Ваза как нарисовать: Как нарисовать вазу карандашом поэтапно

Содержание

Как нарисовать вазу карандашом поэтапно

Говоря о том, как человек любит усложнять все вокруг, я вспомнил о вазах. Это вещь, у которой одно предназначение, но тысячи разных форм, видов, консистенций, и все это вплоть до того, что одну вазу можно продать за миллионы баксов, при этом сделана будет она каким-то мастером в подвале Китая эпохи Дзынь. Цены ей добавляет факт, что она ну просто очень старая, и вся такая хрупкая, едва держится целости, и непременно пробегающий мимо ребенок её разобьет. Сейчас покажу Вам как рисовать вазу карандашом. Её никто не сможет разбить. Ваза – физическое проявление вместилища для воды и других жидкостей. Теоретически, заточена под одно действие – хранить в себе зверски сорванные и мертвые цветы, но с культурным развитием приобрела ценности как декор для мест, куда больше ничего не тыкнешь. Лучше всего ставить вазу там, где её легко разбить, это ноу-хау вносит любой уважающий дизайнер в свой стиль. Как вид, ваза давно бы вымерла еще со времен правления масонов, но в дело пришли археологи.
Из-за маленьких зарплат и низкого социального статуса в лабораториях Таджикистана была разработана теория, что любая вещь, выкопанная из-под земли и которой больше ста лет, является ну очень дорогой и ценной.  Другие пути использования вазы:
  • Можно использовать как копилку для той части зарплаты, которая не была пропита или технически отобрана женой;
  • Хорошо звучит при разбитии об чью-то голову;
  • Пропустив обычную вазу через машину времени, вы сделаете её древней и продадите на черном рынке за большие деньги;
  • Под вазой можно прятать большую красную кнопку для уничтожения мира;
  • Поставить в нее букет цветов и нарисовать;
А теперь пора приступить к обучению.

Как нарисовать вазу карандашом поэтапно Шаг первый. Шаг второй. Шаг третий. Шаг четвертый. Попробуйте изобразить и другие вещи, например:
  1. Урок рисования стеклянного кувшина;
  2. Бокал;
  3. Пробуем рисовать бокал для вина;
  4. Рисуем кисть руки и кисть для рисования;

Как нарисовать вазу | Рисуем поэтапно карандашом

Вазы – это одно из главных украшений практически любого жилища еще с древнейших времен.

Сейчас в магазинах можно найти вазочки любых, даже самых причудливых форм, расцветок и размеров. Поэтому изобразить вазу с натуры сможет каждый, ведь в доме наверняка есть хотя бы один этот предмет. Если же вам захочется узнать, как нарисовать вазу, относящуюся к какой-нибудь исторической эпохе, то вы можете воспользоваться энциклопедией либо фото. Объяснить ребенку, как нарисовать вазу, будет совсем не трудно, ведь этот сосуд имеет очень простую форму.
Перед тем как нарисовать вазу поэтапно надо подготовить:
1). Альбомный листок;
2). Ластик;
3). Карандаши разнообразных оттенков;
4). Линер;
5). Карандаш;
6). Линейку.


Чтобы ваза карандашом получилась красиво, стоит разделить процесс на несколько этапов:
1. Начертите две вертикальные линии;
2. Разметьте с помощью линейки основные части большой вазочки. Одна из вертикальных линий – это ее середина. Сверху и снизу вазочка сужается, а ее середина – это самая широкая часть;
3. Соедините концы отрезков плавными линиями;
4.
Сделайте формы вазы более мягкими. Прорисуйте донышко и горлышко вазы;
5. С двух сторон пририсуйте вазе ручки;
6. Нарисуйте на вазе узор. Он может быть любым. А также ваза может быть полностью однотонной;
7. Теперь надо опять нарисовать вазу карандашом, но на этот раз маленькую. Сначала разметьте размер основных форм вазочки, чтобы она получилась ровной. Затем прочертите фигуру вазы;
8. Нарисуйте маленькую вазочку более детально, изобразив горлышко и донышко;
9. На маленькой вазе также изобразите узор;
10. Обведите наброски линером;
11. Сотрите ластиком карандашный эскиз вазочек. Теперь вы поняли, как нарисовать вазу карандашом поэтапно и можете переходить к следующему этапу – раскрашиванию;
12. Начните раскрашивание с большой вазы. Узоры раскрасьте голубым и желтыми оттенками карандашей. Рыбок сделайте также желтыми;
13. Темно-коричневым карандашом раскрасьте верхнюю часть большой вазы. Нижнюю часть тоже раскрасьте коричневым карандашом, но более светлого оттенка;
14.
Голубым тоном прокрасьте узор на маленькой вазе. Саму маленькую вазочку слегка проштрихуйте серым оттенком. Стол немного затонируйте коричневым цветом.
Рисунок вазы готов! Теперь вы самостоятельно сможете нарисовать какой-нибудь интересный натюрморт, например, букет ваших любимых цветов в яркой вазе.

Ваза гелиевой ручкой » Как рисовать поэтапно. Уроки рисования карандашом для начинающих

Поделиться новостью с друзьями:


В этой статье я расскажу и покажу Вам, как нарисовать узорную вазу гелиевой ручкой.

Итак, для работы нам понадобится:

1. Гелиевая ручка.

2. Лист бумаги.

3. Простой карандаш и стерка.

 

Всё готово! Можно начинать!

Для начала целый лист А4 надо разделить пополам (При желании можно, конечно, работать и на цельном листе, но я предпочитаю маленький формат).

 

 

Далее надо нанести карандашом вертикальные и горизонтальные линии, и тем самым разделить лист на квадраты.

Сколько этих квадратов будет - решать вам. Не советую делать слишком много:

придется дольше придумывать орнаменты.

 





 

Следом за этим надо нарисовать контур нашей вазы, но постараться сделать это так, чтобы она заходила на все, или

Хотя бы на многие квадраты.

 

 

Затем обведем гелиевой ручкой вазу по контуру. Не обязательно использовать именно гелиевую ручку, вполне подойдет и шариковая. Цвет ручки может также варьироваться.

 


 

Ваза обведена, теперь тоже самое проделываем с квадратами (Для большей точности можно использовать линейку)

 

 

Теперь в каком - нибудь секторе рисуем ручкой узор.

 


 

После чего раскрашиваем его на свой вкус (Заливка)

 



 

Данный этап проделываем и с другим сектором.

 


 

Вот здесь как раз - таки нужно включить фантазию! Узоры могут быть не только линиями, и даже не только орнаментами или узорами: можно нарисовать даже маленькую картинку в черно белом стиле!

 

 

Вот примеры узоров:

 


 

Промежуточный этап работы:

 



 

Финишная прямая. .. И... Наша ваза готова, ну, почти готова!

Надо обвести её, выделить контур вазы... Последний штрих, и готово!!!

 

 

 

 

Теперь поговорим немного об узорах вазы. Нужно использовать светлые и тёмные узоры, но главное не переборщить: не стоит делать слишком тёмной вазу, и наоборот, слишком тёмным фон.

Надо стараться подобрать оптимальное количество светлого и тёмного. Если сектор вазы выполнен в тёмной окраске, то соприкасающийся с ним сектор фона соответственно должен быть

светлым, и наоборот. Ещё важно помнить то, что ваза ДЕКОРАТИВНАЯ! Не нужно рисовать тени, полутени, рефлексы...

Также не нужно обращать внимание на эллипсы в основании и горлышке вазы. Ничего страшного, если они будут не ровными.

 

Также можно повторять узоры. Можно даже изменять их, например,

сделать два одинаковых орнамента, но один из них сделать в негативе или повернуть, отразить и т.д.

 



 

С узорами можно делать всё, что угодно!

                                   

Последний штрих - логотип сайта!

 

 

Всё! Ваза готова, теперь можно её повесит на стену или просто кому - нибудь подарить!

 

P. S.  При желании можно увеличить размеры листа, количество квадратиков, можно даже добавить другие предметы в рисунок, в общем, фантазия здесь пригодится!!!

 

 

 

Автор: Транзистор.

Узнаем как нарисовать вазу карандашом?

Вас посетила муза творчества, и возник вопрос: «Как рисовать вазу?» Это не секрет. В этой статье мы расскажем, как рисовать вазу поэтапно. Делать мы это будем простыми карандашами. Если вы хотите, чтобы ваше произведение было более реалистичным, от вас потребуется усидчивость и немного терпения. Рисунок требует точности, только тогда вы получите хороший результат.

Что вам понадобится для рисунка

  1. Бумага. Лучше, конечно, брать специальную бумагу для рисования. Она имеет хорошую плотность и выдерживает многочисленные стирания ластиком.
  2. Простые карандаши разной твердости. Почему разной твердости? Твердыми карандашами вы будете намечать контур рисунка, он должен быть своеобразной тонкой паутинкой. Карандашами средней твердости вы будете делать основную часть работы. А мягкими – заканчивать рисунок, накладывать тени и объем.
  3. Ластик. Выбор в магазинах велик, дело вашего вкуса.
  4. Ваше терпение.

Шаг 1

Закрепите бумагу на мольберте или устройтесь с альбомом так, чтобы вам было удобно. Начать рисунок нужно с определения того, где на листе будет располагаться ваза. Твердым карандашом легкими движениями наметьте местоположение предмета. Определите его высоту горизонтальными линиями. Затем проведите вертикальную линию симметрии. Грубо говоря, эта линия будет проходить в центре вашей вазы. Не забывайте все линии на этом этапе делать без большого нажима на бумагу. Потом их нужно будет стереть ластиком, сейчас они вам служат как вспомогательные элементы.

Шаг 2

На центральной линии вы должны наметить верх и низ вазы. Затем вертикальными линиями - самые широкие и узкие ее места. Нужно следить, чтобы расстояние справа и слева от центральной линии было одинаковым.

Это можно измерять карандашом, прикладывая его к рисунку. Аналогичным образом нужно наметить все узкие места, к примеру, на горлышке и дне вазы.

Шаг 3

Теперь нужно немного отойти от рисунка и посмотреть издалека, возможно, нужно что-то уточнить или поправить. Затем все метки надо соединить плавными линиями, создавая контур вазы. Как рисовать вазу, чтобы она была симметричной? Конечно, если у вас глаз не наметан, это будет сложно. Помогайте себе карандашом, он послужит вам своеобразной линейкой. Есть еще один секрет: переверните свой рисунок вверх ногами, и вы сразу увидите все, что нужно исправить.

Шаг 4

Теперь время использования карандаша средней твердости и ластика. На этом этапе прорисуйте горлышко вазы. Не забывайте о перспективе: горлышко должно быть не круглое, а овальное. Уделите внимание дну вазы, оно не должно быть плоским, как стол. Это тоже будет овал. Не бойтесь испортить, все можно исправить с помощью ластика. В том, как рисовать вазу, вам будут помогать контуры.

Проведите их более четко, уделите внимание горлышку вазы. Вспомогательные линии, которые вам мешают, можно вытереть.

Как рисовать вазу, чтобы она была объемной? Для этого на данном этапе нужно уже накладывать тени. Они должны быть внутри горлышка вазы, снизу, сбоку. Посмотрите, с какой стороны падает свет. Тень всегда будет с противоположной стороны от источника света.

Шаг 5

Возьмите самый мягкий карандаш и проработайте свой рисунок в тенях более активно. Тень под вазой можно растереть пальцем или ваткой. Это придаст ей мягкость. Чем дальше тень от вазы, тем она мягче. Наметьте контуры рисунка на вазе, если он есть.

Ну вот, теперь вы знаете, как рисовать вазу карандашом. Возможно, с первого раза шедевра и не выйдет, но удовольствие от творчества вы получите.

Рисунок цветы в вазе карандашом для детей. Как нарисовать цветок в вазе карандашом

Рисунок вазы кажется простым, но он помогает научиться передавать форму, объем, перспективу и симметрию. Попробуйте нарисовать вазу с цветами и фруктами!

Многие начинающие художники часто тренируются в рисовании именно ваз, ведь такой рисунок помогает передавать форму, объем, перспективу, симметрию, делать светотень, то есть отрабатывать самые необходимые и важные навыки для дальнейшего рисования.

Кроме того, вазы прекрасно вписываются в натюрморты, так что полученный навык не пропадет зря.

Как нарисовать вазу карандашом поэтапно для начинающих?

Рисунок

  1. Начинать нужно с разметки будущего рисунка с помощью вертикальной и горизонтальных линий. Вертикальная линия нужна для определения высоты и симметрии вазы. Горизонтальные линии определят верх и низ вазы, а также расширение на ней.
  2. Далее рисуют контуры вазы с помощью прямых линий.
    Рисуя линии, карандаш не нужно надавливать, это временные линии, которые затем будут стираться.
  3. Контуры будут служить ограничителями, внутри которых с помощью плавных линий вазе придается нужная форма. Выпуклость вазе придадут изогнутые плавные линии, выходящие за контур.
  4. Теперь нужно обратить внимание на низ и горловину вазы. Нарисовать горловину и низ нужно плавными линиями, также выходящими за контуры.

Накладывание тени

Чтобы рисунок имел объемный вид нужно наложить тень, то есть заштриховать карандашом те места, которые удалены от света. Чем более часть вазы удалена от света, тем гуще нужно делать штриховку рисунка.
Начинающим можно взять вазу или другой сосуд в качестве модели и посмотреть, как на него падает тень от источника освещения.

Как нарисовать вазу ребенку?

У ребенка, возможно, еще не так хорошо развито пространственное воображение, как у взрослого, поэтому учить его рисовать вазу, опять-таки лучше, сделав разметку и очертив контуры. Приступать к рисунку нужно поэтапно:

  • нарисовать вертикальную линию, ось, от которой будут нарисованы стороны вазы
  • нарисовать горизонтальные линии, обозначающие дно, горловину и самую широкую часть вазы
  • легкими линиями, не надавливая карандаш, придать очертания вазе, проведя симметричные линии с обеих сторон от вертикальной линии - оси
  • нарисовать овалы для днища и горловины вазы
  • подкорректировать симметричность линий с обеих сторон вазы относительно оси
  • затемнить штриховкой или более густым слоем краски затемненные места и оставив места, на которые падает свет, более светлыми

Как поэтапно нарисовать вазу с цветами? Рисунок — цветы в вазе

Рисовать вазу с цветами нужно, наметив одновременно контуры и для вазы, и для цветов в ней.

  1. Провести вертикальную линию-ось.
  2. Провести горизонтальные линии в том месте, где предполагается днище, верх и расширяющаяся часть вазы.
  3. Сделать симметрично контуры вазы и овал для днища.
  4. Горловину вазы можно не прорисовывать, а над предполагаемым ее местом нарисовать круг, внутри которого будут помещаться цветы.
  5. Как известно, цветы и букеты бывают разные, поэтому нужно определиться, какие цветы будут нарисованы в вазе. Возможно, они будут одинаковые, возможно, разные, да еще в композиции с папоротником и травой. Поэтому нужно определить, сколько и какие цветы будут в вазе, и делать соответствующие наброски.
  6. Проще всего учиться рисовать ромашки или подобные им цветы с лепестками. Внутри очерченного для букета круга расположить ромашки на разной высоте по отношению к горловине вазы.
  7. Сделать светотени для придания рисунку объема.


Как нарисовать вазу с фруктами?

Прежде всего, нужно продумать, какой формы может быть ваза с фруктами. Это может быть либо простая, полукруглой формы, либо ваза на ножке.

  1. В любом случае, вначале нужно нарисовать полукруг, уходящий вниз от прямой линии горизонтальной оси будущей вазы.
  2. Затем ниже прямой линии нарисовать вогнутую линию, обозначающую верхнюю часть вазы.
  3. На дне вазы нужно прорисовать что-то типа днища, даже если предполагается рисовать ее на ножке. Ваза должна быть устойчивой, с центром тяжести посредине.
Ваза с фруктами карандашом: шаг 1. Ваза с фруктами карандашом: шаг 2. Ваза с фруктами карандашом: шаг 3.

Теперь можно приступать к наброскам фруктов. Как правило, те из них, которые, выкладывают в вазу, имеют:

  • круглую форму (яблоки, апельсины, виноград)
  • удлиненную (бананы)
  • или ромбообразную (сливы)

Желательно продумать расположение фруктов в вазе так, чтобы они не свисали с ее краев, возможно, чтобы они располагались как фрукты одного сорта в одном месте, либо все фрукты вперемежку.
Рисуя фрукты в вазе, следует учесть, что видна должна быть лишь часть фрукта, поскольку другая часть может находиться в углублении в вазе.

«Керамическая ваза». Мастер-класс с пошаговыми фото

Рисование вазы гуашью поэтапно

Сидорова Зоя Григорьевна, воспитатель МБДОУ "Детский сад комбинированного вида №8 "Аистенок" г. Мичуринск
Описание: данный мастер-класс предназначен для детей от 6 лет, воспитателей, педагогов дополнительного образования, любящих родителей и творческих людей.
Назначение: для оформления помещения, подарок, может служить работой на выставку, конкурс.
Цель: выполнение рисунка в смешанной технике рисования.
Задачи:
1. Знакомить с приёмами использования в рисовании тона бумаги.
2. Учить изображать гуашью на листе цветной бумаги вазу, используя разные техники рисования.
3. Развивать умение смешивать краски на листе бумаги, на палитре.
4. Воспитывать умение замечать и отражать в рисунке внешние особенности вазы.
Уважаемые коллеги, сегодня я хочу представить мастер-класс по рисованию вазы гуашью на цветном картоне.
Красивый и праздничный этот сосуд.
И если в квартиру цветы принесут,
То тут же обрежут и сразу
Поставят заботливо в...
(вазу)

Для работы нам понадобятся следующие материалы:
картон оранжевого цвета;
гуашь, две кисточки: пони или белка № 1 и № 2;
стакан-непроливайка для воды,
палитра, простой или белый карандаш.


Для рассматривания предложить несколько ваз, чтобы определить, из какого материала могут быть сделаны вазы, например, стеклянные,


металлические,


керамические,


Можно поговорить о форме вазы. Обратить внимание детей на то, что все представленные вазы разной формы. Вместе с детьми рассмотреть объёмные фигуры


Предложить детям определить, на какую фигуру похожа ваза, которую мы будем рисовать


Дети приходят к выводу, что она похожа на цилиндр


Пошаговый процесс рисования вазы:
Картон кладём вертикально


Чуть ниже середины проводим горизонтальную линию, отделяющую поверхность, на которой будет стоять ваза


Белой гуашью тонируем (размываем гуашь) поверхность стола


Вертикальной осевой линией намечаем местоположение вазы, её высоту


Горизонтальными линиями намечаем ширину горлышка, самой широкой и узкой части вазы


Плавными линиями соединяем намеченные точки


Придаём объём вазе овалами на верхней части вазы, горлышке, широкой части, в основании


Раскрашивать начинаем с контура


Постепенно всю вазу закрашиваем коричневой гуашью


Кисточкой с водой размываем освещённую часть вазы


Затемнённую часть вазы оттеняем более тёмным тоном коричневой гуаши


Прорисовываем горлышко вазы


Белой гуашью накладываем блики на освещённую часть вазы


Оформим рисунок в рамку


Рассмотрим картину в интерьере


Это очень просто, дети,
Все нарисовать на свете.
Нам понадобится с вами
Карандаш и лист бумаги.
Ну и глазки, безусловно.
Ведь они, дружок, помогут
Увидать любой предмет,
Форму рассмотреть и цвет,
Круглый он или квадратный,
Весь шершавый или гладкий,
Он кривой или прямой,
Маленький или большой.

Приятного Вам творчества, уважаемые коллеги!

Какие цветочки мы с вами уже рисовали:

  1. – довольно таки неплохо у меня получилось, рекомендую посмотреть;
  2. – урок сложный, и не всем под силу

Попробуйте нарисовать их всех! А сегодня по просьбе нашего читателя Дмитрия Истомина мы будем учиться, как рисовать вазу с цветами карандашом . Вот что должно получиться: Итак, начинаем.

Как нарисовать вазу с цветами карандашом

Шаг первый. Рисуем контур вазы. Сначала окружность в центре листа. Сверху оставим место, чтобы поместить горлышко сосуда и сами цветы. Шаг второй. Теперь представим, что наша окружность- это шар, похожий на смешарика Кроша, только без ушей, сверху нам надо поместить цилиндр. Проведем от нашего шара вверх его края. А потом дорисуем верхнее и нижнее основания горловины. Ясно, что нижнее основание мы не видим, но пока оставим все наши вспомогательные линии. Шаг третий. Теперь покажем, как из горловины нашей вазы в разные стороны торчат стебли цветов. Некоторые из них короче, некоторые длиннее, есть те, что более изогнутые, и те, что прямее. Далее рисуем контур и форму бутона. Это могут быть любые цветы: ирисы, гвоздики или маки. В нашем примере — . Шаг четвертый. Внимательно смотрим на рисунок. Сейчас нам нужно придать форму вазе. При этом мы обводим нашу окружность, показываем горловину и горизонтальное основание. Шаг пятый. Сейчас ответственно прорисовываем сам цветок. У нас уже был . Предлагаю внимательно его просмотреть, чтобы красиво нарисовать лепестки тюльпана. Бутоны у нас будут собранные. Шаг шестой. Ну вот, основу мы получили. Нужно аккуратно стереть невидимые вспомогательные линии. Теперь можно раскрашивать. Вазу постараемся раскрашивать, проводя линии вдоль ее контура, чтобы подчеркнуть форму и придать объем. Рассмотрите внимательно рисунок: левая сторона темнее, а правая светлее, так как с этой стороны падает свет. Переход должен быть постепенный. У основания самой вазы и у горловины более темные линии. Их тоже проведем вдоль контура, продолжая форму вазы. И осталось раскрасить сами цветочки. Посмотрите также видео о том, как нарисовать вазу с цветами карандашом:
На этом, пожалуй, все. Жду Ваших комментариев и новых идей для написания уроков. Вступайте в нашу группу вконтакте и показывайте свои работы!

Специально для DayFun

Наверное, каждый человек когда-нибудь хотел овладеть искусством рисования. Способности к изображению различных предметов на бумаге есть у всех, но у кого-то они развиты сильнее, а у кого-то слабее. Главное - пытаться их совершенствовать. Среди всех художественных навыков одним из ценнейших является умение рисовать предметы из повседневной жизни: посуду, продукты питания, цветы. Как развить свои изобразительные способности? в вазе и другие предметы быта? Разберемся вместе!

Прежде всего необходимо понять, с какой целью вы собираетесь пробовать свои силы в изобразительном искусстве. Во-первых, такое занятие может быть просто для души. Во время рисования легко расслабиться, уйти в себя, успокоиться и перестать думать о насущных проблемах. Во-вторых, если вы выполните правильно несколько простых шагов для изображения желаемого объекта, результат вас непременно порадует. Такой картиной можно украсить свое жилище, она станет отличным подарком для ваших близких или друзей. Теперь, когда мы определились с целью наших занятий, разберемся, как нарисовать цветок в вазе.

Если у вас есть такая возможность, поставьте перед собой сосуд с цветами и рисуйте с натуры. Так вам будет проще понять форму предметов, определить места, где ложится тень, уловить мельчайшие нюансы изображения. В том случае, если возможность рисовать с натуры отсутствует, постарайтесь в подробностях представить то, что вы собираетесь запечатлеть на бумаге.

Итак, перейдем к построению вазы. Прежде всего проводим ось симметрии сосуда. Ее длина зависит от высоты реального изображения, поэтому будьте внимательны, выбирая масштаб рисунка. Затем чертим несколько эллипсов, центр которых будет проходить через ось симметрии вазы. Овалы должны располагаться у горлышка и у основания сосуда, а также в самом широком и наиболее узких его местах. Соединяем их кривыми линиями и получаем очертания кувшина.

Теперь необходимо узнать, как нарисовать цветы поэтапно. Для начала определитесь с разновидностью растения, которое хотите изобразить. Затем нарисуйте стебель цветка: ту часть, которая находится в вазе, а также ту, что возвышается над горлышком примерно на половину от всей длины ножки. Потом очертите контуры бутона и прорисуйте отдельные лепесточки для того, чтобы придать ему жизни. Теперь вам известно, как нарисовать цветок в вазе.

Если это ваша первая «проба карандаша», то вы можете остаться не вполне довольны своей работой. Но не стоит расстраиваться и выбрасывать свои рисунки! Цветы в вазе изобразить гораздо сложнее, чем кажется на первый взгляд. Поэтому вы можете гордиться собой хотя бы потому, что сумели сделать первый шаг к постижению искусства отражения бытовых предметов на бумаге.

Итак, теперь вы не только знаете в теории, как нарисовать цветок в вазе, но и можете на практике продемонстрировать свои умения, а также создать чудесное украшение интерьера, подарок для любимых и просто красивую картину, способную открыть обычный натюрморт с абсолютно уникальной стороны при помощи бумаги и простого карандаша!

Урок "Как нарисовать вазу" в технике простого карандаша, иногда с живыми цветами внутри вазы, проходят все ученики художественной школы. Картинки вазы являются хорошим учебным материалом для изучения симметрии и перспективы, а также создания объема в двухмерном плоском изображении.
Давайте попробуем поэтапно нарисовать вазу и научиться рисовать предметы объемными. А чтобы рисовать было интереснее можете поместить в вазу цветок розы или любые другие цветы и даже букет.
Для большей привлекательности рисунка вазы, добавьте на ее стенках узоры, можно в виде цветов.
В дальнейшем можете придумать или срисовать вазу другой формы, но только после этого урока.

1. Начальная разметка рисунка

Ваза выглядит на картинке очень просто, но чтобы нарисовать ее правильно нужно иметь хороший глазомер, знать сложные правила симметрии, пропорций, перспективы и приемы придания объема предметам с помощью теней. Поэтому я для вас придумал простую схему рисования симметричной, правильной формы вазы.

Для начала нужно нарисовать основные линии разметки будущего рисунка вазы. Иными словами, нужно нарисовать горизонтальные линии, которые определяют верхнюю и нижнюю границы, а также самую широкую ее часть. Линии отверстия горловины нужно сделать немного уже, чем нижнюю линию опоры. Следите также, чтобы все линии располагались симметрично от линии делящей вазу пополам.

2. Ограничительные линии высоты

Теперь можете также с помощью линейки провести такие вот линии как на моем рисунке. Только не нажимайте сильно на карандаш, эти линии временные. Видите, как просто можно нарисовать симметричный и правильной формы контур вазы.

3. Предварительные очертания вазы

По предыдущим контурам нарисуйте приблизительную форму вазы. Возможно, придется этот контур исправить, поэтому нужно рисовать его едва нажимая на карандаш. Учтите, что в вазу вы впоследствии "поставите" цветы и поэтому на рисунке горловину за цветами будет почти не видно, но сейчас нужно нарисовать эту часть полностью. Одновременно нарисуйте основание вазы.

4. Уточните контуры рисунка вазы

Теперь немного уточним горлышко и основную форму рисунка вазы и можно уже подумать, какой вы будете рисовать узор. Узор вы можете выбрать по своему желанию, мой узор не обязательно рисовать. Когда вы придумаете рисунок узора, вначале нарисуйте карандашом лишь основные контуры, по которым в дальнейшем прорисуете цветы или орнамент.

5. Как сделать вазу обьемной

На этом шаге вам нужно создать объем для вазы. Возьмите мягкие простые карандаши и определите, с какой стороны падает на вазу свет. Освещенная сторона не будет иметь теней, а теневая будет заштрихована по принципу - чем дальше объект от источника свет, тем тень будет гуще. Я не стал делать тени, поскольку рисовал на планшете, но думаю, вы и сами справитесь.

Всегда, прежде чем наносить тени на предмете в рисунке, представляйте, с какой стороны будет падать свет. В местах, более удаленных от источника света, тени будут "гуще" и наоборот. Обратите внимание на горловину вазы. Внутреннюю часть горловины нужно затенить так, чтобы отверстие резко выделялось, поскольку в него попадает мало света, затените его нужно сильнее. Ну и после того, когда рисунок вазы будет полностью закончен, вы можете нарисовать цветок, розу например. На нашем сайте есть урок о том, как рисовать розу.

6. Рисунок вазы красками или цветными карандашами

Обратите внимание, что узор должен быть несложный и не "бросаться" в глаза, поскольку он не главный элемент рисунка вазы. Сейчас можно раскрасить узор простым карандашом и начать наносить тени на стенки вазы, чтобы сделать двухмерное изображение объемным.


На этом уроке мы сможем нарисовать розу поэтапно. Для начала вспомним, что роза состоит из лепесточков, прилегающих друг к другу. В этом и состоит самая большая сложность рисунка. Попробуйте нарисовать вазу с розой, всего с одним цветком и рисунок вазы преобразится. Она станет намного привлекательней.


В рисунках цветы можно отобразить как красочные букеты со сложным сочетанием сортов. Чем больше сортов цветов в букете, тем он ярче и разнообразнее. На этом уроке мы научимся рисовать цветы в букете поэтапно простым карандашом. Чтобы рисунок был завершен, поместите букет в вазу.


Ромашка отлично украсит любую вазу. Ее простой рисунок можно использовать для создания узора на вазе. Рисуя поэтапно, вначале простым карандашом, а после, раскрасив цветными карандашами или красками, у вас обязательно получится настоящий букет из цветов ромашки.


Казалось бы, так просто нарисовать звезду, но попробуйте ровно, правильной формы нарисовать ее не читая этот урок. Вряд ли у вас получится. Рисунок звезды является самым простым урок о том, как с помощью теней делать двухмерное изображение объемным.


В наше время граффити очень популярно среди молодежи, но не все могут рисовать граффити красиво и стильно. Давайте попробуем научиться рисовать граффити на бумаге карандашом, раскрасив потом полученную надпись красками или цветными фломастерами.

Как нарисовать вазу с цветами за 20 шагов

Сложность

Легко

С такой красотой справится любой начинающий художник. Всего несколько минут и море положительных эмоций от нарисованной собственноручно картины обеспечено.

Нам понадобится

Альбомный лист

Шаг 1 из 20

По центру альбомного листа рисуем небольшую лодочку.

Шаг 2 из 20

От неё вниз ведём 2 дуги и добавляем донышко. Получилась ваза.

Шаг 3 из 20

Изображаем ряд листочков в вазе, с центральными прожилками.

Шаг 4 из 20

Между ними добавляем ещё листочков.

Шаг 5 из 20

Отступаем немного от листиков, рисуем небольшой круг – сердцевину цветка.

Шаг 6 из 20

От сердцевины отходят сердцевидные лепестки, со складкой по центру.

Шаг 7 из 20

Дорисовываем ещё крупные цветки и несколько маленьких, с круглыми лепестками.

Шаг 8 из 20

От цветков вниз намечаем стебли.

Шаг 9 из 20

Добавляем стрелок, с множеством точек по краю.

Шаг 10 из 20

В нижней части букета нарисуем бутоны.

Шаг 11 из 20

Оформим вазу произвольным рисунком.

Шаг 12 из 20

Пришло время добавить цвета картине. Серединки цветов закрашиваем жёлтым.

Шаг 13 из 20

Лепестки лучше смотрятся, при комбинации оттенков. Например, мелкие цветочки штрихуем от центра к краям синим цветом, с переходом в белый.

Шаг 14 из 20

На крупных цветках можно объединить оранжевый и красно-оранжевый оттенки.

Шаг 15 из 20

Половинки листиков окрашиваем в тёмно-зелёный цвет. Бутоны – в синий.

Шаг 16 из 20

Вторые половинки листиков оттеняем светло-зелёным. Так же комбинируем цвета на стеблях и бутонах.

Шаг 17 из 20

Тот же эффект глубины создадим на вазе, окрасив её часть в фиолетовый цвет.

Шаг 18 из 20

Поверх фиолетового добавим синий.

Шаг 19 из 20

Вторую половинку вазы сделаем жёлтой. На дне и горлышке возьмём оттенок чуть темнее. Под вазой намечаем стол.

Шаг 20 из 20

Ещё раз осматриваем картину, добавляем красок, где считаем нужным, и наслаждаемся результатом!

Навигация записи

Понравилось? Поделись!

👇

Как нарисовать на вазе рисунок – Защита имущества

Научиться рисовать вазу – очень важно на любом этапе роста художника. Ее форма может быть разной и это завит от возможностей или умений человека, задумавший изобразить такой простой и необходимый предмет в быту.

  • линейка;
  • карандаш;
  • ластик;
  • маркер черный;
  • цветные карандаши голубого, синего, фиолетового и оранжевого цвета.

1. Простым карандашом с помощью линейки нарисуем вертикальную линию. Это будет высота вазы. Вверху и внизу проведем по одной горизонтальной линии.

2. Далее рисуем овалы. Вверху это будет горлышко вазы, а внизу – дно. Овалы могут быть разными по размеру и отличаться друг от друга.

3. Расчертим еще две горизонтальные линии. Длинная будет означать самое широкое место в вазе, а короткая – узкое.

4. Начинаем с горлышка прорисовывать силуэт вазы. Это должны быть плавные линии без углов. Также можно придумать свою форму вазы. Очень важно, чтобы она смотрелась на листе симметричной (одинаковой и с левой стороны, и с правой).

5. Маркером обводим силуэт вазы. Линии горлышка следует обязательно обвести черным маркером, а вот дно должно иметь переднюю линию.

6. Рисуем на вазе красивый узор. Это может из линий и точек или из простых геометрических фигур. Но если вы желаете сделать ее оригинальной, то нарисуйте орнамент из цветов. Это обязательно придаст вашей вазе некую «изюминку». Неплохим вариантом станет узор в греческом стиле. Простые ломаные линии будут смотреться красиво. А вот для желающих сделать свой рисунок оригинальным и неповторим следует сделать старинный рисунок, а на самой вазе трещины.

7. Обводим украшение на вазе в виде узора черным маркером.

8. Штрихами начинаем закрашивать вазу нежно-голубым карандашом. Линии должны иметь горизонтальное положение и повторять форму данного предмета.

9. Более темным тоном синего карандаша сделаем затемнение в некоторых местах вазы.

10. Прорисуем темным карандашом синего цвета горлышко вазы вертикальными и горизонтальными штрихами.

11. Разукрашиваем узоры. Берем вначале фиолетовый карандаш.

12. Дополняем рисунок оранжевыми акцентами на узорах.

Красивый пошаговый рисунок вазы подошел к концу. Теперь настало время поставить в нее цветы.

Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.

Рисуем Вазу поэтапно

Наверное, каждый ученик художественной школы может вспомнить урок рисования вазы. Ее рисуют, как с живыми цветами внутри, так и без них. Дело в том, что ваза является отличным учебным примером, чтобы научиться симметрии и перспективы, ну и, конечно же, придания объема плоскому изображению.

Сегодня мы постараемся нарисовать вазу. Делать это будем, как всегда, поэтапно. Чтобы вам было более интересно, поместите цветочек в вазу. Рисунок смотрится красивее, если придать вазе различные узоры, так она будет выглядеть богаче. Когда вы уже научитесь рисовать простые вазы, стоит попробовать взяться за более сложные варианты.

1. Займемся начальной разметкой

Займемся начальной разметкой вазы

Казалось бы, ваза смотрится на рисунке просто, однако рисовать ее не так и легко, ведь нужен отличный глазомер, следует разбираться в непростых правилах симметрии, изучить пропорции рисунка, научиться придавать объем предмету, используя тени. Чтобы облегчить наше задание, я придумал упрощенную схему, с помощью которой ваза станет симметричной, то есть правильной формы.

Начнем свою работу с изображения основных линий, поэтому делаем разметку своего рисунка. Другими словами, вам следует сделать горизонтальные линии. Ими мы обозначим две границы, сначала верхнюю, а затем и нижнюю. Выполняя задание, определите более широкую часть границы.

Теперь возьмемся за изображение горловины и нарисуем линии, символизирующие отверстие. Эти линии мы делаем от опоры нижней линии. Постарайтесь изобразить линии симметрично относительно той линии, которая делит вазу пополам.

2. Рисуем ограничительные линии

Рисуем ограничительные линии вазы

Пришло время заняться высотой нашей вазы, поэтому возьмем в руки линейку. Давайте проведем такие же линии, которые изображены у меня на рисунке. Советую не прижимать карандаш сильно, ведь нам придется стирать эти линии. У вас должен получиться правильный контур вазочки.

3. Подготовительные очертания вазы

Подготовительные очертания вазы

На предыдущем этапе мы начертили контуры вазы, а сейчас вам предстоит набросить ее приблизительную форму. Наверное, вы будете этот контур немножко подправлять, так что рисуйте его легко, не давите карандашом на бумагу. Следует учесть, что потом нам предстоит нарисовать цветы и "поставить" их в вазочку, но теперь мы занимаемся рисунком горловины. Несмотря на то, что цветы заступят горловину, нам следует нарисовать ее полностью. Затем рисуем основание нашей вазочки.

4. Уточняем контуры всего рисунка

Уточняем контуры всего рисунка вазы

Далее нам предстоит уточнить основные контуры нашей картинки, поэтому займемся горлышком, а затем и основной формой вазочки. Следует подумать об узоре, ведь с ним ваза будет красивее. Узор можно придумать самостоятельно, а если вам по душе мой узор, пожалуйста, изобразите его. Итак, вы определились с узором, а теперь необходимо карандашом прикинуть основные его контуры. Именно по ним в дальнейшем вам предстоит прорисовать орнамент.

5. Придаем вазе немного объема

Придаем вазе немного объема

Мы переходим к почти заключительному этапу и должны создать объем нашей вазочке. Как всегда, мы рассчитываем, какая сторона у нас светлее. Теперь возьмите мягкий карандаш и займитесь созданием теней. В этом случае будет несложно изобразить тени, главное с точностью выполнить мою рекомендацию. Теневую сторону штрихуем по принципу, чем дальше источник света, тем «гуще» изображаем тень. Освещенная сторона у нас остается без теней.

Следует внимательно присмотреться к горловине вазочки, а именно внутреннюю ее часть необходимо затенить таким образом, чтобы сильнее выделить отверстие, так как в него практически не попадает свет. Поэтому это место затените сильнее.

Как вы видите, наша вазочка стала похожей на настоящую, однако чего-то ей не хватает. Догадались, что нужно добавить? Ну, конечно же, цветы. Давайте изобразим розу, ведь я уже научил вас ее рисовать.

6. Разукрасим вазу карандашами

Разукрасим вазу карандашами

Помните, что выбранный вами узор должен быть не сложным, так как его придется разрисовать. Итак, наш узор получился не особо броским. Сейчас пришло время его разукрасить. Выполняем эту задачу с помощью разноцветных карандашей. Также можно использовать краски, если есть такое желание.

В прошлом уроке мы рисовали цветок в вазе, а в этом разберем, как нарисовать карандашом саму вазу. Это занятие будет очень простое, так что очень хорошо подойдет для детей и/или начинающих. Сам рисунок вазы как таковой не является целью в ходе рисования. Но этот рисунок может послужить отправной точкой. Например, вазу можно использовать в натюрморте с фруктами или для букета цветов. В любом случае, данного урока пригодится в будущем для более объемных и масштабных композиций.

Шаг 1. Для начала по середине листа нарисуем вертикальный овал (эллипс). Он послужит основой для рисунка нашей вазочки. Сам эллипс должен быть нарисован чуть ближе к низу листа бумаги.

Шаг 2. Теперь обводим боковые стороны овала и рисуем сверху горлышко вазы. Снизу добавляем донышко. Сравните свой эскиз с рисунком ниже и если все похоже, то двигаемся дальше.

Шаг 3. На этом этапе стираем лишние линии от карандаша. А именно, внутри рисунка удаляем части овала. У вас должно получиться примерно так, как на эскизе ниже.

Шаг 4. Добавляем декоративных деталей на рисунок. Нарисуем узоры на вазе. У нас это будут цветы. На горлышко и внизу добавим кольца, описывающие нашу вазочку.

Вот мы и нарисовали поэтапно красивую вазу для цветов. Теперь ее можно раскрасить и добавить для реалистичности тень. Вот такой красивый рисунок вазы у вас должен получиться в итоге.

Урок оказался простой и быстрый, поэтому можете еще посмотреть пару видео, где показано, как можно нарисовать вазу карандашом. Но не просто посмотреть, а еще и попробовать нарисовать этот рисунок.

На” этом наше занятие закончено, в комментариях пишите, как у вас получилась все нарисовать.

>

Цветочная ваза Рисунок для детей 50 идей

ТОП идей:

Лучшие цветы Png коричневый 15 идей
Цветы украшения искусственные 28+ Идеи
Букет цветов Diy 42 Trendy Ideas
Цветочные композиции декор каллы 35+ Лучшие идеи
Цветы Diy Kids Мам 41 Идея
Новое оформление магазина цветов Вдохновение 37 идей
Super Flowers White Garden Pink 31 Ideas
Модные цветы винтажные украшения идеи шебби шик
32+ Идеи для цветов винтажный постер etsy
50 лучших идей для цветов Винтажный логотип, нарисованный вручную
41 идея цветы манипуляции с тканью вышивка лентами
Платье с цветочным принтом
Цвет 58 Идеи на 2019 год
Цветочный принт Art Бесплатные распечатки 60 новых идей
Цветы Свадебные прически Тропики 30+ идей
33+ идеи Цветы Зимняя свадьба Центральное украшение Идеи
26 Super Ideas Flowers Wallpaper Iphone Симпатичные
Цветы Фотография Природа Пейзажи 57 Идеи
Цветочные композиции свадебная церемония хупа 65 идей
35+ модных цитат о цветах Tumblr Мысли красивые
47+ идей цветы арт рисунок эскизы шикарное платье
Супер цветы винтажный фон цветочные обои ретро обои 34 Идеи
45 идей для цветочных иллюстраций с узорами обоев с цветочными принтами
Модные цветы Свадебный букет Красная текстура 47+ идей
Супер цветы идеи рисования карандашом красивые идеи

Университет Бригама Янга, Айдахо ART 110

Одна из самых важных частей обучения хорошему рисованию - это изучение того, как художники измеряют.Вы, наверное, видели, как художник держал карандаш на вытянутой руке, чтобы измерить высоту и ширину объекта. Это лишь один из способов, с помощью которых мы измеряем пропорцию объектов, которые мы рисуем.

Очень важно научиться художественному измерению. Хотя принципы и методы измерения просты, они требуют времени, особенно поначалу. Те, кто пытается пропустить это измерение или ленив в процессе, несомненно, в конечном итоге получат некачественные рисунки.Умение хорошо рисовать - не случайность и не только благодаря таланту. По большей части хороший рисунок - это применение разумных принципов в сочетании с упорным трудом, терпением и вниманием к деталям.

Чтобы начать урок на этой неделе, посмотрите следующее видео. В этом видео показаны методы измерения художника, в том числе: А) нанесение вертикальных и горизонтальных отвесных линий, установленных путем поднесения карандаша к объекту, В) с использованием копировальной бумаги, В) измерения карандашом для определения пропорций размера, и Г) использование отрицательного пространства, чтобы также помочь установить пропорции.

Вы не будете повторять рисунок головы, как показано на видео. Это просто показать вам использование методов измерения.

Видео

Посмотрите видео-демонстрацию рисования вазы. После этого вы нарисуете вазу, используя предоставленную распечатку.

Следующий урок покажет вам еще один способ использования вертикальных и горизонтальных отвесов для точного рисования вазы с распечатки.Перейдите по ссылке, чтобы скачать распечатку.

Примечание. Мы показали вам два способа нарисовать синюю вазу. Есть много других способов, которыми вы могли бы нарисовать синюю вазу.

При рисовании с натуры, возможно, нет необходимости рисовать столько ориентиров, сколько используется в этом упражнении. Это задание предназначено для обучения принципам поиска и использования ориентиров для сохранения пропорций объектов. Используя принципы, почерпнутые из этого урока, найдите метод определения пропорции, который лучше всего подходит для вас.Используйте столько отвесов, сколько вам нужно, чтобы сохранить правильные пропорции объекта.

Учиться рисовать и одновременно выходить из головы

Вся идея первого урока - фактически вся идея техники рисования правой стороны мозга (DRSB) - состоит в том, чтобы признать, что в вашем мозгу есть как минимум два очень разных метода обработки информации. Что это за двое?

1) Управляемая языком часть вашего мозга (приписывается левому полушарию / L-режиму) Она работает линейно-логическим образом (а следует за б следует за с), она аналитическая, отлично работает с числами (потому что логично) и т. д.Здесь свой дом для языка, поскольку сам язык является линейным, возникает во времени и следует логике. Люди, у которых есть травмы этой части мозга, часто теряют способность говорить и выполнять математические вычисления. Они прекрасно узнают людей, но не могут их назвать.

2) Другая сторона (или режим) вашей головы / мозга - это правое полушарие / R-режим. Он работает гигантскими прыжками, интуицией, гештальтами, чувствами, отлично ориентируется в пространстве (например, когда вы стреляете в корзину, напеваете мелодию или параллельную парковку машины).В основном это работает в картинках и ощущениях. Это ассоциативная сторона мозга (например, «свободные ассоциации»).


Урок 1: Ваза - рисунок лица



Стоп!


Полагаю, вы сделали предварительные чертежи ? Хорошо! Если не , я настоятельно рекомендую вам вернуться и сделать их.Продолжайте, они не будут такими уж плохими. Вам нужно похвалить себя за попытку освоить новый навык! Это время, когда вы можете приостановить критику.

Ты новичок! Так что пора похлопать себя по плечу, а не критиковать.

Вы ​​новичок, и, как говорится в старой дзенской поговорке, единственный способ узнать что-то новое - это занять у новичков игривое, открытое отношение. Весь этот критический разговор, происходящий в вашей голове, - это осуждающее, рассуждающее левое полушарие, которое проявляет свое господство еще в одной сфере вашей жизни.

Итак, идите, если вы еще не сделали, и закончите предварительные чертежи. Это займет всего час или около того вашего времени, мы не будем смотреть на них снова, пока вы не закончите базовые уроки. И когда вы вернетесь к этим предварительным инструкциям через 10 или 12 недель, вы будете поражены прогрессом, которого вы добились за такое короткое время! Мы никуда не пойдем, мы будем здесь, когда ты вернешься.

Смотрите свои рисунки в Интернете!

Конечно, если у вас нет рекорда, вы можете упустить возможность увидеть свой скачок в навыках.Кроме того, я думаю, что когда вы увидите достигнутый прогресс, вы будете вдохновлены продолжать двигаться вперед. И, если вы хотите прислать их мне (или приличную копию), я опубликую их в Интернете, чтобы их увидел весь мир!


Введение: вход в дверь;
Переход от левого полушария к правому полушарию


Это захватывающий первый шаг: научиться распознавать сдвиг от доминирующего вербального, линейного, осознающего время левого полушария, к интуитивному, глобальному, нелинейное, артистичное правое полушарие.В этом упражнении вы на собственном опыте почувствуете, что значит переключиться с «L» -режима на «R» -режим. Постепенно вы познакомитесь с тем, что вы чувствуете, и научитесь делать этот сдвиг по своему желанию: переходить, чтобы увидеть, как видит художник.


Итак, преимущества этого урока следующие:


1) Выход из своего разума ... ваш мышление разум.Одним словом, вы будете делать первые шаги в как художник.

Вы обнаружите, что описываете опыт рисования следующим образом: «Я чувствовал себя так близко к работе и так увлекся ею, что понятия не имел, что прошел час» ... «Я знал, что люди разговаривают, но как будто я их не слышал, они просто как бы исчезли "..." спокойная интенсивность "..." Когда я закончил, я просто смотрел на свое творение, как мать смотрит на своего ребенка ".Все это способы, которыми художники и студенты описывают состояние души, в котором они чувствовали себя, когда рисовали.

2) Получение знакомое с «переходом» в R-режим . И вы достигнете этого перехода, выполняя простые задачи, которые позволят вам переключиться, а испытать на себе переход в «r-режим». На самом деле никто не может сказать, когда и как вы совершите этот сдвиг, но, оглядываясь назад, вы узнаете.(Так же, как вы никогда не знаете точный момент засыпания, но потом вы знаете, что спите.)

3) Получение хорошее при «переключении» в R-режим. Вы построите осознание этих сдвигов и научитесь настраивать вещи так, чтобы вы могли научиться получать доступ к R-режиму по желанию . Ваш мозг не нужно "обманывать" для доступа к R-режиму. (Не беспокойтесь об этом сегодня)


R esearch вне всяких сомнений доказал, что рисование того, что вы видите в мире, является функцией правого полушария.(Или, по крайней мере, , в основном , функция правого полушария.) Художники наткнулись или научились получать доступ к этому полушарию самостоятельно.

Итак, чтобы научиться рисовать, нам просто нужно все настроить, чтобы мы могли обойти властное, критическое, рациональное, ориентированное на язык левое полушарие мозга: то, которое мы используем от 90 до 95% наших дней бодрствования. Это простой, но эффективный общий подход:


представить доминантному левому полушарию головного мозга задачу, которую он считает слишком сложной или скучной, и поэтому он «отключается», тем самым позволяя недоминантному правое полушарие взять на себя.


Правое полушарие мозга эволюционировало для выполнения таких задач - рисования, пространственного расчета, музыкального восприятия - даже если наши десятилетия образования и большая часть наших коммуникативных навыков практически лишили его уникальной перспективы. Поскольку левое полушарие стало настолько доминирующим и «всезнающим», мы должны найти способы обойти его, чтобы позволить r-режиму делать то, в чем он хорош.

Примечание о терминологии: В нейрофизиологии существует «спор о местоположении». Поскольку точное расположение определенных функций мозга варьируется от человека к человеку, а части языковых способностей могут находиться в одном или обоих или частях обоих полушарий, становится немного запутанным называть интуитивные функции мозга (то, что я называл " Правое полушарие "ранее,) просто правополушарные вещи. Итак, для простоты, я принимаю соглашение доктора Бетти Эдвардс об использовании «L» -режима, когда мы говорим о доминирующей стороне - для функций мозга, сосредоточенных вокруг языка, рациональности, линейного мышления, осознания времени; и «R» -режим для интуитивного, перцептивного мозга, доступ к которому мы учимся здесь, на этих уроках.язык и "R" -режим.



Упражнение для обеих сторон вашего мозга.

В этом уроке: моя цель - рассказать вам о сдвиге между левым и правым мозгом. (Или, как доктор Бетти Эдвардс предпочла бы называть это, L-режим и R-режим.)

материалы : бумага, карандаш, 40-50 минут.

Когда вы рисуете что-то, как художник, вы рисуете это так, как вы воспринимаете , как оно существует в мире, без каких-либо суждений о том, как это должно выглядеть .

Итак, поехали.

Во-первых, я уверен, что вы уже видели иллюзию «лица вазы»? Мы собираемся сделать этот первый рисунок, сделав вашей версией . Посмотрите на анимацию с изображением лица вазы, чтобы получить представление обо всем уроке. Затем вернитесь и прочитайте урок. Возможно, вы захотите повторно посетить анимацию более одного раза: она станет более понятной для вас после того, как вы попробуете ее сами.


Щелкните, чтобы просмотреть Урок I Анимация


Прежде чем рисовать, сначала прочтите все направления
для всего упражнения


Шаг 1


Нарисуйте профиль человека лицо на левой стороне листа. (Если вы левша, нарисуйте его в правой части страницы.) Нарисуйте профиль так, чтобы лицо было обращено к середине листа. (То есть нос находится посередине или близко к середине листа, а лоб и шея направлены к краям.) Если вы правша, эта иллюстрация для вас. рука щелкните для примера для левой руки.)

Нарисуйте профиль лица из памяти
(Пример для правой руки)

Они здесь, чтобы прояснить упражнение, но вы получите полный эффект от упражнения если нарисовать лицо по памяти.Почему? Потому что он позволяет вам коснуться вашей собственной сохраненной версии лица, то есть вашего символа для лица. И это функция L-режима. (Ничего страшного, если вы хотите распечатать недоделанные примеры, если хотите. Вы все равно ощутите сдвиг.)


Шаг 2


Нарисуйте верх и низ вазы , нарисовав горизонтальные линии вверху и внизу лица.(Ото лба вверху и от шеи внизу. См. Иллюстрацию.)

Нарисуйте горизонтальные линии вверху и внизу
лица (пример левой руки).

(Нажмите для правой версии )

(вернитесь к шагу 2 в уроке 2 - лицо монстра. Игнорируйте это приглашение, если вы выполняете Урок 1.)


Шаг 3


Используя свой голос , назовите все части только что нарисованного лица. Используйте карандаш в качестве указателя и укажите на различные элементы только что нарисованного профиля, и назовите их вслух . Укажите на лоб и скажите «лоб», укажите на переносицу и скажите «это переносица», проделайте то же самое с носом, верхней губой, нижней губой, подбородком и шея.Вернитесь и повторите этот шаг еще раз, и на этот раз проведите по линии, когда вы называете детали. (Нет необходимости писать слова на картинке, как это сделал я - они написаны, чтобы подчеркнуть суть дела ... но они не повредят, если напишут их.)

По мере отслеживания профиля Карандашом назовите вслух функции
, то есть используйте свой голос

Вернитесь и сделайте это наименование / отслеживание хотя бы еще раз.(Вы можете начать носить бумагу немного тонкой. Это нормально - только убедитесь, что вы не рисуете на какой-либо дорогой мебели.)


Шаг 4


Вот самое интересное. Нарисуйте зеркальное отображение лица . То есть скопируйте лицо, которое вы только что закончили, но сделайте это в обратном порядке. Начните с верхней части рисунка и двигайтесь вниз. Когда вы закончите, у вас будет готовая ваза. Помните, ваза симметричная .(Подсказка)

Теперь нарисуйте зеркальное отображение лица, которое вы нарисовали


Если у вас мало времени ...


Если у вас очень мало времени и у вас есть принтер, загрузите это изображение (для правшей) и распечатайте. Если вы левша, вам нужна эта версия.Он должен перейти в состояние визуальной пространственной обработки. Не беспокойтесь о том, как он это делает, просто знайте, что это так. И будет.

Когда вы начали рисовать зеркальную часть профиля, вы можете почувствовать противоречие, может быть, на секунду неловко. Опять же, просто знайте, что это происходит. Это упражнение предназначено для того, чтобы вы осознаете, что вы чувствуете, когда ваш собственный мозг переходит в режим видения художника. Посмотрите, как вы решаете, как решить на чертеже.

Рисование профиля зеркального отображения будет отличаться от первого профиля, который вы сделали. Почему? Потому что вы будете рисовать это из R-режима мозга. По словам Бетти Эдвардс, «это рисование в режиме правого полушария».


Когда вы закончите:


Теперь, когда вы закончили с первым уроком, найдите время, чтобы проанализировать, что вы сделали. Вначале вы довольно быстро нарисовали первое лицо, не задумываясь о нем? («В начале» означает ту часть упражнения, где вы обрисовали часть лицевой стороны вазы, которая была уже нарисована - которую вы назвали по ходу движения - так же, как вы обрисовали и назвали части первого профиля в шаг 3?Именно так я хотел, чтобы вы это сделали.)

Зачем это нужно?

Эти первые три шага были разработаны, чтобы позволить доминирующему левому полушарию делать то, что оно делает хорошо: называть имена и получать доступ к символам из памяти. Это был способ обработки в левом полушарии. Акт наименования вызвал ту часть вашего мозга, которая использует язык. Как раз та часть, которую мы хотим избежать при рисовании. Зачем это делать? Я объясню ниже.

Чувствовали ли вы конфликт или замешательство?

При рисовании второго профиля, зеркального профиля (тот, который сделал вазу из двух лиц), испытали ли вы какой-либо конфликт, который, как я предсказывал, вы могли бы почувствовать? Есть путаница? Возможно, вы наткнулись на стену где-то на первых поворотах, например, вот здесь:

Где вы начали ощущать конфликт? смущенный? мгновенный паралич
? Как ты это пережил?

Как вы это прошли?

Что вы сделали, чтобы пройти через это? Вы пытались найти другой способ подойти к задаче? Некоторые студенты говорят, что им нужно было представить себе готовую вазу в своей голове, прежде чем они «увидят», как сделать следующий шаг.Вы замечали, что смотрите назад и вперед между разными частями лица? Сравнивать, измерять размеры и расстояния, считать углы? Если вы закончили рисунок, и он выглядел как симметричная ваза, значит, вы это делали! Вы нашли способ избавиться от мыслящего, управляемого речью мозга и позволили визуальному, актуальному мозгу художника взять верх. Работа сделана хорошо!


Смысл этого:

То, что ваш рисунок выглядит как ваза, симметричный и все такое, здесь не главное.Если вы обнаружили, что проводите измерения и оценки, если вы делаете такие утверждения, как «эта кривая выходит вот так, а другая идет в противоположном направлении вот здесь вот так, эта линия наклонена по отношению к той, которая входит» , значит, вы были в R-режиме. Многие студенты отмечают, что они совершенно забыли, что рисуют два лица. Они просто были увлечены тем, что бегали туда-сюда, сравнивая один отрезок линии с противоположным отрезком на другой стороне рисунка.

Если ваша фотография действительно выглядела как ваза, или две половинки были похожи друг на друга, то вы были там. Вы нашли это - вы нашли свой "R-режим". Уловка из 9 уроков состоит в том, чтобы нарастить эту переключающую мышцу, чтобы вы могли по желанию получить доступ к своему «рисованному мозгу». Мысленно пройдите по шагам, как вы это нарисовали. Как лучше всего это сделать? Сделайте больше рисунков вазами 🙂 Поэтому убедитесь, что вы выполнили домашнее задание, указанное ниже, прежде чем двигаться дальше. А теперь дерзай!


Домашнее задание


После того, как вы потратили время на рисование своего первого «лица вазы», ​​вот еще двадцать что-то, что вы можете нарисовать.Не волнуйтесь, вам не обязательно делать их все прямо сейчас - сделайте четыре или пять. Приходи завтра и сделай еще четыре или пять. Пятнадцать-двадцать пять минут четыре или пять дней в неделю в долгосрочной перспективе намного более продуктивны, чем попытки рисовать все за одно двухчасовое занятие. Небольшие частые занятия приведут вас к вашей цели.

Следующие изображения расположены в случайном порядке как для левшей, так и для правшей. Это отличная практика - научиться делать это с обеих сторон.

Три четверти сделано за вас 🙂

Кстати, эти три четверти уже разыграны. Все, что вам нужно, это распечатать копию и нарисовать зеркальное отражение лица. Просто убедитесь, что вы выполнили хотя бы одно задание от начала до конца, как указано в приведенных выше инструкциях. Знайте, как вы «разрешаете» картинку. То есть знайте, как вы решаете нарисовать зеркальное отображение.

Просто нажмите на ссылки и распечатайте их - используйте кнопку «назад» на панели управления выше, чтобы вернуться на эту страницу. А теперь развлекайся.

Двадцать четыре практических изображения:


Для получения дополнительных сведений см. Эту страницу: 28 февраля 2003 г. и прокрутите вниз до «Уроки первый и второй»



В уроке 2 мы собираемся сделайте продолжение урока номер один, за исключением того, что мы собираемся сделать объект, который мы рисуем, достаточно отличным от всего, на что вы привыкли смотреть.Это позволит глубже перейти в R-режим, и в этом суть этих уроков: научиться получать доступ к точке зрения художника по своему желанию.


Перейти к уроку 2


Сравните цены на вазу для рисования - купите вазу для рисования по лучшей цене у международных продавцов на AliExpress

Отличные новости !!! Вы попали в нужное место для рисования вазы.К настоящему времени вы уже знаете, что все, что вы ищете, вы обязательно найдете на AliExpress. У нас буквально есть тысячи отличных продуктов во всех товарных категориях. Ищете ли вы товары высокого класса или дешевые и недорогие оптовые закупки, мы гарантируем, что он есть на AliExpress.

Вы найдете официальные магазины торговых марок наряду с небольшими независимыми продавцами со скидками, каждый из которых предлагает быструю доставку и надежные, а также удобные и безопасные способы оплаты, независимо от того, сколько вы решите потратить.

AliExpress никогда не уступит по выбору, качеству и цене. Каждый день вы будете находить новые онлайн-предложения, скидки в магазинах и возможность сэкономить еще больше, собирая купоны. Но вам, возможно, придется действовать быстро, поскольку эта ваза с верхним розыгрышем в кратчайшие сроки станет одним из самых востребованных бестселлеров. Подумайте, как вам будут завидовать друзья, когда вы скажете им, что купили свою вазу для розыгрыша на AliExpress.Благодаря самым низким ценам в Интернете, дешевым тарифам на доставку и возможности получения на месте вы можете еще больше сэкономить.

Если вы все еще сомневаетесь в выборе вазы для рисования и думаете о выборе аналогичного товара, AliExpress - отличное место, чтобы сравнить цены и продавцов. Мы поможем вам решить, стоит ли доплачивать за высококлассную версию или вы получаете столь же выгодную сделку, приобретая более дешевую вещь.И, если вы просто хотите побаловать себя и потратиться на самую дорогую версию, AliExpress всегда позаботится о том, чтобы вы могли получить лучшую цену за свои деньги, даже сообщая вам, когда вам будет лучше дождаться начала рекламной акции. и ожидаемая экономия.AliExpress гордится тем, что у вас всегда есть осознанный выбор при покупке в одном из сотен магазинов и продавцов на нашей платформе. Реальные покупатели оценивают качество обслуживания, цену и качество каждого магазина и продавца.Кроме того, вы можете узнать рейтинги магазина или отдельных продавцов, а также сравнить цены, доставку и скидки на один и тот же продукт, прочитав комментарии и отзывы, оставленные пользователями. Каждая покупка имеет звездный рейтинг и часто имеет комментарии, оставленные предыдущими клиентами, описывающими их опыт транзакций, поэтому вы можете покупать с уверенностью каждый раз. Короче говоря, вам не нужно верить нам на слово - просто слушайте миллионы наших довольных клиентов.

А если вы новичок на AliExpress, мы откроем вам секрет.Непосредственно перед тем, как вы нажмете «купить сейчас» в процессе транзакции, найдите время, чтобы проверить купоны - и вы сэкономите еще больше. Вы можете найти купоны магазина, купоны AliExpress или собирать купоны каждый день, играя в игры в приложении AliExpress. Вместе с бесплатной доставкой, которую предлагают большинство продавцов на нашем сайте, вы сможете приобрести vase для рисования по самой выгодной цене.

У нас всегда есть новейшие технологии, новейшие тенденции и самые обсуждаемые лейблы.На AliExpress отличное качество, цена и сервис всегда в стандартной комплектации. Начните самый лучший шоппинг прямо здесь.

Ваза как искусство - ДЭН ДЕЙЛИ

Заметка для студентов Массачусетского колледжа искусств - 1986

МЫСЛИ НА ВАЗЕ КАК ИСКУССТВО

Хорошая сильная большая классическая ваза привлекает меня к ней, и я доволен своей формой.Это заставляет меня чувствовать себя так же хорошо, как любая картина или любая скульптура, хотя каждый вид искусства может иметь на меня одинаковое магнетическое воздействие. Художники цепляются за формат и работают «последовательно», используя форму снова и снова, в основном потому, что это приятно. Искусство - это гедонистическое занятие, и даже для зрителя оно больше для удовольствия, чем для других целей. Некоторые художники используют судно, некоторые - «лодки», некоторые - «домики», третьи - прямоугольное полотно. Ваза - это формат для исследования, для самовыражения, и я часто его использую.

Классические вазы, особенно египетские или греческие, говорят за меня. Они целеустремленны, часто передают мысли или улавливают момент времени. Они - окно в свои цивилизации. Они о человечности, а не о процессе. Эта значимая концепция расширяет формат вазы за пределы формы, на другой вид общения.

Следуя этому формату, я пытаюсь передать ощущение некоторыми своими вазами, в частности вазами с рисунками. Юмор - мой любимый.Когда кто-то громко смеется над одним из моих произведений, я получаю удовольствие от этого момента, который развеивает все сомнения, которые могли закрасться в мою голову относительно необходимой серьезности искусства. Несоответствие, замаскированное красотой, с элементом неожиданности, - это подход, который я использую, чтобы подчеркнуть концепцию.

Мои вазы-треноги и другие отклонения от того, что я называю классической формой, представляют собой упражнения в сочетании форм. Некоторые из них просто о форме, перестановке элементов, составляющих вазу.С точки зрения дизайна меня интересует форма, и я вижу, что у нее безграничные возможности, но мысли иллюстрируются большинством этих скульптурных ваз. В этих произведениях есть элемент сюрреализма, потому что я играл в игру «а что, если?», Создавая серию ваз, основанную на абсурдных идеях преувеличения. Предыдущее искусство породило искусство.

Однажды я пошел к своему другу Отто Пиене на обед, и у него на столе стояла одна из моих ваз со свечой, из которой получилась лампа.В другой раз у него были цветы. Очевидно, что эта ваза для него утилитарна, но предметы из той же серии находятся в других коллекциях, где определенное ценное отношение не позволяет владельцам ничего, кроме как смотреть на предмет и держать его в важном месте. В любом случае меня не волнует, как они оценивают произведения. Для меня создание работы требует определенной энергии и отношения, которые мне нравятся. Это то, чем я люблю заниматься как художник; ваза или настенный рельеф, рисунок или скульптура.Когда кто-то другой в конечном итоге становится владельцем произведения, он относится к нему на собственном уровне опыта и отношения к искусству. Мне приятно осознавать, что у этого произведения есть вторая «жизнь» с человеком или местом, которые получили его после того, как я закончил с ним. Какая разница, как они это называют? Некоторые коммерческие проблемы появляются только тогда, когда критики и дилеры начинают создавать иерархию «важного» искусства. Я буду играть в игру, когда это означает продажи или их отсутствие, но мотивы, по которым я работаю, остаются теми же, и ваза является такой же частью моего искусства, как и любой другой формат выражения.

—Dan Dailey

Как раскрасить стеклянную вазу (свет от бутылки и блики)

Я хотел бы предложить вашему вниманию короткий и информативный урок искусства, который поможет вам рисовать и раскрашивать предметы из стекла. будущее. Сегодня мы разберемся, какие особенные вещи нужно знать при росписи, например, стекла или стеклянной вазы. Мы узнаем, как наполнить эту вазу водой, а затем добавить стебли цветов.

Из этой статьи и короткого бесплатного видео-урока рисования вы узнаете простейшие правила, объясняющие, как красить стекло.Возможно, посмотрев это видео, вы сможете нарисовать вазу с любимыми цветами с помощью красок, пастели или карандашей.

Итак, давайте начнем наш бесплатный урок рисования онлайн:

Цвет стекла

Стекло, естественно, может быть разных цветов и оттенков, но для начала мы остановимся на прозрачном и бесцветном стекле, чтобы не запутаться.

Стекло прозрачное, поэтому оно приобретает цвет окружающей среды.

Если на синем фоне стоит стакан, то основа также будет синей при использовании любой техники (масло, акрил, карандаш или гуашь). А если быть более точным, он будет немного темнее фона - чем цвет окружающей среды.

Примеры Цвет стекла

Синяя ваза на синем фоне Цвет стекла - цвет фона (Александр Адрианссен 17 век)

Как сделать непрозрачное стекло для сосуда

Если говорить простым языком, не углубляясь в физику и дискуссии о высоком искусстве, следует понимать и использовать несколько простых вещей:

Вам нужно определить источник света

Если мы знаем, откуда исходит свет, мы можем определить, где должен быть нарисован клюв.Нарисуйте условный луч от источника света. Самое яркое пятнышко нужно нарисовать в том месте, где луч касается стекла.

Если сосуд имеет выпуклую или изогнутую форму, пятнышко может повторять его форму или разделиться на несколько ярких точек или полос.

Пятно находится на темной стороне объекта, поскольку здесь свет коснулся объекта, но еще не успел рассеяться.

Примеры Источник света

Как красить стекло? Куда поставить пятнышко? Как покрасить стекло? БликиКак покрасить стекло? Куда поставить пятнышко? Как покрасить стекло? Куда поставить пятнышко?

Сияние пятна

Теперь мы подходим ко второму этапу нашего урока рисования и живописи - блику от соринки.Поскольку стекло прозрачное, свет будет проходить сквозь него, немного рассеиваться и попадать на противоположную сторону стеклянного предмета. Если мы протянем этот луч дальше и остановимся на другой стороне сосуда, блики будут формироваться именно там. В отличие от пятнышка, блики будут большим световым пятном рассеянного света.

Яркий свет ни в коем случае не должен заслонять пятнышко. Ослепление гораздо менее интенсивно, чем пятнышко, и намного больше по размеру.

Примеры бликов

Как нарисовать стекло, бликиКак нарисовать стекло, блики

Блики из внешней среды

Если вокруг нашего стакана находится несколько цветных объектов, они должны в большей или меньшей степени отражаться в нем.Вы сами можете решить, насколько ярко будет нарисовано отражение.

Если в вазе есть цветы с зелеными стеблями, наверняка эти зеленые стебли как-то отразятся в толщине стекла.

Примеры бликов

Желтые, оранжевые, зеленоватые рефлексы на поверхности стекла

Толщина и форма

Это означает, что и пятнышки, и блики будут повторять эту форму. Также они будут немного задерживаться в этой толщине.
Следует отметить, что дно и изгибы стеклянного предмета обычно толще.

А это значит, что в этих местах тень и свет будут более интенсивными или более плотными. Если стекло окрашено, интенсивность его цвета будет выше на изгибах и на дне.

Толщина стекла - более темная полоса. Крапинка повторяет форму вазы. Как расписать стекло? Блики и пятнышки

Следует отметить, что лучше раскрашивать стекло с натуры, потому что на фотографиях обычно слишком много пятен или слишком лабораторные условия, которые редко встречаются в природе.

Счастья, любви, согласия и успехов!

Учебное пособие по классической бело-синей вазе из шинуазри

Привет всем, это Али Лепере! На этой неделе проекты команды дизайнеров будут сосредоточены на цвете года по версии Pantone: классический синий! Конечно, есть ручка Tombow Dual Brush Pen, соответствующая классическому синему цвету. Я буду использовать его в сегодняшнем проекте! Прежде чем мы начнем, я хочу поделиться своей идеей.

Шинуазри - это искусство, декор, мебель или архитектура, имитирующие китайский стиль и техники.Родом из Китая, во времена династии Мин (1368–1644), опытные мастера изготавливали детализированные контейнеры для имбиря и других специй, которые часто были бело-голубыми. Эти китайские сокровища имели влияние не только в соседней Японии, но и на западе, в Нидерландах и Великобритании. Даже сегодня имитации такого рода произведений искусства есть почти в каждом магазине домашнего декора. Китайские мастера использовали не просто синий цвет! Естественно, использовали Classic Blue!

Теперь, когда мы все знаем историю и влияние этого проекта, приступим!

Используемые материалы

Шаг 1

Сначала я набросал основной контур вазы с помощью моего графического механического карандаша MONO на бумаге для смешанной техники.

Шаг 2

Я использовал ручку MONO Glue Pen, чтобы нарисовать свой дизайн. Поскольку цветочные узоры были популярны на настоящей керамике шинуазри, я решила использовать несколько простых цветочных рисунков для своей вазы. Я позволяю клеевому рисунку полностью высохнуть, прежде чем двигаться дальше, так как на следующем этапе я буду наносить чернила прямо поверх клея.

Совет: рисуя дизайн с помощью карандаша MONO Glue Pen, убедитесь, что находитесь в хорошо освещенном рабочем месте. Трудно увидеть, что вы делаете, когда у вас четкий рисунок, а свет будет отражать блеск клея!

Шаг 3

Затем я применил чернила из своей спичечной ручки Classic Blue Dual Brush Pen.Dual Brush Pen 535 отлично подойдет. Я раскрашивал прямо поверх высохших рисунков на клее. Я не совсем раскрасила весь рисунок, потому что знала, что на следующем шаге добавлю воду. Добавление воды может немного усложнить раскраску линий, поэтому я оставил себе место для ошибки! Если окрашивать не до самого края, это означает, что покрытие этих участков будет более светлым. Это хорошая вещь! Он придаст вазе глубины. Ниже вы можете видеть, что я оставил небольшую область в правой половине вазы без чернил и покрасил дополнительный слой чернил в левой половине.Благодаря этому моя ваза будет выглядеть более трехмерной.

Шаг 4

А теперь добавляю воды! Я собираюсь нанести воду на синие чернила, которые я нанес на третьем шаге. Для этого я использую кисть для воды Small Tombow Water Brush. Я выбрал этот инструмент из-за высокой управляемости, которую я получаю от тонкого наконечника. Я также могу легко контролировать количество воды, которую я капаю на бумагу.

Совет: я использовал излишки чернил, оставшиеся на моей водяной кисти, чтобы раскрасить отверстие в верхней части вазы, не нанося больше чернил с помощью маркера!

Шаг 5

После того, как я дал бумаге высохнуть в течение примерно десяти минут, я использовал МОНО Ластик, чтобы стереть карандашные пометки с бумаги.Поскольку я жду высыхания чернил, я ждал высыхания клея немного дольше, чем раньше. Я определенно не хотел, чтобы чернильные пятна из-за стирания!

Спасибо, что нашли время учиться и творить вместе со мной сегодня! Если вас интересуют образцы шинуазри, нажмите здесь. Если вы хотите узнать больше о Classic Blue, нажмите здесь!

Также ознакомьтесь с разделом «Ремесло с клеевым пером Tombow», чтобы узнать, как еще можно использовать клеевое перо в своем творчестве!

Удачного изготовления!

.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *