Ваза карандашом с тенью: Как нарисовать вазу карандашом поэтапно 4

Как нарисовать вазу — 7 рисунков карандашом, акварелью и гуашью для начинающих

Легко и быстро рисуем вазу карандашом, акварелью и гуашью. Показываю, как рисовать вазу в 7 вариантах — поэтапные уроки + 44 фото.

Содержание

  1. Введение
  2. Как нарисоватьвазу карандашом
  3. Легкий черно-белый рисунок вазы с цветами
  4. Прозрачнаяваза с тенью
  5. Рисуем античную вазу поэтапно
  6. Какнарисовать вазу акварелью
  7. Учимся рисоватьстеклянную вазу
  8. Ваза с фруктами
  9. Какнарисовать вазу гуашью
  10. Рисуем красивую вазу с ромашками
  11. Натюрморт с яблоками
  12. Примеры рисунков вазы для срисовки

Введение

На многих картинах известных художников вы можете найти вазу – с цветами, фруктами или просто красивую, составляющую симпатичную композицию с другими предметами.

Мы так часто видим вазу в живописи, что мне захотелось составить для вас мастер-классы, по которым будет легко научиться рисовать вазы.

Для срисовки предлагаю вам букет цветов в вазе, древнегреческую вазу, вазу с фруктами – всего 7 поэтапных мастер-классов для начинающих.

Рисовать будем как простым карандашом, так и красками – акварелью и гуашью.

Также вы научитесь правильно штриховать карандашом вазу, рисовать стекло и изображать букет в вазе.

Приготовьте материалы и просто начинайте рисовать – у вас точно получится!

Как нарисовать вазу карандашом

Инвентарь

Бумага для рисования, простой карандаш НВ, ластик.

Легкий черно-белый рисунок вазы с цветами

1 этап – создаем форму вазы

Намечаем капельку с сеченной нижней частью. Это будет общая форма и размер нашей вазы. Также снизу мы рисуем основание вазы в форме прямоугольника с закругленными краями слева и справа.

Далее, кругами, на разных уровнях и разного размера мы намечаем центральные части цветов.

Линиями мы обозначаем движения стебельков.

2 этап – рисуем цветы

Далее, более вытянутым прямоугольником, мы намечаем верхнюю часть вазы. Также обращаем внимание, что у нас он немного выгнут сверху и снизу.

Далее, мы намечаем толщину лепестков, и также лепестки полукруглыми линиями. Обращаем внимание, что лепестки у основания тоньше, а дальше они расширяются.

3 этап – добавляем детали

Капельками намечаем листики.

Стираем все лишние линии и добавляем некоторые детали: прожилки на листиках, штрихи на лепестках и блик на вазе.

Прозрачная ваза с тенью

В этом мастер-классе вы научитесь рисовать стекло карандашом.

1 этап – делаем набросок вазы

Обозначаем ось симметрии нашей вазы, чтобы она была у нас не кривая, а симметричная.

Обозначаем высоту и ширину вазы. Обращаем внимание, что самая широкая часть вазы помещается в высоту чуть меньше двух раз.

Стараемся обрисовать общий силуэт нашей вазы. Сверху горлышко нашей вазы меньше, чем ширина, точно также и основание у нас меньше, чем самая широкая часть в вазе.

2 этап – рисуем эллипсы

Далее обрисовываем три эллипса. Обращаем внимание, что верхний эллипс у горлышка должен быть меньше, чем эллипсы, которые находятся на основании нашей вазы.

3 этап – штриховка вазы

Стираем все лишние линии и ослабляем карандашный рисунок. Также дальние части нижних эллипсов у основания мы ослабляем.

Диагональной штриховкой полностью заштриховываем всю нашу вазу.

Далее, мы изменяем направление штриховки, делаем точно также диагональную, но чуть более вертикальную штриховку и заполняем область вазы над линией стола. У нас есть линия плоскости стола и область вазы над этой линией мы заштриховываем.

Нижнюю часть оставляем все еще с одним направлением штриховки и точно также верхний эллипс мы не заштриховываем.

4 этап – утемняем вазу

Горизонтальной штриховкой аккуратно утемняем верхнюю часть нашей вазы. Также утемняем правую часть горлышка и делаем переход от тени к свету. Справа у нас горлышко темнее, слева – светлее.

Утемняем правую и левую стороны нашей вазы. Делаем это аккуратно по форме, чтобы у нас растворялись края нашей вазы, чтобы линии у нас растворялись и оставался только тон.

Также добавляем тона снизу, на основании, на верхней части, и боковые стороны.

Над внутренним верхним эллипсом добавляем тон.

5 этап – тушевка, создание тени

Слегка растушевываем полностью всю нашу вазу, добавляем аккуратно ластиком блики.

Обращаем внимание, что нам нужно добавить толщину нашей вазы. Для этого ластиком аккуратно стираем контур – внутреннюю часть горлышка и аккуратно ее обводим тоном.

То есть мы не просто делаем линию, а нарисовали линию, подчеркнули и далее проштриховали ее либо вниз, либо вверх, для того чтобы линия была у нас тоном.

Также где-то добавляем тени снизу, где-то сверху немного. Обращаем внимание, что верхняя часть вазы у нас должна быть чуть темнее, а снизу у нас на основании более яркие контрасты и акценты.

Также не забываем добавить падающую тень – штрихи мы делаем диагональными и горизонтальными. Обращаем внимание, что падающая тень у нас у основания, чем она ближе к нам, тем темнее, чем дальше, то есть рассеивается вверх и в лево, она у нас высветляется.

Ваза, нарисованная таким образом выглядит очень реалистично и красиво.

Рисуем античную вазу поэтапно

1 этап – рисуем основу вазы

Намечаем ось симметрии и также задаем высоту греческой вазы.

Самое широкое место вазы у нас находится в центральной части. Ширина нашей вазы чуть укладывается в высоту чуть меньше двух раз.

Мы намечаем центральную часть вазы. Обращаем внимание, что сверху она чуть шире, чем снизу и имеет закругленные края.

Также мы намечаем ширину и высоту горлышка и точно также ширину и высоту основания вазы. Обращаем внимание на то, что горлышко у нас чуть уже, чем самая широкая часть вазы, а основание чуть поуже, чем горлышко.

2 этап – рисуем горлышко и ручки вазы

Прорисовываем основание вазы и горлышко. Обращаем внимание, что горлышко у нас состоит из двух частей: из верхней части с полукруглыми краями, и нижней части вытянутого прямоугольника.

Также, под центральной частью вазы делаем небольшой отступ и прорисовываем овал.

Далее, полукруглыми линиями обозначаем движение, форму и размер ручек у вазы.

3 этап – соединяем части вазы вместе

Закругленными линиями соединяем горлышко вместе с центральной частью нашей вазы и точно также, закругленными линиями мы соединяем верхнюю часть вазы вместе с основанием.

Далее показываем ширину, толщину наших ручек и стараемся уточнить симметрию.

4 этап – делаем рисунок и тон

Стираем все лишние линии, уточняем симметрию и пропорции нашей вазы, добавляем тон на горлышко и над основанием.

Добавляем рисунок на вазу.

Как нарисовать вазу акварелью

Инвентарь

Бумага для акварели, набор акварельных красок, кисти, баночки с водой, простой карандаш НВ, ластик, белая гуашь.

Учимся рисовать стеклянную вазу

1 этап – рисуем ось симметрии

Намечаем ось симметрии, высоту и ширину вазы, обращаем внимание, что ширина вазы у нас меньше, чем высота. То есть, ширина вазы у нас укладывается в саму вазу приблизительно в полтора раза в высоту. Основание вазы и горлышко тоньше, поуже, чем ширина вазы.

Обращаем внимание также на то, что у нас горлышко чуть уже, чем основание.

2 этап – рисуем эллипсы

Еще раз проверяем симметрию нашей вазы и прорисовываем эллипсы сверху и снизу. Элипс основания должен быть немного выше, чем эллипс сверху, где горлышко.

3 этап – рисуем краской верхнюю часть вазы

Стираем все лишние линии, ослабляем весь карандашный рисунок и приступаем к цвету.

Слегка намечаем также средний эллипс на нашей вазочке карандашом, но не обязательно он должен быть ровным. Это будет линия воды в нашей вазе.

Сразу же аккуратно смачиваем водой верхнюю часть нашей вазы. Далее, легким светлым оттенком, заполняем ее, смешиваем для этого ультрамарин, немного зеленого и каплю черного, чтобы оттенок был более серым. Очень светлым оттенком заполняем полностью всю эту область.

Далее, более тонкой кисточкой, мы намешиваем из этих же цветов более яркий оттенок и утемняем края вазы: нижний край горлышка и также линию воды. 

Где-то можно тонкой кистью аккуратно подчеркнуть верхний край среднего эллипса, там, где у нас вода.

4 этап – заполняем остальную часть вазы цветом

Далее, полукруглой линией мы закрашиваем основание нашей вазы. Мы ее делаем достаточно темной, особенно по краям.

Далее, мы делаем небольшой отступ, чтобы у нас основание и нижняя часть вазы не слились и заполняем чистой водой нижнюю часть вазы, не закрашивая основание.

Более светлым, голубоватым, серовато-зеленым оттенком, смешиваем те же самые краски, которые мы смешивали изначально – ультрамарин, зеленый и черный, мы заполняем нижнюю часть вазы, кроме основания. Она у нас должна быть самой светлой, точно также, как и горлышко. Аккуратно заполняем и края немного утемняем.

Также можно полукруглым мазком показать внутреннюю часть основания, более зеленоватым оттенком.

Точно также мы заполняем горлышко нашей вазы – очень светлым оттенком, и по краю сверху немного утемняем.

5 этап – добавляем падающую тень, блики

После полного высыхания мы добавляем падающую тень от нашей вазы. Для этого мы смешиваем черный и ультрамарин. У основания мы делаем падающую тень темнее, сбоку же она у нас будет светлее, чем ваза, то есть мы добавляем больше водички.

После этого, мы более маленькой кисточкой начинаем добавлять темные и светлые акценты на основании, по краям, и в области, где у нас уровень воды.

Также, полукруглыми линиями с заостряющимися кончиками мы обозначаем движение воды – идет полукруглыми оттенками.

Не забываем также показать толщину нашей вазы тонкой линией светлой.

В некоторых местах мы оставляем светлые какие-то кусочки белые для того, чтобы у нас было ощущение бликов.

В конце работы можно немного добавить светлой, жидкой охристой краской некоторых теплых моментов. Например, можно добавить охристые оттенки на области, где у нас находится вода, и также где-то в верхней части вазы.

Ваза с фруктами

1 этап – намечаем форму вазы и фруктов

Намечаем вазу и также намечаем неровной полукруглой линией общую форму гроздей винограда.

Капелькой справа, с края вазы, мы намечаем форму груши.

2 этап – дорисовываем форму фруктов

Уточняем форму верхней части нашей вазы, также показываем толщину вазы сверху.

Далее, уточняем форму груши, дорисовываем веточку груши и овалами намечаем виноградинки нашей грозди. Стараемся виноградинки делать разных размеров. Некоторые могут перекрывать друг друга. Также намечаем веточку у винограда.

3 этап – рисуем акварелью виноград

Стираем все лишние линии, ослабляем карандашный контур и приступаем к цвету.

Разными оттенками зеленого, желтого, охристого, мы заполняем ягоды винограда. Обращаем внимание, что внизу, то есть ближе к краю вазы, мы делаем виноград темнее для того, чтобы показать глубину, что виноград лежит внутри вазы.

Ягодки, которые находятся ближе к нам и дальше от нижнего края вазы, те ягоды мы стараемся делать чуть светлее. Также, которые ягоды у нас дальше, они темнее, которые ближе – светлее.

Стараемся использовать разные оттенки зеленого – где-то более салатовые, где-то более желтые виноградинки, где-то немного охристые или коричневатые для того, чтобы работа была живописнее.

4 этап – дорисовываем виноград и рисуем вазу

Далее, такими же, зеленоватыми, более темными оттенками, где-то охристыми, где-то красноватыми, мы добавляем просвет винограда сквозь вазу, так как ваза у нас стеклянная.

Края просветов мы стараемся делать достаточно рваными, неровными, не округлыми.

После этого, мы смешиваем ультрамарин, немного краплака и каплю черного, чтобы получить светлый, серо-фиолетовый оттенок. Этими оттенками мы также добавляем некоторые моменты на нашей вазочке.

Также, аккуратно, добавляем яркие акценты полукруглыми мазками, а где-то, наоборот, более светлые, серо-фиолетовые оттенки.

После этого, аккуратно, теплым охристым зеленоватым оттенком мы добавляем цвет на толщину вазочки.

5 этап – рисуем грушу, заполняем фон и рисуем падающую тень

Покрываем грушу яркими желтоватыми, оранжеватыми, охристыми оттенками. Также левую сторону груши мы утемняем сильнее, чем правую, так как свет у нас на груше будет преимущественно с правой стороны по краю.

Также, в верхней части можно грушу сделать немного зеленее, чтобы она была живописнее.

Далее, мы делаем падающую тень. Для этого мы смешиваем ультрамарин, зеленый и немного черного. Полностью заполняем всю тень, от нашей вазочки и далее добавляем более яркие, темные акценты падающей тени под вазой. Это мы делаем более маленькой кисточкой для того, чтобы показать отражение от текстуры вазы.

И также можно добавить в отражение несколько оранжевых мазков для того, чтобы показать, что в отражении также присутствуют оттенки от винограда и от груши.

Далее, большой кистью мы заполняем полностью весь фон. Правую сторону фона мы делаем чуть темнее, чем левую.

Края падающей тени немного размываем оттенком фона. Для фона мы смешиваем синий. Можно смешивать голубой ФЦ, или ультрамарин и также добавляем туда краплак или другой розовый оттенок.

6 этап – добавляем детали и блики

Далее, приступаем к деталировке. Темным коричневым красноватым оттенком мы добавляем веточку на винограде. Также мелкие веточки где-то прорисовываем, чтобы работа была интереснее, более детализированная.

Этим же цветом мы прокрашиваем веточку у груши. Также можно добавить где-то на веточках и винограда, и груши, зеленых изумрудных оттенков.

После этого, какие-то ягодки можно чуть-чуть немного утемнить, где-то водичкой размыть мазки на вазе, если это нужно, чтобы ваза смотрелась цельнее и более обобщенной.

Белой гуашью можно добавить немного бликов на ягодки. Но блики мы добавляем не на все ягодки, а только на некоторые.

Как нарисовать вазу гуашью

Инвентарь

Бумага для рисования, набор гуаши, кисточки, баночки с водой, простой карандаш НВ, ластик.

Рисуем красивую вазу с ромашками

1 этап – делаем набросок вазы

Лист располагаем горизонтально и в нижней части листа мы рисуем нашу вазочку. Обращаем внимание, что нижняя часть вазы – бока, чуть шире, чем основание и горлышко.

Также, можно провести линию симметрии для того, чтобы вазочка у нас была более симметричной.

Далее, мы проводим линию стола горизонтально.

2 этап – рисуем фон и падающую тень

Стираем все лишние линии, уточняем форму вазочки, чтобы она была ровная, и ослабляем карандашный рисунок, приступая к цвету.

Закрашиваем полностью весь наш фон.

Сначала закрашиваем верхнюю часть фона до линии стола. Для этого мы используем белый, желтый, охру и капельку голубого для того, чтобы получить светлый, теплый зеленоватый оттенок.

Смешиваем в разных пропорциях для того, чтобы у нас фон был более живописным, больше было у нас оттенков.

Стараемся верхнюю часть фона делать более желтоватой, нижнюю часть фона более зеленоватой. Также мазки мы делаем хаотичными, где-то диагональными, где-то вертикальными, где-то горизонтальными для того, чтобы у нас была живость в работе и в мазках была динамика, то есть мы не закрашиваем забором.

Далее, мы стол закрашиваем уже более голубоватым оттенком, то есть добавляем больше синего. Здесь мы мазки уже стараемся делать преимущественно горизонтальные мазки. Мы делаем их для того, чтобы показать горизонтальную плоскость.

Также добавляем еще больше синего и капельку черного. Показываем падающую тень, которая падает влево.

3 этап – рисуем вазу

Для вазочки смешиваем сиреневый оттенок. Для этого мы смешиваем немного белого, синего и капельку розового, либо красного для того, чтобы получить сиреневатый оттенок. Левую часть вазы мы делаем более темную, правую часть вазы чуть более светлой.

То есть мы смешиваем приблизительно три тона. Сначала левую часть вазы, потом добавляем немного белил и закрашиваем среднюю часть вазы, добавляем еще больше белого и закрашиваем правую сторону вазы.

Далее, мы смешиваем достаточно чуть более темный, сиреневый оттенок, то есть добавляем туда больше синего, можно добавить капельку черного, если это нужно, и подчеркиваем край соприкосновения вазы вместе с плоскостью стола для того, чтобы подчеркнуть падающую тень и показать, что падающая тень немного темнее, чем теневая часть нашей вазы.

Также смешиваем белый и желтый, и показываем блики на вазе справа. Два блика справа можно пальчиком немного растушевать для того, чтобы они были плавными и не сильно яркими. В верхней же части мы показываем блик более яркий.

4 этап – рисуем листики

Далее смешиваем темно-зеленый оттенок. Для этого можно смешать синего побольше, немного черного и немного желтого для того, чтобы получился холодный темный зеленый оттенок.

Этим оттенком мы тонкой кисточкой сначала прорисовываем стебельки, то есть направляем их в разные стороны, чтобы ромашки у нас были на разных уровнях и также листики находились на разных уровнях.

Где-то добавляем дальше листиками, аккуратно мазочками. Некоторые листики могут заходить на вазочку. И также в целом добавляем тоже листики мазочками.

После этого, добавляем немного больше белого, то есть оттенок становится более светлым, холодным и зеленоватым, голубоватым. Им точно также добавляем листики.

Затем, мы добавляем больше желтого, чтобы получился салатовый, более теплый, травянистый оттенок. И уже им общую массу, большую часть листьев заполняем.

Также, этим же оттенком, можно добавить несколько листьев на плоскости стола для того, чтобы объединить верхнюю часть картины и нижнюю. И после этого добавляем еще больше желтого и капельку белого. И таким уже более ярким салатовым оттенком добавляем некоторые листочки акцентные, их мы рисуем уже немного.

Обращайте внимание на то, чтобы листики у нас были темнее, чем фон.

5 этап – рисуем лепестки

Далее, светло-голубыми оттенками, мы намечаем лепестки. Ромашки размещаем также в хаотичном порядке: то есть где-то одна ромашка маленькая, где-то две, где-то крупные, где-то мелкие. Также ромашки должны находиться на разном уровне – старайтесь не располагать их близко друг к другу.

После этого уже добавляем чисто белых мазков на наши ромашки, чтобы показать светлые лепестки цветов.

Затем, оранжевым цветом намечаем сердцевинки ромашек и после этого чистым ярким желтым оттенком добавляем свет на сердцевинки. Также сердцевинки можно чуть-чуть где-то перекрывать белыми лепестками для того, чтобы у нас появился еще более натуральный объем.

Натюрморт с яблоками

1 этап – делаем набросок карандашом

Намечаем ось симметрии нашей вазы и также задаем высоту нашей вазы сами.

Ширина нашей вазы сверху будет равняться, приблизительно, высоте в 1,5 раза. А высота верхней чаши у нашей вазы является ½ полностью всей высоты.

Намечаем все эти размеры и далее намечаем верхнюю часть этой вазы, эту чашу. Намечаем верхнюю, то есть горлышко само, оно у нас больше, чем боковая сторона, и боковую сторону нашей чаши.

Снизу же мы намечаем основание нашей вазы в виде эллипса. Основание вазы у нас должно быть уже, чем наша верхняя чаша.

2 этап – делаем набросок яблок

Намечаем изогнутыми линиями ножку нашей вазы, обращаем внимание, что снизу она у нас закругляется.

Намечаем яблоки. Обращаем внимание, что самое верхнее яблоко находится у нас под наклоном, то есть лежит горизонтально. Стараемся рисовать яблоки разного размера, чтобы яблоки находили друг на друга.

Также, на этом этапе, не забываем наметить линию стола.

3 этап – приступаем к цвету и заполняем фон

Стираем все лишние линии, ослабляем карандашный рисунок и приступаем в цвету.

Светло-голубыми оттенками закрашиваем горизонтальную плоскость. Мазки преимущественно делаем горизонтальными, где-то можно добавить пару вертикальных мазков.

Также чуть-чуть добавляем розового в голубой оттенок для того, чтобы получить светло-фиолетовый оттенок.

Добавляем светло-фиолетовый оттенок на плоскость стола.

Далее, вертикальную плоскость мы закрашиваем более темными оттенками, то есть добавляем больше синего. И добавляем синие оттенки на вертикальную плоскость – она должна быть темнее, чем горизонтальная.

Также добавляем более сиреневые оттенки на фон.

4 этап – рисуем тень от вазы и прорисовываем вазу

Более темными синими оттенками, смешивая синий и немного белого, а также капельку розового, мы добавляем тени на вазочке, то есть просвет яблок сквозь вазу, потому что ваза у нас синяя и прозрачная. Но, так как она очень темная, поэтому просветов чистого зеленого цвета яблок у нас не будет.

Далее, добавляю чуть больше синеватых и голубоватых или более фиолетовых оттенков. Мы добавляем оттенки полностью на всей вазе. Обращаем внимание, что у нас ножка темнее, чем основание вазы. Ножка у нас более голубая, основание вазы более сиреневое, с левой и с правой стороны более голубое.

Также можно добавить более светлых оттенков у нас на чаши самой вазы, для того чтобы она была более интересной, старайтесь больше оттенков смешивать, чтобы работа у нас была более живописной.

Также делаем саму вазу чуть-чуть темнее, чем фон, чтобы она не сливалась с ним.

Также, более темным синим оттенком показываем тень от ножки вазы на основании вазы и более сиреневыми оттенками добавляем тень от нашей вазы уже на плоскости стола.

5 этап – закрашиваем яблоки, добавляем блики и другие детали на вазу и яблоки

Далее, закрашиваем наши яблоки. Обращаем внимание, что яблок есть свет и тень. Яблоки, которые лежат у нас к верху хвостиками у них верхняя часть более освещенная, нижняя находится в тени. Яблоко, которое лежит горизонтально, у него нижняя боковинка в тени, верхняя же боковинка на свету.

Некоторые яблоки мы рисуем более холодными по тону, чтобы они не сливались, а некоторые более светлыми и теплыми.

На свету мы стараемся добавлять больше желтого, а в тени больше синего и темно-зеленого.

Также можно добавить немного оранжеватых оттенков, чтобы работа была интереснее и ярче. Самое нижнее же яблоко, центральное, оно у нас будет более оранжеватым и желтоватым.

После этого мы добавляем более светлым оттенком блики на наши яблоки и также можно добавить бликов и рефлексов зеленоватых на вазочки.

В конце работы добавляем толщину нашей вазы и также добавляем хвостики у яблок.

Примеры рисунков вазы для срисовкиИсточник: https://papik.pro/risunki/479-vaza-risunok-28-foto.htmlИсточник: https://ru.pinterest.com/pin/284712007683466303/?nic_v3=1a66QS1yR Источник: https://fb.ru/article/11636/izobrazitelnoe-isskustvo-natyurmort-s-fruktamiИсточник: https://bipbap.ru/kartinki-dlya-srisovki/risunki-karandashom-vaza-s-tsvetami-35-foto.html

Как нарисовать вазу карандашом легко и красиво: Топ 5 поэтаных уроков

Когда дети только приходят в художественные школы, на своих уроках они проходят самые основные классические формы. К таким базовым фигурам относят сосуды. На их примере крайне удобно посмотреть, как выстраивать светотень, перспективу, объем и тонировку. После изучения юные художники применяют подобный силуэт в различных натюрмортах, с фруктами, конфетами или цветочками.

Вот и мы попробуем разобраться в статье, как нарисовать вазу карандашом легко и красиво только в домашних условиях. Выбирайте понравившийся мастер-класс и воплощайте идеи в жизнь. Мы уверены, что ваш шедевр никто не отличит от работы мастера с дипломом.

Если будете рисовать вазу на столе — то отличная идея — нарисовать рядом арбуз.

Содержание

  1. Ажурная ваза с греческим узором
  2. Как правильно нарисовать реалистичную стеклянную вазу с тенью карандашом: 5 класс
  3. Простой пример рисунка вазы с цветами цветными карандашами для начинающих детей
  4. Ваза с цветами: еще один легкий поэтапный урок для детей
  5. Натюрморт с вазой простым карандашом: академичный рисунок

Ажурная ваза с греческим узором

История возникновения ваз уходит своими корнями в античную Грецию. Именно там появлялось такое искусство как вазопись, когда на глиняные и керамические сосуды наносили орнамент специальными красками, а затем обжигали. В них хранили вина, жидкости и фрукты, а на самих стенках изображали бытовые сюжеты. Эта страна подарила миру огромное культурное наследие, и по сей день археологи в раскопках находят расписанные емкости.

Вдохновившись греческими сюжетами, мы тоже окунемся в творчество и воплотим на бумаге резервуар с различными узорами. Для этого в наше время нам понадобиться лишь бумага, ластик и цветные карандаши. Усаживайтесь поудобнее и приступайте к творчеству.

Вот, как нарисовать ажурную вазу с узором поэтапно:

  • Намечаем центральную вертикальную ось симметрии. Рисуем ее едва заметной, лишь слегка надавливая на карандаш. Помечаем штрихами высоту объекта, его горлышко. Именно от этого скелета мы будем отталкиваться далее.

  • Соединяем плавными линиями верхнюю часть, образую горло графина. Серединку вырисовываем большими дугами, она получается достаточно пузатой. Сверху прорисовываем витиеватые ручки, которые заворачиваются в завиток на краях.

  • Внизу соединяем все отметки, показывая ножку. Далее делим основную область на полоски по линейке. И заполняем их различными орнаментами. Экспериментируйте с узорами по максимуму, они могут быть квадратными, треугольными или волнообразными. Дайте волю фантазии! Украшайте абсолютно все части резервуара кружочками и зигзагами.

  • Раскрашиваем нашу фигуру, в основном землистыми оттенками, чтобы передать аутентичность. Большую часть можно заполнить желтым тоном. Добавляйте розовые, синеватые и оранжевые пигменты.

  • Коричневым карандашом формируем поверхность стола, делаем несколько штрихов и другими оттенками. Черным цветом выделяем общий контур сосуда. Им же выделяем теневую область с левой стороны.

У нас получился настоящий артефакт! Такую ценную картину стоит поставить в рамочку на самое видно место.

А еще рядом можно нарисовать пару грибочков карандашом.

Как правильно нарисовать реалистичную стеклянную вазу с тенью карандашом: 5 класс

Следующее изображение будет под силу любому школьнику, это будет совершенно простой пример. В уроке изучим рисовку очень реалистичной хрустальной вазочки с тенью. Кроме того, мы проработаем растушевку и объем фигуры. Благодаря нашей инструкции вы с легкостью научитесь изображать подобные натюрморты.

Однако, не забывайте что нужно внимательно читать каждый пункт и аккуратно переносить фрагменты на холст.

Для выполнения приготовьте просто карандаш, ластик и белую гуашь. Заваривайте вкусный чай и начинайте рисовать!

Поэтапная инструкция о том, как легко нарисовать прозрачную вазу простым карандашом:

  1. Изначально делаем зарисовку, в которой измеряем высоту и ширину. В нижней части эскиза намечаем окружность. Чтобы он получился ровным, возьмите любой округлый предмет и обведите его. В верхней части отмечаем эллипс горлышка. Соединяем фигуры плавными линиями, формируя горло. Далее удаляем все лишние схематичные пометки.
  2. Приступаем к прорисовкам собственной тени с правой стороны. Она напоминает силуэт сосуда, только лежит в другой горизонтальной плоскости. Выделяем мягкие волны на графине. Они идут друг за другом и постепенно заворачиваются в спираль. Учитывайте, что они должны обтекать сам объект и повторять его очертания.
  3. Аккуратно штрихуем изгибы. Посередине прерываем орнамент, и стираем его ластиком, чтобы оформить, объем. Пигментные участки тоже заостряем, стирая тон.
  4. Более мягким карандашом начинаем тонировать дно. Не стараемся полностью передать серый оттенок, вместо этого лишь слегка касаемся листа. Растушевываем цвет подушечками пальцев.
  5. Оформляем теневую зону. Здесь мы тоже оставляем пустые промежутки, символизирующие блики. Не старайтесь сделать четкие границы или сильно детализировать сюжет.
  6. Дорабатываем бликовые промежутки на самом сосуде. Тонкой кисть набираем густые белила и оставляем небольшие пятнышки.

Нашу прозрачную стеклянную вазу не отличить от настоящей! Чтобы утвердить авторство в углу холста оставьте свою подпись, чтобы все понимали кто, написал это чудо.

Простой пример рисунка вазы с цветами цветными карандашами для начинающих детей

Следующая иллюстрация запросто может украсить открытку маме или бабушке на день рождения. Так что всем юным художникам советуем взять этот мастер-класс на заметку. Вам останется лишь подписать добрые слова и пожелания на обороте. Родственники всегда будут рады самодельной поделке, ведь в нее вы вложили душу, а не деньги.

Скорее точите свои цветные карандашики, подготавливайте рабочее место, включайте приятную музыку и внимательно переносите контуры на холст так, как видите на фото. Желаем творческих успехов!

Пошаговая инструкция по рисованию:

  • Отмечаем трапециевидную фигуру. Чуть ниже изображаем круг и основание нашей вазы. Декорируем основу горизонтальной полосой, которая образуется из двух дугообразных линий.

  • Сверху прорисовываем три цветочка. Для начала обрисовываем круглую серединку, а затем от нее выводим пять лепестков. Они напоминают крупные капельки. От получившихся бутонов рисуем стебельки и несколько удлиненных лепестков.

  • Разукрашиваем емкость в ярко-голубой цвет, наносим горизонтальные штрихи и кладем их очень близко друг другу, для плотной заливки. Акцентным элементом сделаем полоску, так как зальем ее лимонным пигментом. При желании ее можно дополнить узорами и орнаментами: кружочками, зигзагами и ромбами.

  • Тем же тоном закрашиваем сердцевины цветов. Сами растения штрихуйте самыми любимыми палитрами, в нашем уроке они оформлены в: фиолетовые, розовые и оранжевые оттенки. Рекомендуем сделать плавные переливы и поэкспериментировать. Осталось докрасить всю зелень, и выкрасить столешницу коричневым карандашом.

Мы уверены, что все малыши получили прекрасный результат и смогут порадовать своих родных людей в торжественный момент, подарив открытку с чудесным натюрмортом.

Ваза с цветами: еще один легкий поэтапный урок для детей

Следующая инструкция будет определенно простой, однако итоговая картина будет не хуже предыдущей! Дети часто на уроках изобразительного искусства рисуют различные натюрморты, весьма распространённым предметом таких сюжетов являются вазы. Сейчас в домашней обстановке вы сможете потренироваться в ее рисовании.

Такой творческий процесс замечательно разовьет мелкую моторику, творческое и пространственное мышление, фантазию и чувство прекрасного.

Давайте же развиваться сами и своих малышей. Для этого вам понадобиться совсем немного: белая бумага, простые и цветные карандаши, ластик. Давайте же окунемся в этот волшебный красочный мир!

Давайте разбираться, как легко нарисовать вазу с цветами ребенку поэтапно:

  • Сиреневым тоном отмечаем полукруг, который плавно переходит в горло. Внизу намечаем прямоугольную подставочку. Если вы сомневаетесь в своих художественных навыках наносите эскиз сначала серым тоном, который в случае чего можно стереть.

  • Темно-зеленым цветом покажем стебельки и листочки. Салатовым тоном определим в композиции наиболее свежие росточки и почки. Наполняя рисунок широкой палитрой, он становится живее.

  • Начинаем украшать сосуд. Посередине пускаем алую волну, в гребнях которой вырисовываем голубенькие крапинки. Используем максимально сумасшедшие сочетания и необычные орнаменты. Их вы можете полностью повторить с фотокарточки или придумать свои совершенно уникальные декорации.

Чтобы выразить объем в левой области, разотрите пигмент ладонью, если вы пользовались акварельными инструментами, сделать это вам не составит труда.

По окончанию изображения, уберите сове рабочее место, чтобы оно было всегда готово к новым совершениям.

Вам также понравится наша статья на тему летних рисунков. Ну и конечно же, есть и статья про зимние рисунки.

Натюрморт с вазой простым карандашом: академичный рисунок

Если вы новичок и у вас часто возникают вопросы: «что и как нарисовать?», то следующий мастер-класс точно для вас. В нем мы создадим и воплотим в жизнь композицию из двух предметов: кувшина и яблока. Он подойдёт как для начинающих, так и для опытных художников, которые хотят вспомнить основы академического изображения.

Взглянув на ваш конечный результат, все наверняка подумают, что вы занимались несколько лет в специализированной школе. Но на самом деле лишь прочли одну статью.

Необходимые материалы:

  • Бумага А-4 (200гр)
  • Графитовые карандаши (F, 6B)
  • Резина для стирания

Ход работы

:

  1. Закрепляем лист на поверхности стола малярным скотчем, чтобы он не гулял из стороны в сторону. Показываем расположение объектов, их высоту и ширину, а также проводим оси симметрии. Отмечаем вспомогательные штрихи по контуру будущей вазы.  Относительно центра мы откладываем равные расстояния. Окружностью выделяем яблоко.
  2. Соединяем все точки по линейке. На каждом ярусе показываем эллипс, чем он ниже, тем больше. Колечком оформляем горлышко кувшина. Удаляем вспомогательные линии построения.
  3. Прорисовываем хвостик фрукта и выемку, из которой он растет. Сзади проводим линию горизонта, которая условно разделяет стенку и стол. Повторно выделяем контуры, делая их четкими и резкими. В левой части диагональной штриховкой оформляем теневую область.
  4. Горизонтально тонируем стол и остальные объекты. Таким образом, у нас получится крестообразная штриховка. Делайте ее более плотной именно в местах теней. Возьмем карандаш с большей мягкостью и повторно проработаем заливку, оставляя блик лишь по центру фигур.

Чтобы белые места казались еще более яркими, подотрите их ластиком. Не забывайте, что самой темной зоной должна быть именно нижняя граница, здесь можно сильно нажимать на инструмент.

Если у вас много свободного времени, уделите такому натюрморту несколько часов. Не торопитесь при накладывании штрихов, проводите их ровными и резкими. Постепенно переходите к более мягким материалам, насыщая цвет.

Это по-настоящему профессиональная художественная картина, но мы уверены, что после усердного и кропотливого труда, вы справились даже с ней.

Читайте также нашу статью о рисунках аниме. Уверена, вам понравится !

 

Пенал Cat Shadow Пенал Cat Back to School

  • Нажмите, чтобы увеличить

4905 продаж |

5 из 5 звезд

15,03 €

Загрузка

Доступен только 1

Включая НДС (где применимо), плюс стоимость доставки

Основной цвет

Выберите цвет Черный Пурпурный

Пожалуйста, выберите цвет

Срочно! Остался только 1.

Самые популярные свадебные поиски для покупок

Подарки подружке невесты

Подарки жениха

Свадебные подарки

Подарки на помолвку

Исследуйте связанные категории и поиски

Внесен в список 9 июля 2022 г.

357 избранных

Сообщить об этом элементе в Etsy

Выберите причину… С моим заказом возникла проблемаОн использует мою интеллектуальную собственность без разрешенияЯ не думаю, что это соответствует политике EtsyВыберите причину…

Первое, что вы должны сделать, это связаться с продавцом напрямую.

Если вы уже сделали это, ваш товар не прибыл или не соответствует описанию, вы можете сообщить об этом Etsy, открыв кейс.

Сообщить о проблеме с заказом

Мы очень серьезно относимся к вопросам интеллектуальной собственности, но многие из этих проблем могут быть решены непосредственно заинтересованными сторонами. Мы рекомендуем связаться с продавцом напрямую, чтобы уважительно поделиться своими проблемами.

Если вы хотите подать заявление о нарушении прав, вам необходимо выполнить процедуру, описанную в нашей Политике в отношении авторских прав и интеллектуальной собственности.

Посмотрите, как мы определяем ручную работу, винтаж и расходные материалы

Посмотреть список запрещенных предметов и материалов

Ознакомьтесь с нашей политикой в ​​отношении контента для взрослых

Товар на продажу…

не ручная работа

не винтаж (20+ лет)

не ремесленные принадлежности

запрещены или используют запрещенные материалы

неправильно помечен как контент для взрослых

Пожалуйста, выберите причину

Расскажите нам больше о том, как этот элемент нарушает наши правила. Расскажите нам больше о том, как этот элемент нарушает наши правила.

Spencil Пенал с твердой головкой | Тень

Spencil

$12,50

GST включен. Стоимость доставки рассчитывается при оформлении.

Название по умолчанию

Количество 12345678910+Количество

Пенал Spencil с твердой головкой | Тень находится в резерве и будет отправлен, как только он снова появится на складе.

  • Описание
  • Доставка
  • Свяжитесь с нами

Описание

Благодаря внутреннему сетчатому карману и держателю для ручек все остается на своих местах и ​​легкодоступно. Доступны все любимые дизайны ваших клиентов, поэтому они могут сочетаться с остальной частью их комплекта для школы и игр!

  • Внутренний держатель ручки
  • Два сетчатых кармана
  • Двойная застежка-молния
  • Большое внутреннее отделение
  • 22см х 15см х 3см

Доставка

►   Отправка в тот же день

  • Мы делаем все возможное, чтобы отправить все заказы, размещенные до 10:30 AEST рабочих дней в тот же день.
  • В пиковые периоды и недели, в которые входят государственные праздники, может быть задержка на 1 день.

►   Стандартная внутренняя доставка  

  • БЕСПЛАТНО  для заказов на сумму более 99 долларов США [только для Австралии]
  • Фиксированная ставка 8,45 долларов США для заказов на сумму менее 99 долларов США.
  • 6,95 долл. США за доставку небольших заказов [менее 15 долл. США]

►   Экспресс-приоритетная доставка  

  • Фиксированная ставка 15,95 долл. США (только для Австралии) За тяжелые и громоздкие отправления/в отдаленные места может взиматься дополнительная плата.
  • Отправка в тот же день, если заказ размещен до 12:00 AEST в рабочие дни

►  Нажмите и заберите

  • Магазин Everton Park. Готово от 1 до 4 часов (только в будние дни)
  • Заказ до 13:00 для получения в тот же день
  • Склад Everton Hills; В настоящее время по запросу
  • Заказы, размещенные после 13:00 пятницы, могут быть недоступны для получения до понедельника.

►   Местонахождение товара

  • Товары, указанные как «в наличии», хранятся на нашем складе Everton Hills QLD. У нас есть собственные запасы, и мы не являемся магазином прямой доставки.

►  Международная доставка (примерно 6–27 рабочих дней после отправки):

  • В настоящее время доступно только для Новой Зеландии.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *