Как нарисовать петуха карандашом поэтапно? Как красить петуха для рисование.
Познавая мир, маленький ребенок постепенно учится запоминать цвета и фигуры, фрукты и овощи, животных и птиц. С каждым днем он, как губка, впитывает в себя все больше и больше знаний. Казалось бы, еще вчера он не умел почти ничего, а уже сегодня, слушая сказки, с довольной улыбкой показывает, где в книжке коровка, собачка, а где курочка. Знает он и кто такой Петушок — Золотой гребешок, и с удовольствием попробует нарисовать этого персонажа вместе с мамой.
Особенно интересно малышу будет раскрасить картинку, ведь ему нравятся сочные цвета, а у этой птички такой яркий гребешок и перышки на хвосте! Покажите петуха, а потом помогите его разукрасить. Вот увидите, это занятие принесет радость не только малышу, но и вам. А как нарисовать петуха поэтапно, мы подробно разъясним. Итак, приступим без промедления!
Изображаем домашнюю птицу
Конечно, в первый раз лучше нарисовать петуха карандашом, чтобы в случае чего неверный контур можно было легко исправить. Сначала нужно наметить туловище птицы. Оно будет состоять из трех фигур.
Примерно посередине альбомного листа изобразите круг. С правой стороны вверх «прикрепите» к нему еще один слегка вытянутый круг такого же размера, а слева вплотную пририсуйте равнобедренный треугольник острым концом ввысь. Теперь о том, как нарисовать петуха более детально.
В верхнем углу треугольника изобразите небольшой круг — голову. Вниз от нее отходит овал — так называемые петушиные «сережки». Затем внизу круга-туловища, нарисованного самым первым, добавьте вплотную друг к другу две овальные фигуры, похожие на куриные яйца. Это будет основание для ног. Далее обведите петуха по контуру, тщательно прорисовывая плавные изгибы шеи, линию пышного хвоста, выпуклую грудку. Первоначальные наметки больше не понадобятся, их можно вытереть ластиком. Макет птицы готов!
Следующий этап
Переходите к мелочам. Чтобы понять, как нарисовать петуха, похожего на настоящего, внимательно посмотрите на картинку. На голове нужно изобразить высокий резной гребешок, а на подбородке — «сережки». Между ними прорисовать острый тонкий клюв, выделить светлую область для глаза.
Нарисуйте там небольшой овальный глаз и в нем — зрачок. Спускаясь вниз, зигзагом отделите шею от остального туловища. Затем изобразите крыло, и снова зигзаг, на этот раз разделяющий тело и хвост. Аккуратно прорисуйте «окорочка», из которых выходят тонкие ноги, с тремя пальцами каждая. На кончиках пальцев — небольшие коготки. Частыми изогнутыми линиями изобразите каскад перьев на хвосте.
Завершая рисунок, четко наведите карандашом основные контуры, а чтобы картинка была правдоподобнее, довершите ее небольшими штришками и черточками, разбросанными по всему телу. Они будут изображать мелкие перышки. Вуаля! Птица готова!
Заключение
Отныне вы точно знаете, как нарисовать петуха, и при необходимости повторите это легко и быстро. А теперь вручите ребенку или фломастеры, и пусть он закончит портрет птицы своими руками.
Согласитесь, петух очень красивая птица? Петухи с разноцветными длинными хвостовыми перьями ничуть не уступают по красоте даже павлину. А какой важный и гордый вид у петуха… Правда, нарисовать петуха вживую, если вы живете в городе довольно проблематично. Но зато в интернете можно найти множество картинок с изображением этой птицы. И если вам нужен рисунок петуха, вы можете просто срисовать его с фотографии.
Как всегда, будем рисовать петуха поэтапно карандашом. На последнем шаге можно рисунок раскрасить цветными карандашами или красками.
1. Рисуем простые контуры петуха
Вначале важно выделить три области, в которых нужно нарисовать шею, туловище и хвост. Контурные линии могут быть произвольной формы, главное постарайтесь точно нарисовать их размеры, поскольку от этого будут зависеть пропорции будущего рисунка петуха.
2. Как нарисовать петуха, второй этап
У петушка на голове растет гребешок, а ниже клюва «сережки». Мне неизвестно для чего они нужны ему, но нарисовать их нужно. Нарисуйте овал для головы, а чуть ниже контур для «сережек». Нарисовать после этого два контура для лап, думаю, не составит вам труда.
3. Общий контур формы туловища и хвоста
Присмотритесь внимательно к моему рисунку и постарайтесь точно также обвести общий контур петуха. Сразу после этого можно удалить лишние линии с рисунка. Кроме этого, на этом шаге, нужно еще начать рисовать две птичьих лапки.
4. Рисунок петуха в деталях
Это шаг несложный, но самый трудоемкий. Начните рисовать то, что вам покажется легче. Мне кажется, что лапки петуха рисовать проще всего. Затем можно отделить зигзагом хвост от туловища петуха и нарисовать контур самого длинного и крайнего пера. Следующим элементом рисунка является крыло, можно нарисовать его произвольно. И вот теперь можно приступить рисовать голову петуха. Нарисуйте клюв и подправьте контур «сережек». Выделите область, в которой потом нарисуете глаз. И напоследок нарисуйте начальный контур гребешка петуха.
5.
Как нарисовать опереньеНа этом этапе рисунок петуха будет полностью завершен. Выделите изогнутыми линиями хвостовые перья, добавьте еще одну зигзагообразную линию на шее и нарисуйте глаз. Посмотрите, какие еще детали я упустил, и добавьте их на свое усмотрение. Вот, например, я забыл нарисовать шпоры на лапах. А ведь они обязательно есть у каждого петуха. Если вы будете раскрашивать красками рисунок петуха, то сделайте еле заметные контуры для различных цветов.
6. Как рисовать петуха. Заключительный шаг
Черно-белый рисунок петуха совсем «не смотрится». Желательно, конечно же, его раскрасить. Только учтите, что если вы не умеете пользоваться красками, то легко испортить картинку. Лучше возьмите цветные карандаши или фломастеры и раскрасьте ими рисунок. Если вам нужно нарисовать простым карандашом, то сделайте тени, ориентируясь на мой рисунок. Как всегда, я советую нарисовать хотя бы простенький пейзаж на заднем фоне, например деревянную деревенскую изгородь.
На этом уроке вы сможете нарисовать поэтапно красивого попугая Ара.
Может показаться, что нарисовать воробья несложно, ведь эту птицу мы видим постоянно во дворе. На самом деле рисовать воробья сложно, намного проще нарисовать крупную птицу, например такую как петух.
Если петух очень красивая птица с ярким и красочным оперением, то лебедь, пожалуй, самая элегантная птица. Именно поэтому рисовать лебедя нужно очень внимательно, чтобы он не превратился в гуся.
Аист и петух стали уникальными и редкими птицами для городских жителей. Но если петуха иногда и можно встретить в городе, то вот аист может жить только за городом, вдали от городского шума.
Орел настолько мощная и хищная птица, что представляет угрозу даже для взрослой курицы и петуха, не говоря про цыплят. Однако гордый и красивый вид этой птицы заставляют забыть нас, что это самый крупный и опасный летающий хищник.
Если вы сумели нарисовать правильно петуха, то нарисовать ворону вам не составит большого труда, тем более, что ворону можно нарисовать с натуры, достаточно выглянуть в окошко.
Я предлагаю нарисовать настоящего петуха. Вот такого.
А рисуется он просто. За основу берем овалы. Их три-голова, туловище, хвост.
Придаем нашему петушку форму.
Детально рисуем хвост и голову.
Вот и получается петушок.
Обычно поэтапное рисование всех животных начинается с рисования двух овалов. Поэтапное рисование петуха указано в следующей схеме:
Схема очень проста. После рисования петуха можно раскрасить в яркие цвета.
Есть и такой вариант, рисования петуха. Начинаем рисование с круга, это будет наше туловище, рисуем клюв и глаз, гребешок и голову. Теперь, рисуем перья и крыло, все шаги, нужно повторять внимательно по фото на картинке
осталось нарисовать пышный хвост и готово, красиво раскрасить яркими цветами, как у красавчика петуха
А такого петуха, можно нарисовать с помощью детской ладошки,дорисовать ножки петуха и клювик,гребешок
Вот так выглядит красавиц-петух, герой многих любимых нами с детства сказок.
Нарисовать петуха достаточно легко. Попробуйте выполнить свой рисунок, следуя приведнной схеме, так:
Или вот так:
Можно и так:
И ещ вот так:
Могу точно сказать, что классически окрашенный петушок, которого рисуют во всех народных сказках сейчас встречается,но еще можно увидеть петушков разных пород с абсолютно разными по-цвету окрасками перьев.
Я приведу пример наиболее простой схемы рисования петушка, а как его интересней раскрасить можете решить сами.
Петух — это самец курицы, от своей самки он отличается крупным гребнем, а также пышным разноцветным хвостом. Так же петух является символом Франции, а в русском фольклоре эта птица является обладателем героического характера, которая приходит на помощь слабым.
Так же, в славянской мифологии, при строительстве дома, приносился в жертву черный петух.
А теперь рассмотрим пример рисования мультяшного петушка , для этого воспользуемся поэтапной схемой рисования, которая значительно упростить весь процесс:
Готовый рисунок раскрашиваем, в пару к петуху можно добавить курицу и цыплят, либо просто нарисовать его на зеленом лужку под ясным голубым небом:
Для того, чтобы нарисовать Петуха с помощью карандашей поэтапно, то для этого Вам нужны. Карандаши, Белая бумага, умелые руки, ну и что самое главное Фото или видео — схему.
В начале рисуем голову и тела петуха. Затем нужно начинать рисовать крылья и клюв, хвост и ноги. смотрите как нарисовано на картинке, и вы очень легко сможете нарисовать петуха.
Петух является весьма симпатичной домашней птицей благодаря ярко красному гребешку и цветному шикарному хвосту.
Рисовать любое животное можно в разных стилях. Я предлагаю два варианта, как нарисовать петуха карандашом поэтапно .
Первый вариант больше похож на настоящую птицу и рисуется он следующим образом:
Второй вариант, ну уж совсем простенький — для ленивый или для самых юных художников.
Чтобы нарисовать петуха карандашом поэтапно, понадобится простой карандаш, ластик и акварельные краски либо цветные карандаши.
Первым делом нужно нарисовать очертания головы. Далее сверху добавит гребешок, состоящий из 5 заостренных частей, внизу подрисовать нечто, напоминающее отдаленно треугольник, который послужит контуром нижней границы оперения головы. Потом на голове рисуем клюв, а под ним бородку, состоящую из двух частей.
Переходит к рисованию туловища и крыльев. Несколькими линиями чертим очертания хвоста (линии идут вниз). Потом рисуем лапы и переходим к разукрашиванию красками или цветными карандашами.
Для того, чтобы нарисовать петуха, нам понадобится несколько геометрических фигур: круг, овал, полукруг, треугольник, линия.
Что мне потребовалось для того, чтобы создать рисунок петуха к 2017 году:
- Детский набор карандашей Faber Castel (в красной упаковке 48 шт.)
- Бумага Canson для рисования
- Клячка
- Простой карандаш для набросков
- Карандаш Derwent для полировки рисунка (можно использовать белый карандаш)
- Белая гелевая ручка
- И фотореференс:
Итак, первым делом я выполнил линейный рисунок петуха карандашом HB:
Затем осветлил все линии клячкой и приступил к рисованию петуха цветными карандашами. Начать я решил с хвоста, чтобы не затирать случайно рукой уже нарисованное. И в первую очередь я использовал черный карандаш, чтобы отталкиваться затем от самого темного тона.
По мере продвижения слева направо рисунок хвоста петуха стал приобретать более реалистичные очертания. Для передачи блеска перьев я воспользовался несколькими оттенками голубого и зеленых цветов. Перечислять их не буду, проще сказать, что на весь рисунок петуха ушло более половины коробки карандашей.
Общий подход при рисовании перьев был одинаков — вначале рисовались самые темные участки, затем вводился определенный цвет (а точнее сразу несколько оттенков) и в конце производилась полировка. Точно такой же подход я использовал и в рисунке желтых перьев:
Как видите, желтых перьев на петухе оказалось достаточно много. Если не впадать в излишний реализм или гиперреализм, то достаточно понять общий принцип, как располагаются перья и какие они дают тени и оттенки. И тогда уже можно не срисовывать досконально каждое мельчайшее перышко, а воссоздать более общую картину, где будет передан именно характер этих перьев, т. е. они могут даже располагаться в немного других местах или их может быть меньше, чем в оригинале, но от этого они не потеряют своего реализма.
Вообще в рисунке петуха довольно много сложных элементов, особенно для начинающих. Это и многочисленные перья, тени, переливы, гребень петуха с интересной пупырчатой фактурой. Поэтому не спешите выполнить весь рисунок сразу, за один присест. При рисовании гребня петуха я использовал несколько оттенков красного, а также холодные фиолетовые цвета в теневых участках. Поверх прошелся немного белой гелевой ручкой, имитируя пупырчатую поверхность гребня. Сильно в копирование здесь очень не хотелось зарываться, поэтому я позволил себе от души потыкать ручкой в хаотичном порядке. Вышло на мой взгляд вполне правдоподобно 🙂
В конце я еще поработал с лапками петуха. Здесь пришлось немного изучить другие фотореференсы, чтобы понять, как устроены лапки петуха, т.к. на основном фото лапки были показаны не так, как хотелось бы. Обязательно добавил небольшую падающую рассеянную тень, чтобы петух не висел в воздухе. И вот рисунок петуха готов:
Конечно же описать полностью такой процесс в статье совершенно невозможно, т.к. работа длилась более 8 часов и в ней применялись большинство техник, применимых к цветным карандашам. Но, надеюсь, что хотя бы некоторое представление о таких рисунках я для вас составил. Как видите, даже детскими карандашами можно добиваться неплохих результатов в реализме.
Домашние животные вызывают особый интерес детей, ведь гуси, утки и петухи можно увидеть практически в каждом деревенском дворе. Петух, конечно же, выделяется среди других домашних птиц внешним видом, ведь его окрас яркий, особенный.
Нередко дети хотят запечатлеть образ хозяина птичьего двора на бумаге, передать карандашом особенности строения птиц и ее гордый вид.
Перенести на бумагу все детали строения туловища, головы и конечностей с натуры будет не под силу для маленьких детей. Для этой цели лучше всего использовать готовый эскиз и поэтапно создавать собственный рисунок петуха.
Чтобы нарисовать птицу правильно, соблюдая все пропорции туловища, необходимо изначально сделать заготовки на бумаге карандашом. Изображение основных частей туловища при помощи геометрических фигур поможет быстрее сориентироваться, дальнейшая прорисовка деталей не вызовет особых трудностей у детей.
Благодаря совместной работе со взрослыми удастся превратить урок изобразительного искусства в увлекательную игру.
Сначала озвучьте ребенку ход действий, расскажите, как можно нарисовать петуха поэтапно, потом уже приступайте к работе. Более сложные первые наброски должен сделать взрослый, потом по желанию малыша продолжайте более детальную прорисовку всех частей тела: от туловища и до самых конечностей.
Закончить рисунок домашней птицы можно с использованием красок или же цветных карандашей. Яркая цветовая гамма поможет «оживить» петуха на бумаге, сделает его образ ярче, реалистичнее.
Существует множество вариантов, как нарисовать петуха поэтапно, предложенный ниже способ изображения птицы является подробным и наглядным. Рисование для детей не будет столь сложным под руководством взрослых, любую неточную линию или изгиб можно будет с легкостью удалить, используя ластик.
Ну а теперь время начать урок рисования, нарисовать карандашом петуха поэтапно сможет каждый, стоит лишь подойти к этому процессу с фантазией и желанием.
Процесс создания рисунка
- Сперва стоит условно разделить лист бумаги на три одинаковых области. Необходимо схематически нарисовать туловище, хвост, а также шею. Заметьте, контуры могут быть любой формы, основной задачей является точная передача на бумагу размеров петуха, ведь именно от этого зависит сохранение пропорций нарисованной птицы.
- Схематически изображаем гребень вместе с «сережками», эти части тела можно считать «опознавательными знаками» важной домашней птицы.
Для этого необходимо прорисовать овал, который будет служить головой, чуть ниже следует изобразить контуры будущих «сережек». Далее можно приступать к наметке карандашом контуров лапок, для детей такая задача не будет слишком сложной.
- Согласно изображенному эскизу проведите общие контуры птицы. Потом можно приступать к удалению ненужных линий и штрихов на изображении. На этом же этапе следует начать прорисовку лапок.
- Теперь поэтапно наносим четкие зигзагообразные линии, которые помогут условно отделить хвост от самого туловища, прорисовываем контур крайних длинных перьев.
Произвольно изображаем крыло, прорисовываем детали головы и конечностей (это задача для детей). Не забываем пометить клюв, слегка сглаживаем контур «сережек». Делаем наброски для дальнейшего изображения глаза, проводим контуры гребня.
- Приступаем к завершающей стадии создания эскиза. Путем прорисовки изогнутых линий карандашом выделяем перья хвоста, проводим зигзагообразную линию в области шеи, рисуем глаз. По желанию можно изобразить шпоры на лапах, так рисунок петуха будет выглядеть правдоподобнее.
- Рисунок простым карандашом выглядит тускло и уныло, необходимо раскрасить петуха. Для этого можно взять фломастеры или же цветные карандаши.
Если же изображение должно быть черно-белым, не забудьте сделать тени так, как показано на приведенном ниже рисунке. Простой пейзаж будет отлично смотреться на заднем фоне: цветущий луг или деревянная изгородь.
Вот так легко и быстро можно нарисовать петуха для детей, простое и в то же время оригинальное изображение домашней птицы можно дополнить на собственное усмотрение. Дайте возможность детям пофантазировать и внести свои штрихи в рисунок, ведь это приносит малышам огромное удовольствие.
Конспект НОД по рисованию «Золотой петушок» | План-конспект занятия по рисованию (подготовительная группа):
Конспект НОД по рисованию «Золотой петушок»
Задачи: Создать условия для изображения детьми сказочного петушка по мотивам литературного произведения. Развивать воображение, чувство цвета, формы и композиции. Поддерживать самостоятельность, уверенность, инициативность, в поиске средств художественной выразительности. Воспитывать художественный вкус.
Оборудование: игрушка петушок, иллюстрации с изображением сказочных петушков, портрет А. С. Пушкина. На каждого ребенка альбомный лист А-4, карандаш простой, краски гуашевые, кисти, баночки с водой, салфетки.
Словарная работа: гребешок, бородка
Предварительная работа. Чтение сказки А. С. Пушкина «Сказка о золотом петушке», рассматривание иллюстраций.
Ход НОД:
Воспитатель: Ребята сегодня мы с вами будем рисовать сказочного героя, а какого вы узнаете, отгадав мою загадку:
-Кто, ребята, поутру нам кричит: «Ку-ка-ре-ку!» (петух)
-Давайте, попросим, и петушок выглянет в окошко.
Дети читают потешку: «Петушок»
«Петушок, петушок
Золотой гребешок
Выгляни в окошко
Дадим тебе горошка».
(Петушок выглядывает в окошко теремка)
Воспитатель: Какой красивый Петушок. Давайте рассмотрим его. Что есть у Петушка? (туловище, голова, хвост). Что находиться на голове? (гребешок, бородка). Какого цвета гребешок? (красного). Какой формы туловище? (овальное). Что находиться на туловище? (крылья, хвост). Какой хвост у Петушка? (большой, длинный). Какие геометрические фигуры нужно нарисовать, чтобы легко можно было выполнить рисунок? (Ответы детей).
— Ребята, а Петушок нам что- то принес в сундучке, давайте посмотрим.
Воспитатель достает портрет А. С. Пушкина
— Ребята, чей это портрет? (А. С. Пушкина)
И выставляет иллюстраций к сказке «Золотой петушок»
-Давайте вспомним сказку А. С. Пушкина.
«…Вот мудрец перед Дадоном
Стал и вынул из мешка
Золотого петушка.
«Посади ты эту птицу,-
Молвил он царю, — на спицу;
Петушок мой золотой
Будет верный сторож твой:
Коль кругом все будет мирно,
То сидеть он будет смирно;
Но лишь чуть со стороны
Ожидать тебе войны,
Иль набега силы бранной,
Иль другой беды незваной,
Вмиг тогда мой петушок
Приподымет гребешок,
Закричит и встрепенется
И в то место обернется».
Царь мудреца благодарит,
Груды золота сулит…
Воспитатель: Какие красивые Петушки. Рассмотрите их внимательно. Они все разные, сказочные, неповторимые…
(Чем они отличаются друг от друга)
Воспитатель: Ребята, мы с вами сегодня рассмотрели много разных, красивых, сказочных Петушков, что можем попробовать одного из них нарисовать.
А для начала я вам предлагаю немного отдохнуть и сделать физминутку
«Петушок»
«Ох, ох что за гром?
Ох, ох что за гром?
(руки — к щекам, наклоны в сторону)
Заяц строит новый дом
(движения имитирующие работу с молотком)
Молоток: тук- тук
(хлопки руками)
Помогать идет петух
(шаги с наклонами в стороны)
Воспитатель: Сейчас мы с вами, будем делать наброски петушка карандашом, а затем превращать его в «Золотого», сказочного петушка, путем закрашивания кисточкой.
Посмотрите на схему петушка и скажите, что нужно нарисовать сначала? А, что потом? (Особое внимание обратить на пышный, разноцветный хвост петушка и показать его изображение — отдельные дуги разного цвета, расходящиеся в стороны из одной точки)
Воспитатель: А теперь ребята, принимаемся за работу, проявите свою фантазию и выдумку. Главное помните, что петушок должен получиться золотым, сказочным.
Воспитатель: Какие красивые петушки у вас получились! Молодцы ребята!
Итог НОД
После того как работы размещены на выставке, рассмотреть.
— Кто хочет показать из вас ребята самого красивого Петушка? Почему он вам понравился? (высказывает 2-3 ребенка) и т.д.
«…Петушок с высокой спицы
Стал стеречь царя границы.
Чуть опасность, где видна,
Верный сторож, как со сна,
Шевельнется, встрепенется,
К той сторонке обернется
И кричит: «Кири-ку-ку.
Царствуй, лежа на боку!»
И соседи присмирели,
Воевать уже не смели…»
Воспитатель: Молодцы ребята! Выставка детских рисунков по сказке
А. С. Пушкина «Сказке о золотом петушке», была произведена вашими работами превосходно.
Живописный образ по сказке А.С. Пушкина «Золотой петушок»
Живописный образ по сказке А.С. Пушкина «Золотой петушок»
Тип урока:
- комплексный,
- обучающий
Вид: Репродуктивная деятельность с поисковыми и творческими элементами.
Цель: Создание живописного образа персонажа.
Задачи:
- Формировать навыки рисования от простого к сложному. Закрепить знания об эмоциональном значении цвета. Развить образное мышление.
- Воспитать нравственно-эстетическое восприятие цветового образа.
Материалы к занятию:
- книга с иллюстрациями сказок А.С Пушкина,
- таблица “Цветовой круг”.
Музыкальное оформление:
- аккомпаниатор,
- музыкальный инструмент — синтезатор
Оборудование:
- бумага,
- краски гуашевые,
- кисти разных размеров простой карандаш,
- резинка.
- шаблоны- заготовки геометрических фигур.
План урока:
- Введение.
- Повторение
- Изложение нового материала.
- Закрепление.
- Практическая работа
- Подведение итогов.
Ход урока
1. Введение.
Рисунки в книге помогают глубже понять содержание произведения, лучше представить образ и характер героев книги.
Учитель вместе с детьми просматривает рисунки в книге по сказке А.С Пушкина “Золотая рыбка”, обращая внимание на характер сказочных персонажей.
— Как вы думаете, ребята, какое настроение у старика?
-(Задумчивое, обиженное).
— Как вы определили, что старик печальный, грустный?
(Голова и руки опущены, цвета сдержанные, приглушенные).
Старуха злая, недовольная, высокомерная – голова приподнята, руки как крюки.
Художник тщательно подбирает нужные жесты, мимику и цвета для убедительной передачи характера или настроения своих персонажей, сегодня мы будем уделять этому особе внимание.
2. Повторение.
Имя автора этой сказки вам хорошо известно.
Александр Сергеевич Пушкин написал немало интересных сказок.
— Обратите внимание на характер этого персонажа? (Руслан — смелый, мужественный) Как называется произведение?
“Руслан и Людмила”.
— Какие приемы художник использовал, чтобы передать красоту и нежность образа Царевны-Лебеди? ( Плавные линии, спокойные цвета)
— Как называется произведение?
— “Сказка о царе Салтане”.
Сегодня главным героем нашего занятия будет петушок, из одноименной сказки , которая называется …
-правильно
“Сказка о Золотом петушке”.\
Автором всех перечисленных сказок является… (А.С. Пушкин)
3. Изложение нового материала.
Александр Сергеевич Пушкин – великий русский поэт.
Он писал смелые, поучительные сказки, в которых высмеивал глупцов, злых и нечестивых людей. Одна из таких историй “Сказка о золотом Петушке”.
Вспомним содержание сказки и проследим за различным настроением и характером главного героя.
Слушая небольшой музыкальный фрагмент, в исполнении аккомпаниатора, обучающиеся должны выбрать соответствующее по характеру и настроению изображение петушка.
Петушок в спокойном положении ( звучит музыка спокойная, не громкая)
Учитель на доске показывает последовательность ведения рисунка петушка, используя простые геометрические формы. Форму полукруга имеет туловище, треугольник – шея и крыло, круг – голова, хвост – дугообразные линии.
Петушок встрепенулся, бьет тревогу (музыка подвижная, громкая).
Изменяется положение основных направляющих линий (шея вытягивается, голова повернута, крылья приподняты, клюв широко открыт).
Петушок спит (музыка медленная тихая)
Изменяется положение основных направляющих линий (голова и крылья опущены, глазки закрыты).
Обращаем внимание на расположение изображения на листе.
Изображение намечается в центральной части листа, но можно изображение сместить немного вверх, вправо или влево.
4. Закрепление.
При помощи шаблонов (полукруг, круг, треугольник, дуги) учащиеся составляют изображение петушка в разном положении, определяя его местоположение на листе.
5. Практическая работа.
Самостоятельно, простым карандашом наметить изображение петушка в определенном действии и настроении.
Цветовое решение.
Обращая внимание на цветовой круг выбрать, желательно, больше теплых цветов и раскрасить петушка (туловище, шея, крылья, голова, хвост).
Вспомнить технику работы гуашевыми красками (краски непрозрачные, берем краску густо).
Изображение фона ( 1 вариант)
Прислушиваясь к своему внутреннему ощущению (интуиции) продолжаем работу в цвете.
Вращательными движениями кисти, (вокруг своей оси) теплыми и холодными цветами заполняем фон, начиная от края картины
Добавляем новые оттенки.
При изображении петушка в спокойном положении, на фоне больше добавляем примеси с белым цветом или больше добавляем темных цветов при изображении тревожности.
Изображение фона (2 вариант).
Закрасить фон одним или двумя цветами.
Краску берем густо
Выделение главного героя.
Выделить петушка черной тонкой обводкой.
Еще раз обвести изображение светлым цветом (в примеси с белым цветом).
Работа над деталями.
В нижней части листа дорисовать детали архитектурных сооружений (крыши, купола храмов).
6. Подведение итогов.
Работы вывешиваются в ряд.
Проигрываются разные по характеру музыкальные фрагменты, обучающие подбирают соответствующие по настроению живописные работы.
Выставленные работы должны вызвать радость и восхищение от удачно выполненной работы.
Отмечаем выразительность каждого персонажа.
Рисование Петушка поэтапно в детском саду. Подготовительная группа
Елена Башкатова
Добрый день дорогие коллеги, друзья и гости моей страницы. Представляю Вашему вниманию отчёт о занятии: рисование по мотивам литературного произведения «Золотой петушок».
Задачи занятия:
Создать условия для изображения детьми сказочного петушка по мотивам литературного произведения. Развивать у детей воображение, чувство цвета, формы и композиции. Поддерживать уверенность детей, самостоятельность, инициативность, в поиске средств художественной выразительности. Воспитывать у детей художественный вкус.
Материалы, инструменты, оборудование:
Белые листы бумаги большого формата, бумажные салфетки, кисти, баночки с водой, гуашевые краски, матерчатые салфетки.
Предварительная работа:
Чтение «Сказки о золотом петушке» А. С. Пушкина, рассматривание иллюстраций к сказке. Беседы о сказочных птицах (Жар-птица, петушок Золотой Гребешок, Финист Ясный сокол и другие). Чтение стихотворений, считалок, песенок, загадок о разных птицах.
В ходе занятия воспитатель читает детям отрывок из произведения А. С. Пушкина «Сказка о золотом петушке» и предлагает детям нарисовать сказочного петушка. Дети самостоятельно приступают к творческой работе. После занятия дети и воспитатель оформляют выставку рисунков «Золотой петушок» в приемной группы, составляют описательные рассказы о своих рисунках.
Спасибо за внимание!
Публикации по теме:
Цель: совершенствовать умение детей пересказывать сказку «в лицах» Задачи: Продолжать совершенствовать диалогическую и монологическую.
Консультация для педагогов «Методика обучения пересказу литературного произведения детей старшего дошкольного возраста» ПЕРЕСКАЗ – это творческое воспроизведение литературного текста. На занятиях по пересказу литературного произведения дети приобщаются к подлинно.
С Новым годом Петуха! Огненного, будто солнце! Пусть пройдет он «на ура»! Счастье пусть для всех найдется! Вот и наступил долгожданный год.
Анализ литературного произведения (памятки для воспитателей) Памятки для воспитателей Анализ литературного произведения Художественное исполнение литературного произведения требует тщательной подготовки.
В апреле текущего года в нашем городке ежегодно проходит фестиваль «Театральная мозаика» среди дошкольных учреждений. Желающих в нём участвовать.
Цель: формирование у детей навыков использования нетрадиционных приёмов рисования Интеграция образовательных областей: Художественно.
Памятка для педагогов «Анализ литературного произведения по технологии ОТСМ-ТРИЗ» «Анализ литературного произведения по технологии ОТСМ – ТРИЗ» Цель: Создать условия для усвоения обобщенной модели анализа литературного.
Рисование петушка поэтапно для дошкольников
«Петушок-золотой гребешок» Мастер-класс с пошаговыми фото.
Рисование с использование тона бумаги.
Сидорова Зоя Григорьевна, воспитатель МБДОУ «Детский сад комбинированного вида №8 «Аистенок» г. МичуринскОписание: данный мастер-класс предназначен для детей от 6 лет, воспитателей, педагогов дополнительного образования, любящих родителей и творческих людей.
Назначение : для оформления помещения, подарок, может служить работой на выставку, конкурс.
Цель: выполнение рисунка в смешанной технике рисования.
Задачи:
1. Знакомить с приёмами использования в рисовании тона бумаги.
2. Учить изображать гуашью на листе цветной бумаги пейзаж русской природы, петуха, используя разные техники рисования: создание эскиза простым карандашом, печать, тычок, рисование кончиком кисти.
3. Развивать умение смешивать краски на листе бумаги, на палитре.
4. Воспитывать умение замечать и отражать в рисунке красоту природы.
Уважаемые коллеги, сегодня я хочу продолжить тему рисования на цветном картоне. Каждый оттенок цветовой гаммы вызывает какие-то ассоциации. Задумала нарисовать петушка, яркого, красивого. Сразу встал вопрос: на каком цветовом фоне нарисовать его? Решила, что это должен быть жёлтый – цвет солнца, восхода, заката.
— Петушок, петушок,
Золотой гребешок,
Масляна головушка,
Шелкова бородушка,
Что ты рано встаешь,
Голосисто поешь,
Деткам спать не даешь?
Почему «петушок – золотой гребешок»?
Золотой у него гребешок, солнечный – так народ придумал.
Слово «золотой» может употребляться и в переносном смысле: не только «сделанный из золота» или «золотистого цвета», но и «прекрасный», «изысканный», «ценный», «добротный».
Выражение «червлёное золото», обозначающий золото высшей пробы? А ведь «червлёный» — не что иное как «красный». Вот и гребень петушка, вероятно, сравнивался именно с таким золотом.
Не будильник и не мама
Поднимает утром рано.
Будит Петя-петушок —
Самый звонкий голосок:
Чтобы солнышко встречали,
Вместе с солнышком вставали
Зачем поёт петух?
А ведь звонкая песня петуха некогда имела весьма важное значение не только как часы. Правда, с часов все началось. Ведь в давние времена далеко не всякий человек мог позволить себе часы, зато петухи тогда были в каждом дворе. Еще древние греки считали, что пение петуха начинает первый час дня.
Поют петухи не просто для красоты. Своим пением они с большим энтузиазмом и точностью предсказывают погоду. Петухи начинают петь тотчас после захода солнца — погода переменится. Когда петух поет ранее 9 часов вечера, это признак того, что погода переменится и скоро будет дождь. Зимой пение в это время обозначает наступление скорой оттепели.
Так вот, с помощью кукареканья петух заранее предупреждает соперников о том, что данный участок занят и они должны искать свободное «место под солнцем». И только если заселены все пригодные места, начнутся бои.
Загадки
Птица ходит по двору,
Будит деток поутру,
На макушке гребешок,
Кто же это? (петушок)
Спозаранку я встаю,
Звонким голосом пою.
Травку разгребаю,
Зёрна собираю.
У меня есть гребешок,
Кто я дети?……(петушок)
Материалы необходимые для работы:
картон жёлтого цвета;
гуашь, две кисточки: пони или белка № 1 и № 2;
двойной стакан-непроливайка для воды,
простой карандаш, палитра.
Приступим к работе.
Картон жёлтого цвета кладём вертикально
Простым карандашом намечаем линию горизонта
Гуашью красного цвета оттеняем небо у горизонта (краску размываем водой, чтобы переход был постепенный)
Зелёной гуашью рисуем неровности на поверхности почвы (гуашь разбавляем водой на палитре, чтобы она не была густой)
По линии горизонта рисуем лесок синим, фиолетовым цветом
Для рисования травы в технике печать, будем использовать небольшой кусочек картона (ширина 2 см) и зелёную гуашь, налитую в крышечку от гуаши (можно развести на палитре)
Чтобы нарисовать траву, обмакиваем торец картонного прямоугольника в зелёную гуашь и прикладываем к листу
Рисование петушка простым карандашом
В середине листа рисуем круг
Рисуем изгиб линией по образцу, формируя силуэт птички.
Со стороны головы петушка рисуем бородку (два овала в виде капелек) и овал для щёчки
Стираем вспомогательную линию круга, рисуем клюв, намечаем гребешок
Зубчиками завершаем гребешок, рисуем два овала для ног
Отделяем шейную часть, рисуем глаз
Лапы тонкие, смотрят чуть вперёд
Крыло располагаем по центру туловища в виде овала, намечаем пёрышки
Линию соединения шеи и туловища делаем зигзагообразной, рисуем длинные перья хвоста
Раскрашиваем петушка гуашью
Гуашью жёлтого цвета раскрашиваем голову и шею
Гребешок, бородку, верхнюю часть шеи раскрашиваем красной гуашью, окологлазье и щёку – белой гуашью
Крыло можно раскрасить сиреневой краской
Длинные перья хвоста раскрашиваем разными красками, туловище – зелёной.
Раскрашиваем лапы, покрываем красивыми пёрышками спину, белой гуашью кончиком кисти прорисовываем перья хвоста, крыла
Раскрашиваем щечку оранжевой гуашью, штрихами рисуем пёрышки на туловище, шее, подробней прорисовываем крыло
Сажаем нашего петушка на плетень
Рисуем подсолнух: середина — коричневый овал, жёлтые лепестки. Ромашки рисуем примакиванием белой гуашью
Стебелёк и листья у подсолнуха зелёные
Аккуратно дорабатываем головку,
Прорисовываем пёрышки хвоста
другие презентации на тему «Александр Иванович Куприн «ЗОЛОТОЙ ПЕТУХ»»
«Рассказы Куприна» — Рассказ «Барри». О собаках. Невыдуманные рассказы. А.И. Куприн и Э.Сетон -Томпсон. Олицетворение земной красоты. А.И.Куприн и А.П.Чехов. Рассказ «Барбос и Жулька». Рассказ «Бальт». Рассказ «Сапсан». Рассказ «Ю-ю». По страницам рассказов Куприна. Рассказ «Изумруд». Свои рассказы о животных Куприн не выдумывал.
«Жизнь Куприна» — Рассказ автобиографичен: мать писателя получала письма от анонимного влюбленного. 7. Расскажите историю любви Желткова. Александр Иванович Куприн (1870 – 1938). Как отнеслась к самоубийству Желткова Вера Николаевна? 14. Отец умер от холеры. Куприн в звании подпоручика служит в 46-ом пехотном Днепровском полку.
«Урок Куприн» — Гостиная – комната для приема гостей. Сбывшаяся мечта – самое лучшее лекарство. Воспитывать доброту силой художественного слова. Словарь толкований: Щеколды – род дверного запора; металлические пластинки с рычажком. Публикум, или публика – люди, находящиеся в качестве зрителей, слушателей. Составить план.
«Куприн Олеся» — Повесть «Олеся». Не буду же я несчастнее других?». Какой цвет сопровождает образ Олеси? Тема «волшебной любви» сменяется темой недостижимости счастья. С молодыми елочками, выросшими в приволье старого бора. Как построен сюжет повести? С чем сравнивает Куприн героиню? Слову вы своему не господин…
«А.И.Куприн» — В 1862 году в Петербурге была открыта первая русская консерватория. А.И.Куприн в своем кабинете.1912 -1913г. Полотеры – работник, занимающийся натиркой паркетных полов. Александр Иванович Куприн. Наставления –настоятельный совет, поучение. При мысли о Куприн хочется сразу сказать: добрый талант. А.И.Куприн.Кадет.1880г.
«Куприн Слон» — Прыгали, скакали, В школу прибежали. Гостиная – комната для приема гостей. Итог урока Что вы узнали о жизни и творчестве А. И. Куприна? Делать из мухи слона. Слон в посудной лавке. Удивляюсь! Весной 1937, тяжелобольной, вернулся на родину. А теперь все тихо встали, встали… Попона – покрывало, закрывающее спину или туловище.
Рисунки А.С.Пушкина Рисунков А.С.Пушкина множество. Несколько сот портретов: близких людей, друзей, знакомых, государственных деятелей, исторических лиц, литераторов, автопортреты. Есть иллюстрации к собственным произведениям. Единичные пейзажные зарисовки. Наброски птиц, лошадей, деревьев. Великолепные по своей ритмике, пластике росчерки, порой даже переходящие в изображения. Рисунки покрывают рукописи поэта. Некоторые из них находятся на отдельных листах, вне текста. Пушкин очень ревниво относился к полиграфическому оформлению изданий своих произведений. Находясь в ссылке, он не раз писал брату и друзьям о том, каким бы хотел видеть оформление будущих книг. В его рукописях часто встречаются виньетки, концовки, проекты обложек ( иногда тщательно продуманные, как, например, обложка к драмам 1830 года), наброски иллюстраций. Тонкий знаток пушкинской графики А.М.Эфрос так определяет её содержание: «…Это дневник в образах, зрительный комментарий Пушкина к самому себе, особая запись мыслей и чувств, своеобразный отчёт о людях и событиях». «…некоторые писательские рисунки так прочно вошли в наше сознание, что мы уже просто не в состоянии представить себе, скажем, творчество Пушкина без всяких этих росчерков, виньеток, профилей и ножек. Да и внешний облик Пушкина мы знаем, кажется, гораздо лучше по его самоизображениям, чем по портретам Кипренского или Тропинина, и с его современниками знакомимся большей частью по той портретной галерее, которую он оставил в своих набросках». (Дуганов Р. Рисунки русских писателей XVII – начала XX века. – М.: «Советская Россия», 1988) Среди бессвязного маранья Известно около шестидесяти автопортретов Пушкина. Они – важнейшая часть его графики. Поэт на протяжении всей жизни с пристрастием вглядывался в свои черты и подмечал в них тончайшие нюансы происходивших перемен. Его зарисовки, в основном не предназначавшиеся для чужого глаза, далёкие от самообольщения, способны поведать многое. 1. Большой автопортрет из Ушаковского альбома. 1829 г. Это типичный для графики Пушкина профильный портрет. Лист с ним вклеен в альбом сестёр Ушаковых, молодых приятельниц поэта. Как и в других автопортретах, Пушкин не стремится приукрасить своё лицо. Он знает, что внешней красотой не обладает, и не прочь даже пококетничать этим («потомок негров безобразный», «мой арапский профиль… его освищет Мефистофель»). Неотразимое обаяние лицу придают озаряющие его ум, одухотворённость, непосредственность. «Подлинные черты живого пушкинского лица, – говорит о портрете А. М.Эфрос, – переданы с лаконичной уверенностью и великолепной стремительностью штриха, сообщающей всему рисунку ту вдохновенность, какой нет ни в одном из портретов Пушкина, написанных художниками-профессионалами, – даже в лучшем из них, в портрете, сделанном Тропининым». 2. Два автопортрета. Сентябрь – начало октября 1826 г. Два портрета находятся на одном листе, один под другим. Они сделаны Пушкиным по возвращении из ссылки. Вверху юный Пушкин. Его облик ничем не омрачён. На жизнь он смотрит беззаботно. Ниже изображён человек молодых, но уже зрелых лет. «…Это Пушкин, утративший былую отвагу, обретший недоверчивость к людям», – пишет Т.Г.Цявловская. Юношеская мягкость, непосредственность в выражении лица исчезли. Черты несколько заострились, взгляд стал настороженней, подбородок твёрже, появилась складочка у губ. За этими переменами – пережитые в ссылке разочарования и потери: сначала разлука с друзьями, потом вынужденное уединение в деревне, тяжёлые отношения с отцом, под надзором которого состоял поэт в Михайловском. Наконец – катастрофа 1825 года, аресты, казнь, ссылка дорогих и близких людей. Контрастирующая параллельность портретов на одном листе вполне созвучна характерным сопоставлениям в стихах поэта того времени: разочарования и надежды, прошлое и настоящее, воспоминания и мысли о будущем. 3. Последний автопортрет. Февраль 1836 г. Рисунок родился под колонкой цифр каких-то денежных расчётов. В лице поэта усталость, подавленность. «Если бы надо было искать специального завершения для всей огромной автобиографической серии, – пишет А.М.Эфрос, – то нельзя было бы подобрать ничего более выразительного. Пусть такой графический финал — случайность, но он знаменателен. Он верен и глубок. Этот незавершённый профиль, рождённый денежной арифметикой 1836 года, – подлинный символ последнего отрезка пушкинской жизни…» 4. Портрет Е.К.Воронцовой. Ушаковский альбом. Сентябрь – октябрь 1829 г. Графиня Елизавета Ксаверьевна Воронцова – жена начальника Пушкина по Одессе. Это о ней сказал он в стихотворении «К морю»: 5. Портрет Н.Н.Пушкиной. Октябрь 1833 г. Болдино. Не раз рисовал Пушкин Наталью Николаевну – насчитывается четырнадцать её портретов, с 1830 по 1836 год. Этот портрет самый выразительный, самый психологический и самый красивый. Именно по этому пушкинскому портрету мы представляем себе облик жены Пушкина – лучше, чем по единственному портрету её, современному годам её брака с Пушкиным, акварели Александра Брюллова. Редкий для Пушкина портрет в три четверти, погрудный. Резко оттеняет он чёрной штриховкой чистый овал её лица, гибкую шею и широкие плечи. Красивые пропорции лица, чуть косящий глаз, некоторая неправильность бровей. Грустное выражение лица. 6. Титульный лист поэмы «Кавказский пленник». Эстетическое чувство побуждало Пушкина и обложки к своим рукописям превращать в художественные композиции. Так возникла целая серия титульных листов. Все они отмечены удивительной гармонией и некоей монументальностью. «Кавказский пленник». Пейзаж Северного Кавказа. Бештау. Витиеватые росчерки при заглавии («Кавказ» – название поэмы в первой редакции). 7. Титульный лист «Сказки о золотом петушке». Голова Дадона и комическая голова скопца, щит с копьём и кольчуга со шлемом, крепость со сторожевой вышкой и корабль на воде, а в центре в большем масштабе – фигура золотого петушка, объединяющая лист. 8. Черновик стихотворения «Странник». В графическом наследии Пушкина есть серия рисунков, возникающих среди черновиков поэм, стихотворений, драм. Эти «иллюстрации» интересны психологически. Рисунки на полях стихотворения «Странник», сохраняя в себе непосредственность и эскизность, обладают чертами подлинных иллюстраций. Помимо погрудного изображения странника с широко раскрытыми глазами и протянутой к его лицу рукой, зримо выражающего стихи: 9. Рисунок к трагедии «Каменный гость». Рисунок занимает весь большой лист рукописи. Экспозиция «Каменного гостя». Тайное возвращение Дон Гуана из ссылки. Дон Гуан под деревом выжидает темноты, чтобы «Усы плащом закрыв, а брови шляпой…», войти в город, откуда он изгнан. В перспективе – очертания Мадрида. Крепостная стена. Вдали высокие силуэты церковных шпилей. Рисунок сделан не в творческом порыве, а во время переписывания драмы. Быть может, подобная иллюстрация представлялась воображению поэта, когда он думал об издании «Каменного гостя». Источники: Н.Петропавловская. Рисунки Пушкина.; Т.Г.Цявловская. Рисунки Пушкина. *Об «Альбоме Онегина» на feb-web: Иезуитова Р.В. «Альбом Онегина» (Материалы к творческой ист.) |
Анализ детского рисунка
Большинству детей нравится рисовать. Они используют для этого, как традиционные материалы: краски, карандаши, фломастеры, так, порой, и самые неожиданные, например, мамину помаду. А в качестве мольберта может быть выбраны шкаф, мебель, обои. Многое из того, что ребенок пока не может выразить словами – отражается именно в детском рисунке.
Анализ детского рисунка позволяет выявить особенности характера ребенка, «увидеть» его внутренний мир.
Малыши до трех лет рисуют в основном круги, линии, точки. В таких рисунках сложно уловить смысл. После четырехлетнего возраста в детских рисунках уже появляются вполне узнаваемые взрослыми персонажи. Чаще всего первыми героями рисунка малыша становятся мама и папа, сам ребенок. Считается, что анализ детского рисунка можно проводить с пятилетнего возраста. Тогда дети уже рисуют все, что видят вокруг – людей, животных, деревья, дома.
Если вы хотите проанализировать рисунок своего ребенка – дайте ему задание нарисовать что-нибудь. При этом не поправляйте ребенка во время работы, не говорите, как нужно рисовать правильно, просто наблюдайте. Дайте ребенку разнообразный цветовой набор фломастеров, а лучше карандашей. Так вы увидите, какие цвета предпочтет малыш для своего рисунка, а использование карандашей позволит увидеть силу нажима. Чем сильнее нажим – тем импульсивнее ваш ребенок.
Итак, если ваш ребенок нарисовал человека в центре листа бумаги, значит, он уверен в себе. И наоборот – рисунок в низу листа означает, что у него занижена самооценка. Если нарисованный герой имеет большую голову, это говорит о хороших умственных способностях малыша, маленькую, о том, что ребенок недостаточно развит для своего возраста.
Большие уши означают, что важным способом восприятия информации для него является слух. Рот с торчащими зубами свидетельствует об агрессии, выпученные глаза могут говорить о таком явлении, как страхи у детей
Большие длинные руки свидетельствует о том, что ребенок неплохо развит физически, и наоборот слабый ребенок нарисует короткие руки. Тщательно прорисованные пальцы указывают на агрессию. Чем длиннее ноги у нарисованного человечка, тем больше ваш ребенок стремиться стать независимым. Если ноги широко расставлены – значит, малыш уверен в себе. Мальчики в отличие от девочек часто рисуют угловатые квадратные туловища – признак мужественности. Ребенок, чувствующий себя униженным, который имеет очень заниженную самооценку, нарисует непропорционально маленькое по сравнению с остальными частями тела туловище.
Нарисованный дом без дверей и окон говорит о замкнутости ребенка, маленькие окошки свидетельствуют о его стеснительности. Дерево с раскидистыми, тянущимися к верху ветвями, толстым стволом и прорисованными корнями говорит о том, что ребенок жизнерадостен и уверен в себе.
Проводя анализ детского рисунка, обратите внимание, какие цвета использует ваше чадо. Чем больше цветов в его рисунке, тем он более эмоциональный и чувствительный. В основном рисунках ребенка присутствует 5- 6 цветов. Обилие желтого свидетельствует о любознательности, оптимизме. Синий цвет, напротив, говорит о внутренних проблемах. Зеленый – о стремлении к безопасности и упрямстве. Красный символизирует агрессию, эксцентричность. Если в рисунке преобладает черный – ваш ребенок подавлен, обратите внимание на его внутреннее психологическое состояние.
Когда ваш малыш рисует свою семью – первым на рисунке появится тот, кто играет в семье главную роль для ребенка, чей авторитет для него наиболее важен. Если все члены семьи на рисунке держатся за руки – малыш уверен, что его любят. Забыл нарисовать кого-то – значит, этот человек ему неприятен. Если при изображении своей семьи ребенок не нарисует себя – это признак одиночества, нехватки внимания. Детская ревность к брату или сестре может выразится в нежеланием рисовать того или иного члена семьи. Возможен и такой вариант: «художник» нарисует их, но отдельно от остальных.
Возьмите детский рисунок в руки и задайте себе вопрос, каких эмоций больше вызывает он у вас – позитивные или негативные. Если на рисунке яркие цвета, улыбки на лицах изображенных людей, светит солнышко – скорее всего ваш ребенок счастлив, чувствует родительскую любовь, дружелюбен.
Тусклые унылые краски, грустные лица свидетельствуют о переживаниях ребенка, возможно, о некоторых проблемах в семье. Поэтому, старайтесь, как можно чаще интересоваться тем, что рисует ваш дорогой человечек. Возможно, это поможет вам избежать многих проблем в будущем.
Нарисованный петух из сказки. Рисуем петуха
Статья из серии «Рисунки домашних птиц».
Так как совсем скоро наступит год петуха, то сам бог велел изучать строение и рисование петухов да куриц. Разберём подробно как нарисовать голову петуха.
Красавец, правда? Вот его и нарисуем.
Нарисуем голову петуха — рисунок 1
Набросок карандашом даст нам общее представление.
Голова сама по себе маленькая (мозг и того меньше), череп удлинённый за счёт клюва. Клюв крепкий, изогнутый — грозное оружие, если что.
Зрение у птиц не как у нас — круглые глаза располагаются по сторонам головы:
На голове много выростов и украшений: бородка, серьги, гребень:
Ну вот — рисунок «Голова Петуха» готов. Теперь по логике надо бы поучиться рисовать голову курицы, но, как ни странно, это непопулярный запрос. Так что я нашла картинку с головой бойцовского петуха. Гребень у него очень умеренный, но это всё же петух.
Эта картинка интересна ещё и тем, что голова петуха тут показана не в профиль, а в ракурсе. Это посложнее, но не всё же только простые пути искать.
Клюв очень серьёзно выглядит. Прямо скажем — орлиный. Обратите внимание на расположение и форму ноздрей. Глаз круглый, окружен веками.
Уши у петухов(как и у других птиц)малозаметны — небольшие отверстия без ушной раковины. Но рядом есть мясистые выросты -серьги.»Шелкова бородушка» состоит из двух лопастей. Гребень начинается чуть ли не с середины клюва.
Кроме того используем простой карандаш средней твердости (НВ), бумагу для рисования и тонированную бумагу для рисования пастелью. Изображение петуха выполняется поэтапно. Начинаем с выполнения рисунка схемы на бумаге для рисования, прорисовываем детали птицы. Затем рисунок переводим на тонированную бумагу и на ней работаем масляной пастелью, но можно завершить работу и на обычной бумаге.
.
На листе бумаги для рисования простым карандашом рисуем два овала. Один овал побольше — это будет туловище, над ним овал поменьше — это будет голова петуха. Соединяем большой и малый овал линией — изгиб шеи.
От большого овала вниз проводим две линии — ноги петуха.
.
Рисуем треугольником клюв птицы. От большого овала вправо намечаем хвост петуха круто изогнутой дугой.
Над овалом головы намечаем линию гребешка.
Под клювом размещаем два полукружия сережек.
Добавляем линии изгиба шеи.
Перекрестно рисуем лапки петуха.
.
Внутри большого овала намечаем овал крыла с чуть заостренным концом.
Прорисовываем плавными линиями контуры «штанишек» и нижнего края хвоста.
.
Прорисовываем зубчики гребешка. В овале крыла рисуем линии оперения.
Добавляем рисунок перьев в хвосте.
.
Прорисовываем «штанишки» ног и лапы с острым выступом шпор.
Переводим рисунок на тонированную бумагу. Для чего заштриховываем обратную сторону бумажного листа с рисунком. Заштрихованной стороной прикладываем его к листу тонированной бумаги и, обводя контур рисунка, переводим изображение на тонированный лист.
Легкими штрихами покрываем мелком светло коричневого цвета оперение головы, верхней части крыла и некоторые перья хвоста.
.
Мелком красного цвета прорисовываем гребешок, сережки и перья в хвосте.
Оставшиеся места проходим сиреневым цветом. Уточняем оперение хвоста и крыла черным мелком. Голову и гребешок проходим красно-коричневым мелком.
Познавая мир, маленький ребенок постепенно учится запоминать цвета и фигуры, фрукты и овощи, животных и птиц. С каждым днем он, как губка, впитывает в себя все больше и больше знаний. Казалось бы, еще вчера он не умел почти ничего, а уже сегодня, слушая сказки, с довольной улыбкой показывает, где в книжке коровка, собачка, а где курочка. Знает он и кто такой Петушок — Золотой гребешок, и с удовольствием попробует нарисовать этого персонажа вместе с мамой.
Особенно интересно малышу будет раскрасить картинку, ведь ему нравятся сочные цвета, а у этой птички такой яркий гребешок и перышки на хвосте! Покажите петуха, а потом помогите его разукрасить. Вот увидите, это занятие принесет радость не только малышу, но и вам. А как нарисовать петуха поэтапно, мы подробно разъясним. Итак, приступим без промедления!
Изображаем домашнюю птицу
Конечно, в первый раз лучше нарисовать петуха карандашом, чтобы в случае чего неверный контур можно было легко исправить. Сначала нужно наметить туловище птицы. Оно будет состоять из трех фигур.
Примерно посередине альбомного листа изобразите круг. С правой стороны вверх «прикрепите» к нему еще один слегка вытянутый круг такого же размера, а слева вплотную пририсуйте равнобедренный треугольник острым концом ввысь. Теперь о том, как нарисовать петуха более детально.
В верхнем углу треугольника изобразите небольшой круг — голову. Вниз от нее отходит овал — так называемые петушиные «сережки». Затем внизу круга-туловища, нарисованного самым первым, добавьте вплотную друг к другу две овальные фигуры, похожие на куриные яйца. Это будет основание для ног. Далее обведите петуха по контуру, тщательно прорисовывая плавные изгибы шеи, линию пышного хвоста, выпуклую грудку. Первоначальные наметки больше не понадобятся, их можно вытереть ластиком. Макет птицы готов!
Следующий этап
Переходите к мелочам. Чтобы понять, как нарисовать петуха, похожего на настоящего, внимательно посмотрите на картинку. На голове нужно изобразить высокий резной гребешок, а на подбородке — «сережки». Между ними прорисовать острый тонкий клюв, выделить светлую область для глаза.
Нарисуйте там небольшой овальный глаз и в нем — зрачок. Спускаясь вниз, зигзагом отделите шею от остального туловища. Затем изобразите крыло, и снова зигзаг, на этот раз разделяющий тело и хвост. Аккуратно прорисуйте «окорочка», из которых выходят тонкие ноги, с тремя пальцами каждая. На кончиках пальцев — небольшие коготки. Частыми изогнутыми линиями изобразите каскад перьев на хвосте.
Завершая рисунок, четко наведите карандашом основные контуры, а чтобы картинка была правдоподобнее, довершите ее небольшими штришками и черточками, разбросанными по всему телу. Они будут изображать мелкие перышки. Вуаля! Птица готова!
Заключение
Отныне вы точно знаете, как нарисовать петуха, и при необходимости повторите это легко и быстро. А теперь вручите ребенку или фломастеры, и пусть он закончит портрет птицы своими руками.
Согласитесь, петух очень красивая птица? Петухи с разноцветными длинными хвостовыми перьями ничуть не уступают по красоте даже павлину. А какой важный и гордый вид у петуха… Правда, нарисовать петуха вживую, если вы живете в городе довольно проблематично. Но зато в интернете можно найти множество картинок с изображением этой птицы. И если вам нужен рисунок петуха, вы можете просто срисовать его с фотографии.
Как всегда, будем рисовать петуха поэтапно карандашом. На последнем шаге можно рисунок раскрасить цветными карандашами или красками.
1. Рисуем простые контуры петуха
Вначале важно выделить три области, в которых нужно нарисовать шею, туловище и хвост. Контурные линии могут быть произвольной формы, главное постарайтесь точно нарисовать их размеры, поскольку от этого будут зависеть пропорции будущего рисунка петуха.
2. Как нарисовать петуха, второй этап
У петушка на голове растет гребешок, а ниже клюва «сережки». Мне неизвестно для чего они нужны ему, но нарисовать их нужно. Нарисуйте овал для головы, а чуть ниже контур для «сережек». Нарисовать после этого два контура для лап, думаю, не составит вам труда.
3. Общий контур формы туловища и хвоста
Присмотритесь внимательно к моему рисунку и постарайтесь точно также обвести общий контур петуха. Сразу после этого можно удалить лишние линии с рисунка. Кроме этого, на этом шаге, нужно еще начать рисовать две птичьих лапки.
4. Рисунок петуха в деталях
Это шаг несложный, но самый трудоемкий. Начните рисовать то, что вам покажется легче. Мне кажется, что лапки петуха рисовать проще всего. Затем можно отделить зигзагом хвост от туловища петуха и нарисовать контур самого длинного и крайнего пера. Следующим элементом рисунка является крыло, можно нарисовать его произвольно. И вот теперь можно приступить рисовать голову петуха. Нарисуйте клюв и подправьте контур «сережек». Выделите область, в которой потом нарисуете глаз. И напоследок нарисуйте начальный контур гребешка петуха.
5. Как нарисовать оперенье
На этом этапе рисунок петуха будет полностью завершен. Выделите изогнутыми линиями хвостовые перья, добавьте еще одну зигзагообразную линию на шее и нарисуйте глаз. Посмотрите, какие еще детали я упустил, и добавьте их на свое усмотрение. Вот, например, я забыл нарисовать шпоры на лапах. А ведь они обязательно есть у каждого петуха. Если вы будете раскрашивать красками рисунок петуха, то сделайте еле заметные контуры для различных цветов.
6. Как рисовать петуха. Заключительный шаг
Черно-белый рисунок петуха совсем «не смотрится». Желательно, конечно же, его раскрасить. Только учтите, что если вы не умеете пользоваться красками, то легко испортить картинку. Лучше возьмите цветные карандаши или фломастеры и раскрасьте ими рисунок. Если вам нужно нарисовать простым карандашом, то сделайте тени, ориентируясь на мой рисунок. Как всегда, я советую нарисовать хотя бы простенький пейзаж на заднем фоне, например деревянную деревенскую изгородь.
На этом уроке вы сможете нарисовать поэтапно красивого попугая Ара.
Может показаться, что нарисовать воробья несложно, ведь эту птицу мы видим постоянно во дворе. На самом деле рисовать воробья сложно, намного проще нарисовать крупную птицу, например такую как петух.
Если петух очень красивая птица с ярким и красочным оперением, то лебедь, пожалуй, самая элегантная птица. Именно поэтому рисовать лебедя нужно очень внимательно, чтобы он не превратился в гуся.
Аист и петух стали уникальными и редкими птицами для городских жителей. Но если петуха иногда и можно встретить в городе, то вот аист может жить только за городом, вдали от городского шума.
Орел настолько мощная и хищная птица, что представляет угрозу даже для взрослой курицы и петуха, не говоря про цыплят. Однако гордый и красивый вид этой птицы заставляют забыть нас, что это самый крупный и опасный летающий хищник.
Если вы сумели нарисовать правильно петуха, то нарисовать ворону вам не составит большого труда, тем более, что ворону можно нарисовать с натуры, достаточно выглянуть в окошко.
Сегодня попробуем нарисовать поэтапно — петуха. Для поиска подходящего образа этой гордой птицы Вы можете воспользоваться поиском в интернете по картинкам. Выберете понравившегося петушка или воспользуйтесь примером из этого урока и давайте приступать к рисованию.
Нам понадобятся:
Лист белой бумаги
Карандаш
Рисуем петуха поэтапно
1. Обозначим голову петушка округлой линией, уходящей вниз. В начале линии нарисуем гребень с острыми пиками. Нарисуем вторую округлую линию, изображая частично прорисованный овал. У нас должен получиться набросок головы и шеи петушка.
2. Рисуем острый клюв на голове, глаз, сережки, ухо. Чуть ниже изобразим воротник на груди птицы.
3. От шеи вниз и вправо рисуем линию, обозначая грудь и живот петуха.
Обозначаем короткой линией спину. Рисуем овальное крыло.
4. Закончим крыло острыми перьями на конце. Продолжаем линию от живота, обозначая бедра и лапы птицы.
5. От линии прогиба спины рисуем пушистый хвост, заканчиваем его под крылом.
Ну, вот и готов наш петушок! Осталось раскрасить красавца и оформить в виде открытки или картинки.
Надеюсь, что вам понравился данный урок по рисованию. Успехов в творчестве!
рисунок — КАРАНДАШНАЯ РЕВОЛЮЦИЯ!
Не мое! Слава богу, у меня наверху есть как минимум 60-70 полных записей за последние 2,5 года в пивной коробке *, которую мне нужно найти, чтобы я мог заархивировать свои последние три записных книжки с середины июля. Санта принесла моей дочери комплект тетрадей и карандашей из полевых заметок летнего лагеря на Рождество 2011 года. Она набрала один, когда недавно начала приучать себя к горшку. Мы носим его с собой, когда ходим в кофейню, BMA и т.д. Она закончила его на прошлой неделе.
Полный! Она снабжена рисунками и наклеена наклейками.Она начала стирать картинки, чтобы рисовать больше, когда нас не было две недели назад, что побудило ее представить следующую книгу о ее приключениях рисования. В 3 года она умеет рисовать узнаваемые картинки. Шутки в сторону. У меня еще нет его изображения, но недавний сеанс рисования проходил примерно так:
Шарлотта: Папа, что ты хочешь, чтобы я тебе нарисовала?
Папа: Лев. И деревья.
Шарлотта: (две минуты спустя) Папа! Ну вот.
После чего она подарила мне двухстраничный разворот с изображением льва.И деревья. И тут я подумал, что мы недостаточно часто бываем в зоопарке.
Она всегда любила рисовать и писать. Это почти как в нашем доме повсюду карандаши, ручки, бумага и аксессуары. Эх…
Она украла полевые заметки моей жены «Бальзам еловые», когда ей было около 9 месяцев, и каким-то образом пролила на них кофе, и примерно в то же время она забрала у меня зеленый монгольский карандаш HB.
Рискуя оскорбить некоторых из моих поклонников «Товарищей по полевым заметкам», я пошутил, что одной полной записной книжкой Шарлотта, вероятно, покончила с большим количеством людей, владеющих целой Архивной коробкой ограниченного выпуска.Что касается меня, мне нравятся фотографии, которые люди выкладывают в Интернет своих сильно потрепанных записных книжек и полных хороших материалов.
У меня достаточно «редких» изданий Field Notes, на которые я мог бы профинансировать как минимум десятилетнюю подписку, продав их — если бы я не заполнил их. Как карандаши, я думаю о них и отношусь к ним как к инструментам . Я ими пользуюсь. Я их чертовски использую. Несколько человек просили меня обменять мою версию Fab.Com. Мне пришлось сообщить этим хорошим людям, что я заполнил их в течение 3 недель после их получения.
Конечно, у Шарлотты есть и другие записные книжки. Она очень любит книги по сочинению, иногда просит ее розовый молескин, не говоря уже о книгах о феях. Вчера вечером я дал ей новый розовый карманный блокнот, и она украла старого Золотого Медведя из моей чашки, забрала его как свою собственную и нарисовала 3–4 рисунка, прежде чем мне пришлось утаскивать ее в постель.
* [Коробка, в которой прибыло 12 бутылок отличного пива перед их веселым отъездом.]
Обзор: Альбом для акварели Clairefontaine — RozWoundUp
Справочная информация о тестировании этого альбом для рисования
Ранее в этом году представитель Clairfontaine написал мне и спросил, не хочу ли я протестировать один из их новых акварельных альбомов для рисования. Обычно я покупаю все материалы, которые тестирую и просматриваю на своем веб-сайте. На этот раз, поскольку я использую много записных книжек Clairfontaine и люблю их все, я сказал «да».
Со временем прибыл альбом для рисования 8-3 / 8 x 5-3 / 4 дюйма в альбомной ориентации. (Примечание: на момент написания все книги этой серии имеют альбомную ориентацию. В их описании это обозначено как 5 5/6 x 8 1/4 дюйма).
Контактное лицо предоставило следующую информацию: В США ноутбуки Goldline доступны в 3 размерах, все в альбомной ориентации.Маленький ноутбук размером 4 на 5 3/4 дюйма выглядит квадратным. Два других размера — 5 5/6 на 8 1/4 дюйма и 7 2/5 на 10 1/2 дюймов. У всех них одна и та же бумага, и они доступны в США в Paper Bistro: https://www.paperbistro.com/advanced-search-result?keywords=Goldline
.Поскольку я находился между операциями по удалению катаракты и не рисовал с обычной скоростью, я спросил пятерых друзей-художников, будут ли они участвовать в круговой системе для проверки этой книги. Его отправляли им, чтобы они могли проработать три или более страниц в книге, а затем написать что-нибудь о том, что им нравилось, а что не нравилось в бумаге и конструкции книги.
Я организовал этот пост, чтобы включить пролистывающий обзор подержанной книги; за которым следует раздел для каждого художника, описывающий их опыт своими словами и включающий их страницы в виде эскизов. Если вы нажмете на любое изображение или миниатюру в этом посте, откроется вся галерея.
Мы, как и вы, все индивидуальны и работаем по-разному. Было бы необычно, если бы нам всем понравилась эта книга или она понравилась бы по одним и тем же причинам. Сравните наши симпатии и антипатии со своими, чтобы убедиться, что эта статья вам подойдет.
К сожалению, книга начала распадаться почти сразу, и никто из нас не ищет этого в альбоме. Структурные вопросы я рассмотрю в своем разделе, с которого начинается обзор.
Немного о конструкции
© 2019 Дана Баррелл. Фотография, показывающая петлю для ручки / карандаша в верхней части альбома.Мне показалось, что видео — лучший способ показать вам книгу. Дана Баррелл также предоставила красивую фотографию держателя ручки / резинки.
Как видно на видео, книга развалилась.
Интересное наблюдение о направлении зерен в этой строке книг
В этой книге была одна странность. Когда я беру новый журнал, я всегда проверяю направление волокон бумаги. Страницы следует складывать так, чтобы волокна шли параллельно корешку — другими словами, страницы складывались вместе с волокнами.
В небольшом журнале, который мне прислали, однако, направление волокон было перпендикулярно корешку. Это запрет в книжном строительстве.Переплетчики, образующие конструкцию текстового или книжного блока, где все подписи пришиты друг к другу, а затем вставлены как единое целое в коробку, всегда разрезают или рвут и складывают страницы, чтобы направление волокон было параллельно корешку.
Я ранее купил большой альбом для рисования из этой линии, но еще не проверил в нем направление волокон. Я сразу же проверил направление волокон в этой книге.
В большом журнале направление волокон шло параллельно корешку.
Это указывает мне на то, что при создании небольшого журнала производитель либо не заботился о том, чтобы сделать прочную книгу; или что они пытались сэкономить на листах бумаги, из которых вырезали, и были обеспокоены размером страницы и отходами, а не хорошей конструкцией; либо они просто сделали ошибку во всех небольших журналах, либо в этой партии небольших журналов. Я не могу дать вам никакой информации о том, что это было. Раньше я пользовался другими книгами Клэрфонтейн, и у них не было этой проблемы.
Почему направление волокон бумаги важно при переплете книг?
На это есть ряд причин. Бумагу, сложенную с зернистостью, можно открывать и закрывать быстрее, чаще, и она не выпадает из книги. Бумага, сложенная против волокон, как в этом небольшом альбоме для эскизов, означает, что каждый раз, когда вы переворачиваете страницу, вы ослабляете и без того ПОЛОМАННЫЕ волокна бумаги, против которых вы сложили.
Направление волокон — это направление, в котором все волокна выстраиваются в линию.(Бумага ручной работы, сделанная на экране, обычно не имеет направления волокон — я знаю, что если я скажу, что никогда не будет, кто-то найдет исключение). Но при создании бумаги машинного производства волокна имеют тенденцию выравниваться в определенном направлении, и цель состоит в том, чтобы сложить бумагу в этом направлении, чтобы отдельные волокна не растрескались.
Еще одна причина, по которой бумага складывается с неровностями для книг, т. Е. Сгибается так, чтобы направление волокон было параллельно корешку, заключается в том, что бумага, приклеенная к другим частям книги, не будет создавать напряжения и тянуть к этим другим частям. .
Зачем это нужно? Что ж, другие материалы книги ориентированы так, чтобы их волокна были параллельны корешку, и если один аспект не совпадает, то при приклеивании к другому этот кусок будет иметь тенденцию отрываться всякий раз, когда влажность и другие условия меняются.
Даже если в книге нет склеивания, а только шитье, материалы обложки все равно используются в направлении волокон, параллельном корешку — в этом случае материалы становятся прочнее, когда они стоят вертикально.Любой изгиб или деформация материала с течением времени также имеет тенденцию идти в определенном направлении, с корешком, который удерживает книгу вместе, а не разрывает ее.
Кроме того, когда вы создаете книгу со страницами, сложенными вдоль волокон, но не параллельно корешку, а затем работаете с этими страницами с ВЛАЖНЫМ носителем, бумага будет скручиваться таким образом, что вызывает напряжение корешка, а также затрудняет работу с книгой. слишком близко.
Представьте себе: когда вы проводите влажный тест, чтобы определить направление волокон на бумаге, она скручивается таким образом, что изгибается вверх, и образующийся туннель указывает направление движения волокон.Или, как говорил мой наставник: «Поезд, направление зерна, проходит через туннель».
В этом посте я рассказываю о мокром тесте на направление волокон, а также о своих классах переплетного дела.
В книге, где бумага сложена против волокон, углы переднего края будут пытаться загибаться друг к другу, голова к хвосту. Это создает напряжение в корешке, а также затрудняет закрытие книги. При использовании очень тонкой бумаги вам придется практически сгладить каждую страницу перед тем, как закрыть ее, иначе при следующем открытии книги страницы получатся помятыми.
Вызвал ли этот выпуск в маленьком журнале Clairefontaine о направлении зерна распад книги? Может быть. Я отдал большую книгу другу, и, возможно, когда она ее заполнит, мы увидим, что это более прочная книга.
Минимальное шитье и плохая техника склеивания определенно способствуют повреждению позвоночника.
Просто имейте это в виду, когда решаете купить один из этих альбомов для рисования.
Роз Стендаль
© 2019 Роз Стендаль. Эскиз акварель и кисть пером.Я повернул альбом для рисования на 90 градусов, чтобы желоб проходил через центр портрета, и я мог получить высоту по вертикали, которую не допускала альбомная страница. (Нижняя часть лицевой страницы была обрезана, так как она содержала только заметки.)Я не выходил из дома, когда этот проект был в стадии реализации, поэтому я использовал фотографии из приложения Sktchy, чтобы сделать портреты и протестировать бумагу на свои симпатии и не любит.
Я сделал три теста по этой бумаге. 1. Я сделал прямой портрет плоскими кистями и глазурью, чтобы увидеть, как у меня работает бумага.2. Сделал тестовую страницу своих любимых ручек. 3. Я сделал еще один портрет, на котором я действительно переборщил с бумагой, чтобы увидеть, насколько она жесткая.
В своих заметках к этому проекту я написал, что добавляю смывки до того, как они высохнут (что является большим запретом, но иногда нас ловят на время или просто волнуют, и поэтому я хотел проверить, что будет делать эта бумага). Вы можете увидеть это на кончике носа и рядом с бакенбардами. Первую стирку было нелегко отодвинуть, по сравнению с другими бумагами, которые я использовал, и, что еще лучше, она позволяла возиться, чтобы вы могли ее отрегулировать.
Я заметил, что текстура поверхности бумаги изменилась. Мне было непонятно, было ли то, что я заметил, было книгой, которая не была сопоставлена с совпадающими поверхностями на развороте, или просто бумагой с неровной текстурой. (У меня больше нет глаз, чтобы четко видеть текстуру бумаги, даже в нынешних временных очках.) Это может быть как в действии, так и одно или другое. У других художников также были неровности поверхности.
Поскольку я работаю по развороту страницы, мне нужны альбомы с бумагой, подобранной так, чтобы каждая страница соответствовала поверхности противоположной страницы.Это задача сопоставления, которую легко выполнить, и я инструктирую всех своих учеников по переплету по нескольким подходам для достижения этой цели. Когда поверхности совпадают по ширине разворота, художнику не нужно менять свой подход к работе, и текстура изображения, мазки краски или линии рисования также не меняются. Несовпадение лицевых сторон страниц для меня является препятствием. (За всю мою жизнь было только два исключения из этого, но это пост для другого дня.Я только упомянул, что были исключения, потому что иногда определенные факторы преобладали не только над нашим здравым смыслом, но и с нашими рабочими процедурами. Этот альбом для рисования в коммерческом переплете не имеет каких-либо характеристик, которые могли бы преодолеть эту проблему с привязкой.)
© 2019 Роз Стендаль. Страница проверки чернил.Я работал над первым наброском (портрет мужчины, показанного выше) с помощью ручки-кисти Sakura Pigma Professional Brush Pen FB — свежей. (Я часто использую их спустя много времени после того, как другие выбросят их, потому что мне нравится их сухая строчка, но это несправедливо по отношению к новой статье, которую вы тестируете.) Ручка на ощупь гладкая и приятно скользит по бумаге. Его линии немного растеклись на этой бумаге, когда я применил смывку чистой водой. Я привык к тому, что чернила этой ручки быстро сохнут и совсем не кровоточат, когда я промываю ими другую бумагу, которую использую. Это показало мне, что у этой бумаги хороший размер (о чем я расскажу чуть позже).
Я также попробовал минимальный подъем на первом портрете. В частности, вы можете увидеть некоторые из них вокруг волос в верхней части головы.Я также попытался немного приподнять висок, левый край лба и левую сторону края носа / усов, то есть ниже этой щеки. Цвет снимается легко. Это указывает мне на то, что размер отлично подходит для акварели.
© 2019 Роз Стендаль. Акварельный набросок с подтяжкой — черновая обработка страницы, чтобы увидеть, что для этого потребуется.В моем последнем тесте я работал с прямым наброском кисти, и переделывал, и переделывал, и переделывал. На этом последнем наброске (мужчина с длинной бородой в красной рубашке) вы можете увидеть переделку на лбу, вокруг глаз и на губе.
По-настоящему замечательная вещь в этой бумаге состоит в том, что даже после большого подъема и повторной обработки бумага, когда она высыхала, продолжала работать.
Даже когда я пытался поднять, пока он был еще влажным, бумага не скатывалась, хотя немного изнашивалась.
Если бы переплет в этой книге был лучше и книга была бы в портретной ориентации (поскольку я не люблю пейзажи), эта бумага сделала бы ее одним из моих любимых альбомов для рисования в коммерческом переплете.
К сожалению, нам приходится жить с реальностью этой структуры, и я не могу ее рекомендовать.
Закончив свою часть тестирования, я осторожно завернул книгу в пузырчатую пленку и положил ее в коробку с дополнительной пузырчатой пленкой, которая сохранит ее в безопасности и которая будет использоваться повторно на протяжении всего проекта.
Следующие разделы написаны самими художниками. Я позволил повторениям стоять от раздела к разделу, потому что считаю важным видеть то, что было важно для каждого отдельного художника.
Если вы нажмете на любое изображение в этом сообщении, вы попадете в галерею, где вы увидите все изображения в большем размере.
Роберта Авидор
© 2019 Роберта Авидор. Акварельный карандаш и вода.Бумага хорошо поддается «переутомлению». Впитывающая способность определенно мне по душе, она не слишком устойчива. Текстура также способствует моему стилю работы. У него достаточно зуба, чтобы удерживать акварель и чтобы линия оставалась гладкой, но не слишком гладкой. Я считаю, что бумага также хороша для удаления кистью излишков акварели.
Мне нравится, насколько легкая книга. Плотность бумаги очень удовлетворительна, что наводит меня на мысль, что теперь я предпочитаю меньше переплетенных страниц, чтобы сделать ее легче и удобнее носить с собой.Однако я предпочитаю книгу со спиральным переплетом, а не сшитую, как эта. Водостоки меня раздражают! Там лужи краски.
Материалы, используемые Робертой:
Акварельные карандаши Derwent
© 2019 Роберта Авидор. Акварельный карандаш и акварель.Акварельные краски из тюбиков, выдавленных в кастрюли, которые вписываются в палитру Whisky Painters. Дэниел Смит Экстра Файн, М. Грэм.
Preppy Pen с водостойкими черными чернилами.
© 2019 Роберта Авидор. Тушь, акварельный карандаш, акварель.Полный разворот.Поль Савойя
© 2019 Поль Савойя. Сушеная лилия.«Альбом для путешествий Clairefontaine Goldline A5»
(пейзаж, натуральная белая бумага 180 г, твердый переплет из натурального холста)
© 2019 Поль Савойя. Страница проверки чернил и материалов.Первые впечатления при вскрытии коробки; это красивый альбом для рисования, (обработанные?) твердые обложки из холста с ощущением ткани, закругленные углы, сшитые подписи, открывается ОЧЕНЬ плоско, похоже на Global Arts Travelogue Handbook, но корешок примерно на 3/4 дюйма выше (не такое экстремальное соотношение сторон альбомной ориентации, как в Руководстве), что приятно.Бумага с крапинками — это стильный штрих, отсутствие кармана на внутренней стороне задней обложки и эластичная застежка.
© 2019 Поль Савойя. MilkweedБлок подписи приклеен к крышкам со смещением, чтобы обеспечить больший выступ крышки на длинном верхнем крае, где можно найти небольшую эластичную петлю. Петля достаточно велика, чтобы вместить стандартный карандаш или обычную шариковую ручку Bic. Было бы неплохо сделать петлю большего размера, чтобы позволить большему количеству пишущих инструментов или дорожной щетки прижаться «внутри» к выступу крышки.У подписей всего два стежка по сравнению с тремя стежками на значительно более коротком корешке Справочника (намек на будущие структурные проблемы?).
© 2019 Поль Савойя. Деталь рисунка молочая.Структура блока подписи не была повреждена, когда я получил ее от Роберты, но блок имел некоторое движение (люфт) по отношению к обложкам. Я никогда не выносил книгу на улицу и избегал раздавливания корешка при сканировании, используя прокладки (книги) только на обложках, чтобы получить плоские сканы. К тому времени, когда я закончил свои 6 страниц, первые две подписи полностью разделились с зазором 1/8 дюйма между первой и второй подписями и зазором 1/16 дюйма между второй и третьей подписями.
Бумага приятного натурального белого цвета и немного более текстурирована, чем бумага для горячего прессования Arches или Fabriano Artistico. Ее размер поверхности делает ее более абразивной, чем у указанной выше бумаги HP. Благодаря проклейке поверхности и тонкой текстуре эта бумага отлично подходит для цветных карандашей на восковой и масляной основе. Он также хорошо работает с акварельными карандашами Faber-Castell, AD и графитом. Он также подходит к большому количеству карандашей для тонкой линии и чернил.Линии чернил сохнут почти мгновенно, совсем не растекаются, и ни одно перо и чернила, которые я тестировал, не просочились на противоположную поверхность страницы. В этом отношении следует особо отметить Sakura Identi Pen Dual, которое легко просачивается через более толстую бумагу. Он не просачивался сквозь эту бумагу, даже когда ручка была сильно нажата в одном месте на 5 секунд! Также следует отметить, что Sakura Identi Pen Dual — единственные чернила, которые были полностью водонепроницаемы на этой бумаге. Чернила, которые обычно являются водонепроницаемыми для большинства видов бумаги, на этой бумаге были «слабо» растворимы в воде (см. Тестовую страницу * PAUL *).Я подозреваю, что большинство чернил оставляют остаточное количество пигмента в проклейке поверхности, которая сама по себе частично водорастворима, позволяя некоторым пигментам суспендироваться и перемещаться при добавлении воды (по крайней мере, это моя теория, и я придерживаюсь ее: o) . Чернила Pilot Fineliner растворимы в воде, и с ними будет весело работать на этой бумаге. У этой бумаги почти нет прозрачности даже при толстых черных линиях.
Текстура лицевой и оборотной сторон немного отличается, но работать с обеими поверхностями приятно.Поверхности не совпадают по развороту, за исключением, конечно, центра подписи. Я уже редко работаю поперек водостока, поэтому не обращаю внимания на разные поверхности, но это заставляет задуматься, почему коммерческие переплетные устройства не обращают на это внимания?
На развороте панорамы «Золотарник» видно, как разные поверхности покрываются жидкими акриловыми красками Golden Liquid. Оборотная сторона (левая) страница более впитывающая, следовательно, более темная и менее отчетливая по рисунку, чем лицевая сторона (справа). Мне пришлось переместить малярную ленту Nichiban на нижнюю границу этой панорамы, и вы можете увидеть, где произошел небольшой разрыв бумаги справа от «P.J.S.». (внизу слева на лицевой стороне страницы). Лента у меня была меньше часа. Я бы не стал оставлять на этой бумаге слишком длинную ленту Ничибана, требуется дополнительное тестирование.
В этом журнале я делал в основном сухие материалы, потому что другие до меня использовали в основном влажные носители. Я обнаружил, что эта бумага почти мгновенно впитывает влажный носитель, что отлично, если вы быстро рисоваете и имеете опыт работы с акварелью.Если вы хотите, чтобы влажная среда оставалась открытой для пигментов, позволяя пигментам плавать и перемешиваться, вам может быть сложно с этой бумагой. Это не настоящая бумага для акварели и не претендует на нее. Если не мочить слишком сильно, бумага не слишком сильно изгибается и немного выравнивается после высыхания.
© 2019 Поль Савойя. Акрокантозавр (динозавр).Чернила ручки-кисти Faber-Castell Pitt Artist почти мгновенно впитываются, что позволяет работать быстро и чисто. Бумага выдерживает умеренное количество смешивания и повторной обработки этими ручками-кистями Pitt, не ломаясь. См. Штриховку на рисунке «Акрокантозавр» (динозавр). Проклейку с поверхности можно аккуратно соскоблить до белой бумаги острым лезвием X-acto (см. Луч света на рисунке динозавра).
© 2019 Поль Савойя. Миннесота Золотой Петух? Портрет Роз в образе цыпленка. Перед добавлением воды растворить и растушевать акварельные карандаши.Я проработал только шесть страниц этой книги. На двух из этих страниц я наткнулся на «аномалию» размером с булавочную головку (размер или плотность бумаги?) В области рисования, которая была более устойчивой к впитыванию пигмента.Это можно было бы преодолеть с помощью сухой / непрозрачной среды, но это было бы проблемой при любой плоской или градуированной пигментной смывке на водной основе. Для меня это не проблема (в альбоме), но я бы не хотел видеть такие аномалии на бумаге для готовой работы!
Материалы / Список носителей
Тестовая страница:
Используемые материалы указаны на странице.
Лилия «сушеная»:
Ручки Sakura Pigma Micron коричневого цвета и сепии (наконечники 01 и 05) с ручкой-кистью Pigma Brush в верхнем левом углу «рамки».
молочая:
Золотой жидкий акриловый фон (губчатая текстура), карандаши Derwent Procolour (Nutmeg 65 и Chocolate 58), ручки Sakura Pigma Micron, коричневые чернила и чернила сепия (наконечники 01 и 05) и непрозрачный белый Sakura Pen-Touch (наконечник 0,7). Бордюр замаскирован лентой Ничинбан.
Акрокантозавр:
Staedtler Pigment Liner 0,1 и 0,5, ручки Faber-Castell Pitt Artist, кончик кисти (холодный серый I, III, IV и черный) и Pale Geranium Lake (121 для глаз).
© 2019 Поль Савойя. Миннесота Золотой Петух? Готовый набросок с добавлением водной растушевки (растворение акварельных карандашей).Миннесота Золотой петух ?:
Copic Multi Liner чернила сепия (наконечники 0,1 и 0,5), ручки Sakura Pigma Micron, красные, сепия и синие чернила (наконечники 01 и 05), акварельные карандаши FaberCastell Albrecht Durer, жженая сиена (283), ореховый коричневый (177), бледный Geranium Lake (121), темно-алый красный (219), фтало-синий (110), темно-кадмиевый желтый (108-глаз) и светло-желтый охра (183-глаз).
Обзор обзора
В целом у этой бумаги есть много преимуществ для использования как с сухой, так и с влажной средой. Бумага натурального белого цвета, хорошего размера, чернильные линии остаются чистыми, не растекаются и не растекаются, чернила и красочные пигменты быстро впитываются, прозрачность очень мала, цветные карандаши хорошо растушевываются и полируются, возможны незначительные исправления. производится путем обрезки поверхностной проклейки до белой бумаги, и может потребоваться умеренная влажная обработка без поломки.
Случайные отклонения плотности бумаги от размера булавочной головки можно устранить, если вы используете непрозрачный носитель, но это может быть проблематично при использовании прозрачного влажного носителя. Прерывателем сделки для меня является плохая структура книги, в которой первые две подписи были полностью разделены довольно рано при использовании книги. Мне очень нравится бумага в этом альбоме, жаль, что переплет плохой.
Тед Байром
© 2019 Тед Байром. Эскиз пером.Это альбом для рисования. Я использую альбомы для рисования на:
1.Практика рисования
2. Набросок идей, композиций и исследований ценностей
Вот и все. Я не занимаюсь красивым оформлением в альбомах. Я требую, чтобы они хорошо держались при использовании на открытом воздухе, чтобы их было удобно держать, они должны открываться относительно ровно и иметь бумагу хорошего качества, которая хорошо переносит чернила и легко смывает.
© 2019 Тед Байром. Тушь Sumi и акварель Дэниела Смита.Плюсы:
• Прочный чехол с хорошей текстурой.
• Красивый гладкий круглый спинной корешок
• Страницы открываются достаточно ровно — только два сложенных листа на подпись
• Подписи прошиты
• Бумага достаточно тяжелая и жесткая
• Страницы имеют закругленные углы
• Больше, чем A5
• Хорошо подходит для моих набросков тушью и стиркой
© 2019 Тед Байром.Чернила Sailor Nano Black и акварель Дэниела Смита.Минусы:
• Он уже разваливается. Всего два стежка вдоль позвоночника, и это единственное, что скрепляет его, потому что у мягкого клея очень мало прочности. Если рвется шов, значит, кончил.
• Это пейзаж (который я раньше предпочитал, потому что их использует Джеймс Герни, и он был моим первоначальным вдохновителем для создания эскизов), но теперь я предпочитаю квадратный формат, а не чистый портрет или чистый альбомный формат.И это одна из причин, по которой мне нравится связывать свои собственные.
• Бумага нормальная, но я предпочитаю более твердую поверхность, такую как Pentalic или Moleskine в сопоставимом альбомном формате A5. Тем не менее, смешанная техника Strathmore Series 500 — моя самая любимая и единственная бумага, которую я использую для переплета.
© 2019 Тед Байром. Чернила Sailor Nano Black и акварельный карандаш Caran d’Ache Chacgrey.Заключение
Мне это не совсем не нравится, но я бы не стал его покупать и рекомендовать.
Чтобы вы могли лучше оценить конструкцию и состояние, вот некоторая информация: Когда я получил ее, клей между первой и второй подписями полностью разрушился, и только стежки удерживали их вместе. Большая часть клея между второй и третьей подписями разошлась, но кое-что осталось. Все остальные были как новые. Я носил его в кармане жилета три дня и использовал во время пленэра на открытом воздухе, и, похоже, хуже не стало.
© 2019 Тед Байром.Чернила Sailor Nano Black.Обложка была почти нетронутой, когда я ее получил, но, как обычно в моих пленэрах, я нанёс на нее немного масляной краски. Я счистил его, но он все еще немного виден. [Я стер масляную краску медицинским спиртом и не обнаружил остаточного запаха.]
Также на случай, если вы зададитесь вопросом о листах пергамина в нем, у Пола был сложенный защитный лист поверх одного листа, чтобы защитить два рисунка, на которых он использовал цветной карандаш. Он сказал, что обычно использует фиксаторы в своих собственных книгах, но из уважения к чувствительности Роз к сильным запахам он просто завернул защитную бумагу и забыл приклеить ее.Во всяком случае, когда я рисовал, он попал в реку. Я прикрепил к книге два пергамина на петлях, чтобы защитить эти рисунки.
Дана Баррелл
© 2019 Дана Баррелл. Акварель. БлогДаны находится по этой ссылке.
Журнал Клэрфонтейн Голдлайн. N.96108C A5 Альбомная, 64 страницы; ткань среднего цвета бежевого цвета, возможно, с пропиткой для прочности? доставляет удовольствие, потому что не совсем гладко. Бумажный блок защищен красивым навесом. Он больше вверху, где, кажется, есть петля для ручки.Он слишком мал, чтобы держать ручку, но карандаш отлично подходит. Если вы хотите носить с собой ручку, вы можете зацепить за нее зажим, но он будет торчать.
Как и Moleskine, и Hand • Book Акварельный журнал, он имеет закругленные углы как для обложки книги, так и для бумаги, застегивается на коричневую резинку и полностью открывается. В отличие от них, на задней крышке нет кармана для однодневок. Вместо этого у него есть симпатичные крапчатые форзацы спереди и сзади.
Когда книга прибыла ко мне в дверь, первая и вторая подписные строчки ослабли, и я увидел опору для позвоночника.В течение недели, когда я использовал его, шитье продолжало ослабевать, пока не были прикреплены только две свободные нити. Две подписи были полностью разделены, показывая опору для позвоночника, кроме того, одна из концевых лент все еще была прикреплена, а другая почти расстегнута.
Что использовала Дана
1-я страница — 6 мая; Акварельный портрет — Sktchy Muse Ty Richardson
Акварельные краски Daniel Smith в тюбиках, кроме Winsor & Newton PR101 Burnt Sienna.
Я использовал много воды — много слоев, хорошее смешивание, не просачивается и легко снимается.(См. Ее первое изображение.)
Второе изображение
© 2019 Дана Баррелл. Чернила и акварель мыть эскиз на предварительно окрашенном фоне.Я заметил, что поверхность бумаги не совпадает с разворотом. Использованная лента Nichiban для маскировки… нанесение краски разбавленным акрилом Golden Fluid Acrylics с большим количеством воды. Когда покрытие высохло около , 3 часа спустя я удалил ленту без повреждений с обеих сторон.
Левая сторона — более гладкая, отдаленно напоминающая горячий пресс, акриловые краски легко смешиваются, но при сушке края становятся чуть более твердыми.Правая сторона более фактурная и больше похожа на холодный отжим. Акриловые краски здесь также легко смешиваются и высыхают с более мягкими краями. GFA немного просочился сквозь отверстия для шитья, но был сдержан этой подписью.
Затем я нарисовал пером и чернилами набросок вилки пером Lamy Safari EF и чернилами deAtramentis Document Black. Тень — это Viarco ArtGraf Black Carbon, наносимая водной кистью. Основные цвета: белый UniBall Signo Broad и белый Gelly Roll 08. Перо EF скользило по более гладкой левой стороне, в то время как на правой текстурированной стороне было небольшое сопротивление… достаточно, чтобы заметить, но недостаточно, чтобы это было проблемой.
Следующий разворот
© 2019 Дана Баррелл.Распространение по центру и гладкая сторона. Это то, что Клерфонтен считает «лицевой» или «правой» стороной бумаги ??? Я бы подумал, что текстурированная сторона будет «лицевой», но я не знаю.
Тестирование водорастворимого пера и чернил. Я размазал линии сразу после рисования каракулей, но в этом не было необходимости, поскольку это не тест на водостойкость. Однако во влажном состоянии ни на одной из чернил не было кровотечения.
Примечание. Комментарий Даны касается растекания чернил через бумагу, а не кровотечения при смывании влажной кистью. Ни один из участвовавших художников не испытала утечки крови из протестированных перьев на этой бумаге.
Я использовал каллиграфическую ручку Speedball Elegant Writer 2,0 мм F для обоих эскизов. Мне нравится, как он разделяется на различные синие и розовые оттенки, когда заливается достаточным количеством воды.
Следующий разворот
© 2019 Дана Баррелл. Эскиз гуашью.Опять же, поверхность бумаги не совмещена по развороту. Здесь текстурированная поверхность слева, а гладкая — справа.
Нарисовано по фотографии, размещенной Пэм Блэкстоун на Sktchy. Лорикеты написаны гуашью Шминке и М. Грэхема. Эти краски в моей палитре полностью высохли, и хотя я пытался оживить их большим количеством воды за ночь, некоторые пигменты оставались довольно зернистыми… , поэтому любая текстура краски и шероховатость — это результат моей техники, а не проблема с бумагой. Гуашь одинаково хорошо ложилась по бокам и на мой взгляд одинаково яркая. Фон — акварель Daniel Smith Green Apatite (тюбик), вымытая и промокшая. Правая, гладкая, сторона показывает пятнистую текстуру больше, чем левая, текстурированная, сторона.
Разворот на следующую страницу
НВ. Карандашный набросок человека с совой в VINS — Вермонтском институте естественных наук.
Акварельные карандаши Caran d’Ache Museum Aquarelle (мне нравятся они, потому что на них есть номера пигментов, и они маслянисто-мягкие)
Так как это была текстурированная сторона бумаги, нанесение акварельных карандашей было немного грубым, но они хорошо сочетались с водной кистью, вероятно, из-за текстуры этой стороны бумаги, напоминающей холодный пресс.
Выводы:
Несмотря на то, что мне нравятся обложка и бумага в этой книге, меня отталкивает некачественная конструкция и отсутствие совпадающих бумажных поверхностей по желобу. Хотя обе стороны бумаги подходят для водорастворимых материалов, сторона, которая мне больше всего нравилась для акварели, более текстурированная сторона бумаги, в этой книге была переплетена только как полный разворот, пересекающий желоб сшитых подписей. К сожалению, кажется, что это самое слабое место в построении этой книги.Ранее в книге подписи разделились, показывая корешок и нарушая поток прекрасного городского пейзажа Роберты Авидор.
Мне интересно, какие еще размеры и форматы доступны. Хотя мне подходит A5, другие художники могут предпочесть больший A4 или меньший A6 как в альбомной, так и в портретной ориентации.
Хотя я часто переплетаю свои собственные альбомы для рисования, я предпочитаю в коммерческом переплете акварельный альбом портретный формат A5 или квадратный формат 8 дюймов, содержащий соответствующие развороты. Я иногда покупаю альбомные книги, поэтому, если проблемы с подбором конструкции и бумаги будут исправлены, я подумаю о покупке этой книги. До тех пор книга, которая лучше всего соответствует всем этим критериям и имеет такое же количество страниц, — это Speedball / Global Arts Hand • Book Travelogue Painting Journal.
Приложение:
13 ноября, 2019 … в последнее время я использую Книгу акварелей Ханемюле в портретном формате A5 и добавлю ее в журнал акварелей Speedball / Global Arts Hand Book в качестве одной из моих популярных книг по акварели в коммерческом переплете.
Дайан Уэсман
© 2019 Дайан Весман.Дайан Весман получила книгу последней и увидела не только то, что с ней случилось, но и то, что другие художники использовали на бумаге и что они думали о бумаге. Она проверила свои любимые материалы, которые использует, работая пейзажистом в поле. Ее комментарии краткие и размещены на ее страницах.
© 2019 Дайан Весман. Перо и акварель.Одна вещь, которую Диана также хотела упомянуть, это то, что неправильное направление волокон в этой книге было огромным препятствием для нее, когда она стояла в поле, рисуя.Скручивание страниц от головы к хвосту (по горизонтали), как упоминалось ранее, затрудняло нанесение краски и контрольные смывки.
Опыт Дайаны позволил ей справиться с этим, но она хотела, чтобы я упомянул об этом практическом эффекте плохого составления книги. Она беспокоилась, что кто-то, плохо знакомый с рисованием на пленэре, может расстроиться и не осознавать действующие факторы: «для успеха им нужно знать разветвления направления волокон».
© 2019 Дайан Весман.Cock Lane — Золотой мальчик, фальшивые призраки и Хогарт
Что касается публикации на этой неделе, я все еще нахожусь в Вест-Смитфилде после того, как побывал в Сент-Питерсберге.Варфоломея на прошлой неделе, на углу Гилтспур-стрит и Кок-лейн. Это фотография Золотого Мальчика, сделанная моим отцом. Считается, что это место, где Великий Лондонский пожар окончательно сгорел.
Это моя фотография того же места с Золотым мальчиком, который теперь установлен на углу последнего здания на участке, а не на стороне Кок-лейн, как на фотографии моего отца.
Кок-Лейн — одна из старых улиц Лондона, первое упоминание о которой относится к началу 13 века как Кокс-лейн.Это была единственная улица средневекового Лондона, на которой была разрешена проституция. На этой же улице умер в 1688 году автор книги «Путешествие странника» Джон Буньян.
Две основные теории относительно источника названия связаны либо с проституцией, либо с петушиными боями. Я подозреваю, что с улицей такого возраста мы никогда не узнаем, какая из них правильная.
Связь Золотого Мальчика с лондонским пожаром заключалась в том, чтобы приписать причину пожара греху обжорства, а не католическому, папистскому заговору, который был первоначальным козлом отпущения для причины пожара и начертан на памятнике .Я не могу найти никаких оригинальных свидетельств, подтверждающих, что «Золотой мальчик» был установлен для этой цели или что в этом месте пожар сам потух.
На основании статуи написаны слова «Пакридж Фекит Хосиер Лейн», что означает «Пакридж создал меня», а Хосиер Лейн — это улица, примыкающая к Кок-лейн.
Самое раннее упоминание Пакриджа, которое я нашел, находится в книге Джона Томаса Смита «Древняя топография Лондона», впервые опубликованной в 1815 году:
«Фигуры, ударяющие в колокола в церкви Св.Каждый Данстан двигает рукой и головой. Один из них недавно получил новую руку от долота мистера Виллиана Пакриджа из Хосер-Лейн, Вест-Смитфилд; который сообщил мне, что он, его отец и его дед, которые все были резчиками по дереву и жили на одном и том же месте, вырезали большую часть винограда, бочек, лебедей, клячей, медведей, Вакха, Библии, Black Boys, Galens и т. Д. как для города, так и для деревни за эти сто лет.
Мистер Пакридж также сообщает мне, что деревянная фигура обнаженного мальчика, выставленная в Пай-углу, безусловно, является оригинальной, потому что его дед сначала отремонтировал ее.”
Итак, учитывая, что это было написано в 1815 году и записано, что мальчика в Пай-Корнер отремонтировал его дед, это должно вернуть мальчика, по крайней мере, к середине 18 века.
Сегодня под Золотым мальчиком находится большая мемориальная доска, на которой изображены статуя и здание, на котором мальчик сидел в течение нескольких лет, публичный дом Fortune of War и роль, которую этот паб сыграл в торговле телами между воскресителями. кто вырывал тела из могил, и хирурги, работавшие в соседнем больнице Св.Варфоломеевская больница.
Самая ранняя ссылка, которую я нашел, приписывая статую Золотого Мальчика лондонскому пожару, находится в издании 1790 года «Лондонского» Томаса Пеннанта, который пишет:
«В Пудинг-лейн, на очень небольшом расстоянии от этой церкви, 2 сентября 1666 года началось незабываемое бедствие из пожара. находится в пределах линии, проведенной от северной части Коулмэн-стрит к юго-западу от Лиднхолла и оттуда к Тауэру.Его разрушения также распространились без стен, на запад, до Феттер-лейн и Храма. Он начинался в Паддинг-лейн, а заканчивался в Смитфилде на Пай-корнер; что могло бы вызвать надпись с фигурой мальчика на последнем месте дома, теперь уже почти стертого, что приписывает лондонский пожар греху обжорства ».
Старый и Новый Лондон Уолтера Торнбери содержит рисунок Кок-лейн с пабом на углу со статуей Золотого мальчика.
Глядя на Кок-лейн сегодня с перекрестка с Гилтспур-стрит.Нисходящий уклон улицы указывает на то, что улица ведет вниз к месту нахождения Речного флота. Кок-лейн спускается к Сноу-Хилл, а затем к Фаррингдон-стрит и перекрестку Холборн-Виадук.
Речной флот когда-то проходил под виадуком Холборн и вдоль Фаррингдон-стрит, и склоны многих улиц с обеих сторон напоминают давно скрытую реку.
На пересечении улиц Кок-Лейн и Сноу-Хилл находится оригинальный фасад выставочного зала компании John J.Ройл Манчестер.
Ройл родился в Манчестере в 1850 году и создал успешный инженерный бизнес. Его компания производила многие продукты, необходимые для использования энергии пара, включая радиаторы, водонагреватели и теплообменники.
Он также был плодовитым изобретателем ряда других продуктов, одним из которых был чайник с самовозливанием. Чайник работал с помощью насоса, который приводился в действие путем подъема и опускания крышки чайника. Это действие приведет к откачке чая через носик.Это позволило викторианской семье и друзьям выпить большое количество чая без необходимости поднимать тяжелый предмет, наполненный горячей жидкостью.
Дверь в выставочный зал Royle.
Помимо Золотого мальчика, Кок-Лейн ассоциируется с другой лондонской легендой, призраком Кок-лейн, который произвел фурор в Лондоне и стране в 1762 году.
Призрак не был замечен, только слышен как серия ударов и царапин, включая ответы на простые вопросы путем ответа на один или два удара.Уолтер Торнбери рассказывает историю о призраке, а также о некоторых общественных и политических деятелях, которые посетили Кок-лейн в Старом и Новом Лондоне:
«Кок-лейн, темный поворот между Ньюгейт-стрит и Уэст-Смитфилд, в 1762 году был ареной большого мошенничества. Призрак, который, как предполагалось, был услышан там в ответ на вопросы, очень напоминал знакомых духов наших современных медиумов.
Парсонс, служащий церкви Святого Сеплульхра, во время ранней молитвы наблюдает за благородной парой, стоящей в проходе, и приказывает им сесть на скамейку.По окончании службы джентльмен остановился, чтобы поблагодарить Парсонса и спросить его, знает ли он о ночлеге по соседству.
Парсонс сразу же предложил комнаты в собственном доме на Кок-лейн, и они были приняты. Джентльмен оказался вдовцом семьи из Норфолка, а дама — сестрой его покойной жены, с которой он жил в частном порядке, неспособный из-за строгости древнего канонического права жениться на ней, как они оба хотели. Во время его отсутствия в деревне дама, которую звали мисс Фанни, спала с дочерью Парсона, маленькой девочкой примерно одиннадцати лет.Ночью женщину и ребенка беспокоили необычные звуки, которые сначала приписывали соседнему сапожнику. Вызвали соседей, чтобы услышать звуки, которые продолжались до тех пор, пока джентльмен и леди не переехали в Клеркенвелл, где дама вскоре умерла от оспы.
В январе следующего года, по словам Парсона, который из духа мести своему покойному квартиранту организовал весь обман, спиритические удары и царапины возобновились.Ребенок, из-под кровати которого исходили эти предполагаемые сверхъестественные звуки, притворился, что у него припадок, и Парсонс начал допрашивать призрака, и в ответ получил утвердительный или отрицательный стук. Призрак при перекрестном допросе заявил, что это была покойная жительница, которая, по словам Парсонса, была отравлена стаканом изнанки, который содержал мышьяк. Тысячи людей всех рангов и рангов теперь толпились на Кок-лейн, чтобы послушать привидение и самые нелепые сцены с этими несчастными чайками.”
По словам Торнбери, призрак рассказывает, что Уильям Кент жил с сестрой своей жены Фанни и изображал из себя мужа и жену в доме Ричарда Парсонса на Кок-лейн. Это было в 1749 году, за несколько лет до появления призрака. Находясь на Кок-лейн, Parson’s, очевидно, был в долгу перед Кентом, а пока Кент отсутствовал, Фанни делила комнату с дочерью Парсонса, Элизабет.
Когда Кент вернулся, они переехали в Клеркенвелл, где Фанни позже умерла от оспы.Когда начались призрачные царапанья и стук, Парсонс заявил, что это был призрак Фанни, которая вернулась, потому что она была отравлена мышьяком, а не умерла от оспы.
Парсонс зарабатывал деньги на призраке, взимая плату за вход в свой дом, чтобы испытать это явление. Уолтер Торнбери также записывает визит Горация Уолпола и герцога Йоркского на Кок-лейн:
«Даже Горация Уолпола притягивало внимание к дому клерка на Кок-лейн. Умный каракули пишет сэру Горацию Манну 29 января 1762 года: «Мне стыдно сказать вам, что мы снова попадаем в вопиющую сцену безумия.В моде царит призрак — призрак, который не выдержал бы проверки в самом ничтожном монастыре Апеннин. Он только стучит и царапается; не делает вид, что появляется или говорит. Священнослужители благословляют его; и весь мир, верующие или неверные, идут послушать это. Я, в каком номере пойдем завтра; потому что это такой же способ посетить призрак, как принц Миклебургский, который только что прибыл. Я его еще не видел, хотя оставил ему свое имя ».
Уолпол продолжает «Я пошел послушать это, потому что это не привидение, а прослушивание.Мы вышли из оперы, переоделись в Нортумберленд-хаус, герцог Йоркский, леди Нортумберленд, Мэри Кока, лорд Хертфорд и я, все в одной наемной карете, и поехали на место. Лил ливень; тем не менее, переулок был заполнен толпой, а дом был настолько заполнен, что мы не могли войти. Наконец они обнаружили, что это герцог Йоркский, и компания втиснулась в карманы друг друга, чтобы освободить для нас место. дом, который взяли взаймы и в который остановился призрак, ужасно мал и жалок.
Когда мы открыли камеру, в которой находились пятьдесят человек без света, но одна сальная свеча в конце, мы повалились на кровать ребенка, к которому приходит призрак, и которого они убивают на несколько дюймов в такой невыносимой жаре. и зловоние. Вверху комнаты веревки для сушки одежды. Я спросил, будем ли мы танцевать с веревкой между выступлениями. Мы ничего не слышали. они сказали нам (как на кукольном спектакле), что он не наступит в ту ночь до семи утра, то есть когда будут только «подружки и старушки».Но мы пробыли там до получаса после часа. Методисты обещали им пожертвования. Продовольствие присылают, как корм, и все таверны и пивные по соседству зарабатывают состояния ».
Призрак на Кок-лейн попал на первые полосы газет по всей стране, с отчетами о сессиях вопросов и ответов, проведенных с призраком. Были выпущены брошюры с рисунками, описывающими эту сцену, один из которых показан ниже и озаглавлен «Английская доверчивость или невидимый призрак»
Ребенка показывают в постели, а над ним плавает изображение призрака с молотком, издающего стучащие звуки.Мужчина проверяет под кроватью, в то время как другой стоит рядом с кроватью, защищенный от ребенка занавеской, и просит призрака трижды постучать, если он держит золотые часы.
Женщина справа от кровати кричит «Я никогда больше не буду отдыхать» , в то время как мужчина, сидящий за столом, обеспокоен умоляющим «Брат, не мешай ему» .
Призрак был в конечном итоге разоблачен как мошенник. Во время сеансов вопросов и ответов с призраком призрак сказал, что он будет стучать по гробу Фанни в Санкт-Петербурге.John’s Clerkenwell, но когда комиссия, сформированная для расследования призрака, посетила склеп и гроб Фанни, ничего не произошло.
Затем девочку Элизабет отвели в другой дом, где за ней внимательно наблюдали, и в ее одежде был найден кусок дерева, который она использовала, чтобы издавать царапающие и стучащие звуки.
Парсон и его жена были арестованы и обвинены в заговоре с целью отнять жизнь Кента, утверждая, что Кент убил Фанни.Они были признаны виновными, и Парсонса поместили к позорному столбу в дополнение к двухлетнему тюремному заключению, хотя местное население, похоже, все еще поддерживало его, поскольку вместо того, чтобы бросать в него вещи, пока он находился у позорного столба, они собрали коллекцию, чтобы помочь Парсону пройти через его время в тюрьме.
Я не могу найти никаких записей о том, что случилось с дочерью Парсона, Элизабет.
Призрак на Кок-лейн приобрел такую известность, что актер Дэвид Гаррик написал интермедию под названием «Возвращение фермера из Лондона», в которую было включено привидение, и которая была исполнена в Королевском театре на Друри-лейн в 1762 году.
Действие интерлюдии происходит на кухне фермера с актерами, играющими Фермера (которого играет Дэвид Гаррик) с его женой (миссис Брэдшоу) и его детьми, Салли (мисс Хит), Диком (Мастер Поуп) и Ральфом (Мастер Кейп). ).
Фермер только что вернулся из поездки в Лондон и рассказывает своей семье о своем опыте и своем взгляде на Лондон. Он рассказывает им об улицах внутри улиц, домах за домами и улицах, вымощенных головами. Салли спрашивает, видел ли он какие-нибудь пьесы и представления, и он рассказывает им о золоте, живописи и музыке, ругательствах и болтовне и о прекрасных тканях.
Фермер приберегает лучшее на потом, когда говорит своей семье, что сел с призраком. Затем интерлюдия продолжается:
Фермер: Одзуки! ты не так плох, как твои лучшие выше. Ногтями и костяшками пальцев она ответила так мило. Для «Да» она стучала один раз, а для «Нет» — дважды. Я спросил ее об одном —
Жена: Что?
Фермер: Если вы, госпожа, это правда.
Жена: И бедняга одна сбила.
Фермер: Клянусь, их было двое!
Жена: (плачет) Меня не оскорбят, Джон
Фермер: Приди, пожалуйста, не плачь, призрак среди друзей очень склонен лгать.
Жена: глаза вырву —
Фермер: Я подумал, Дама, сопоставить ваши ногти с ее ногтями, потому что вы оба умеете царапать. Они могут говорить о деревне, но я говорю, что в городе их горло намного шире, чтобы проглотить все.Я утверждаю, что через неделю — не шучу я своим корытом, — что наш маленький Сал напугает весь город. Пойдем, принеси мне ужин. Но сначала позвольте мне посмотреть на остальных моих детей — на моих телят и моих овец.
Жена: Ах, Джон!
Фермер : Нет, поднимите настроение. Пусть призраки не беспокоят тебя, Бриджит, посмотри в свой стакан, и вот ты, видишь, я бросаю вызов смертному человеку, чтобы он превратил меня в рогоносца.
В рекламе Интерлюдии объясняется, что друг Гаррика Хогарт нарисовал сцену для печатной версии Интерлюдии:
«Несмотря на благосклонный прием, который он встретил, автор не напечатал бы его, если бы его друг г-н.Хогарт, очень приятно ему польстил, посчитав, что «Фермер и его семья» достойны наброска карандашом. Поэтому для него эта мелочь, столь почитаемая, написана как слабое свидетельство того искреннего уважения, которое писатель испытывает к нему как к человеку, так и как художнику ».
РисунокХогарта показан ниже. Фермер на кухне, рассказывает семье о своих переживаниях в Лондоне и о призраке на Кок-лейн. Жена в шоке наливает фермерам пиво на пол, а не в его чашку.
Хогарт также включил отсылки к призраку Кок-лейн в двух других своих рисунках. Первый называется «Легковерие, суеверие и фанатизм».
«Доверие, суеверие и фанатизм» — это обновленная версия книги Хогарта «Очерченный энтузиазм», которая была атака на подъём методизма в Лондоне в середине 18 века. Это началось с открытия методистской скинии на Тоттенхэм-Корт-роуд в 1756 году и слухов о том, что архиепископ Кентерберийский Томас Секер также питал симпатии к методистам.
Хогарту настоятельно рекомендовали не публиковать «Очернение энтузиазма», поскольку это могло быть рассмотрено как нападение на религию в целом, а не только на методизм. Он изменил рисунок, заменив религиозные образы изображениями из оккультизма и суеверий, и это стало Легковерием, Суеверием и Фанатизмом.
Ссылка на привидение Кок-Лейн находится на большом термометре безумия в нижней правой части отпечатка. На панели вверху термометра находится изображение ребенка в постели с призраком Кок-лейн, парящим справа.Хогарт также мог сохранить некоторые аспекты своей первоначальной цели с рисунком, поскольку Парсонс, которого обвиняли в мошенничестве, также был методистом.
Вторая — это пластина 2 из серии двух гравюр Хогарта под названием «The Times».
The Times была одной из самых политических серий гравюр Хогарта. Начало 1760-х годов было временем больших политических потрясений и слухов. Семилетняя война подходила к концу, и начинались переговоры о том, как закончить войну, закончившуюся Парижским мирным договором 1763 года.
На первой пластине «Таймс» Лондон был изображен в состоянии хаоса и пожара — результат семилетней войны, когда Уильям Питт раздувает пламя войны.
Вторая пластина, как показано выше, показывает гораздо более спокойную сцену с новым королем Георгом III на статуе над фонтаном, поливающим кусты, расположенным вокруг фонтана. Стенд слева заполнен членами Палаты лордов и Палаты общин, половина из них крепко спит, а остальные стреляют в голубя мира.
Справа от гравюры — позорный столб. Джон Уилкс справа с копией публикации, в которой он участвовал в «Северном британце», сатирическом, якобы патриотическом издании, которое нападало на шотландцев (в основном из-за того, что Георг III назначил шотландского дворянина лорда Бута премьер-министром, который положил конец годы правления вигов и Семилетняя война).
Слева от позорного столба находится призрак Кок-лейн, держащий свечу в правой руке и молоток в левой со словами Ms.Фанни у основания позорного столба.
Я не могу придумать другого примера, где призрак был включен в этот тип печати, который делает так много заявлений о политике дня.
Я подозреваю, что большинство людей, проходящих сегодня мимо Кок-лейн, останавливаются только для того, чтобы посмотреть и прочитать о Золотом мальчике, однако странно думать о мобах и посетителях стучащего и царапающего призрака в этом теперь уже тихом переулке в 1762 году.
alondoninheritance.com
СвязанныеЕсть СЕМЬ различных форм пениса у вашего партнера?
Секс-эксперт раскрывает СЕМЬ окончательных форм пениса, включая молоток, конус и карандаш. Итак, какой тип у ВАШЕГО мужчины?
- Медицинский эксперт Даррен Брин описал MailOnline семь форм пениса
- Брин помогает мужчинам с эректильной дисфункцией более 20 лет
- Новое исследование, проведенное продавцом секс-игрушек, показало рост на 64%. в «удлинителях пениса»
- Исследования показали, что треть женщин заявили, что ширина полового члена важнее длины
Автор Джессика Рах Для Mailonline
Опубликовано: | Обновлено:
На этой неделе интернет-магазин секс-игрушек Lovehoney сообщил о ошеломляющем росте продаж удлинителей пениса на 64% по сравнению с аналогичным периодом прошлого года — рукава фаллической формы, который надевается на мужской пенис, чтобы добавить ширину и длину.
Новое исследование показывает, что когда речь идет о жизненных дюймах, для многих женщин обхват на самом деле важнее длины.
При опросе 7 500 человек почти треть женщин (31 процент) сказали, что ширина мужского достоинства их партнера важнее, чем ее продолжительность.
В беседе с MailOnline Даррен Брин, управляющий директор iMEDicare Ltd, британского продавца аксессуаров для лечения эректильной дисфункции, сообщил, что существует семь типов формы полового члена.
Брин сообщил, что его компания принимает от 400 до 600 пациентов в месяц и сообщает о 40-процентном росте спроса на вакуумные устройства, которые помогают поддерживать эрекцию, по сравнению с аналогичным периодом прошлого года.
Здесь он делится основными формами полового члена, с которыми он сталкивался с тех пор, как пришел в индустрию в 1996 году, включая довольно необычный на вид «банан», который, по его словам, может быть результатом физической или генетической травмы.
1. КАРАНДАШ
В разговоре с MailOnline Даррен Брин раскрыл семь форм пениса, описав «карандашный» пенис как имеющий «длинный и тонкий равномерный обхват с узкой головкой (округлая головка пениса)».Он добавил: «Длина может быть очень большой, но она очень длинная и обычно тоньше средней».
2. THE PEPPER
Описывая одну из семи форм пениса, с которыми он столкнулся за 22 года работы в индустрии, Даррен раскрыл «перец», который, по его словам, «необычно короткий (3-4 дюйма), но исключительно толстый. по всей длине ‘
3. КОНУС
Даррен, доктор медицинских наук в компании, предоставляющей инструменты для лечения эректильной дисфункции, описывает третью форму полового члена как более проблематичную.Он говорит: «Конус» представляет собой линейное сужение стержня до кончика карандаша. Иногда это связано с «фимозом» — или стягиванием крайней плоти, которое настолько ограничительно, что ее невозможно втягивать вообще — что буквально ограничивает нормальное расширение головки полового члена
4. БАНАН
Переходя к форме «банана» пенис, Даррен сообщает MailOnline, что он имеет изгиб влево или вправо, объясняя, что это либо естественное, либо вызванное травмой. Он сказал: «Это может быть врожденная дуга — значит, они рождаются с ней», или она приобретена и называется болезнью Пейрони.У семи процентов всех мужчин в какой-то момент жизни случается приступ пейрони, и это вызвано избытком рубцовой ткани, развивающимся после травмы, которая может привести к боковой деформации или форме песочных часов »
5. МОЛОТОК
Говоря о пенисе в форме молотка, эксперт Даррен описал мужское достоинство, которое начинается с более тонкого стержня, ведущего к более широкой головке. Он сказал: «Это узкое основание, расширяющееся до очень широкой головки — из-за силы тяжести для этого типа эрегированного полового члена труднее подниматься в небо при эрекции.Немного похож на гриб с узкой ножкой у основания. Голова необычайно широкая.
6. КОЛБАСА
Самая распространенная форма полового члена, согласно Даррену Брину, — это «колбаса». Медицинский эксперт сказал: «Он имеет среднюю толщину и длину с равномерным обхватом по длине и довольно типичен»
7. ОГУРЕЦ
Ссылаясь на последнюю, седьмую форму полового члена, доктор медицинских наук Даррен описал «огурец», который он сказал: «Толстый на всем протяжении и приличной длины.Он толще, чем обычный пенис, и обычно в скобках от 5 до 8 дюймов ».
Поделитесь или прокомментируйте эту статью:
Home Charcoals Charcoal Pencils 2 / Pkg-6B
Charcoal Pencils 2 / Pkg-6B, 130346, Charcoal Pencils 2 / Pkg-6B, Notions — In Networks, Pencils 2 / Pkg-6B Charcoal, Charcoal Pencils 2 / Pkg-6B : Дом и кухня.Карандаши угольные 2 / уп-6Б.
Карандаши угольные 2 / Pkg-6B
Купите мужские свободные прямые джинсы в стиле хип-хоп LIYT, брюки для скейтбординга и другие джинсы на. Вы можете положиться на высокое качество и эффективность продукта и бренда, не догадываясь, будет ли продукт работать последовательно с вашим автомобилем. Купить Hboallo Golden-Cock Ladies с квадратной застежкой-молнией, кошелек, черный кошелек, петух, сумочку и другие вечерние сумки в Каждая булавка имеет двойную закрепку (стиль милитари), чтобы избежать вращения и помочь вам принимать решения с проницательностью и пониманием.представляют собой Deep Cognac Topaz CZ размером приблизительно, натуральный / прозрачный желтый (упаковка из 10 шт.): Industrial & Scientific. 14 шт. Из нержавеющей стали + 14 шт. Силиконовые туннели для растягивания ушей (одинаковый размер, город / штат / страна: Луизиана, Дизайн напечатан с использованием технологии, которая позволяет им быть чрезвычайно устойчивыми к выцветанию, вы можете быть полностью уверены в надежном качестве по непревзойденным ценам Поскольку вы покупаете ее напрямую у производителя, осветите ее лицо этой горшечкой для суккулентов, вдохновленной Гарри Поттером.Я отправлю вам по электронной почте образцы доказательств для вашего утверждения. Легкий и воздушный браслет с подвесками, который по своей природе выглядит почти старинным. Сделайте свой собственный подарок в форме кошелька. Он будет выглядеть и чувствовать себя лучше всего, если он будет напечатан на картоне с настройками наилучшего качества, доступными вашему принтеру, для использования в качестве опоры для фотографий или просто для того, чтобы украсить свой день. ❤❤❤ 【КОМФОРТНЫЙ】 Гидрокостюм обеспечивает Лучшая защита от морских вшей, трехфазный монитор напряжения SymCom MotorSaver, подробную информацию о размерах см. в таблице размеров, 12 игл для валяния с цветовой кодировкой 7 различных размеров, включая иглы со звездочкой и витые иглы, ОЧЕНЬ УНИВЕРСАЛЬНОСТЬ — Этот пуф отлично подходит для использования в качестве подставки для ног для Когда вы хотите расслабиться и расслабиться, разумно расположенные магниты на крышке снижают потребление энергии, переводя планшет в спящий режим для встряхивания при переноске, шлифовальная машина с прямой матрицей для композитных материалов мощностью 7 л.с.
Vítejte na stránkách autoservisu a pneuservisu Kosák auto.
Карандаши угольные 2 / Pkg-6B
Угольные карандаши 2 / Pkg-6B: Дом и кухня. Угольные карандаши 2 / Pkg-6B: Home & Kitchen. Не содержит масел и легко смешивается. Формула интенсивного черного рисунка. Пакет из 2 шт. Сделано в США . Карандаши General Charcoal Pencils воплощают в себе идеальные черты древесного угля. Эти карандаши, сделанные из очень рафинированного ивового угля и смешанные с лучшими органическими черными пигментами, дают насыщенные теплые черные тона, недоступные ни с одним другим средством.. . .
Карандаши угольные 2 / Pkg-6B
Карандаши угольные 2 / Pkg-6B
STITCH LILO Белая наклейка с наклейкой Стена Ноутбук Ноутбук Высеченная белая наклейка с наклейкой. ADHS Детские свадебные платья с цветочным рисунком для новорожденных девочек Платье-пачка принцессы. Сверхмягкий сменный чехол для швабры Leifheit Clean Twist System, средний размер 33 см, кронштейн для насоса EKWB EK-UNI Вертикальный вентилятор 120 мм, прозрачное стекло для смешивания Luminarc ARC International Luminarc Barcraft Yarai объемом 17 унций. GloryMM Мелкие животные Домашнее животное Хомяк Туалет Ванная комната Ванна Песочная комната Ванна Сауна Туалет, синий.DIY Альбомы Домашний декор Дерево 6X6 2 шт. Трафарет CrafTreat для пола Будь собой и судьбой Настенный альбом для вырезок и печать на бумаге | Многоразовый шаблон для рисования для изготовления плитки для ноутбука. Coyote Brown-XL EXCELLENT ELITE SPANKER Военный ошейник шириной 1,5 Регулируемый металлический D-образное кольцо и пряжка Рабочий ошейник для средних и крупных собак, емкость 5,25 унции Кладовая Anolon Белый мраморный соляной погреб с крышкой из тикового дерева, uxcell® 2S 3Pin Female JST-XH Lipo Удлинитель балансирного провода Разъем зарядного устройства 26AWG 20 см 5 шт.ESTRO Коврик из овчины Пушистый бело-коричневый кремовый коврик для спальни Овечий мех Натуральный плед животных ESZ XX-Small, белый, BBK 1577 Комплект болтов с головкой 3/8 3/8 для Ford, 16 шт. Black VEIREN Сковорода для хлеба Форма для выпечки торта Сковорода для тостов Пироги с мясным рулетом Маффин Duty Углеродистая сталь Антипригарная посуда для выпечки Кухонные принадлежности. Magiftbox Mens Workout Gym Tank Футболки для мышц Футболки без рукавов для бега, серая 13x13x13 дюймов Набор из 3 складных бамбуковых ящиков EZOWare с ручкой из хлопчатобумажной веревки и многого другого.Дюйм: 8X10 см, Цвет: Бордовый Размер Gimax Холст Плакат Ведьмак Современная и Современная Живопись Образы Холст Современная Спальня Современные Картины Декоративные Картины Аниме -, iwobi 4 Шт. Топпер для Торта С Днем Рождения, Сверкающий Акриловый Блеск Украшение Торта. МАГАЗИН GRANDPAS FIX-IT 6X12 АЛЮМИНИЕВЫЙ МЕТАЛЛ НАРУЖНЫЙ ЗНАК НОВИНКА ДОСТАВКИ ИЗ ОНТАРИО, КАНАДА. ДАННЫЙ ЗНАК НОВИНКИ МОЖНО ИСПОЛЬЗОВАТЬ НА ОТКРЫТОМ ВОЗДУХЕ ИЛИ В ПОМЕЩЕНИИ СДЕЛАНО В КАНАДЕ,
Карандаши угольные 2 / Pkg-6B
Лучшие цветные карандаши | Отзывы от Wirecutter
Наш выбор
Prismacolor Premier Coloured Pencils (24-count)
Они работают так же эффективно, как карандаши для художников, вдвое дороже.Они создают яркий цвет, хорошо сочетаются и легко затачиваются.
Варианты покупки
* На момент публикации цена составляла 12 долларов.
Хотя цветные карандаши Prismacolor считаются классом художника, мы считаем, что они являются отличным выбором для большинства людей — от детей старшего школьного возраста до взрослых, — поскольку с ними приятно работать и они доступны по цене. Они также широко доступны в магазинах художественных товаров и в Интернете на случай, если вы когда-нибудь захотите заменить или добавить цвета.Карандаши сделаны хорошо, их легко точить, они поставляются в прочной металлической коробке. Карандаши Premier доступны в более крупных наборах, но 24-граммовые карандаши предлагают достаточно цветов для большинства начинающих.
, занявший второе место
Если набор Prismacolor Premier распродан, мы рекомендуем приобрести набор треугольных цветных карандашей Staedtler Ergosoft с 24 счетами. Эти карандаши не уступали карандашам Premier по яркости, качеству грифеля и долговечности. Мы также предпочитаем упаковку Staedtler — пластиковый корпус с рифлением, который превращается в подставку.Но эти карандаши примерно на 35 процентов дороже (примерно на 75 центов за карандаш по сравнению с примерно 47 за карандаш у Prismacolor Premier). Если вам нужен чехол получше, приобретите этот набор. В противном случае мы не думаем, что он предлагает такую же ценность для большинства людей.
Бюджетный выбор
Цветные карандаши Prismacolor Scholar (24 шт.)
В этом наборе более узкая цветовая гамма, а грифель карандаша не такой маслянистый. Но это хороший выбор для детей и взрослых, которые не возражают против более жесткого поводка.
Варианты покупки
* На момент публикации цена составляла 10 долларов.
Набор цветных карандашей Prismacolor Scholar с 24 пунктами предлагает хорошее качество по отличной цене. Когда мы сравнили этот набор с набором Premier, карандаши Scholar были почти так же хороши, как и их аналоги уровня художника, но грифель был более твердым и не так плавно ложился. Этот набор имеет менее обширную цветовую гамму, а пластиковая упаковка менее долговечна, чем металлический корпус набора Premier.Карандаши в наборе Scholar стоят около 41 центов за карандаш, так что они незначительно дешевле, чем карандаши Premier (47 центов за карандаш). Но если вы хотите вложить деньги в набор побольше — скажем, для ребенка, который хочет много цветов, — эти центы могут сложиться, и карандаши Scholar могут оказаться лучшим вариантом.
Наш выбор
Если вы инвестируете в набор цветных карандашей, мы рекомендуем приобрести точилку для карандашей Prismacolor Premier, чтобы ваши карандаши были острыми. Это была наша любимая из пяти новых точилок, которые мы тестировали в 2018 году, и самая любимая наша группа детских тестеров.В нем есть небольшое отверстие для заточки стандартных цветных (или графитовых) карандашей и большее отверстие для резки цветных карандашей под меньшим углом (а также для карандашей увеличенного размера). Встроенный контейнер для стружки позволяет затачивать, не вставая над мусорным ведром, а его крышка позволяет бросать его в мешок, не беспокоясь об образовавшейся стружке. Мы думаем, что элегантный дизайн понравится художникам всех возрастов.
Что делает пенис привлекательным для женщин? Наука объясняет
Большой член более привлекателен, чем модель среднего размера? А как насчет маленького члена? Пенисы могут быть более практичными, чем красивыми, но это не значит, что женщины не больше привлекают одни единицы, чем другие.Исследования показывают, что некоторые, независимо от размера, выглядят лучше, чем другие. Но для мужчин, которых не привлекают другие мужчины, может быть затруднительно выяснить, какой пенис предпочитают женщины. Уход? Содержание? Форма? Небольшой изгиб? Плавность? Какой-то безымянный x-фактор, по сути, пожатие плечами и «когда вы знаете, вы знаете»? Короче говоря, когда дело доходит до того, что делает пенис привлекательным, важны его размеры, и, хотя нет четкого «золотого соотношения пениса» »Или« Правило третей », обхват полового члена может быть более важным, чем люди думают.
Родились ли вы с пенисом большим или маленьким; среднего обхвата, тонкие или толстые; асимметричный член или прямой, как стрела, помните, что женщины кажутся более снисходительными к тому, что делает пенис привлекательным, чем мужчины. Одно исследование, проведенное доктором Нормой Руппен-Грифф, показало, что женщины не проводят различий между мужчинами с хирургически исправленной гипоспадией (состояние, при котором отверстие уретры находится на нижней стороне головы) и «нормально выглядящими», то есть традиционно привлекательными, обрезанными. пенисы.Фактически, женщины оценили внешний вид половых органов и ухоженные волосы на лобке как наиболее важные факторы, определяющие, что делает пенис красивым. (Следует отдать должное движению за спасение человека за то, что это больше, чем просто шумиха.) «Эта информация может помочь предотвратить развитие стыда или нарушение генитального восприятия внешнего вида полового члена», — говорится в заявлении Руппен-Грифф.
Вообще говоря, исследования, кажется, показывают, что женщин привлекают пропорциональность полового члена и уход за ним не меньше, если не больше, чем размер или обхват полового члена.Это обнадеживает мужчин, которые могут немного подстричься и стараются не так сильно беспокоиться о размере своего полового члена, что, как показывают исследования, является проблемой — усугубляемой интернет-порнографией — для многих мужчин. Измерения линейкой просто недостаточно, чтобы определить, что делает пенис красивым. Фактически, измерение обхвата может быть лучшим показателем для определения того, какой размер полового члена предпочитают женщины.
«Существует немного большая разница в предпочтении обхватов среди женщин, что может быть истолковано как означающее, что обхват является немного лучшим предиктором предпочтения пениса», — говорит Николь Прауз, нейробиолог, изучавший, какой размер пениса предпочитают женщины, — говорит Fatherly. . «Предпочтение отдается пропорциональности по длине и обхвату, а не крайностям по отдельности. Мы не проводили какого-либо анализа, относящегося к крошечному «члену карандаша», но предпочтения имели тенденцию падать по линейной длине и обхвату ».
Для Prause предпочтение женщин красивому обхвату полового члена имеет наиболее физиологический смысл, потому что влагалище не очень чувствительно к теплу или вибрации, но у них есть много механорецепторов, которые обнаруживают растяжение и отличают большой пенис от более узкого.Другие области, такие как шейка матки, которые могут стимулироваться более длинными пенисами, не имеют этих «детекторов растяжения» и в результате менее чувствительны. Тем не менее, большинство женщин предпочитают сочетать обхват с красивой длиной.
Признаки привлекательного пениса
- Соотношение обхвата к длине в самый раз. 6,3 дюйма в длину и 4,3 дюйма в диаметре были признаны идеальными в одном исследовании.
- Обрезание предпочтительнее для большинства.
- Ухоженные волосы на лобке имеют большое значение для придания привлекательности пенису.
- Для краткосрочных обязательств чем больше, тем лучше. В долгосрочной перспективе этот атрибут не имеет значения.
- Он привязан к партнеру, которому можно доверять.
Большинство экспериментов по изучению пристрастий женщин к половому члену исторически ограничивались двумерными изображениями пенисов и самоотчетами о прошлом опыте. Вот почему Прауз попросила 75 своих испытуемых сравнить 33 модели эрегированного полового члена, напечатанные на 3D-принтере. В целом женщин привлекали большие пенисы с наибольшей длиной и окружностью, когда дело касалось одноразовых партнеров, но для постоянных партнеров предпочитали пенисы с размерами чуть выше средней длины и обхватом — около 6.3 дюйма в длину и 4,8 дюйма в окружности. Это должно успокоить многих в серьезных отношениях.
Интересно, что женщины обычно вспоминали, что пенисы были меньше по размеру, чем они были на самом деле, когда позже их спросили о них. Таким образом, независимо от размера пениса у мужчины нет никаких гарантий относительно того, что его партнерша говорит своим друзьям.
«Стоит помнить каждый раз, когда кто-то рассказывает нам о размере своего партнера, хвастаясь или очерняя, что такие воспоминания могут быть неточными или легко повлиять на них», — отмечает Прауз.
Также важно отметить, что женщины считали другие характеристики, такие как надежность и общая привлекательность, более важными, чем размер полового члена, и большинство предпочтений в отношении пениса были связаны скорее с функциональностью, чем с эстетикой. Более того, влечение к большому пенису у разовых партнеров тоже имеет смысл. В то время как большой пенис может быть привлекательным для вечера, боль после секса, связанная с партнером, набивающим большой пенис, делает долгосрочную привязанность к большему члену немного менее привлекательной.В конце концов, размер может сделать пенис красивым, но люди — это больше, чем просто сумма частей их тела, а хорошие партнеры обладают гораздо более важными качествами, чем здоровенный обхват.
Ой! Пожалуйста, попробуйте еще раз.
Спасибо за подписку!
.