Одежда 30 х годов фото женские: Мода и стиль 30-х годов – фото одежды и аксессуаров

Мода и стиль 30-х годов – фото одежды и аксессуаров

Основной геометрической фигурой в стиле 30-х становится треугольник – широкие плечи и узкие бёдра. Накладные плечи Джоан Кроуфорд в 1932 году, плечи в форме пагоды, придуманные Эльзой Скиапарелли в 1933 году и её же выдумка – плечи в стиле гвардейцев Британской армии, популярны как никогда. Всевозможные вставки и кокетки в виде треугольника, глубокий V-образный вырез на спине вечерних платьев, юбки, узкие в бёдрах и расширяющиеся книзу от колен, широкие остроугольные воротники, банты, косынки на шее, оригинальные накидки – всё это элементы из нарядов 30-х годов.

Ткани – атлас, шёлк, отлично драпирующиеся и облегающие стройную женскую фигуру, особенно в крое по косой, были одними их самых востребованных. В 1936 году во время зимних Олимпийских игр появились лыжные брюки – широкие в бёдрах и сужающиеся к лодыжке. Высокий каблук — танкетка – изобретение Сальваторе Феррагамо, изготавливалась из рафии или пробкового дерева.

Экономические трудности, возникшие почти во всех европейских странах и достигшие кульминации в 1929 году, обрушились кризисом и связанной с ним безработицей. Миллионы людей не имели ни хлеба, ни заработка. Теперь богатство не афишировали так, как это было в 20-е годы. Праздники устраивали не в клубах, а в частных домах, причём в узком кругу. Всё это продолжалось несколько лет, и не могло не отразиться в моде.

Вместе с этим продолжалось развитие техники. И одно из главных изобретений – изобретение звукового кино сделало актёров, разговаривающих с экранов, более близкими и понятными для всех. А потому, влияние фильмов увеличилось, новинки моды, пропагандируемые раньше театром или кабаре, теперь демонстрировались более широким массам с экранов. Популярные актёры становились образцом подражания во всём – не только в поведении, но и в одежде в том числе. Модным было то, что носили звёзды, их наряды сразу копировали.

Актрисы Грета Гарбо, Марлен Дитрих, Джоан Кроуфорд, Джин Харлоу популяризировали одежду, акцентирующую внимание на формы женского тела. Они стали законодательницами стиля. Марлен Дитрих ввела в моду брюки, Грета Гарбо – костюм мужского типа, с широкими плечами. В некоторых фильмах того времени мода играла главную роль. И дизайнеры быстро увидели, насколько может быть полезным кино.

Прямоугольный силуэт, простота кроя стали исчезать, постепенно приобретая черты женского силуэта, имеющего талию, грудь, бёдра. Идеалом стала женщина, имеющая стройную фигуру и длинные ноги.

В то время, когда женщины 20-х годов и днём, и ночью отплясывали чарльстон в платьях-рубашках, дамы 30-х годов, как бы бедны не были, хотели выглядеть достойно. Элегантность и очарование 30-х годов особенно ярко проявились в длинных шелковых вечерних платьях. Именно шёлк при косом крое великолепно ниспадал, подчёркивая фигуру. Это был один из самых дорогих материалов того периода. И все модельеры тогда подхватили гениальную находку Вионне – раскраивать ткань по косой. Этот крой придавал эластичность – на груди, талии и бёдрах платье было облегающим, а ниже опускалось естественными складками.

Пальто и платья 1930-х годов

Кроме этого, платья с глубоким вырезом на спине не нуждались в застёжках. Появились ткани с очень интересной фактурой, которая сама по себе была уже украшением. Но всё же лучшим украшением вечернего платья был мех песца. Богатые дамы носили меха не только в вечернем наряде, но и днём. Те, кто не мог позволить себе этой роскоши, заменяли его бархатной пелериной или яркой шифоновой шалью. Но были и те, кому и шёлк был недоступен. О них позаботилась Коко Шанель. В своей коллекции вечерних туалетов она включила платья из хлопчатобумажных тканей.

Повседневные наряды дамы удлиняли, ведь теперь всё носилось до середины икр. Как это делалось? – … с помощью лент, оборок, кокеток, различных вставок, например, вставки годэ на юбках, которые начинались чуть ниже линии бёдер. Даже маленькие кусочки меха находили себе применение для отделки выреза или рукавов. Костюмы имели зауженный силуэт с чётко выраженной талией, которую дополнительно подчёркивали поясом.

Вырез был глубоким, отвороты – широкими. Их шили часто из английских твидов, и поэтому костюмы стали называться «английскими». Технология пошива и обработки была почти та же, что и при пошиве мужского костюма. А чтобы оживить костюм и сделать его более женственным, для этого достаточно было наброшенной на плечо лисы или прикреплённого к лацкану букетика фиалок. Под жакет надевали блузку с большим бантом. Чтобы подчеркнуть ширину плеч использовали различные декоративные элементы – большие банты или шёлковые платки, оборки, воланы.

В 1933 году Herm?s выпустил свой первый знаменитый шёлковый платок.

Благодаря тому, что тонкая талия вернулась, возродилась и корсетная индустрия. Но в данном случае это было всего лишь лёгкое сжатие, и корсеты носили чуть ниже линии груди. Грудь снова приподнялась в отличие от её чуть ли неполного отсутствия в 20-х годах. Начался выпуск бюстгальтеров американской фирмой «Уорнерс».

В комплект дамской одежды непременно входили шляпы. И это было время самых безумных головных уборов. Если приобрести платье, особенно из дорогого материала, было не просто, то создать шляпку, даже применяя свои дизайнерские способности, пытались многие.

С начала 30-х годов шляпки были небольшие и плоские, их дама могла закрепить шпильками на причёске. Затем появились береты и круглые шапочки, шляпы в форме тарелки, колокола, да и вообще, в форме того, что можно было только вообразить. Разнообразие фантазийных моделей шляпок было настолько богато, что о единстве стиля в них не было и речи. Их объединяло лишь одно – эти шляпки дамы носили, чуть косо сдвинув на лоб.

Самой знаменитой создательницей шляп была Эльза Скиапарелли. Шляпки 30-х годов это совершенно отдельная тема.

Кроме шляп, которые тоже могли позволить не все, распространились тюрбаны, скрученные из цветного шёлка, кружевные шали, сеточки для волос, сделанные из крученого шёлка, тюля и унизанные цветными бусинками.

Как были одеты ноги? Чулки были те же, что и в 20-х годах, из натурального или искусственного шёлка. В 1939 году начали выпускать нейлоновые. Туфли имели каблук 6-8см, средней толщины, были и на низком каблуке, а также различные варианты с ремешком на подъёме и застёжкой на пуговице. Вырез обуви был не глубокий, если точнее – средний, некоторые модели были полностью закрытыми, носочки скруглённые и чуть зауженные. Очень популярны были двухцветные туфли.

Перчатки были непременным аксессуаром в гардеробе дамы 30-х годов, их надевали даже к летнему платью с коротким рукавом.

В шляпке, с перчатками и плоской сумочкой-конвертом дама выглядела элегантно одетой. У кого не было средств украсить себя дорогими нарядами, дополняли имеющийся наряд модными аксессуарами – шляпкой, сумочкой-конвертом и перчатками. Тогда образ считался завершённым в соответствии с модными требованиями тех лет. Особенно выручали сумочки. Они были в виде конвертов без ручек с защёлкой в виде рамочки, которая в то время стала выполняться из пластмассы.

Новшеством десятилетия были солнечные очки, которые обязана была иметь каждая уважающая себя модница. Брюки, и прежде всего вечерняя или пляжная пижама, стали неотъемлемым предметом гардероба каждой элегантной дамы. Хотя лишь только в 1939 году журнал Vogue осмелился впервые предложить женщине в качестве одежды брюки с пуловером. Прогулочные брюки постепенно прививались. Одной из форм спортивной одежды стали брюки-юбка, брюки для охоты, которые постепенно укорачивались и становились предвестниками шорт.

Наряду с пижамами появлялись различные формы халатов, которые делали из фланели, байки, атласа, появился новый тип домашней одежды – платья-халаты.

Пальто имели также приталенный, прямой силуэт с длиной до середины икр, с широкими лацканами, однобортные и двубортные, большей частью с большими накладными карманами, с крупными пуговицами. Талия иногда подчёркивалась поясом. Из меховых пальто модна была каракульча. Широкое распространение получили пелерины, которые были и короткие, едва прикрывающие плечи, и длинные, чуть ниже бёдер – накидки.

Украшения. Украшения, у кого они имелись, конечно же были в моде, особенно были любимы броши и колье.

Большинство довольствовались искусственными камнями и стразами. Последние нашивались на дорогие ткани и имитировали драгоценности. Популярным украшением были искусственные цветы из ткани или страз. Самыми модными были фиалки, ими украшали соломенные шляпки.

30-е годы – годы, когда женщины большое внимание уделяли спорту, тем более, что во всех странах велась пропаганда спорта. По всей Европе создавались спортивные объединения, и все, стараясь идти в ногу со временем, начали страстно увлекаться спортом – кто авто -, а кто авиаспортом. Теннис, гольф, велосипед, плавание, лыжи оставались излюбленными видами активного досуга.

Стало модным проводить время отдыха в горах, катаясь на лыжах, совершать горные прогулки. И здесь одежда в тирольском стиле была скопирована модой. Но постепенно становилось ясно, что политические страсти в Европе принимают опасный оттенок. И уже с 1934 года мода, как бы предчувствуя приближение катастрофы, отреагировала изменениями в линиях одежды.

Одежда принимает характер униформы – угловатые широкие плечи, узкие юбки чуть ниже колена, перчатки с отворотами, сумочки через плечо. Обувь стала более массивной – появляются сначала клинообразные каблуки, затем и платформа, а так же обувь без каблука, и что интересно – отсутствие макияжа.

Время тревожное, всем становилась понятно, что это последние мирные дни перед великой катастрофой. И всё же, период 30-х годов можно назвать периодом наибольшего вкуса, временем новой элегантности. 30-е годы и сейчас являются источником вдохновения для дизайнеров.

Мода 1930 годов: характерные черты, фото

Мода 1930 годов весьма интересна и разнообразна. Жизнь общества в значительной мере отразилась на женской одежде.

После того, как закончилась Первая мировая война, общество, как только отошло от всех пережитых ужасов, бросилось получать удовольствия, которых оно было лишено во время проведения военных действий. В эти годы началось повальное поклонение джазу и чарльстону.

Чем дальше, тем больше появлялось эмансипированных женщин, поскольку им приходилось выполнять работу мужчин, павших в войне. Всё это, естественно, не могло не отразиться на гардеробе.

Особенности женской моды 1930-х

Грань между социальным статусом и полами постепенно исчезает. Мода 1920-1930 годов рождает стиль унисекс, который тогда назывался «la garconne». Женщины научились водить автомобили, демонстративно много курят, коротко стригут волосы, красят губы ярко-красной помадой. Гольф и теннис стали любимым видом спорта многих модниц, а ночи они проводили в танцевальных клубах. В те времена стильные девушки носили одежду, которая скрывала их фигуру: мешковатые вещи, мини-юбки, костюмы мужского покроя.

Модной считалась фигура, лишённая всяческой женственности: отсутствие груди, узкие бёдра, угловатые формы. Одежда тех времён была предназначена для того, чтобы тщательно скрывать женские округлости. Дамы, которым не посчастливилось иметь мальчишеский силуэт, были вынуждены пользоваться корсетами и грациями, визуально делающими фигуру плоской.

[adv]

Стройные барышни могли себе позволить носить бюстгальтеры и пояса для чулок. С короткими платьями и юбками следовало носить панталоны с резинками возле колена, а также нижнее платье на бретельках.

С наступлением следующего десятилетия в моду входят облегающие фигуру длинные юбки и платья. И в искусстве, и в повседневности фаворитом является функционализм. Также и мода претерпевает изменения под его воздействием. Мода 1930 отличается косым кроем платьев, который красиво обрисовывает фигуру. Также эффектно смотрится глубокое декольте и бретели. Аристократия могла себе позволить накидывать поверх открытых платьев меховые накидки.

Дамы тех времён носили костюмы, которые шились строго по фигуре. На талии обязательно должен был быть пояс, а для дополнительного внимания к фигуре сверху надевали платки, шали, которые завязывали пышными бантами.

Дамский гардероб 1930 годов

В моду тех лет вернулись тонкие талии, которые нужно было создавать с помощью корсетов. Тогда их изготавливали из лёгких материалов, часто используя латекс. Поэтому корсеты были очень удобные и не проглядывали через одежду.

В женском гардеробе появились длинные юбки и платья тёмных тонов с белыми воротниками. Купить новую вещь было очень дорого, поэтому приходилось перешивать платья, дополняя их вставками, оборками, бантами. К середине 30-х годов модными считались широкие плечики в платьях и блузках, а также юбки максимальной длины.

Дамы по-прежнему выезжали на танцы, но сейчас это был фокстрот, танго, свинг, и там можно было танцевать в длинных нарядах. Наряды, предназначенные для танцев, имели большой вырез на спине и глубокое декольте на груди. Для того чтобы прикрывать откровенные наряды, использовали накидки, жакетки, болеро.

Из верхней одежды в гардеробе женщин 30-х обязательно было модное пальто с рукавами-реглан, которое увеличивало линию плеч. Также в пальто присутствовал пояс и большие карманы.

Почти у каждой женщины того времени были жакеты, костюмы, узкие платья, длинные юбки. Те, кто хотел выделиться из толпы, придавал особое значение ярким тканям, аксессуарам, каким-то деталям и фактуре материала. Несмотря на всеобщее обнищание после «великой» депрессии, возвращается мода на длинные вечерние платья, привлекающие внимание своей роскошью и изысканностью.

[adv-2]

В это время в гардеробе женщин появились брюки. Пока они являются вещью для отдыха и занятий спортом.

Обувь и аксессуары 1930

В начале десятилетия молодые девушки не носили шляп. До середины десятилетия модницы предпочитали летом носить косынки или лёгкие береты, а зимой вязаные шапки и береты. Наиболее популярными были береты, связанные из шёлковых ниток, с добавлением золотистой или серебристой пряжи. У мужчин основным головным убором была кожаная кепка. Постепенно в мужскую моду входят лакированные козырьки на головных уборах.

К середине 30-х женщины начинают носить маленькие шляпки самых разных видов: круглые, плоские, в форме колокола и другие. Береты остаются в моде, их теперь носят, сдвинув на один бок и закрепив шпильками.

Вечерние платья требовали изысканности в выборе аксессуаров. Шикарные ткани отделывались пайетками, люрексом, стразами, блёстками, перьями и мехом. Туфли часто были обтянуты золотистой или серебристой материей и украшались блестящими пряжками. Чулки в те времена делали из искусственного шёлка, и только в конце десятилетия появились нейлоновые чулки.

Костюм требовал дополнения в виде сумочки-клатча либо сумочки в виде конверта без ручки. Последним писком моды тех лет были пластмассовые защёлки, хотя часто встречались сумочки с серебристыми замочками. Барышни позволяли себе носить одновременно дешёвую бижутерию вместе с драгоценными украшениями.

В моде были солнцезащитные очки, которые носили везде, начиная пляжем и заканчивая прогулкой по городу. Обувь становится всё более массивной, появляются туфли на платформе.

Именно в 30-е годы прошлого века особое значение стали придавать аксессуарам. Было важно подобрать сумочку, перчатки, головной убор. Впрочем, это было совсем не тяжело, летом аксессуары, как правило, были белого цвета, а зимой чёрного или тёмно-коричневого.

Как создать образ в стиле 30-х

Для того чтобы понять, как выглядели женщины тех лет, достаточно увидеть фотографии актрис 30-х годов. История моды и стиля сохранила массу примеров, как женственно и вызывающе они выглядят.

[adv-3]

Они одеты в длинные платья с откровенными вырезами на груди и спине, на плечи накинута меховая накидка, а на руках длинные перчатки. Завершающим штрихом был яркий макияж, который не оставлял равнодушными, в первую очередь, мужчин. В наше время этот стиль часто используют голливудские звёзды для того, чтобы пройтись по красной ковровой дорожке во всём блеске и роскоши 1930-х годов.

Макияж в стиле 30-х предполагает следующие нюансы: смоки-айс, высокие тонкие брови, блёстки, перламутр, яркая губная помада. Он идеально сочетается с платьем в стиле ретро. Можно позаимствовать стиль Чикаго 30-х, который и в наши дни великолепно смотрится. Для этого необходимо выбрать платье чуть выше колен, на бретелях, с заниженной. На платье должно быть обилие бахромы и любых блестящих украшений: пайеток, блёсток, вышивки золотистыми или серебристыми нитями. Спина у такого наряда оголена, спереди — глубокое декольте.

К платью обязательно следует подобрать стильную маленькую шляпку или же повязку. На плечи нужно накинуть меховое манто, а из украшений подойдут длинные бусы из жемчуга, которые оборачиваются в несколько рядов. Завершающей деталью станет длинный мундштук в руке, ведь курение было очень популярным среди женщин 30-х.

Показывая ножки, следует подумать и про стильную обувь. Она должна быть практичной и комфортной. Подойдёт невысокий устойчивый каблук.

Причёска играет немаловажную роль в создании цельного образа. Милые локоны, ракушки, укладки в виде морских волн – причёска должна быть одновременно женственной, изысканной и сдержанной. Обладательницы длинных волос могут поэкспериментировать с начёсами. На голове могут быть не только шляпки, но и ленты, перья, всевозможные украшения.

Стиль Чикаго 30-х годов XX века: модные женские образы того времени

string(10) "error stat"

string(10) "error stat"

string(10) "error stat"

30-е годы – время крушения мировой экономики. Жизнь резко меняется. И крупный акционер, и скромный служащий терпят убытки, кто-то разом теряет всё.

Создаем образ в стиле 30-х годов прошлого века.

Примерно тогда же рулевым Германии становится Гитлер. Всё пронизано неизбежностью войны. Вполне естественно, что эти перемены затронули и облик человека.

Мишура, блёстки и перья, на которые так богата мода 20-х годов, не исчезают, но значительно отдаляются. На смену затейливым нарядам приходит простая, комфортная одежда. Рисунки на тканях также бесхитростны: клетка, горошек, полоска. Дефицит на драгоценные камни порождает моду на бижутерию.

Классические образы 30-х.

Возвращаются воротнички и длинные, до самой щиколотки, юбки. А вот широкие плечи и брюки – новшества. Сюда же относятся и солнечные очки.

Интересно, что меркнет мода на прямой силуэт. Заниженная талия уходит в прошлое, уступая классике. Из цветов самыми актуальными считались чёрный, коричневый, бордовый, бежевый и белый.

Нарядные платья из 30-х годов.

Иными словами, если в 20-е годы модные дома ориентировались на легкомысленную, ребячливую девушку, то в 30-х эталоном становится зрелая, практичная женщина, идущая по жизни наравне с мужчиной.

Откровеннее и ярче

В тот же период набирает популярность Голливуд. Само собой, Марлен Дитрих, Джоан Кроуфорд, Грета Гарбо, Бетт Дэвис, Кэтрин Хепберн и другие звёзды принадлежали другому миру. Они подчинялись правилам высокой моды, где по-прежнему царила роскошь. Именно тогда возникает понятие «гламур». Атлас и парча, перья и мех, бахрома и блёстки, искусственные цветы и жемчуг, один из символов 20-30-х годов, – чем только не удивляли красавицы с экрана!

Модные платья в стиле старого Голливуда.

Расцвет Голливуда начался в 30-х годах.

Настоящими королевами их делало платье в стиле Чикаго. Оно могло прикрывать колени или же спускаться до пола. Так или иначе, характерными чертами такого наряда были открытые взглядам руки, плечи, шея и грудь, вырез на спине и причудливая отделка. Образ дополнялся массой аксессуаров, перчатками и боа. Осветлённые волосы, кокетливо торчавшие из-под шляпки, и красная помада также были символами эпохи, обязательными для любой светской модницы.

Быстрее, выше, сильнее

Взявшись за спортивную одежду, модные дома не прогадали, ведь здоровый образ жизни был очень популярен. Самым модным цветом считался белый. На первый взгляд непрактичный, он отталкивает солнечные лучи, а кроме того, ассоциируется с лёгкостью и комфортом.

И женщины, и мужчины носили брюки и футболки. Вскоре появились и шорты. Другой новинкой стал революционно открытый купальник. Впрочем, на современный он похож мало.

Модели купальников того времени.

Спортивный стиль повлиял на повседневный. Ценились удобные свитеры и кардиганы, упрощались костюмы. То же самое происходило и с обувью: принято думать, что именно в 30-е годы распространились босоножки.

В 30-х годах женщины уже носили брюки.

Интереснее и сложнее

Об аксессуарах стоит сказать отдельно, ведь в те времена они играли особую роль, на какой социальной ступеньке не находилась бы женщина. Одной из самых ходовых деталей была шляпка.

Фасонов было великое множество: пожалуй, богатые дамы могли собрать коллекцию головных уборов на все случаи жизни.

Головные уборы из 30-х.

Сумочка имела форму конверта. Её цвет совпадал с цветом шляпы и перчаток, зачастую удлинённых. Активно использовались меховые горжетки, шейные банты, вуаль. Жемчужные бусы завязывали узлом.

Образ дополняли тёмные чулки, а обладательницы стройных ног смело использовали сетку. Обувь – туфли на устойчивом, средней высоты каблуке. Последним штрихом был мундштук: как ни парадоксально, в «здоровые» 30-е модные женщины часто курили.

Типичный образ гламурной красавицы середины 30-х годов.

Заметнее и загадочнее

30-е годы прошлого века – период неоднозначный. С одной стороны, многие тенденции тех времён направлены на экономию и упрощение. С другой – это эпоха сюрпризов, ведь именно тогда изобретались и вводились в оборот вещи, к которым мы привыкли настолько, что сегодня их почти не замечаем. Качество одежды было выше, чем в предыдущие годы, что также говорит о прогрессе. А каковы заслуги известных дизайнеров Коко Шанель, Эльзы Скьяпарелли, Мадлен Вионне!

30-е годы дали женщине шанс побывать в нескольких ролях. Вечерние наряды делали её богиней с Олимпа, одежда в стиле casual дарила ощущение удобства, в то же время привлекая внимание. Совсем не удивительно, что стиль 30-х годов тесно сплёлся с современностью: у наших бабушек и прабабушек есть чему поучиться.

Несмотря, впрочем, на пестроту и разнообразие тех лет, у нас они ассоциируются с платьем в стиле Чикаго. Удобное для танцев, оно способно к тому же скрыть недостатки фигуры, не говоря уже о том, что в нём есть особый шарм. Приобрести такой наряд сегодня просто: ретро-стиль невероятно популярен. Платье нетрудно смастерить и самостоятельно. Нужно только помнить, что неотъемлемые части платья в стиле Чикаго – бахрома, пайетки, бисер и стразы. Перчатки, лента поверх волос, алая помада и стрелки завершат ваш образ леди из 30-х. Но помните, что макияж должен смотреться естественно, а платье – не быть очень ярким, иначе вас примут за героиню «Великого Гэтсби», а это уже «совсем другая история».

Элегантнее

Что носили в 30-х мужчины? Казалось бы, странный вопрос, ведь они почти не интересуются модой. Но – очень важный, когда вы идёте на ретро-вечеринку вместе.

Образ мужчины из той эпохи.

Ориентироваться стоит опять же на стиль Чикаго. Процветал фрак: мужскому облику той эпохи был присущ консерватизм. Если ваш спутник не работает дирижёром, достать фрак будет проблематично. А вот шляпу и подтяжки – едва ли. Приталенный пиджак, брюки и белая рубашка точно имеются у каждого. Волосы должны быть зачёсаны назад.

Утонченнее

Причёска может подчеркнуть или перечеркнуть ваш образ. Впрочем, не стоит просить подружку подстричь и покрасить ваши волосы в светлый. Нужно лишь придерживаться нескольких правил:

• пробор делайте сбоку.
• длинные волосы собирайте в пучок, но выглядеть он должен аккуратно, ведь в те времена небрежность не ценилась.
• при работе над укладкой старайтесь придать волосам как можно больше пышности.
• гладкие волны, мелкие кудри или другой вариант завивки – выбирайте сами. Главное – чтобы волосы не были прямыми.

Классические прически 30-х.

Если у вас возникли вопросы — оставляйте их в комментариях под статьей. Мы или наши посетители с радостью ответим на них

гангстерский стиль Ретро в одежде для женщин 20 века

Двадцатые годы прошлого столетия считаются золотым веком литературы, кино и джаза. Во многом этот период стал временем перемен, что и отражает мода тех времен.

История начала 20-го века

Двадцатые годы прошлого столетия – это тот период, когда многое менялось в жизни как Америки, так и Европы. После окончания первой мировой люди постепенно восстанавливали свою жизнь, стараясь забыть о прошлом и заново научиться жить сегодняшним днем.

В Америке основной акцент делался на развитие кинематографа и популяризацию джаза. Молодые девушки стали ориентироваться на образы кинодив, одеваясь в эффектные платья. Мужчин на создание стильных образов вдохновляли гангстеры. Закрытые наряды темных цветов в классическом стиле дополняли шляпами и стильными бабочками.

Что касается моды в СССР, она, конечно же, развивалась в другом направлении. В это время страна переживала смену власти. 20 век отличается тем, что девушки и женщины стали бороться за равенство прав с мужчинами. Поэтому советские представительницы слабого пола стали облачаться в брюки и костюмы в мужском стиле.

Но 1920 год известен не только популяризацией мужских профессий среди женщин. Разнообразился и досуг того времени. Подпольные развлечения развивались и в СССР, и в Европе, и в Америке. Мужчины и женщины стали собираться в барах и ресторанах, танцуя и слушая ритмичную музыку. Поэтому в моду вошли яркие вечерние наряды с обилием декораций.

В предыдущие годы идеалом была женственная фигура с пышными формами. В двадцатых годах прошлого столетия ситуация изменилась. Дизайнеры стали идеализировать девушек с мальчишеским типом фигуры. Короткая стрижка, худощавая фигура и небольшая грудь – вот, что ценили в те времена. Поэтому дизайнеры отказались от корсетов и пышных юбок, визуально меняющих женскую фигуру.

Моду двадцатых годов прошлого столетия творили такие именитые дизайнеры, как Жан Пату, Коко Шанель и Жан Пуаре. Самыми примечательными вещами, которые появились в женском гардеробе, можно назвать маленькое черное платье от Шанель и шляпки-клош.

Мода 20-30-х годов

О стиле этого периода можно говорить достаточно долго. Он состоит из мелких деталей, которые дополняют все вещи родом из двадцатого столетия.

Прежде всего, в моду вошли платья свободного кроя. Они не подчеркивали женственность фигуры, а акцент сместился с талии на бедра. Теперь платья дополняли не корсетами, а пояском или драпировкой на линии бедер.

Также сместился и акцент с груди. Девушки перестали декорировать верхнюю часть платьев рюшами и бантами. Фасон нарядов стал более закрытым. При этом открывали руки и спину.

Платья без рукавов пользовались большой популярностью. Они дополнялись тонкими бретелями или коротенькими рукавами-крылышками. Открытая спина при отсутствии нижнего белья смотрелась в те времена еще более провокационно, чем глубокое декольте.

Еще одна провокационная деталь – укоротившаяся длина платьев. Строгие викторианские платья, полностью скрывающие ноги ,остались в прошлом. Длина платьев укоротилась изначально до уровня щиколотки, а потом и до колена. К концу двадцатых годов прошлого века некоторые особо рисковые модницы стали носить даже длину мини.

Многие платья в те времена дополняли вышивкой. Те, кто мог себе это позволить, заказывали платья, вышитые вручную. Стоили подобные наряды дорого, но и выглядели просто невероятно. Их расшивали не только цветными нитями, но и шнурами, лентами или тесьмой. Такие композиции смотрелись объемно и индивидуально.

Отдельного внимания заслуживают и аксессуары, которые появлялись в образах девушек того времени. И повседневные и вечерние образы дополнялись объемными боа из меха или перьев. Их носили, перекидывая через одно плечо.

И мужчины и женщины стали дополнять свои наряды длинными галстуками ярких цветов. Смотрелось это довольно необычно, особенно, в сочетании с популярными в то время белыми воротничками.

Девушки также носили шарфы и шали. Очень часто они были дороже и даже привлекательнее самих платьев. Шали декорировали длинной бахромой. Из бижутерии популярностью пользовались длинные нитки натурального жемчуга, небольшие сережки и объемные браслеты.

Важным дополнением женских нарядов стали компактные сумочки. Они присутствовали и в повседневных луках, и в вечерних. Менее заметная деталь, дополняющая женские наряды того времени – темные чулки. Летние модели изготовлялись из натурального шелка, а зимние – из шерсти или плотного хлопка.

Гангстерский стиль

Но не только платья пользовались популярностью в двадцатые годы. На волне популярности гангстерских группировок вошли в моду стильные костюмы. Их носили не только мужчины, но и девушки

Такие костюмы отличались классическим кроем и использованием преимущественно темных цветов. Модели для девушек были более женственными – отличалась форма воротника, а пиджак или жакет был более приталенный.

Повседневная одежда для женщин

В повседневной жизни большинство девушек в двадцатом столетии носили простые платья с заниженной талией. Силуэт таких платьев был максимально простым. Зато много внимания уделялось различным декоративным элементам. Именно благодаря такому декору стиль двадцатых годов прошлого столетия и пользуется популярностью до сих пор.

Также многие юбки дополняли неровными отрезами, застежками, объемными складками или дополнительными ярусами ткани, делающими их еще пышнее. В сочетании с предельно простым верхом такие юбки смотрелись очень эффектно.

Наряды для вечеринок

Отдельного внимания заслуживают вечерние наряды. Ночная жизнь в двадцатые годы набирала обороты, поэтому девушки стали много внимания уделять созданию соответствующих образов.

Чтобы танцевать было удобно, девушки облачались в более короткие и менее пышные платья, которые не сковывают движений. Вечерние образы дополняли накидками, нитями жемчуга и другими яркими аксессуарами.

Современные луки в стиле ретро

На сегодняшний день мода 1920-1930 годов привлекает внимание дизайнеров. Поэтому многие элементы такого стиля присутствуют и в современной одежде. Многие дизайнеры дополняют свои платья вышивкой в стиле двадцатых или оригинальной бахромой.

Встречаются также и классические платья в стиле двадцатых. Полноценный образ дамы из двадцатых годов прошлого столетия будет хорошо смотреться на различных тематических вечеринках или корпоративах.

Кому пойдет образ в таком стиле

Если вы хотите пополнить свой гардероб необычным нарядом в стиле двадцатых годов прошлого столетия, то, прежде всего, задумайтесь, подходит ли вам выбранный образ.

Для женщин

Женская одежда в стиле двадцатых годов хороша своей внешней сдержанностью. В платье средней длины с открытыми руками будет отлично смотреться даже женщина в возрасте. Также среди взрослых дам пользуются популярностью и удобные туфли на низком каблуке.

Для девушек

Молодым девушкам также понравятся наряды в таком стиле. Модели с заниженной талии подойдут девушкам с фигурой, приближенной к мальчишеской, поэтому они очень органично смотрятся на изящных юных леди.

Мода двадцатых годов была очень провокационной и оказала сильное влияние на весь модный мир. В это время менялся не только мир вокруг, но и отношение женщин к стилю. Оцените и вы эффектные образы дам того времени и примерьте один из них на себя.

Мода 30 х годов. Новая элегантность

Мода 30 х годов. Новая элегантность

«Ревущие двадцатые», явившиеся переломным периодом в истории мировой моды, остались позади. Мода 30 х годов начиналась в период «Великой депрессии». Осенью 1929 года на Уолл-стрит разразился банковский кризис, ставший началом мирового экономического кризиса. Разорились акционерные общества и банки, обесценились деньги, закрылись многие предприятия, общество накрыла волна безработицы.

В 1933 году в Германии к власти пришла партия национал-социалистов во главе с Адольфом Гитлером, пропагандирующая перспективы возрождения великой германской империи. «Великая депрессия» явилась «прелюдией» к Второй мировой войне.

В этот тревожный период зарождалась мода 30 х годов, более практичная и сдержанная в отличие от моды беззаботных «золотых двадцатых». Показная роскошь «эпохи «флэпперс» уступила место новой элегантности. Женский идеал постепенно утратил черты бьющей через край энергии, молодости, жизнерадостного мировосприятия, которые были свойственны предыдущему периоду. Женская мода ориентируется на более зрелый женственный образ.

Не все Дома высокой моды смогли приспособиться к новым временам и предложить стиль, который бы пользовался спросом в условиях «Великой депрессии».

Кризис поставил точку в жизни многих русских домов вышивок и домов моды, обосновавшихся на западе после революции в России. Вынуждены были закрыться такие знаменитые модные Дома как «Поль Пуаре», «Джон Редферн», «Дреколль», вместо них появляются «Мэгги Руфф», «Жак Дусе», в середине 30 х годов закончили свое существование «Мадам Шерюи», «Сестры Калло».

В то же самое время тридцатые годы были важным и плодотворным периодом для развития дизайна одежды — появлялись новые идеи и концепции в моделировании.

Несмотря на мировой кризис, открывались новые Дома моды: в 1930 году «Мейнбохер», основанный американцем Мэйном Руссо Бохером и получивший известность благодаря своей V.I.P. клиентке — американке Уоллис Симпсон — (герцогине Виндзорской), в 1932 году открылся модный дом «Нина Риччи», в 1933 — «Робер Пиге», в 1934 «Аликс Бартон», в 1935 — «Эльза Скьяпарелли», в 1936 году был открыт Дом моды «Катрин Парель», создательницей которого была эмигрантка из России Тея (Екатерина) Бобрикова, знаменитая манекенщица Дома «Ланвен», её заведение просуществовало до 1948 года, в 1937 открылись модные дома «Жак Фат», «Жан Дэссе», «Кристобаль Баленсиага».

Продолжали свою работу Дома моды «Ланвен», «Шанель», «Огюстабернар», «Марсель Роша», «Молине», «Жак Хейм», «Люсьен Лелонг», начавшие выпускать в этот период первые коллекции готовой одежды.

Именно в это время стало повышаться качество массовой готовой одежды, усложнился её крой. В США, где массовую моду формировал Голливуд, появлялись фирмы, торговавшие с помощью каталогов по почте, они распространяли популярные модели в миллионах экземпляров.

Символом моды эпохи кризиса стали длинные юбки, которые резко поползли вниз сразу после краха на нью-йоркской бирже. Первым длинные юбки и платья с линией талии на положенном месте в 1929 году стал предлагать Жан Пату, а затем все Дома моды начали удлинять свои модели, сначала до середины икры, а затем, почти до щиколотки. Модные дамы удлиняли старые юбки и платья, пришивая к ним клинья и оборки.

Простота, удобство и рациональность одежды являлись теми качествами, которые были необходимы массовой моде кризисных лет. Как и в военные времена в период депрессии, многим женщинам пришлось взвалить на свои плечи груз новых проблем. Это, конечно же, изменило модный образ — вместо раскованной женщины «золотых двадцатых» появились образы деятельных, сильных и, в тоже время, очень женственных представительниц прекрасного пола, выживающих в сложную эпоху.

В начале 30 х годов очень распространенной моделью были темные платья с белыми воротничками. Еще одна примета моды, наметившаяся уже в 30-е годы — широкие плечи в женской одежде. Плечи зрительно расширяли шарфы, сборки и крылышки на рукавах, с 1934 года за счет кроя шире стали сами плечи, а в 1936 году появились подплечники.

В 1932 году в США на экраны вышел фильм «Летти Линтон» с Джоан Кроуфорд в главной роли. Кинозвезда снялась в костюмах, созданных легендарным костюмером студии «Мэтро-Голдвин-Майер» Адрианом, который, чтобы подчеркнуть особенности фигуры актрисы, придумал для нее платья с расширенными юбками, уравновешивающимися пышными многослойными воланами на рукавах, что зрительно сильно расширяло плечи. Платья Джоан Кроуфорд стали настолько популярными, что копия одного из них, разрекламированная в торговом каталоге «Сире Робак», разошлась в полумиллионе экземпляров.

Такое понятие как единый ансамбль в женском костюме в сложившейся экономической ситуации постепенно стало исчезать из жизни, одеваться подобным образом было слишком расточительно для моды эпохи кризиса. В 1930-е годы ансамбль создавался не за счет цветового единства всех элементов костюма, а благодаря аксессуарам: шляпке, сумочке, перчаткам и обуви, которые должны были совпадать по цвету. Строго подобранные аксессуары, как правило, черного или коричневого, а летом — белого цвета, можно было носить с любым платьем или костюмом. Роль аксессуаров в моде 30 х годов была огромной, ведь для большинства женщин того времени новая шляпка или сумочка были единственным доступным способом следовать моде и внести новизну в свой образ.

Очень популярны в 30-е годы всевозможные шляпки — как крошечные, так и с большими полями, меховые горжетки из песца или чернобурки, меховые воротники, шейные банты, перчатки с большими раструбами, сумки-конверты. Так как настоящие драгоценности в период экономического кризиса были мало, кому доступны, в моде распространялась недорогая бижутерия.

Мужская мода, того времени, стала более консервативной. По-прежнему ее законодателем оставался принц Уэльский — Эдуард VIII, отрекшийся от престола в пользу своего брата Георга VI и принявший титул герцога Виндзорского. Он ввел в моду новую «небрежную», или «усталую», элегантность. Вернулись фраки, напоминавшие о начале века. В Голливуде фраки вошли в моду благодаря Фреду Астеру, считавшемуся одним из самых элегантных киноактеров того времени. Загорелый супермен с атлетической фигурой, по голливудским стандартам, являлся идеалом мужчины. Этот идеал на экране великолепно воплощали знаменитые актеры того времени Кэри Грант, Кларк Гейбл, Гари Купер. В массовой моде очень популярны стандартные костюмы с приталенными пиджаками и широкими плечами, к которым полагались брюки с отворотами.

Голливуд вообще оказал огромное влияние на моду 30 х годов. Во время тяжелейшего экономического кризиса кино практически стало единственно доступным развлечением для многих людей. Сидя перед экраном и переживая, наполненную событиями жизнь героев, многие отвлекались и забывали о собственных проблемах.

В начале 30 х годов с появлением звука и цвета Голливуд превратился в настоящую «фабрику грез». Увиденное на киноэкранах миллионами зрителей во всем мире, становилось образцом для подражания: модели платьев, прически, идеалы красоты.

Красота голливудских звезд была придуманной, тщательно сконструированной. Вклад в «неземные образы» вносили гримеры, костюмеры, осветители, операторы. Но эта «созданность», нереальность только усиливала привлекательность экранных красавцев и красавиц.

Благодаря Грете Гарбо, Марлен Дитрих, Кэрол Ломбард, Джин Харлоу, Мэй Вест появились новые идеалы женской красоты. Стало модно осветлять волосы при помощи пергидроля, делать перманентную завивку, использовать декоративную косметику, которая, однако, в отличие от грима 1920-х годов, должна была выглядеть естественно.

Помимо кино доступным развлечением 30 х годов оставался спорт. Во многих странах возникли гимнастические союзы и спортивные объединения, которые пропагандировали занятия спортом и здоровый образ жизни. Влияние элитарных видов спорта (тенниса, гольфа, авто — и авиаспорта), которые были популярны среди клиентов Домов моды, было заметно и в моде «от-кутюр».

Появилось огромное разнообразие купальных костюмов, в том числе и раздельные купальники, наделавшие много шума в обществе.

Спортивная одежда постепенно становилась одеждой для отдыха. Белый цвет одежды, характерный для летних видов спорта, например, для тенниса и парусного спорт, стал самым модным в первой половине 30 х годов. Спортивная одежда тех лет стала более короткой и удобной. И в мужской и в женской спортивной моде широко распространились шорты, которые в 1932 году впервые надел на корте теннисист Банни Остин, в 1933 году на Уимблдонском турнире — Элис Марбл.

Не утратил своей актуальности и трикотаж — свитеры, джемперы, кардиганы, пуловеры и даже костюмы и платья. Из спортивной одежды и одежды для пляжа и отдыха была заимствована манера носить летнюю обувь, в том числе и появившиеся в 30-е годы туфли с открытыми носком и пяткой, так называемые, «босоножки», которые надевали с белыми носочками или на голую ногу. Женщины летом в неофициальной обстановке могли позволить себе не носить чулки.

В 1930-е годы расширился ассортимент вечерней одежды. Модные дизайнеры 30 х годов предлагали носить нарядные блузки из парчи, гипюра, шелка, вечерние пижамы, длинные юбки или платья из тонких струящихся тканей, вечерние платья с жакетами, в моде меховые накидки и жакеты. Идеальным внешним обликом в 30-е годы обладала женщина с удлиненной стройной фигурой, с узкими талией и бедрами, небольшой грудью, перманентной завивкой на светлых волосах и легким макияжем с красной губной помадой. Силуэты одежды соответствовали фигуре, разнообразные композиции основывались на многочисленных вариантах драпировок, складок, на соотношениях блестящей и матовой фактур ткани.

В вечерней моде первой половины 30 х годов главенствовал стиль «неоклассицизм» — были чрезвычайно востребованы драпированные платья в стиле Мадлен Вионне, одной из самых значимых кутюрье того времени. Ее драпированные платья, виртуозно скроенные по косой (некоторые имели всего один шов или держались на одной лямке), стали одним из символов высокой моды. На создании драпированных моделей в неоклассическом стиле специализировались Жан Дэссе, Огюстабернар, салон «Аликс Бартон»». Жермен Кребс, работающая в тот период под псевдонимом Аликс Бартон, известная в будущем миру моды как мадам Гре, прямо на манекенщицах драпировала шелковую ткань или трикотажное полотно, создавая изысканные модели.

В вечерней одежде тех лет очень популярным был стиль «гламур», возникший в 30-е годы, благодаря голливудскому кинематографу . Во Франции этот стиль получил название «стиль Одеон» в честь знаменитого эстрадного театра.

Гламур был стилем кинозвезд в роскошных туалетах, созданных парижскими кутюрье и голливудскими костюмерами. До появления цвета основной декоративный эффект костюмов для кино достигался за счет выразительных фактур: в моду вошли блестящие материалы — атлас, ламэ золотого и серебряного цвета, парча, а также отделка из меха и перьев, вышивка пайетками, стразами, хрустальными блестками, туфли часто обтягивали золотой или серебряной тканью и украшали декоративными пряжками. С появлением в кинематографе цвета в середине 30 х годов, экранные образы кинодив становились все более и более роскошными.

Нарядные платья в 1930-е годы обязательно были длинными, часто с большими декольте или открытой спиной. Длина полагалась не только вечерним, но и коктейльным платьям. Популярный крой по косой позволял подчеркнуть красоту тела. В моду вошли танцы, которые можно было исполнять в длинных туалетах — фокстрот, свинг, танго. Тонкие облегающие фигуру платья, требовали не только идеальной фигуры, но и идеального белья. В 1931 году американская фирма «Lastex» предложила эластичное нижнее белье с латексом.

Во второй половине 30 х годов усилилась тенденция к применению корсетного нижнего белья — бюстгальтеры создавали пышную форму груди (фирма «Kestos»), а эластичные пояса для чулок утягивали талию и бедра.

В повседневной одежде первой половины 30 х годов, в моде геометрические рисунки — клетка и полоска, которые очень эффектно использовались в моделировании. Популярны цветочные узоры и горошек. Мелкие цветочные узоры — маки, васильки, ромашки, хризантемы — отличались натуралистичностью изображения. Из тканей в 30-е годы для повседневной одежды чаще всего выбирали полотно, муслин, перкаль, маркизет, файдешин, вискозу, всевозможные крепы и твиды. Пользовался успехом трикотаж — шерстяной, шелковый, хлопчатобумажный.

Очень популярной одеждой 30 х годов был женский уличный костюм, существовавший в самых разнообразных вариантах. Верхняя одежда – пальто и жакеты отличались необыкновенной элегантностью и многообразием фасонов. Для каждого вида одежды, в том числе и для костюма, было характерно большое разнообразие фасонных линий и отделок. Крой костюмов усложнился, стал опираться на геометрию, придающую силуэту четкость. Широко применялись в костюме декоративные детали, украшения.

Прямые свободные силуэты, характерные для моды 20 х годов, сохранились и в начале 30-х, но постепенно тенденция стала меняться, мягкие конструкции предыдущего десятилетия уступали место конструкциям с ломанными линиями, пальто из ткани и меха, как и остальная одежда, стали отличаться более сложным кроем с большим количеством декоративных элементов, под влияние приближающегося военного времени стали носить пальто с кожаными поясами, появились двубортные пальто, напоминающие военные шинели, пальто трапециевидной формы.

Во второй половине 30 х годов в моде преобладал стиль историзм или неоромантизм. Ожидание войны и осознание того, что старый мир вновь начинает рушиться, вызывали ностальгию по прошлому. В моду вошли мотивы костюма времен франко-прусской войны 1870-х, — шляпки, украшенные искусственными цветами с вуалетками, искусственные цветы, украшающие ворот костюма и даже турнюры в вечерних платьях. Пик неоромантизма пришелся на 1937 — 1938 годы, когда в Англии проходили торжества по случаю коронации Георга VI и состоялся визит королевской четы во Францию, английский модельер Норман Хартнелл специально для этих торжеств разработал платья в стиле моделей Чарльза Ворта 1860-х годов — с пышными юбками из тюля и затянутыми талиями, напоминающими о викторианской эпохе. Еще один источник историзма в моде — голливудские исторические фильмы: от «Дамы с камелиями» с Гретой Гарбо, до побивших все рекорды кассовых сборов «Унесенных ветром» с Вивьен Ли и Кларком Гейблом.

В коллекциях парижских кутюрье появилось множество заимствований из костюма 1860 — 1880 годов: замысловато украшенные шляпки, пышные вечерние платья, вновь стал популярным на время забытый бархат. Все это внесло изменения в модный силуэт. С 1936 года распространяются платья с подчеркнутой талией, расширенными плечами и расширенной, но укороченной юбкой. Одним из пропагандистов нового силуэта в форме буквы X стал Жак Хейм. Даже Мадлен Вионне с 1937 года отказалась от создания моделей с драпировками в античном духе, предлагая платья с пышными юбками из бархата и тюля с аппликациями из ламэ.

В конце 30 х годов в моде выявились две тенденции: стиль, предшествовавший «Нью луку» послевоенной эпохи, предложивший модели с затянутыми талиями и пышными юбками и стиль военного времени — силуэт в форме буквы X, укороченные юбки до колена, широкие плечи, пояса, накладные карманы.

С началом войны победила последняя тенденция, а второй пришлось дожидаться мирного времени, чтобы стать суперпопулярной с 1947 года. Очень модными в предвоенный период стали танкетки и платформы в обуви, которые в 1938 году предложили итальянский обувщик Феррагамо и парижский кутюрье Жак Хейм.

Легендарная Коко Шанель сумела «приспособить» свой стиль к новым требованиям, она предлагала белые вечерние платья из пике, муслина, органзы, а в качестве повседневной одежды простые платья и костюмы из трикотажного полотна. Конкуренция с Эльзой Скьяпарелли побудила Шанель к созданию более экстравагантных моделей. В 1937 году она поразила всех платьями из золотого ламэ, которые сравнивали с золотыми слитками, в 1938 году — «цыганскими» платьями с цветами и оборками национальных цветов Франции, платьями из кружев и гипюра.

В 1930-е годы самым модным направлением в искусстве был сюрреализм. В 1924 году французский поэт Андре Бретон издал «Манифест сюрреализма», в котором провозгласил рождение нового направления в искусстве.

Метод сюрреализма в моделировании одежды первой использовала Эльза Скьяпарелли, которая поддерживала дружеские отношения со многими сюрреалистами. Скьяпарелли была не только самым оригинальным кутюрье 30 х годов, но и одним из самых авангардных дизайнеров XX века в целом. Ее девизом были «универсальность, практичность, удобство», но на самом деле она стремилась поразить новыми идеями.

В 1929 году Эльза Скьяпарелли открыла свой магазин «Schiaparelli — pour la sport», в котором продавались свитеры и удобная одежда для спорта. В том же 1929 году Скьяпарелли предложила носить раздельный купальный костюм телесного цвета, который вызывал шок у публики на пляже. В это же период Эльза придумала костюм, состоящий из шести предметов, который можно было носить целый день, комбинируя между собой по-разному эти предметы — прообраз современного комплекта.

Оригинальность идей помогли Скьяпарелли благополучно пережить тяжелые времена «Великой депрессии» — клиентов становилось все больше, и она расширяла дело. В 1930 году Скьяпарелли увеличила ассортимент моделей, включив в свои коллекции дневные костюмы и вечерние платья, шляпы и аксессуары.

Дом Эльзы Скьяпарелли стал одним из ведущих домов моды в Париже. Она поражала современников своими авангардными коллекциями. Скьяпарелли первой стала включать в коллекции «фантазийные модели», не предназначенные для реальной жизни, главными в них были экспериментаторство и новизна идей. Но основой ее коллекций были классические формы — костюмы, жакеты, болеро, узкие платья и накидки. Многие из её идей, предложенных еще в 30-е и 40-е годы, реализовались в моде спустя многие десятилетия.

Элегантный шик моды 30 х годов создавался, прежде всего, в расчете на элитарных клиентов, остальным она оставалась малодоступной. Как и в любые времена, мода улиц отличалась от моды киноэкранов и глянцевых журналов. По сравнению с модой двадцатых годов тридцатые стали периодом отточенных форм, выверенных линий и новаторских идей в построении одежды.

— Воспроизведение данного материала запрещено —

Мода 1930-х годов. Вся суть — в деталях

В 1930-е годы женская мода становится более спокойной — проходит революционное безумие 1920-х годов, когда женщины сняли корсеты, а подол юбки стремительно взлетел вверх.

В 1930-е юбки становятся длиннее и скромнее (днем — ниже колена, вечером — в пол), силуэты — более спокойными. Фигуру подчеркивают с помощью кроя по косой. Талия возвращается на свое естественное место. Основной акцент делается на плечи. В моду входят рукава-фонарики и крылышки. Начинается массовое производство одежды, нижнего белья и чулок из искусственных тканей. Из 1920-х в это десятилетие приходят шляпки-клош (они продержатся до 1933 г.) и короткие стрижки (дотянут до 1940-х).

Законадателями мод становятся Голливудские актеры, такие как Фрэд Астер, Марлен Дитрих, Грета Гарбо и Джоан Кроуфорд.

К концу 1930-х под влиянием Великой Депрессии мода становится строже, а силуэт более геометричным, с четкими линиями и углами.

1930-е г.

1930-е г. Вязаные платья.

1931-32 г.

Jean Patou

1930-е г.

1930-е г. Чулки.

1931 г. Мадлен Вионне.

1930-е г.

1930-е г. Нижнее белье.

1930 г.

1930-е г. «Kestos».

1931 г.

1931 г. Пляжные костюмы из искусственного шелка. Британия.

1930-е г.

1932 г.

1932 г. Дом Шанель.

1933 г.

1934 г.

Барбара Стенвик.

1934 г; Вивьен Ли. Лондон.

1935 г. Пеньюар.

1936 г. Платья Эльзы Скиапарелли.

1936 г. Журнал L’Officiel.

1936 г. Ванкувер.

1937 г. Модельер Andre Perugia

1937 г. Elizabeth Hawes.

1938 г.

1938 г. Дом Шанель.

1939 г. Вечернее платье.

1939 г. Повседневное платье.

1939 г. Летняя обувь.

1939 г. Марлен Дитрих.

Стиль 30-х годов в одежде

4.1 / 5 ( 64 голоса )

Тридцатые годы XX века являются одним из необычных период в моде, который несёт загадочность и изюминку для современного стиля. Мода того времени олицетворяет женственность и элегантность, с тонкой нитью романтизма и сдержанности. Ведь не зря сегодня одежда в стиле 30-х годов является трендом на мировых подиума.

Тенденции зарождения стиля

В момент всемирного банковского кризиса и «Великой депрессии» начала зарождаться мода 30-х годов.

Примеры женской одежды в стиле 30-х годов ХХ века

Отчаянный стиль 20-х уже стал отходить в прошлое, наступил переломный период в мировой моде.

История появление моды 30х годов

Название «мода 30-х годов», говорит само за себя – это стиль, который зародился и развивался в тридцатые годы XX столетия. В Германии Адольф Гитлер пропагандировал воскрешения германской империи. Это был мрачный период перед Второй мировой войной.
Политическая атмосфера диктовала основные тенденции в моде 30-х годов, а именно: скрытность и практичность.

Сдержанные линии в фасонах женской одежды 1930-х годов

Вот что отличало данный стиль, от беспечных двадцатых. Мода тридцатых была направлена на более сдержанный и практичный образ.

Развитие стиля

Не все кутюрье могли приспособиться к новым веяньям моды 30-х годов. Данное время было очень важное, тогда родились новые тенденции в дизайне и моделировании одежды, появились совсем новые идеи в моде. Кризис не помешал работе таких известных Домов как: «Шанель», «Ланвэн», «Морсель Роша» и другим. Первые коллекции готовой одежды, выпущенные данными Домами, появились именно тогда.

Модные дизайнеры и их творения периода 1930-х годов

Открылись и новые модные дома: «Нина Ричи», «Аликс Бартон», «Элиза Скьяпералли».

Внимание! Узнать сколько стоит денситометрия в Москве можно по этой ссылке. А заодно и узнать что это за процедура такая и почему она может вам понадобиться.

Одежда и аксессуары в моде 30-х годов

Широкие плечи и узкие бёдра, а именно треугольник, был основой моды того времени. Длинные юбки, оригинальные шляпки и накидки являются основой стиля тридцатых годов.

Примеры женских нарядов 30-х годов прошлого века

Стиль одежды 30-х годов

Длинные юбки стали символом кризиса того времени, ведь удобство и качество было основными тенденциями того времени. Женщины и девушки специально удлиняли свои юбки, следуя новым веяниям моды.
В моде были ровные тёмные платья с белыми воротничками. Крой по косой линии был одним из самых популярных, ткани шёлк и атлас драпировались, для облегания женского силуэта. Так же в моде были платья с широкими плечами, их увеличивали сборки, крылья, шали и манто.

Женские платья и юбки эпохи тридцатых

А вечерние платья отличались своей элегантностью и V-образным вырезом на спине, который не требовал застёжки.

Элегантные аксессуары того времени

Аксессуары в 30х годах имели очень большое значение для каждой женщины, ведь в даже в сложный период хотелось выглядеть красиво, с их помощью можно было дополнить или украсить свой образ.
Очень популярными были разнообразные шляпки с вуалями, самых безумных дизайнов: маленькие и большие, угловатые и плоские.

Аксессуары для женщин эпохи тридцатых

Элегантности к образу создавали жемчужные бусы, длинные перчатки и маленькие сумочки. Но иконой стиля и богатства того времени считалось меховое манто.

Мода 30-х годов: носить или не носить?

Стиль тридцатых готов очень разнообразный и он подойдёт как молодым девушкам так дамам с опытом.

Примеры женских образов эпохи 30-х годов

Подходит ли Вам данный стиль?

Если вы имеете худощавое телосложение, узкие плечи, то платья 30-х годов сделают ваш образ утончённым и изысканным.

Недостатки фигуры можно будет скрыть под платьями прямого кроя, что так же были актуальны в те года.

Почему не стоит выбирать стиль 30-х?

Женщинам, обладающим широкими плечами, не стоит выбирать одежду и аксессуары, утяжеляющие верхнюю часть фигуры. Также выразительные маленькие шляпки, не подойдут дамам с квадратным и овальным лицом.

Стиль тридцатых в моде 2016 года

Необычный стиль 30х годов актуален и в наше время, его используют как Звёзды музыки и кино, так и современные модные дизайнеры.

Модные коллекции 2016 года в стиле 30-х

Знаменитости в стиле 30-х годов

В наше время звёзды часто появляются на тусовках в вечерних платьях в стиле 30х годов. Этот стиль очень подходит главной актрисе сериала «Дикий ангел» Натальи Орейро. На одной из вечеринок она появилась в платье в стиле Чикаго и в прически того времени.

Звездные леди в образе 30-х годов

Элегантное длинное платье из синего атласа, с широкими плечами и V-образным глубоким вырезом на спине, украсило королеву поп-музыки – Мадонну.

Повседневные образы в стиле 30-х годов

Коллекции 2016 с элементами тридцатых

В коллекции Chanel осень-зима 2015/2016 так же используются элементы стиля 30х годов. Отличительными характеристиками являются наличие разнообразных аксессуаров: длинных перчаток, элегантных браслетов и бус, а также угловатых пальто с широкими плечами.

Фото коллекций женской одежды 2016 года в стиле 30-х

VALENTINO в коллекции весна-лето 2016 выпустил разные виды вечерних и повседневных платьев. В некоторых платьях наблюдается стиль тридцатых, а именно: длинные шёлковые драпированные платья с V – образным вырезом.
Мода 30-х годов, которая родилась в столь сложное время, оставила неоспоримый след в истории. Сейчас стало очень модно делать вечеринки и свадьбы в данном стиле, ведь яркие аксессуары никого не оставляют равнодушными. Современные дизайнеры широко использую в своих новых коллекциях элементы моды тридцатых. Ведь выглядеть элегантно можно в любом возрасте.

Читайте также  Как зима не холодна, без колготок никуда!

Читайте также

---

—>

Что носили женщины в 1930-е годы? Путеводитель по моде 1930-х годов

«Что носили женщины в 1930-е годы?» Мода тридцатых годов обычно омрачена Великой депрессией, но 1930-е годы были полны гламура и стиля. Здесь вы узнаете обо всей одежде и аксессуарах 1930-х годов, которые женщины носили для дневных и вечерних мероприятий. Вы также сможете создать гардероб 1930-х годов из винтажной или новой одежды, которую мы нашли в Интернете (перейдите по ссылкам).

Добро пожаловать в гламурный, элегантный, хорошо скроенный мир женской моды 1930-х годов!

Краткое руководство по женской моде 1930-х годов.

Тенденции моды 1930-х годов

• Платья средней длины с косым вырезом, объемными рукавами, поясом на талии и большими кокетками или воротниками.
• Вечерние платья Old Hollywood — платья без спинки, рукавов, длинные косые.
• Морские брюки с завышенной талией и широкие пляжные пижамы.
• Одежда спортивная повседневная — шорты под юбку, трикотажные рубашки в полоску.
• Шапки с напуском, головные уборы наклона, вязаные береты.
• Зимние пальто с меховым воротником.
• Оксфорды с перфорированными деталями и вечерним каблуком с Т-образным ремешком.

История моды 1930-х годов

Цветочные платья типичного силуэта начала 1930-х годов

Какая была мода в 1930-е годы? Очень свободная квадратная форма с заниженной талией, высокий подол до колен и слегка «мальчишеский» вид женской моды 1920-х годов полностью исчезли к 1933 году и были заменены гораздо более скромным и облегающим фасоном с подчеркнутым естественным стилем. высокая талия, облегающие бедра, более длинный подол до середины икры или в пол, высокий вырез и широкие плечи. Строгий, скроенный, скромный и женственный идеально описывает женскую моду 1930-х годов.

Платье 1937 в прозрачное горошек и платье-рубашка из искусственного шелка

Идеальная женщина 30-х годов была высокой и стройной, с очень тонкой талией и узкими бедрами, но поскольку большинство женщин не были наделены тонкими бедрами и узкими талиями, плечи были преувеличены объемными рукавами, подплечниками, большими воротниками, каплетами и т. Д. и рукава-бабочка или рукава с оборками, из-за которых талия и бедра казались меньше по сравнению.

1938 Корсеты Lasttix

Нижнее белье 1930-х годов также способствовало формированию женщин в тонкие трубы с выраженным бюстом.В большинстве рекламных объявлений и каталогов фигурировали художественно нарисованные женщины, которые были в три раза выше и худее, чем любая настоящая женщина. Идеальный силуэт был совсем не реалистичным.

Смотрите фотографии средних и больших женщин и молодых и зрелых женщин здесь.

Платье 1930-х годов с цветочным рисунком для женщин больших размеров

Магазин платьев больших размеров 1930-х годов.

В течение этого десятилетия индустрия моды претерпела множество изменений в связи с тяжелыми экономическими трудностями того времени. Одежда фабричного производства (то, что мы теперь называем «прет-а-порте») стала популярной, потому что одежду можно было производить массово для гораздо меньшего, чем пошив одежды на заказ.Восстание прет-а-порте подогрело рынок каталогов для покупок на дому.

1932 обмундирование

В то время молнии стали основным элементом отделки одежды — они стоили меньше, чем пуговицы! Более дешевые ткани, «грубые» или «крестьянские» ткани и хлопок. Фактически, трендом стали плотные, текстурированные, креповые или жатые «грубые» ткани — «Чем грубее, тем умнее!» заявлен в одном каталоге, в частности, для повседневных платьев, юбок и пальто.

1938 мода и аксессуары

Ограниченный бюджет — не оправдание небрежной моде.Считалось долгом женщины делать покупки с умом и выглядеть «умно», нося последних моделей одежды 1930-х годов, материалов и дизайнов, которые она могла себе позволить. Хвалили скромную женщину, которая могла накормить и одеть свою семью на десять центов. Ее считали хорошим распорядителем денег мужа! Такова была жизнь жены 1930-х годов.

Ожидалось, что незамужние и работающие женщины тоже будут выглядеть лучше всех — чтобы привлекать внимание своих работодателей-мужчин. Несмотря на депрессию, в 30-е годы продажи макияжа и косметики выросли вдвое!

Мой летний наряд 30-х годов — все из недорогой одежды

Домашние платья 1930-х годов

Самая повседневная женщина, одетая в нее, была дома с семьей и в гостях у соседок. Домашние платья, в то время как простые и обычно из практичного прочного хлопка, следовали тенденциям кроя и силуэта и часто демонстрировали разнообразные яркие смелые принты.

Цветочные платья конца 30-х

Большинство женщин по-прежнему предпочитали шить свою одежду или перерабатывать существующие платья в новые. Когда муку доставляли в красивых тканевых мешках, женщины использовали их для изготовления новых платьев и фартуков. Домашнее платье было идеальным платьем для экспериментов, поскольку никто, кроме семьи, не видел ее в нем.

Магазин выкройки 1930-х годов здесь.

Платья из муки

Одним из уникальных вариантов домашнего платья было двустороннее домашнее платье с запахом, называемое «hooverette». Практичные, доступные и пригодные для стирки из хлопкового перкаля, они были верны стилю тридцатых годов. Спортивные рукава с оборками, подчеркнутая завязка на талии и узкий разрез на бедрах — «hooverette» было идеальным повседневным платьем. С двух сторон было два платья в одном! Вот это умная женщина. Узнайте больше о домашних платьях 1930-х годов.

Платья Hooverette House

Вечерние платья 1930-х годов

Простые вечерние платья 1937 года

Женщина не будет носить домашнее платье вне дома. Для покупок, выполнения поручений, чаепития или утренника ей понадобится элегантное дневное или дневное платье . Эти платья, которые часто назывались «городскими», «столичными» или «сшитыми на заказ», обычно были из шелка или вискозного крепа, а не из хлопка. Они придерживались стандартного силуэта и классических деталей 30-х годов: объемные рукава, пояс с поясом, большие кокетки и воротники.

1938 женщин в магазине «пять и десять центов»

В этих платьях было больше украшений и деталей, чем в домашнем платье: вышивка, покрытые декоративные пуговицы, сборка и сборка, банты, трапунто и отделка из искусственных цветов были частью множества деталей, добавленных, чтобы сделать платье более привлекательным для вылазок за пределы дома. Они, как правило, были однотонными или более приглушенными. К большинству платьев прилагался соответствующий пояс, который располагался немного выше средней талии.

Туника Топ платья

Летние платья 1930-х годов

Длинные платья

Платья конца 30-х

Здесь можно купить повседневные и вечерние платья в стиле 1930-х годов.Здесь можно найти репродукции брендов 30-х годов.

платья в стиле 1930-х годов. Делайте покупки здесь.

Вечерние платья 1930-х годов

Шелковистые, липкие ткани были обычным явлением в вечерних платьях, часто носили с меховой накидкой или пальто. Среди популярных тканей были шифон, шелк, крепдешин и атлас, вырезанные по диагонали для создания элегантных плавных линий. В моду вошла и металлическая ламе. Каймы вечерних платьев почти касались пола, а сзади часто были небольшие шлейфы.

Обтягивающие вечерние платья 30-х годов

Вечерние платья с рисунком 30-х годов

Вечерние платья 1930-х годов с открытой спиной

Вечерние платья из прозрачной сетки

Вечерние платья также были очень облегающими на талии, тонкими и облегающими до бедер, с облегчением до середины бедра или чуть выше колен, где они элегантно расширялись до пола.Были платья с буфами и рукавами с рюшами, а позже в десятилетие в моде были платья с высоким воротником и недоуздки с глубоким вырезом на спине. Платье без спинки — визитная карточка вечерних нарядов 1930-х годов.

1936 это платье персикового цвета, популярное для вечерних нарядов в середине 1930-х годов

Стильные корни почти всех современных вечерних платьев восходят к 1930-м годам. Старый Голливуд звезды Золотого года остаются символами гламура на подиумах. В этом году многие нынешние звезды Голливуда решили надеть на красную ковровую дорожку платья в стиле 1930-х годов.Это стиль, который является классическим фаворитом в любое десятилетие.

Магазин вечерних платьев и платьев в стиле 1930-х годов.

Платья в старом голливудском стиле 1930-х годов

Мода на вечерние и вечерние платья превратилась в свадебные платья 1930-х годов. Неформальные легкие чайные платья с цветочным рисунком и чрезмерными рюшами и рукавами-бабочками начались с 1930-х годов.

Свадебные платья 1930-х годов

Затем последовало платье косого покроя со скромным высоким вырезом, длинными рукавами и платье в пол со шлейфом «рыбий хвост» из шелка или блестящего атласа.Они сочетались с очень длинными вуалями с кружевной отделкой, спускающимися вниз к церковному проходу.

В последние несколько лет платья черпали вдохновение из рубежа веков: большие рукава баранины и пышная юбка. Узнайте о свадьбах 1930-х годов и купите свадебные платья в стиле 1930-х годов.

Свадебное платье косой

Свадьба 1930-х годов

Ткань и цвета 1930-х годов

Какая ткань использовалась в 1930-е годы? Сукно хлопковое для повседневных платьев.Шелковый или вискозный креп для вечерних платьев. Прозрачный вискоза для блузок и летних вечерних платьев. Белье для летних костюмов и платьев. Шерсть для зимних костюмов и верхней одежды. Твид или вельвет из искусственного шелка для осенне-зимних платьев. Шелковистый атлас, кружево, бархат и тафта для вечерних платьев.

Образцы тканей середины 1930-х годов

Шерстяные Ткани

Модные цвета 1930-х годов были прекрасными пастельными цветами весной и летом и насыщенными землистыми тонами осенью-зимой.Персиковый и бирюзовый — новые любимые цвета теплого сезона, которых не было в 20-е годы. Осенью снова появился бордовый / темно-бордовый. 1930-е годы были ярким временем, почти не осталось цвета.

Узнайте больше о цветах и ​​тканях моды 1930-х годов.

Модные цвета 1930-х годов на все времена

Женские брюки 1930-х годов

В то время как мятежные женщины начали носить брюки в более ранние десятилетия, в 1930-х годах было несколько социальных ситуаций, в которых женщины могли носить брюки в общественных местах.

Спортивная одежда для тенниса, пеших прогулок, пикников, катания на лыжах или даже просто просмотра спортивных состязаний включает брюки, комбинезоны и даже шорты! Вдохновленный моряками костюм из двух частей «sailor middy» был обычной спортивной одеждой.

1938 Спортивные брюки и трикотажные топы

Брюки обычно представляли собой широких брюк со складкой спереди или очень широкие плавные брюки-кюлоты, которые в неподвижном состоянии выглядели как юбка, с высокой посадкой на талии. Двойная пуговица «матрос» спереди была обычным явлением, как и боковая молния или застежка на пуговицы.Обычно их шили из прочной хлопчатобумажной ткани, такой как саржа или шерсть на зиму.

1936 широкие брюки и блузка с цветочным рисунком

Летом пляжные пижамы, похожие на брюки-палаццо с прикрепленным к ним топом без рукавов, украшали пляжи, морские побережья и бассейны Голливуда 1930-х годов. Они были сделаны до комично экстремальной ширины и имели смелые геометрические узоры, но были (и остаются) чрезвычайно удобными в носке. Пляжные пижамы стали популярными для дня на пляже или «спокойного дня дома».”

Пляжная пижама была также домашней пижамой вместе с шелковистыми ночными рубашками, халатами и тапочками. Узнайте больше о женской пижаме 1930-х годов и купите ее.

Блюз-музыканты Джиши Вили и Л.В. «Слабый» Томас в пляжной пижаме 1930–31 гг.

Пляжная пижама 30-х — отличная летняя одежда

Купите широкие брюки и пляжные пижамы в стиле 1930-х годов.

Пляжная пижама 30-х годов от House of Foxy.

Более распространенным вариантом раздельного платья была юбка на заказ.Сначала юбка с носовым подолом длиной до щиколотки задавала более мягкий тон началу 30-х годов. Юбки с рюшами были заменены длинной юбкой-колонной в середине 30-х годов, которая постепенно сокращалась до расклешенной юбки чуть ниже колена в конце 30-х годов. Юбки имели очень высокую талию, тонкую, но не обтягивающую посадку и немного расклешенный подол. Горс придал некоторым юбкам более широкую посадку, равно как и узкие складки.

Осенние юбки 1934 года

Весенние юбки 1937 года

Продажа юбок в стиле 1930-х

Блузки и свитера

В паре с брюками и юбками был целый ряд блузок и свитеров.Хлопковая блуза на пуговицах с цветочным принтом всегда пользовалась популярностью благодаря своей простоте и удобству. Летние и зимние блузки Booth подходят короткой длины и плотно прилегают к талии, что позволяет носить брюки и юбки с высокой посадкой. Короткие рукава были пышными. Вырезы были очень скромными, с небольшими воротничками разнообразных очаровательных форм. Декоративные детали, такие как присборки, защипы, оборки и контрастные пуговицы, придали им нежную, девчачью и игривую эстетику.

Вязаный топ с V-образным вырезом и трикотажным шарфом

Если блузка имела более низкий вырез, шелковый или легкий вязаный шарф можно было завязать вокруг шеи и заправить под блузку.Это было очень шикарно!

1938 блузки с коротким рукавом

Самой простой блузкой была рубашка на пуговицах с классическим воротником-стойкой белого или других сезонных цветов. Белая блузка хорошо сочеталась с костюмами, юбкой и летними брюками. Это могло быть как повседневно, так и нарядно. Другими популярными узорами были горошек, клетка, полоски и узоры пейсли. Блузки с принтом часто продавались с подходящей курткой на подкладке из того же материала, а также с подходящей юбкой.

Ансамбль из твидового пальто и юбки, блузки в горошек, пластинчатой ​​шляпы и каблуков mary jane

Для более нарядного платья: длинный рукав «летучая мышь», рукав «епископ» и блузка с запахом и приталенным поясом увеличивают верх.Крупные банты, оборки, оборки, накидки и манишки также добавляли объема блузкам из шелка, кружева, органди или атласа. Застежка на плечи и бюст увеличивала область груди. Многие нарядные блузки поставлялись с подходящим поясом. Веселье днем, драма ночью.

Магазин топов и блузок в стиле 30-х.

Блузки в стиле 1930-х годов — банты, накидки, оборки и др.

Для повседневных дел трикотажный топ, особенно с морской тематикой, лучше всего смотрелся с широкими брюками и расклешенными шортами.Многие вязаные топы в стиле рубашки поло имели воротники и галстуки, в то время как другие имели скромные круглые вырезы с приталенной талией (ранний стиль футболок). Повседневные топы носили незакрытыми. У многих были плакетки на молнии или пуговицах.

Женщина слева в полосатой футболке с широкими штанами

Кардиган и свитера-пуловеры также подошли к тонкому тону, подчеркнув узкую талию и плоские бедра. Свитера могут быть как с короткими, так и с длинными рукавами, носить их отдельно или накладывать поверх другой блузки или кофточки.Вырез был очень высоким, а рукава доходили до запястья. Было множество мелких текстур и переплетений, а также простые украшения, такие как галстуки с кисточками, цветы из лент и контрастные пуговицы. Узнайте больше о свитерах 1930-х годов.

Купите винтажные свитера и кардиганы в стиле 30-х годов.

Зимние свитера

Одежда 1930-х годов

Купальники и пляжная одежда

1934 Купальники

Помимо пляжных пижам, женских купальных костюмов состояли из прилегающих кусков шерсти с подкладкой из хлопкового джерси, мини-костюма поверх шорт для мальчиков и часто небольших ремней, подчеркивающих талию.Обычно у них были простые ремни для баков и часто низкие или даже глубокие спинки.

Загорать стало трендом в 1920-х годах и продолжилось в 30-х годах, когда Коко Шанель и звезды Голливуда поощряли загар. Загар стал означать, что у человека есть время для отдыха, а не то, что нужно работать на солнце.

Шерстяной купальник и шляпа Floppy Sun

Некоторое беспокойство по поводу слишком большого количества солнца возникло в 30-х годах. Голливудские звезды быстро внедрили в свой пляжный гардероб большие солнцезащитные шляпы и солнцезащитные очки.Сандалии с открытым носком также становились все более распространенными для прогулок по пляжу. Даже если женщина жила за сотни миль от океана, она все равно одевалась так, как будто была в отпуске в Калифорнии.

Узнайте больше об истории купальных костюмов 1930-х годов и купите купальники 1930-х годов в ретро-винтажном стиле.

1936- Вы узнаете этих актрис?

Пальто 1930-х годов

Следуя стилю одежды, женские зимние пальто до середины икры с короткой завышенной талией, широкими плечами, рукавами с пышными рукавами и широкими лацканами или большими воротниками были полностью из шерсти.Многие, например зеленое пальто ниже, имели большие съемные меховые воротники. Большинство пальто застегивались спереди или не по центру, а у некоторых также были ремни того же цвета. Цвета были насыщенными, но жизнерадостными — зеленым, средне-синим, винным, коричневым и кремовым. Узнайте больше о пальто и куртках 1930-х годов.

1935 Шубы с меховым воротником (круглые и высокие)

Плащи имитировали форму модных пальто. Особой популярностью пользовались тренч и накидка. В то время как шерсть естественным образом отталкивала воду, плащи были покрыты резиной или полностью изготовлены из резины.Прозрачные плащи были новой тенденцией, которую оценили женщины, так как они не закрывали их красивую одежду. Узнайте больше о винтажных плащах с 1920-х по 1950-е годы.

Плащи и модные пальто 1930-х годов

В конце 30-х годов повседневные куртки стали модной вещью, которую можно было носить с индивидуальной юбкой и блузкой вместо подходящего пиджака. Они немного напоминают пиджаки из шерсти или бархата с однобортным или двубортным передом. У многих были смелые узоры или очень яркие цвета, такие как красный, синий или зеленый.

Куртки в стиле блейзера

1937 г. казачьи куртки

Самым повседневным из новых курток стал пиджак казачьего стиля (бомбер), являвшийся прямой копией мужской одежды. Он был из шерсти, а также из кожи и искусственной кожи. Была также кожаная летная куртка в стиле милитари, окрашенная в яркие цвета. Женщинам настолько нравились эти короткие куртки, что они часто покупали мужские куртки, вместо того чтобы ждать, пока индустрия моды приживется.

Магазин женских пальто и курток в стиле 1930-х годов.

Магазин пальто в стиле 1930-х здесь

Модные аксессуары 1930-х годов

Аксессуары были очень важны для нуждающейся женщины 1930-х годов. Аксессуары могут превратить простое платье во что-то очень нарядное. По мере того, как десятилетие прогрессировало и худшее время депрессии прошло, подходящие комплекты ремней, перчаток и сумок, а также ремни, окрашенные в точном соответствии с платьем, стали популярными.

Шляпы с напуском и клошом начала 30-х

Шляпы стали основным методом украшения ансамбля.В 30-е годы носили самые разные шляпы. Клош 20-х годов и берет остались с прошлого десятилетия. Cloche превратился в «сутулую» шляпу, которую все еще носили низко на лице, но с гораздо более широкими полями, которые носили на лбу.

Маленькие шляпы, которые носили наклонно, часто с одним перышком в качестве акцента, преобладали в течение десятилетия. Летом носили маленькие белые соломенные шляпы, а также широкополые шляпы с колесами. В конце 30-х годов доминировали шляпы-федора в мужском стиле. Узнайте о шляпах 1930-х годов.

Шляпы середины 1930-х годов

Дневные шляпы конца 1930-х годов

В те дни, когда волосы плохо причесывались, ношение красивого шарфа, завязанного на голове и под подбородком, как платок, было очаровательным способом сохранить моду.

1937 Подходящие перчатки, сумка и ремень

Сумки , как правило, представляли собой небольшие плоские клатчи или «карманы», а вечерние сумки часто имели застежки, украшенные драгоценными камнями. По прошествии десятилетия сумки с ручками стали немного больше.Узнайте больше о кошельках 1930-х годов.

1936 плоские сумки

Перчатки носили как с дневными, так и с вечерними платьями. Дневные перчатки были средней длины, с перчатками из ткани, вязанного крючком кружева или мягкой кожи. Перчатки в стиле рукавицы имели расширяющиеся манжеты, прикрепленные к запястьям, или вышитые переворачивающиеся манжеты. В некоторых вечерних платьях по-прежнему надевали перчатки до локтя, но предпочтение отдавалось обнаженным рукам. Существовал строгий этикет, какие перчатки носить, когда и с каким платьем.Узнайте больше о перчатках здесь или купите перчатки в винтажном стиле здесь.

Женские перчатки осень-зима 1938

Ювелирные изделия были очень важны в 1930-е годы. Однако бюджеты были небольшими, поэтому многим женщинам приходилось делать аксессуары самостоятельно. Небольшая гроздь цветов была идеальной брошью для женского костюма. Цветные стеклянные бусины имитируют жемчуг, но стоят значительно дешевле. Стразы были дешевыми и блестящими, поэтому из них были сделаны зажимы для одежды, булавки, серьги, браслеты и вечерние ожерелья.Узнайте больше о разнообразии украшений 1930-х годов и купите украшения и аксессуары 1930-х годов в стиле ар-деко.

Бижутерия 1930-х годов с блеском!

Обувь 1930-х годов

Обувь : В 1930-е годы женские туфли были самых разных стилей, но оксфорды для ходьбы были чрезвычайно популярны. Повсюду были туфли с вырезами, такие как туфли-лодочки, Т-образные ремешки, ремешки на щиколотках, туфли на низком каблуке и сандалии. Вырезы и прорези (небольшие отверстия) — уникальные характеристики обуви эпохи 1930-х годов.

Туфли-лодочки на квадратном каблуке из лакированной кожи или замши с разнообразными декоративными деталями, такими как шнуровка, съемные язычки или бантики и отстрочка сверху.Ближе к концу десятилетия стали появляться клинья. Обувь с Т-образным ремешком, появившаяся в 20-х годах, стала популярной в 1930-х годах как в повседневном, так и в деловом стиле.

Оксфорды 1930-х годов

Туфли 1930-х годов с Т-образным ремешком — одинарный, с двумя ремешками, с несколькими ремешками

Модные туфли 1937 года

1937 спортивная обувь

Обычные цвета обуви — коричневый или черный зимой и белый летом.Также были в тренде двухцветные лодочки для зрителей и двухцветная спортивная обувь, такая как седло Oxford. Для вечера танцевальная сандалия представляла собой туфлю на высоком каблуке с ремешками из серебра или золота. Зимой женщины носили меховые сапоги и дождевые калоши.

Здесь можно купить обувь в стиле 1930-х годов.

Если вам нужны туфли на плоской подошве, посмотрите их, а если вам нужна широкая или узкая обувь, посмотрите здесь.

Обувь в стиле 1930-х годов. Делайте покупки здесь.

Красавица 1930-х годов

В 1930-х годах женщины пытались поднять себе настроение, предлагая косметические средства и прически.Еженедельные визиты в салон были для того, чтобы укладывать волосы в новейшие завитки и тугие бигуди.

Короткие волосы были в моде (хотя длинные волосы были допустимы), и для их стрижки и завивки требовалось внимание специалиста. Ночью женщины мылись (примерно раз в неделю) и укладывали волосы тряпичными бигуди или использовали утюг Marcel для создания глубоких волн.

прически 1930-х годов для коротких и длинных, вьющихся и волнистых.

Макияж в это время процветал. Новое лицо было уже не полным и кукольным, а тонким и обтекаемым.Брови были высокими и тонкими. Губы были окрашены в нежно-розовые тона, чтобы гармонировать с легким персиковым румянцем на щеках. Глаза были преувеличены длинными темными ресницами и переливающимися тенями цвета драгоценных камней. Узнайте больше о макияже 1930-х годов.

Руководство по макияжу 1930-х годов — Подробнее.

Голливудская мода 1930-х годов

Что еще носили женщины в 1930-е годы? Для некоторых все было связано с высокой модой. Посмотрите этот 10-минутный видеоролик о моде 1930-х годов и истории голливудской моды. Мужское видео тоже отличное.

Прочтите больше статей по истории моды 1930-х годов или перейдите к женской моде 1940-х годов.

Мода 1930-х годов — Стили и история одежды — Женская мода 1930-х годов

Мода 1930-х годов был десятилетием элегантности и гламура. 1930-е годы часто называют довольно скучным десятилетием, промежутком между захватывающим декадентским веком джаза 1920-х годов с его сумасшедшими хлопушками, которые выбросили все свои корсеты, стриженные. их волосы были распущены, и они одевались как мальчики, курили, принимали опиум и танцевали Black Bottom; и ужасная Вторая мировая война, которая началась в самом конце десятилетия, когда не было денег на платья, но каждый вязала свои собственные из переработанных наволочек, и, по крайней мере, все они были храбрыми, работали и обладали духом.

Напротив, в 1930-х годах женщины бросали брючные костюмы, отращивали волосы, делали их химической завивкой и окрашивали их в головокружительную блондинку, носили очень много шелка, меха и бархата и смотрели на очень женственных кинозвезд. Женственность вернулась на сцену в моде 1930-х годов, хотя женщины никогда не возвращались в эти корсеты.

Мода 1930-х годов

Десятилетие началось с непосредственных последствий краха Уолл-стрит 1929 года в Америке, который в одно мгновение уничтожил состояния и быстро повлиял на всю американскую экономику, что привело к повсеместной бедности.Его влияние имело травматические разветвления по всему миру, и одним из последствий стало усиление авторитарных режимов в Европе, что в конечном итоге привело к Второй мировой войне 1939 года.

Но хотя у многих людей было меньше денег, чем раньше, они все еще интересовались модой. Им просто нужно было найти способ приспособить его к своему новому, более низкому бюджету. Некоторые говорят, что отрезвляющие последствия крушения вынудили женщин «повзрослеть», в моде от андрогинных и девчачьих модных хлопушек 1920-х годов и их безответственных и веселых коннотаций, приняв более женственную и женственную одежду с зауженной талией, оборками и т. Д. луки, сложные шляпы и волосы, которые требовали гораздо большей укладки, чем стирка и короткие стрижки, которые были раньше.Но можно увидеть, что стили, преобладавшие в 1930-х годах, на самом деле начали проявляться в конце 1920-х, задолго до крушения, и женщины все еще носили шляпы-клош, сохранили бобы и, что самое важное, свою работу, которую они начали делать. получить от Первой мировой войны и далее.

Это был просто случай обычной негативной реакции в моде 1930-х годов, когда женщины начали искать что-то новое и отличное от одежды. Были и другие влияния, такие как Голливуд.

Мода 1930-х годов и Голливуд

Джоан Кроуфорд в знаменитом платье из фильма «Летти Линтон» (1932)

Мирна Лой, 1930-е годы.

Рита Хейворт.

Вивьен Ли в фильме «Унесенные ветром», 1939.

Джин Харлоу.

Барбара Стэнвик, конец 1930-х годов Эверетта.

Клодетт Кольбер выбрана экспертами.

Мэй Уэст 1930-х годов.

Ингрид Бергман.

Звуковые фильмы действительно появились к 1930 году, и добавление диалогов было сделано для фильмов с большим количеством нюансов. В 1930-е годы поход в кино был недорогое времяпрепровождением, и многие люди ходили каждую субботу за просмотром звезд кино 1930-х годов, хотя некоторые смотрели на это свысока. Возникли журналы для киноманов, в которых обсуждались любимые звезды, мода 30-х годов, которую они носили, и обычные женские журналы не уклонялись от этой темы.Киностудии тщательно формировали из своих актрис определенные образы, как физически, с учетом того, как они одевались и стилизовали себя, так и их тела и лица, рекомендуя контроль веса и пластические операции там, где они считали нужными, но также и в отношении их личности и что им было разрешено говорить прессе, с кем они могли встречаться и жениться.

Журнальные статьи

Журнальные статьи рекомендовали женщинам ходить в кино и изучать женщин-звезд, чтобы решить, кто больше всего на них похож или больше всего похож на то, кем они хотят быть, а также одеваться и действовать соответственно.Это означало, что армия Вивьен Ли, Бетт Дэвис, Кэтрин Хепбернс и Ингрид Бергманс ходила по улицам, а брови, помада, цвет и стиль волос были тщательно изучены, наряду с модной одеждой 1930-х годов, в которую студии обычно одевали их.

Звезды также появлялись в рекламе косметических товаров и еды, и кроме того, студии очень интересовались размещением продукта в самих фильмах.

Хотя сначала голливудские дизайнеры одевали своих звезд в точные копии парижской одежды, боссы студии поняли, что к моменту выхода фильма, а это может быть год спустя, одежда выглядела устаревшей.Таким образом, костюмерам было поручено создать свои собственные платья, следуя общему чувству моды, но со своим собственным стилем. Отдел костюмов отлично справился с этим, и их творения часто были намного ярче, чем все, что Париж мог предложить. Их непомерность не помешала кинозрителям желать точных копий того, что носили звезды моды 1930-х годов, и когда Джоан Кроуфорд появилась в «Летти Линтон» в белом хлопковом платье до пола с огромными рукавами с оборками. Адриан в 1932 году, копии платья разошлись тысячами.

Мода 1930-х годов и домашнее шитье

Образцы хлопчатобумажной ткани, около 1930 года.

В моде 1930-х годов подавляющее большинство женщин в Англии и Европе по-прежнему шили себе одежду и одежду для дома. У большинства женщин из рабочего класса была бы швейная машина, а у тех женщин из среднего класса, которые не выбирали ткани и рисунки, которые им нравились, и не отвозили их к портнихе.

Также была доступна дешевая готовая одежда массового производства, а в ответ на кризис в американских универмагах стала предлагаться полуфабрикатная одежда.Каждая одежда была наполовину укомплектована со всеми уже выполненными сложными деталями, и оставалось сшить всего несколько швов, чтобы одежда соответствовала индивидуальным размерам человека, для которого она предназначалась. В рекламе подчеркивалось, что эти швы предельно просты, и все это может выполнить новичок. Они были нацелены на бывших богатых, которые внезапно не могли позволить себе свою портниху, не знали, как шить одежду сами, и все же не могли заставить себя задуматься о одежде массового производства.Это был удачный компромисс.

Запущены каталоги одежды как в Америке, так и в Великобритании. Sears в США и Littlewoods в Великобритании были полезны новому поколению работающих женщин, у которых не было времени на неспешные походы по магазинам. Возможность распределения стоимости также была привлекательной. Одежда Мода 1930-х годов, предлагаемая в каталогах, была актуальной и включала копии парижских моделей или платья с киноэкранов.

Parisian couture

Бренд Schiaparelli.

Парижские дома моды сильно пострадали от Великой депрессии. Клиенты от кутюр, которые раньше приезжали в гости со всего мира, ушли, и даже их торговля лицензионными моделями, которые должны были быть скопированы в универмаги для готовой одежды, пострадала, поскольку несколько магазинов теперь объединились, чтобы купить лицензию на одну модель, когда раньше они купили бы по одному. Вместо этого они продвигали домашних дизайнеров. Огромные налоги на импорт также взимались с парижской одежды, особенно в Америке, где они могли составлять до 90% налога.Из-за этого на многих модных моделях одежды от кутюр 1930-х годов, которые вы можете увидеть в музеях, могли быть отрезаны этикетки, чтобы обойти таможню.

Платья 1930-х годов

Три вечерних платья, 1931 год.

Дневные платья.

Хотя силуэт середины 1920-х был плоским и простым с подолом чуть ниже колена, к концу десятилетия он начал снижаться, и в 1930-е годы дневные юбки были до середины икры.Они опустились на дюйм или два ниже, прежде чем снова подняться до длины чуть выше колен в конце десятилетия. Для вечерних нарядов юбки были длиной в пол.

Дневная и вечерняя одежда в моде 1930-х годов была полна оборок и украшений. Был в ходу пошив одежды, силуэт был треугольным, с подплечниками как в платьях, так и в пиджаках. Платья 1930-х годов носились вокруг бюста и облегали вокруг бедер, переходя в прямую юбку, которая часто имела нежные канавки за счет вставок косых вставок или складок.Рукава кепки, локтя и запястья носили, как правило, с объемом вверху и сужением к запястью. Ключевыми были интересные вырезы с воротниками и вырезами, имитация жабо, драпировка, оборки, банты, пуговицы и застежки, чтобы добавить интереса. Иногда юбки также украшали пуговицами, воланами-водопадами и воланами.

Блузки и костюмы 1930-х годов

Блузка в болгарском стиле, 1933 год.

Комбинации блузки, воротника и юбки, 1933 г.

Спортивный костюм.

В моде 1930-х годов была кратковременная тенденция к вышивке «болгарских» блузок из белой марли, но это было положительно просто по сравнению с большинством блузок, которые, казалось, были любого цвета, кроме белого, и были сильно украшены.

Среди этой вышивки и оборок были также очень простые черно-белые или шоколадно-коричневые структурированные костюмы и простые красивые платья с хлопковым принтом, которые можно было легко стирать. В Америке эти платья шили из хлопчатобумажной ткани с особой печатью, состоящей из мешков для муки, сахара и кормов, и были известны как платья для мешков с кормом.

Типичный повседневный ансамбль может включать блузку и юбку, комплект блузки и юбки, разработанные для сочетания, платье (очень распространенное), платье с подходящим болеро или накидкой или «спортивный костюм», который никоим образом не был разработан. для занятий спортом, но был сшитый на заказ пиджак, юбка и блузка. Вершиной этого может быть меховое или шерстяное пальто, шапка, перчатки, шарф, сумочка и высокие каблуки, возможно, муфта для очень холодной погоды.

Цвет одежды

Яркие цветовые сочетания.

Шикарные цвета.

Цвет охватывает практически все комбинации в моде 1930-х годов, при этом основным правилом является то, что наряды должны сочетаться с оттенком того же цвета, появляющимся, скажем, на лацкане, шляпе, перчатках и туфлях или соответствующем поясе, вышивке на платье. , шляпа-перо. Таким образом, аксессуары сблизили наряд. Веселые смелые цветочные принты были созданы для хлопковых летних платьев, и горошек были популярны, в то время как полосы и морские мотивы темно-синего, красного и белого цветов выглядели элегантно и игриво для пляжной одежды.

Появились забавные принты с такими мотивами, как достопримечательности, включая Эйфелеву башню, лодки и якоря или темы джунглей. Платья 1930-х годов представлены в оттенках бежевого и пастельного синего, розового, персикового, лилового, фиалкового и желтого, переходя в более насыщенные бирюзовые, оранжевые, красные, шоколадно-коричневые, травяно-зеленые и королевские синие. Все оттенки серого, от жемчужного до угольного, выглядели шикарно, а черный и белый были сильным и дневным, и вечерним образом. Были использованы довольно смелые цветовые комбинации, такие как красный, желтый и черный, синий и фиолетовый или оранжевый, белый и зеленый.

Крой по диагонали 1930-х годов

Платье Vionnet, 1930-е годы.

Основным нововведением в моде 1930-х годов стал косой крой. Используемый также для повседневной одежды, его основное применение было в облегающих струящихся вечерних платьях и нижнем белье. Крой по диагонали, широко популяризируемый кутюрье Мадлен Вионнет, является дорогостоящей техникой, так как требует, чтобы ткань была разрезана под углом 45 градусов, чтобы на куске ткани поместилось меньше фрагментов узора. Эффект потрясающий, так как ткань затем растягивается и мягко прилегает к телу.Результатом стали щедрые атласные вечерние платья, вдохновленные драпировкой греческих богинь.

Ювелирные изделия 1930-х годов

Вечернее платье с жемчужными ремешками на спине.

Стопки браслетов и бусы.

Жемчуг и заколка для волос.

Бриллиантовые зажимы для платьев (на меху) и бриллиантовые серьги.

Трапеции на куртке Schiaparelli 1938 года.

Пуговицы стали характерной чертой нарядов в моде 1930-х годов и часто были настолько большими или сложными, что часто были эквивалентом украшения в образе, а вместе с дополнительным украшением на одежде часто исключали необходимость в настоящих украшениях.Серьги можно было увидеть очень редко, возможно, только в виде простой жемчужной застежки-пуговицы, а также простые короткие жемчужные ожерелья или неброские бусы дополняли повседневную одежду. Появилась бижутерия в виде больших брошей, прикрепленных к лацканам или шее, стопкам браслетов, заколкам для платьев, украшенным драгоценными камнями пряжкам на поясе, а также необычным украшениям на спине, которые дополняли ниспадающие спинки вечерних платьев. Изредка по пышным случаям на семейные реликвии совершались набеги, а затем ослеплялись традиционные бриллиантовые серьги-капли и ожерелья.

Макияж 1930-х годов

Бетт Дэвис, 1930-е годы.

В течение 1920-х годов макияж внезапно стал приемлемым для женщин, и в 1930-е годы эта тенденция продолжилась, но цвета стали более разнообразными, и с формулами проводилось еще больше экспериментов, поскольку с каждым днем ​​все больше и больше женщин начали его носить. Густые составы основы, которые отлично смотрелись на пленках, не работали так хорошо, когда проезжали мимо женщины на улице, и такие бренды, как Coty, рекламировали порошки Airspun для тонкой отделки.Доступны были светло-розовые румяна, но многие женщины предпочитали обходиться без них, поскольку преобладающей тенденцией был мертвенно-белый восковой цвет лица, а не здоровый сияющий. Позже в этом десятилетии на смену пришла тональная основа оранжевого цвета, и был нанесен эффектный, заметный румянец малинового или фиолетового оттенка.

Губы и ресницы в моде 1930-х годов

Без силикона и технологий, которые у нас есть сегодня, цвет лица не был бы довольно таким безупречным, а тушь все еще была комковатой, была синей или черной и покрывала как верхние, так и нижние ресницы, резко завитые накладные ресницы — альтернатива.Разрабатывалась стойкая помада. Вначале губы были бледно-розовыми, но, чтобы контрастировать с бледным лицом, позже стали более темными и более выраженными, в цветах вроде Oxblood, Chinese Red и Strawberry. Губная помада была обильно нанесена толстым слоем, а естественная линия губ была расширена до преувеличенного лука. Первый блеск для губ был создан в 1932 году компанией Max Factor как более легкая альтернатива помаде.

Брови

Брови были выщипаны до тонкой дуги или сбриты и полностью перерисованы, расширяясь до драматического крыла по направлению к виску и иногда подсвечиваясь блестящим вазелином.Вазелин иногда покрывал и веки. Женщина тридцатых годов также экспериментировала с тенями для век фиолетового, жемчужного, зеленого, коричневого, серого или синего цветов, которые подходили либо к ее глазам, либо к ее одежде, а ногти, как ни странно, также были синего, зеленого, лилового, жемчужно-серого, золотого или серебряного. а также консервативные кремовые и светло-розовые тона.

Гвозди

В 1932 году также существовала однолетняя тенденция к использованию черного лака для ногтей. К концу десятилетия коралловые, алые и более темные оттенки красного стали модными, поскольку женщины начали привлекать внимание к своим когтям и сочетать их с помадой.Первоначально ноготь был закрашен не полностью, а в центре, оставляя кончики и полумесяц на кутикуле. Позже голым остался только полумесяц. Но лак для ногтей не получил широкого распространения. В моде 1930-х годов это была одна из самых медленных тенденций голливудского макияжа, и преобладал традиционный маникюр с полировкой ногтей пудрой для блестящего, но естественного покрытия.

Популярные духи 1930-х годов

Табу реклама.

Chanel № 5, выпущенный в 1921 году, по-прежнему оставался апогеем современности, а другие композиции перекликались с его химическими альдегидами.Shalimar от Guerlain 1925 года был противоположным, пьянящим и восточным, с романтической историей, вдохновленной Мумтаз Махал, женщиной, для которой были построены Тадж-Махал и Сады Шалимар в Лахоре, Пакистан, в честь которых были созданы духи. . Оба этих аромата были популярны в тридцатые годы, и с некоторыми изменениями в их формулах, они по-прежнему популярны.

Ароматы продавались как предмет роскоши, и, хотя, как и сейчас, они часто были преградой для среднего кармана, они хорошо продавались.Joy, выпущенный в 1929 году, в год крушения Уолл-стрит, продавался как «самый дорогой парфюм в мире». Другими популярными брендами были сексуальные вечерние духи Tabu от Dana, выпущенные в 1932 году, Blue Grass от Элизабет Арден и Je Reviens от House of Worth, которые доступны и сегодня.

Прически 1930-х годов

Кэрол Ломбард.

Угловатый боб и дерзкие короткие посадки 1920-х годов были смягчены в более длинную, перманентную черепицу к 1930-м годам в соответствии с новым настроением женственности.Конечно, многие женщины сохранили свои длинные волосы все время, а многие, кто стриг их, сохраняли более короткий вид, но те преданные приверженцы моды, которые стриглись, если они были отрезаны, начали отращивать их заново. В 1920-е годы темные волосы, такие как у Коко Шанель, были шикарными, но под влиянием голливудских блондинок «бомбы» с белыми светлыми волнами перекиси были повсюду.

Химическая завивка в салоне стала более безопасной и немного менее опасной для волос, как и окраска волос, и начали появляться наборы домашней краски для волос с более предсказуемыми результатами, чем в прошлом.

Головные уборы и аксессуары 1930-х годов

Головные уборы.

Головные уборы, 1933 г.

Стильные аксессуары, 1939 год.

Три дизайна шляп, 1936 год.

Актриса показывает модную шляпу, 1939 год.

В 1930-е годы было немыслимо выходить на улицу без шляпы, и короткие кожаные или тканевые перчатки все еще часто использовались для завершения дневного наряда, хотя они и не были обязательными.Их всегда надевали на улицу, даже если «на открытом воздухе» походили по магазинам, даже в более мягкую погоду, а вечерние платья носили с вечерними перчатками до локтя черного или белого цвета.

Шелковый шарф, дополняющий наряд, носили в помещении, а вязаные шарфы и меховые изделия — на улице, чтобы согреться.

Шляпы

Колпаки 1920-х годов все еще носили в моде 1930-х годов, но стиль шляпы полностью изменил направление, больше не прилегая к голове, закрывая большую часть волос, но давая локонам место для демонстрации, а не раздавливания.Появились соломенные шляпы с широкими полями, всех цветов радуги, подходящих к одежде, и их носили с наклоном на один глаз.

Асимметричный вид был популярен, и небольшие шляпы, такие как кепки и доты, различных креативных форм, тщательно подобранные, чтобы точно соответствовать цвету деталей одежды, также были вытянуты вперед на лоб к одному глазу или, альтернативно, береты и почти шляпообразная форма сидела прямо на затылке. Все продемонстрировали прическу.У некоторых была вуаль, которую можно было накинуть на глаза, а у некоторых — лента на шляпе контрастного цвета. Иногда можно было увидеть перья, но украшения были минимальными, а креативная форма шляпы говорила сама за себя.

Сумки 1930-х годов

Клатч 1930-х годов.

И днем, и вечером в моде 1930-х годов сохранилась небольшая форма сумочки 1920-х, и точно такие же стили были популярны с маленькими эмалированными и сетчатыми кошельками на цепочках, мерцающими вышитыми бисером сумками и связанными вручную крючком сумочками.Позже, в 1930-е годы, в моду вошли крошечные кожаные сумочки, свисающие на тонком ремешке или цепочке, а затем на смену пришли тонкие кожаные клатчи, не очень вместительные. Время от времени можно увидеть более практичную кожаную сумочку с вставками, немного большего размера, которую держат за жесткую ручку.

Обувь 1930-х годов

Атласные корты 1930-х годов.

Реклама обуви 1937 года.

В моде 1930-х годов было большое разнообразие обуви, от брогов на плоской подошве до сандалий с открытой пяткой и открытых носков.В начале 1930-х годов популярными оставались туфли Мэри Джейн с ремешком на щиколотке. Чаще всего носили корты на каблуке или на высоком каблуке с прочной пяткой, которая часто загибалась внутрь, чтобы находиться ближе к середине ступни. Кроили они довольно высоко по стопе, обычно в виде блоков, но иногда и в две части, украшали бантами или шнурками. Носок был заостренным или миндалевидным.

Меха 1930-х годов

Вечерние платья с мехом.

Ансамбль с меховой отделкой.

Типичный мех белой лисицы.

Мех в 1930-е годы был повсюду днем ​​и вечером, чтобы выглядеть модно и богато, а также для практических целей — центрального отопления еще не было. Он использовался для шуб в полную длину, до бедер и коротких бедер, для подкладок пальто, для накидок, для перчаток и палантинов, для воротников и манжет зимних пальто, для муфт, накидок, а также в качестве акцентов и отделок на одежде.

Мех был предметом роскоши и важным подарком или чем-то, на что могла бы сэкономить женщина, но он был всех сортов и цен: соболь, норка, шиншилла, чернобурка и персидский ягненок были на вершине рынка; сурок, ондатра и баранина в середине и внизу, кролик был окрашен и стрижен, чтобы он напоминал все, что вы хотели.Если вы не могли позволить себе настоящий мех, можно было купить искусственный мех из хлопкового ворса.

Шубы

Шубы имели модные, слегка преувеличенные плечи реглан, как в одежде 1930-х годов, но в остальном были довольно тонкими и аккуратными, а на лисьих палантинах обычно оставались голова, хвост и лапы, вырезанные таким образом, что зажим на голове означал, что голова прикусывала хвост, когда закидывалась через плечи. Когда он использовался в качестве воротника на шерстяном пальто, он всегда был слишком большого размера и доходил до шеи, обычно дополнялся соответствующими манжетами или украшениями на руке, а иногда подходящей отделкой на подоле, внизу застежки или пуговицы были покрыты мехом. .

Нижнее белье 1930-х годов

Бюстгальтер 1930-х годов.

Нижнее белье Kestos, 1930-е годы.

Нижнее белье, 1933.

Модная одежда 30-х годов требовала бюстгальтера и легкого нижнего белья, чтобы сидеть правильно. Атласное нижнее белье оттенков слоновой кости, персика и розового было самым гламурным: из настоящего шелка, если вы могли себе это позволить, или из искусственного шелка, если вы не могли. В моде были трусики-бриджи и жилет, например топ-майка, или их комбинация, все в одном плюшевом платье.Однако из соображений практичности, вероятно, чаще использовались вязаные шерстяные или хлопковые жилетки и трусики! Вязаные пояса со встроенными эластичными или чистыми резиновыми поясами носили, чтобы сгладить бедра и ягодицы, а также в надежде на похудание.

Структурированный бюстгальтер с достаточно острым концом был разработан из шелкового атласа в тон. В то время один из модных элементов моды 1930-х годов мудро советовал: «Сейчас общеизвестно, что у человека должен быть бюст. Общеизвестно, что бюст должен быть приподнят.Для избранных теперь становится очевидным, что нужно указывать и на приподнятый бюст ».

Свадебные платья

Свадебное платье с кружевной накладкой.

Свадебное платье из шелка косого покроя с крупными однотонными листьями контрастной текстуры. Фата украшена золотыми розетками.

Свадебные платья 1930-х годов, с нарядом фрейлины в центре.

Свадебные платья в моде 1930-х годов перекликались с гламурными нарядами голливудских экранных сирен и давали женщине возможность по-настоящему побыть звездой в течение дня с обтягивающими атласными платьями косого покроя, которые подчеркивают фигуру и поражают землю длинным шлейфом и простой высокий вырез и длинные узкие рукава.Цвета были преимущественно белые, кремовые и цвета слоновой кости, иногда с румяно-розовым или телесным оттенком, а иногда ткань была тусклой креповой с блестящими мотивами или полностью покрывалась кружевом. Покрывало спускалось к земле от затылка, а аксессуары были минимальными, возможно, с простым жемчужным ожерельем или букетом белых лилий.

Купальники и пляжная одежда

Купальники, 1937 год.

Купальник Jantzen Shouldaire для загара без морщин.

Купальник из оранжевого, бело-коричневого джерси, 1933 год.

История о том, что «бикини» из двух частей было изобретено в 1946 году и названо в честь испытательной ядерной бомбардировки атолла Бикини, опровергнута существованием множества фотографий, на которых изображены совпадающие комбинации двух частей в 1930-х годах с симпатичным рисунком. шорты с завышенной талией в сочетании с топами на бретелях из той же ткани для плавания. Крошечный топ в стиле бикини также сочетался с длинными плавными брюками с высокой талией для прогулок и игр на пляже, а также повседневными красочными сарафанами, универсальными шортами для игр и шортами до середины бедра. позирует и наслаждается солнцем.

Купальники

В моде 1930-х годов купальники были столь же изобретательными, как и платья, с высоким вырезом и низкой заостренной спиной, вырезами и трансформируемыми моделями, предназначенными для принятия солнечных ванн, чтобы избежать появления линий загара. Купальники могут быть все в одном, с прямым вырезом по бедру, в стиле бикини или из двух частей, с накидным платьем поверх шорт. Они были сделаны из тонкой трикотажной ткани или жесткого тканого хлопка. Обувь представляла собой спортивные кеды для практических целей или босоножки на высоком каблуке для позирования.

Я продолжаю говорить о «практических целях» и «позировании», так как немногие женщины пошли на пляж серьезно поплавать: в основном они наслаждались возможностью сменить обстановку, понежиться на солнце и надеть свои забавные наряды, были гораздо более откровенными, чем те, которые они носили дома.Некоторые прогулки были настоящим парадом моды!

Купальники в мокром состоянии оставались мешковатыми, обвисшими и часто становились полностью прозрачными, что было немного более откровенно, чем многие хотели. Кроме того, обычно считалось, что женщины недостаточно сильны для плавания.

Спортивная одежда 1930-х годов

Олимпийские игры 1932 года — женские препятствия.

Лыжная экипировка, 1939 год.

Женщины в моде 1930-х годов

Говоря о плавании, мода на стройное, но не тощее спортивное тело положила начало клубам здоровья, где женщины занимались художественной гимнастикой и общим культом здоровья, но при этом возражали советом, что задыхаться, не говоря уже о потливости, нельзя только не по-женски, но определенно плохо для тебя, и что женщины просто не созданы для таких вещей.

На летних Олимпийских играх 1928 года женщины соревновались в беге на 100 метров, беге на 800 метров, эстафете, прыжках в высоту и метании диска, хотя ошибочно сообщалось, что бег на 800 метров оставил всех участников настолько истощенными. был запрещен в программе до 1964 года.

Документальные свидетельства показывают, что далеко не «11 несчастных женщин», стартовавших в гонке, пять из которых, как сообщалось, не завершили забег, а пять из которых потеряли сознание в конце гонки. на нем, оставив только одну женщину в вертикальном положении, фактически участвовали только девять женщин, все пересекли финишную черту, и только одна наклонилась над ней так сильно, что упала.Вот вам и женская немощь. На Олимпийских играх 1932 года женщины соревновались в беге на 100 метров, беге на 80 метров с барьерами, эстафете, прыжках в высоту, метании диска и копья, и на Олимпийских играх 1936 года то же самое было. В 1940 году Олимпиада не состоялась из-за войны.

Другие виды спорта

Помимо поля и легкой атлетики, женщины-спортсменки соревновались в теннисе, а верховая езда, гольф и катание на лыжах были основными видами досуга для тех, кто мог себе это позволить, в то время как школьницы занимались гимнастикой, хоккеем, фехтованием и стрельбой из лука.

Профессиональный женский футбол был запрещен Футбольной ассоциацией в 1921 году, и, хотя в 1930-х годах команды все еще существовали, он не пользовался широкой популярностью. Было проведено много пропаганды, чтобы убедить женщин, что это мужская игра, не полезная для их здоровья. Гребля была рекомендована только для тех, кто достаточно крепок, но танцы, ходьба и катание на коньках были женственны, в то время как езда на велосипеде была популярна, хотя «эксперты» по-прежнему предупреждали, что это может нанести ужасный вред репродуктивной системе.

Сохранить

1939 | Хронология истории моды

Как и женская одежда, в 1930-х годах акцент на мужской моде сместился на фильмы, которые были источником вдохновения для моды. Подобно тому, как женская мода начала демократизироваться в 20-х годах, мужская мода последовала ее примеру. Модный писатель Колин Макдауэлл пишет в «Человек моды: мужчины-павлины и идеальные джентльмены» фильмов о власти над мужской модой в тридцатые годы, вспоминая, что продажи майок резко упали, когда Кларк Гейбл (рис.16), показал, что он не был одет в его в 1934 году It Happened One Night (111). Здесь мы видим смещение влияния от элиты, такой как герцог Виндзорский, к героям фильмов из рабочего класса. Макдауэлл продолжает:

«Образы в кино сломали устоявшуюся на протяжении веков модную традицию, породив лидера стиля« синих воротничков ». За редким исключением, вся предыдущая мода создавалась социальной элитой, главными претензиями которой были исключительность и богатство.Теперь мода должна была просачиваться вверх через классы, а не вниз ». (111)

В то время как костюмы по-прежнему носили для официальных мероприятий и работы, повседневная одежда, такая как вязаные свитера и рубашки с мягким воротником, становилась все более популярной в течение дня, как стили, показанные на рисунках 19 и 21. Даже галстуки больше не были обязательными.

По мере того, как мужская одежда становилась более демократичной, мужская мода в большей степени определялась отсутствием, а не наличием. Мужская мода продолжала становиться менее формальной, и Макдауэлл отмечает традиционные предметы мужского гардероба, от которых отказались в тридцатые годы:

«Список отбраковок из его гардероба в 1920-е и 1930-е годы впечатляет: парадные ботинки, гетры, перчатки, трости, жилеты и жилеты, жесткие воротнички (кроме городского костюма), даже белый галстук и фраки; все находились на грани фактического исчезновения.”(113)

Конечно, формальная одежда никуда не делась, и смокинг по-прежнему оставался популярным. Новый материал, такой как акулья кожа, синестетическая ткань, приобрел популярность для костюмов в середине-конце тридцатых годов, в то время как белые смокинги были фаворитом в теплом климате (Музей моды и текстиля, рис. 17).

Мода 1930-х годов: что носили люди?

Несмотря на то, что в 30-е годы люди были разорены, они все еще не одевались так.

Мужчины по-прежнему одевались красиво, в спортивные шляпы и двубортные пальто.На мальчиках были короткие шорты и высокие носки.

Женщины носили платья и держали волосы близко к голове. Был мех и цветочные узоры. Макияж был шикарным, а подплечники были очень важны до конца 1930-х годов.

Хотя головные уборы по-прежнему были популярны среди женщин, постепенно они становились все менее популярными.

Один из способов узнать, относится ли что-то к тридцатым годам, — это выгравировать или прошить инициалы. Это была обычная бесплатная услуга, которую предлагали магазины.

Мода 1930-х годов была такой же гламурной, как и 1920-е, только по-другому.

Узнайте больше о модных тенденциях 1930-х годов с нашей годовой шкалой ниже.

Мода в 1930 году

Грета Гарбо в 1930 году

Когда стиль Clara Bow ушел в прошлое, новой модой стал изысканный образ Garbo. Силуэт высокий и стройный, подчеркивает широкие плечи, небольшую грудь, обтекаемые бедра и стандартную линию талии.

В 1930 году волосы и подол стали длиннее. Более узкие юбки мягко расширяются ниже бедер, а затем останавливаются на уровне середины икры.

Мода 1930 года находилась под сильным влиянием звезд киноэкрана.

Грета Гарбо популяризировала образ с раздутыми ветром волосами с косым пробором, а Джоан Кроуфорд сделала выбор в пользу рукавов с объемными рукавами, которые подчеркнули ее тонкую талию. Джин Харлоу носила свои вещи в обтягивающих топах на шее и вечерних платьях.

Плотные облегающие ткани пользуются огромной популярностью. Постепенное расширение плеч приводит к трехдюймовым подплечникам; встречается даже в ночных рубашках.

Макияж подчеркивает угловатость.В 1930 году почти каждая женщина владела зеркалом для крупного плана, чтобы рисовать карандашом хорошо выщипанные брови и наносить черную тушь и тени для век. Щипцы для завивки были еще одной модной потребностью.

Мода 1931 года

Jean Harlow

В 1931 году новые модные аксессуары включают замшевые перчатки с подходящей сумкой и туфлями, мех красной или серой лисы (перекинутый через одно плечо), шарфы из батика, большие кольца и часы с драгоценными камнями.

Женщины любят шляпы. В 1931 году они были глубокими и плотно прилегающими как с большими, так и с маленькими полями, и женщинам нравилось, что они закрывают один глаз.Женщины носят волосы немного длиннее и свободно завиваются с пробором сбоку. Модная обувь включает черный шелковый фасон с ремешком на щиколотке и белый замшевый фасон с Т-образным ремешком.

У мужчин волосы носили коротко и естественно, с пробором на бок. Мужчины оставили помаду в шкафу, стремясь к естественному виду а-ля Чарльз Фаррелл или Бадди Роджерс. Джентльмены постарше по-прежнему носили усы, неся портсигар, бумажник, перстень, запонки и два носовых платка; один в кармане и один, для фактического использования, в рукаве пальто.Появляется здоровый мужчина в двубортном костюме темного цвета и шляпе, сброшенной на его лицо.

Мода 1932 года

Марлен Дитрих с наклонным беретом

С ростом популярности обтягивающих шелков, популяризированных в Голливуде, нижнее белье резко изменилось в 1932 году. проступать сквозь облегающую одежду.

Женщины потрясающе обращаются к корсетам, и новый интерес проявляется к «приподнятости», обеспечиваемой дротиками и скрытой круговой строчкой.Искусственный шелк и молнии делают одежду менее дорогой, что очень важно в американском обществе, где уровень безработицы составляет 24%.

Бело-синее платье из вискозы в клетку с поясом и бантом, с цветами, лентами и перьями в волосах — это стиль лета. Модные шляпы варьируются от дота, колпака, тюрбана с отделкой до баскского берета (который носится сбоку, как Марлен Дитрих). Хлопковое вечернее платье Chanel стало большим хитом в 1932 году.

Впервые галстуки из шерсти, а не из шелка, стали отличным выбором для стильного бизнесмена.

Мода 1933 года

Джоан Кроуфорд

В 1933 году V-образная форма (широкие плечи и узкая талия с расклешенной юбкой) придавала корсету еще больший акцент. Была двусторонняя растяжка и новый цельный корсет во всю длину с бюстгальтером Lastex и шестью подтяжками для удержания чулок.

Жакеты болеро и рукава с пышными рукавами также в моде, как и короткие приталенные свитера. Вечером вырез спереди высокий, а сзади очень низкий. Шапки с большими полями подчеркивают длинный силуэт.

И снова женщины следуют за Гретой Гарбо в новом «мужском» вечернем костюме, имитируя макияж Джоан Кроуфорд: яркие губы, тени для век и искусственные ресницы, на нанесение которых в салоне требуется два часа.

Атласный костюм Chanel и экзотические пуговицы Shiaparelli стали фешенебельными новостями моды. Некоторые модницы даже присыпали волосы яркими фосфоресцирующими порошками.

Мода 1934 года

Мода Шанель 1934 года

В 1934 году волосы зачесаны назад под острым углом, а шляпы, надетые на одну сторону головы, выглядят почти как виниловые пластинки.Многие женщины завивают волосы, как Джин Харлоу, пользуются красной помадой, румянами и лаком для ногтей. Большинство женщин также рисовали карандашом на бровях. Новая страсть к спорту открыла новую эру более компактной и облегающей спортивной одежды.

На пляже стройные женщины носили так называемые «купальные костюмы с корсетами» с разрезами, без спинки и очень плотно прилегающими к телу женщины.

Наконец, среднестатистическая женщина получила доступ к модному дизайну в виде одежды прет-а-порте. Стиль, который был замечен в журналах, был замечен в районах, где жил средний класс.Индивидуальный стиль, коллекция Chanel и новый сюрреалистический дизайн — все это имело большой успех.

Chanel воплотила «сдержанную элегантность», сохранив легкую юбку и сочетая ее с жакетом из джерси. Скиапарелли стремился к «безупречному шику» и фантазии, создавая принты, созданные Дали и Кокто, в сопровождении диких пуговиц в виде рыб, лошадей или звезд.

Мягкие плечи стали еще более заметными в 1934 году. «Маленькое черное платье» — это новый вечерний стиль, но некоторые женщины любили выражать себя в ярких длинных смокингах.

Горячие комбинации цветов в 1943 году — коричнево-розовый и сливовый и бирюзовый. Женщины по-прежнему любили перчатки и каракулью чернобурки.

Мода 1935 года

Marsha Hunt в Майнбахере

В 1935 году в женской моде преобладает не слишком тонкий военный образ. Этот образ дополняют квадратные плечи, низкие каблуки, шляпы с перьями и перчатки с перчатками. Даже Шиапарелли создавал костюмы, которые выглядели аккуратно в своих куртках для мальчиков-барабанщиков.

Вечерняя одежда была совсем другой. Женщинам нравился интернациональный стиль: платья в греческом и индийском стиле с тяжелыми украшениями и захватывающими принтами.

Волосы были причесаны к макушке массой кудрей, а макияж смело подчеркивал структуру костей. Размеры чашки бюстгальтера (AD) были введены в 1935 году.

Платье Майнбоше из двух частей из темно-синей шерсти с кружевными манжетами и воротником было особенно классным нарядом 1935 года.

Мода 1936 года. любила носить сливовое или темно-зеленое шерстяное платье с длинными узкими рукавами и слегка сбитым лифом. Платье мягко расклешено до середины икры, имеет складки по бокам и надевается на широкий кожаный пояс.

На вечер модным выбором был черный шелковый креп с белой шелковой курткой. Еще одним изящным нарядом был блестящий коричневый атласный пиджак в тон с рукавами с перьями. Формальная одежда варьировалась от коротких платьев ярких цветов до золотых платьев со складками и коротких жакетов.

Феррагамо разработал первые вечерние туфли на танкетке из золота и красного атласа, но также носят ботильоны из вышитого бархата. Бюстгальтер «украшен» высоким и заостренным видом.

Квадратная сумка и пальто без воротника Shiaparelli были на вершине мира высокой моды наряду с коричневой сумкой-клатчем Molyneaux в форме полумесяца.

Мода 1937 года

1937 Реклама Cartier

В 1937 году силуэт песочных часов с мягкими плечами и узкой талией уступил место более трубчатой ​​и естественной форме. Вечерние платья оставались длинными, а украшения из шерсти оставались громоздкими и огромными. Повсюду копируются скрепки с головами чернухов от Cartier.

Среди новинок моды — объемная синяя лисица и шелковый трикотаж.Возвращаются вуали на шляпах. В макияже Кристиан Берард вводит цикламеновые румяна и темно-синие ресницы для блондинок; и коричневые румяна для загара и гранатовые губы для брюнеток.

Белый пуловер Strassner с белыми шерстяными брюками был популярным предметом высокой моды.

Для мужчин было несколько разработок. Весной и летом мужчины носили однобортный костюм с накладными карманами и панамскую шляпу. Осенью он был одет в двубортный темно-синий костюм с широкими манжетами, двойными плиссировками и брюками с высокой талией.

Он также мог носить костюм в вертикальную полоску в двух тонах с клеткой на стекле из хлопка, шерсти, нейлона и шелка.

Мода 1938 года

Модная женщина 1938 года

Мода 1938 года была отмечена особой элегантностью. Популярностью пользовался силуэт тонкого карандаша с черной одеждой, жакет-скунс, уложенные на макушке волосы, экстравагантная шляпа и огромная искусственная кожа. Ювелирные изделия.

Ночью модница носила облегающие платья и короткие жакеты с вышивкой.

Весна 1938 года была отмечена романтическими стилями, такими как пышные юбки с восхитительными узорами, крошечные матросские шляпы, отделанные перьями и цветами, и сабо. Также новинкой являются более формальные вечерние платья без бретелек.

Волосы заплетаются в паж с боковыми гребнями и заколками, сбрасываются с ушей или завязаны назад бантами Джорджа Вашингтона. Для дня и вечера оживают стили 1890-1900-х годов.

Цикламен — популярный цвет в 1938 году, но помады и румяна имеют голубоватый оттенок.

Мода в 1939 году

Снуды были популярны

В 1939 году женские костюмы стали более женственными. Вне зависимости от того, были ли они плиссированными, прямыми или расклешенными, они выпускались с плотно прилегающими куртками и блузками. Знаменитый зонтик и шляпа премьер-министра Великобритании Чемберлена стали мотивом в аксессуарах и принтах.

Снуды были довольно популярны в 1939 году. Прически в целом были более эдвардианскими (носили спереди) с завитками сзади. Первые перманентные волны появляются в 1939 году.

Летом повсюду можно увидеть голый живот, спортивные сандалии на плоской подошве, индийские мокасины и тюрбаны Carmen Miranda.

Некоторые зимние платья-платья имеют облегающие лифы для нового корсета Mainbocher, который, зашнурованный на спине, вызывает волну в индустрии моды.

Из Европы пришла мода «затемнения», которая включает сшитые на заказ костюмы, белые шляпы, фонарики и коробки для противогазов. Pinguet снова вдохновляет квадратное плечо, которое оставалось популярным еще почти десять лет.

Подробные профили моды 1930-х годов

Мода 1930-х: женщины и девушки »

Ищете идеи для создания образа 1930-х годов? Хотите посмотреть фильм? Во что конкретно были одеты женщины и девушки в 1930-е годы?

Мода 1930-х: для мужчин и мальчиков »

Ищете идеи, чтобы создать образ 1930-х годов? Хотите посмотреть фильм? Во что конкретно были одеты мужчины и мальчики в 1930-е годы?

Кристобаль Баленсиага: факты, история и изображения модельера »

Кристобаль Баленсиага — один из великих пионеров современной моды.Как модный дизайнер с самым высоким рейтингом, Баленсиага создавал одежду, которая идеально подходила по фигуре.

Модные картинки 1930-х годов

НАЖМИТЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ, ЧТОБЫ УВЕЛИЧИТЬ

Еще больше Мода 1930-х годов

НАЖМИТЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ, ЧТОБЫ УВЕЛИЧИТЬ

1930-х годов История моды Стильный тридцатых

Женская форма возвращается в моду 1930-х годов

Элегантное дневное платье 1930-х годов по цене

В 1930-х годах произошло возвращение к более благородному женскому виду. Были замечены округлые округлые бюсты и изгибы талии, а волосы стали мягче и красивее по мере улучшения химической завивки.Лбы, которые были скрыты шляпами-клош, были обнажены и украшены небольшими пластинчатыми шляпками. Одежда была женственной, красивой и аккуратной днем, а ночью возвращалась к настоящему гламуру. Справа — Модное лаконичное дневное платье 1936 года.

Дневная одежда против вечернего гламура

До 1930-х годов богатым женщинам не было необходимости носить практичную повседневную одежду. Хотя стили были обозначены как дневные стили, если они были непрактичными, на самом деле это не имело значения, пока горничные занимались домашними делами.Теперь женщины стали вести более продуктивную и занятую жизнь, а более простая и урезанная одежда дала им свободу передвижения, которой они наслаждались в повседневной жизни. Более роскошные платья оставляли на вечер. Новые ткани, такие как металлический хром, были очень популярны в ночное время, и их заставляли мерцать еще ярче, добавляя пластиковые блестки и стеклянные бусины.

Мадлен Вионне и метод перекрестного смещения

Эскиз вечернего платья 1930-х годов без спинки.

Французский дизайнер Мадлен Вионне открыла собственный дом моды в 1912 году.В 1920-х годах она изобрела методы поперечной резки смещения, используя миниатюрную модель. Она сделала популярными шею через шею и воротник с капюшоном.

Метод предвзятости часто используется для придания одежде кокетливости и элегантности. Чтобы кусок ткани свисал и драпировался извилистыми складками и растягивался по округлым контурам тела, куски выкройки ткани можно вырезать не по прямой нити, а под углом 45 градусов.

Иногда говорят, что Вионнет изобрела косой крой, но исторические данные свидетельствуют о том, что облегающие платья и вуали средневекового периода изготавливались из тканей с поперечным разрезом.Эдвардианцы также делали юбки, которые покачивались к спине, соединяя косой край с прямым краем текстуры, и в результате тянулось к спине, которое образовывало тренированную юбку. Она действительно популяризировала это, и в результате получилась одежда, которую мы навсегда ассоциируем с богинями кино и танцорами, такими как Джинджер Роджерс.

Используя ее технику, дизайнеры смогли изготавливать великолепные платья из атласа, крепдешина, шелка, крепа и шифона путем поперечного разрезания ткани, создавая блики и текучесть драпировки, которых невозможно было достичь другими методами.Многие платья можно было надеть через голову и ожить, когда они облачились в человеческий облик. Некоторые вечерние наряды делали женщин похожими на греческих богинь, в то время как другие делали их похожими на полуголых сексуальных вампиров. Некоторые из ее платьев по-прежнему выглядят вполне современно.

Юбки 1930-х годов

Было страсть к солнечным ваннам. Женщины пытались загореть, а затем хвастаться им под вечерними платьями без спинки в полный рост, скроенными по прямому или косому сечению и облегающими фигуру. Чтобы продемонстрировать стиль, была важна стройная фигура, и это становилось все легче для женщин, которые были образованы и осведомлены, поскольку многие теперь использовали противозачаточные средства и не должны были вынашивать ребенка за ребенком, если не желали этого.

Мода 1930-х годов — Юбки

Юбки часто были длиннее сзади, чем спереди. Складки и прядки были вставлены в панели ниже колен, и эти вставки придавали подолу большую полноту. Подол достиг нижней части икры в течение года. Некоторые вещи были настолько стильными, что их можно было носить сегодня. Частью их привлекательности была драпирующая ткань, которая была дополнительно улучшена за счет кроя ткани по истинному кресту или косой нити, также весьма модной в начале нового тысячелетия.Вы читаете оригинальную статью Полин Уэстон Томас по истории моды «1930-е — стильные тридцатые» на сайте www.fashion-era.com ©

Новые способы использования тканей — мода 1930-х годов

эскиз платья-шанель 1938 года в каталоге моды Harrods

Новые улучшенные ткани, такие как искусственный шелк, имели несколько вариантов отделки и давали различные эффекты, используемые дизайнерами, стремящимися работать с новыми материалами. Хлопок также использовался Шанель, и внезапно он стал считаться более чем дешевой тканью для рабочей одежды.Но ничто не кроило и не выглядело как чистый шелк, и это по-прежнему оставалась лучшей тканью, отражающей складки и драпировки модных тридцатых годов. Крепы из тонкой шерсти также прилегали к телу и превращались в красивые прядки и складки.

Платье из крепа 1938

Вискоза хорошо окрашена и выглядела похожей на шелк и чувствовалась как шелк. Часто из него шили нижнее белье для более дешевого сегмента рынка.

Уоллес Карозерс изобретает нейлон 1927, производство 1938

В 1927 году доктор Уоллес Карозерс начал исследования новых полимеров и в конечном итоге открыл полиамид.К 1938 году компания Du Pont производила коммерческий нейлон, а к 1939 году — трикотажные изделия. Позже ему было присвоено коммерческое название Nylon. В конечном итоге нейлоны стали доступны в размере 15 денье, и они были очень востребованы, особенно во время Второй мировой войны ^{-го года.}

Нейлоновые чулки изменили жизнь женщин. Больше никаких мешковатых и провисающих чулок и явного очарования, подчеркивающего их ноги. Женщины той эпохи, должно быть, чувствовали во многом то же самое, что и женщины шестидесятых позже, когда колготки дали новую свободу.

Стильный тридцатых — Эльза Скиапарелли

Эльза скьяпарелли 1937

Итальянка Эльза Скиапарелли 1890–1973 гг. Любила богатые ткани и женственную фантазийную одежду, которая часто имела сюрреалистический оттенок. Она смешивалась с теперь известными художниками-кубистами и сюрреалистами Ман Рэем, Сальвадором Дали, Марселем Дюшаном и Фрэнсисом Пикабиа. Ткани и аксессуары часто создавали для нее Дали, Жан Кокто и Кристиан Берар. Свою раннюю карьеру она начала с эффекта Trompe l’Oeil и знаменитого темно-синего свитера с контрастным кремовым вырезом и кремовым бантом.

Несмотря на то, что у Скиапарелли была остроумная сторона, она была всего лишь источником модного вдохновения, в котором нуждались женщины, предпочитающие классический стиль. Те, кто ненавидел образцы пастельного шифона, производимые Vionnet, были легко компенсированы короткими приталенными костюмами или жакетами Scap’s couture в сочетании с черными платьями. Она использовала такие цвета, как бирюзовый, шокирующий розовый или голубой гиацинт.

Помимо маленького черного платья, которое она часто создавала, она добавляла аксессуары с юмором и создавала забавные шляпы, которые выглядели как бараньи отбивные или рожки мороженого.Ее эксцентричность очень любили, и ее одежда была революционной в то время.

Она разработала мужской костюм с широкими плечами, который носила Марлен Дитрих и который копировали по всему Голливуду. Она начала выпускать подплечники в строгих мужских костюмах задолго до силовой одежды 80-х. Это были ее костюмы конца 1930-х годов, которые считались наиболее подходящей одеждой в годы войны, а не пышные платья с осиной талией, которые демонстрировались незадолго до начала войны.

Скиапарелли и Шанель были серьезными соперниками, которые боролись за высшую дизайнерскую славу и горячо соревновались друг с другом за свои ароматы. Духи Schiaparelli Shocking во флаконе из песочных часов, созданном по фигуре Мэй Уэст, яростно конкурировали с духами Chanel Chanel № 5.

Скиапарелли сбежала в США в разгар Второй мировой войны и больше никогда не вернула себе дизайнерское превосходство. В годы войны она продолжала читать лекции о моде в Америке. Свой последний показ мод она провела в 1954 году.Вы читаете оригинальную статью Полин Уэстон Томас по истории моды «1930-е — стильные тридцатые» по номеру

.

Застежка-молния

Скиапарелли нравились как новые вещи, так и новые идеи. В 1933 году она представила застежку, которую мы называем «молния» или «молния». Металлическая молния была изобретена в 1893 году, а к 1917 году она несколько робко использовалась для изготовления обуви, мешочков для табака и ветровок ВМС США. Использование ею новой пластиковой цветной молнии в модной одежде было одновременно декоративным, функциональным и в высшей степени новым.Вскоре они стали повсеместными и теперь являются очень надежной формой крепления.

Отречение Эдуарда VIII в 1936 году и Уоллис Симпсон, герцогиня Виндзорская

В 1936 году Эдуард VIII отказался от престола и женился на миссис Уоллис Симпсон. Выйдя замуж, она стала герцогиней Виндзорской, но так и не получила титула Х. Р. Х. Однако они назвали себя Королевскими Высочествами, и герцог купил ей огромное количество украшений.

Герцог и герцогиня Виндзорские (в центре), шафер майор Меткалф (справа) Герман Роджерс (слева)

День свадьбы герцога и герцогини Виндзорских.

Ее платье было разработано Майнбоше, как и все остальное ее приданое.

На ювелирном аукционе после ее смерти изделия были свидетельством высокого стиля. Она продолжала носить дизайнерскую одежду от Mainbocher и других известных дизайнеров. В молодости ее считали иконой стиля. Она также известна тем, что сказала: «Женщина никогда не может быть слишком богатой или слишком худой».

Необычная мужская мода 1930-х годов

История мужской моды 1930-х годов

Эдуард VIII тоже был лидером моды.

Принц Эдуард VIII в плюс четыре

Здесь у нас есть фотография Эдуарда VIII в плюсах…. И еще один Эван, мой родственник, последовавший очень похожей манере.

Детский плюс четыре

Пляжная мода 1930-х годов

Здоровье и фитнес были важными аспектами образа жизни тридцатых годов. Поскольку поклонение солнцу стало обычным занятием на досуге, мода отвечала потребностям искателей солнца, создавая шикарные наряды для пляжа и его окрестностей. Пляжные накидки, фиксирующие предметы, мягкие шапки и вязаные купальные костюмы — все это было сделано в дизайнерском стиле.

Купальники становились короче, а спина была выдвинута, чтобы женщины могли развить загорелую спину, чтобы красоваться ночью в платьях с открытой спиной и с низкой спинкой. Цвета пляжного отдыха были темно-синим, белым, кремовым, серым, черным и желтовато-коричневым с оттенками красного.

Пижамы, представленные как неформальные вечерние платья или ночное белье для сна, быстро умерли как мода. Однако третье использование их в качестве практичной пляжной одежды прижилось, и каждая женщина сделала их незаменимой одеждой, которую нужно упаковать.Вскоре они стали считаться правильной морской одеждой. Брюки были матросского типа, широко расклешенные и плоские на пуговицах. Они были сделаны из тяжелого крепдешина с драпировкой. Завершали праздничный образ бело-голубые топы или короткие жакеты. Они проиллюстрированы в Sportswear Before 1960. Вы читаете оригинальную статью по истории моды Полин Уэстон Томас «1930-е — стильные тридцатые» на сайте www.fashion-era.com ©

Женская лига здоровья и красоты

В 1930 году Прунелла Стэк основала в Британии Женскую лигу здоровья и красоты.Девизом было «Движение — это жизнь», и Лига продвигала идею здорового духа и здорового тела. В Лиге были тысячи членов, которые устраивали огромные выставки в парках и других местах.

Физическая подготовка считалась важной в 30-х годах и в различных формах была популярна в Европе, особенно в Германии и Австрии. Это привело к тому, что некоторые тирольские стили проникли в моду спортивной одежды, которая стала более практичной и фактически позволяла движение. Юбки для фигурного катания стали короче, чем когда-либо прежде, и в 1933 году звезда тенниса Элис Марбл надела шорты на сезон Уимблдона.

Грохот войны

Эпоха началась с экономической депрессии, которая для многих прекратилась к 1936 году. В то же время разжигание войны в Европе стало более очевидным. Дизайнеры начали адаптировать настроение своих коллекций к одежде с квадратными плечами в военном стиле в сочетании с низкими каблуками, как будто чувствуя потребность в более функциональной одежде. К 1939 году, когда началась война, европейские дизайнеры продемонстрировали простую одежду, брюки и свитера, а также классические рубашки на талии, призванные оставаться в моде.

Одним из интересных аспектов моды стало кратковременное появление осиной талии в коллекциях 1939 года в Париже. И Шанель, и Майнбошер играли с пышной юбкой и талией, но эскапистской моде не суждено было сбыться. В 1947 году Dior представил свою коллекцию Corolle с осиной талией , получившую название New Look .

Это было поворотное время для индустрии моды и извлеченных уроков по разработке методов массового производства униформы, перенесенных в индустрию готовой одежды.В будущем это позволило производителям производить качественные товары быстро, по умеренным ценам и в пределах приемлемой нормы прибыли. Вы читали оригинальную статью Полин Уэстон Томас по истории моды «1930-е — стильные тридцатые» на сайте www.fashion-era.com ©

Шляпы, как и прически, очень полезны при знакомстве с фотографиями.

5 предметов, которые определили моду 1930-х

Несмотря на то, что это был период экономической борьбы, одежда 1930-х годов была эпохой революционного стиля благодаря достижениям в производстве одежды, популярности голливудского кино, а также возросшей изобретательности повседневной моды из-за Великого Депрессия.

Достижения в области технологий помогли популяризировать молнии как застежки, облегающие бюстгальтеры с чашечками и метод косой резки — процесс отрезания материала под углом 45 градусов, чтобы он прилегал к телу.

Великая депрессия, господствующая над эпохой (она началась с обвала фондового рынка в 29-м и закончилась в начале Второй мировой войны в 41-м), сделала одежду, которую можно носить с утра до ночи, более желанной, потому что женщины больше не могли позволить себе инвестировать в нескольких нарядах, которые можно носить в течение дня.

Также важно отметить, что золотая эра театра началась в 30-х годах и очаровала страну, потому что это был такой вуайеристский опыт блеска, гламура и золота, который средний американец не мог себе позволить.

Дизайны, которые носили голливудские звездочки (Грета Гарбо, Джин Харлоу, Марлен Дитрих и многие другие) на киноэкранах, стали одними из наиболее копируемых стилей в моде прет-а-порте.

>> КУПИТЬ СЕЙЧАС: Удивительную и аутентичную винтажную одежду 1930-х годов на eBay! Итак, чтобы пролить свет на изменения, которые 1930-е принесли в женский стиль, я работала с Hinesite Vintage, чтобы продемонстрировать 5 культурно важных предметов той эпохи.Продолжайте читать после прыжка, чтобы увидеть эти образцы моды 1930-х годов и узнать, как они произвели революцию в женской одежде!

Во время исследования для этого поста (особая благодарность Vintage Fashion: Collecting and Wearing Designer Classics за мое образование) я понял, насколько я люблю эту недооцененную эру моды!

Я всегда обожаю одеваться, чтобы произвести впечатление, так что, возможно, это очарование прогулки по красной ковровой дорожке в облегающем платье косого покроя больше всего покоряет мое сердце! Что вам больше всего нравится в моде 30-х годов после сегодняшнего поста?

Дайте мне знать, оставив немного любви в комментариях ниже или поздоровавшись в Twitter, Facebook или Instagram!

xx, SD

Платье-мешок с цветочным рисунком 1930-х годов

Платье Feedsack можно приобрести в Hinesite Vintage

THE PI платье из материала мешка с кормом.

ИСТОРИЯ ТЕНДЕНЦИИ: Тенденция к выпуску платьев из мешков началась в 20-х годах, когда находчивые женщины поняли, что они могут использовать материал мешков для изготовления одежды для себя и своей семьи.

Эта тенденция росла в геометрической прогрессии из-за экономической необходимости в 30-е годы эпохи Великой депрессии.

Индустрия кормовых мешков уловила эту тенденцию, и компании-конкуренты выпустили женские мешки с цветочным узором и мешочки с новаторскими принтами (животные, клоуны и т. Д.) Для детской одежды.

Жены просили своих мужей покупать кормушки определенных брендов, потому что они предпочитали мешки с рисунком, что, по сути, давало более «стильные» компании по производству кормушек конкурентное преимущество!

Четыре девушки 30-х годов в платьях с кормушками с одинаковым принтом из Библиотеки Конгресса США на Flickr

ИЗМЕНЕНИЕ: Тенденция ношения платьев, сделанных из материалов кормушки, показывает, насколько расслабленно мода стала в 30-е годы из-за экономических времен.В 20-е годы женщины несколько раз меняли одежду, чтобы соответствовать повседневным занятиям.

Но когда разразилась Великая депрессия, посторонние траты прекратились, и женщины из фермерских семей до высшего общества стали прибегать к «повседневной одежде», которая оставалась на них с утра до ночи.

Тенденция к платью с рюкзаком продолжалась и в 40-е годы, но не столько по экономическим причинам, сколько по патриотическим соображениям. Располагая пайками на материалы, компании по производству кормушек выпускали патриотические принты с буквой «V» для победы, из которых женщины шили свои повседневные платья.

КУПИТЬ ВИНТАЖ: платьев-мешков 1930-х годов на Etsy

Зеленый вязаный дневной костюм 1930-х годов

Вязаный костюм можно приобрести в Hinesite Vintage

THE, трикотаж из двух частей: трикотаж PI костюм в светло-зеленом цвете. Верх с обработкой проушин и застегивается на люцитовые пуговицы.

ИСТОРИЯ ТРЕНДА: Влиятельный дизайнер 30-х годов Коко Шанель представила трикотажный костюм-двойку из трикотажа как экономичный и непринужденный вариант повседневной женской моды.

Это стало неожиданным успехом на рынке высшего общества, потому что трикотажные костюмы были в новинку для женщины такого калибра и такого богатого вкуса.

Но именно установка на то, что женщина может вести активный и продуктивный образ жизни, изменила то, как все женщины одевались в то время. Коко Шанель цитируется как однажды известная фраза: «Я хочу, чтобы женщины ели и смеялись, не боясь потерять сознание», имея в виду, что женщины должны иметь возможность носить свободную одежду без стеснительного нижнего белья.

Женщина 30-х годов в трикотажном трикотажном костюме из библиотеки Конгресса США на Flickr

ИЗМЕНЕНИЕ: Трикотажный костюм стал трендом, потому что даже богатые почувствовали, что их кошелек тянут за шнурки в 30-е годы, и им пришлось изменить свой стиль, чтобы соответствовать экономическим реалиям того времени.

Более спортивной стороне этого образа способствовала тренд эпохи на здоровые спортивные занятия для женщин. От женщин больше не требовалось, чтобы они просто сидели и выглядели красиво! Их поощряли выходить на улицу и переезжать, независимо от их социально-экономического статуса.

Таким образом, по мере того, как женщины становились более независимыми — от простого ухода из дома без присмотра до расширения возможностей для получения дохода для своих семей — им требовался новый гардероб, который бы отвечал этим новым обязанностям и ожиданиям.

ПОЛУЧИТЕ ВИНТАЖ: Трикотажные костюмы, платья, свитера и другие изделия 1930-х годов на Etsy

Черное шифоновое платье с бусами 1930-х годов

Платье можно приобрести на Hinesite Vintage

Платье из прозрачного шифона с зелеными микробусинками, образующими круговой узор, повторяющийся по всему изделию.

ТРЕНД: Это платье прекрасно отражает эпоху во многих стилистических направлениях, особенно одержимость модой 30-х годов голливудским гламуром.

Прежде всего стоит отметить то, что очевидно для глаза любителя моды — замысловатый зеленый бисер, украшенный этим нежным черным шифоном. Изысканный дизайн бисера и аппликаций был фаворитом дизайнеров 30-х годов, особенно его ценила королева художественной моды Эльза Скиапарелли.

В то время как повседневная одежда получила распространение в 30-х годах благодаря экономическим временам (меньшее количество смены нарядов) и более активному женскому образу жизни, вечерняя одежда по-прежнему оставалась сложной и чаще всего черного цвета.

Длинные и стройные фасоны такого платья отражали влияние голливудского гламура 30-х годов. Несмотря на времена, золотая эра кинопроизводства представляла женщин-звездочек в элегантных нарядах, которые вряд ли могли позволить себе богатые люди той эпохи.

Стили, которые они носили, попали в списки желаний американских женщин, которые приобрели дизайнерские интерпретации, подобные этой.

Кадры из фильма Джинджер Роджерс в гламурном черном платье в фильме «Роберта» (1935), RKO Photo Productions

ИЗМЕНЕНИЕ: В то время как 20-е годы были отмечены растущими подолами, сложной отделкой бисером и авангардной эстетикой Дизайн в стиле ар-деко 30-х был воплощением простой изысканности, которая обнажала чувственность женского тела, но оставляла взор жаждущим большего.

Роскошь 20-х годов была немного хаотичной, в то время как 30-е годы были более обтекаемыми и стильными, что породило современные образы красной ковровой дорожки.

Платья ниспадали до щиколотки и драпировались, чтобы создать иллюзию (или подчеркнуть реальность) длинной тощей фигуры. Колено больше не было обнажено в стиле 20-х годов, но были открыты плечи, грудь и ягодицы. V-образный вырез на спине этого изделия — прекрасный пример того, как 30-е годы показали обратную сторону (так называемую новую «эрогенную зону») больше, чем когда-либо прежде.

ПОЛУЧИТЕ ВИНТАЖ: Черные шифоновые платья 1930-х годов на Etsy

Вязаный свитер 1930-х годов в стиле ар-деко

Свитер доступен в Hinesite Vintage

тенденции 30-х годов, наиболее важным из которых является ношение шерстяного вязаного свитера с юбками для повседневной моды. Поскольку размеры чашек для нижнего белья были введены в начале 30-х годов, женщины предпочитали носить свитер с бюстгальтером, а не сужающийся корсет.

Благодаря влиянию Коко Шанель на женскую моду, представившей трикотажный костюм, функциональность стала не менее важной, чем мода. Это одна из причин того, почему свитера стали такими популярными в 30-е годы, потому что их было намного легче носить, если вести более активный образ жизни.

Алмазный дизайн этого украшения представляет собой стиль, навеянный эстетикой эпохи ар-деко, тенденцией, зародившейся в 20-х годах.

Дизайн в стиле ар-деко основан на геометрических формах и архитектурном мире строительства.Бриллианты в этом свитере, поскольку они сосредоточены на определенной форме, считаются по своей природе ар-деко.

Кадр из фильма «Девушка в свитере» Ланы Тернер из фильма «Они не забудут» (1937), Warner Brothers

ИЗМЕНЕНИЕ: Сегодня у каждой девушки есть свитер, кардиган или шерстяной трикотаж. кнопка вверх. Но в 30-х свитер на груди малышки был революцией, даже скандалом!

Это была кинозвезда, а позже принцесса кинозвезды военного времени Лана Тернер, которая, как известно, носила обтягивающий свитер на пуговицах в фильме 1937 года « Они не забудут ».Свитер был настолько революционным для повседневного стиля, что сразу привлек внимание женщин (и сердец мужчин) во всем мире.

Лана получила прозвище «Девушка в свитере», потому что ее провокационный стиль (свитер хорошо продемонстрировал все ее достоинства!) Стал массово производиться для девочек-подростков в 30-х годах и считается одним из первых молодежных американских модных трендов. .

ПОЛУЧИТЬ ВИНТАЖ: Свитера 1930-х годов на Etsy

Шелковое платье с косым вырезом 1930-х годов

Платье доступно от Hinesite Vintage

THE PIECE шелковое платье с цветочным рисунком с плиссированной юбкой и небольшой вырез под вырез под горло.

ТЕНДЕНЦИЯ: «Косой крой» — это метод разрезания ткани по диагонали вдоль «косого» (под углом 45 градусов) материала, так что при переплетении в одежду она облегает женственные изгибы чувственным образом. .

Парижский дизайнер мадам Вионне разработала метод косого кроя в 1922 году, и именно в 30-х годах ее техника стала популярной и использовалась другими дизайнерами для создания платьев, которые подчеркивали женскую форму, подчеркивая плавность и подвижность.

Мягкие складки платья — еще один акцент женственного стиля, столь популярного в 30-е годы.Многие платья плотно прилегают к лифу и линии талии, но слегка расширяются в легких складках до пола.

Кадр из фильма Джин Харлоу в платье косого покроя в фильме «Ужин в восемь» (1934), MGM Studios

ИЗМЕНЕНИЕ: в платье косого покроя.

Женщина может носить платье, которое, хотя технически закрывает каждый дюйм ее кожи, все же раскрывает каждый ее дюйм, потому что оно так прилипает к коже!

Итак, в то время как в 20-х годах была настоящая кожа из-за укороченной линии подола и фасонов без рукавов, 30-е привлекли внимание ко всему телу, потому что его истинная форма и великолепие проявлялись в том, как на нем лежал материал.

Голливудские звезды, такие как Джин Харлоу, были известны тем, что носили платья косого покроя, исполняя роли самых женственных персонажей киноэкрана. Эти платья были скопированы модными домами и включены в свои коллекции для американских женщин, чтобы они могли воплотить гламур, которым восхищаются ее любимые знаменитости.

ПОЛУЧИТЕ ВИНТАЖ: платьев косого покроя 1930-х на Etsy

Спасибо Hinesite Vintage за то, что одолжили винтажную одежду для создания этой статьи.

БОЛЬШЕ МОДЫ 1930-х

МОДА: История моды 1930-х
СРОК: 1930-1945 в американской моде, Википедия
ТЕНДЕНЦИИ: Почему 30-е были модными
: Just The Swing Стильные тридцатые, объясненные эпохой моды
МАГАЗИН: Приобретите одежду 1930-х годов на Etsy.com
СТИЛЬ: Delancey Dame Vintage Rocks платье 30-х годов!
PLUS: Все, что вы хотели знать о звездах Голливуда 30-х годов

В самые мрачные дни 1930-х годов фотография моды дает побег

12 октября 2018 г.

Lead Image 1939 Предоставлено частной коллекцией

Способность модной фотографии отражать время — одна из причин, по которой она является таким плодородным пространством для анализа.Было бы упрощением сказать, что это просто из-за природы моды, постоянно «обновляющейся» с каждым новым сезоном. Скорее, именно в редакционных изображениях, заказанных для журналов, миры, персонажи и повествования строятся вокруг одежды, что дает нам ключ к разгадке социальных, политических и экономических факторов, определяющих период.

Night and Day: 1930s Fashion and Photographs , который откроется в Музее моды и текстиля 12 октября 2018 года, как раз и делает.Используя модные фотографии, одежду и журналы в качестве исторических хлебных крошек, он отображает и исследует социальные изменения, произошедшие на протяжении 1930-х годов. Взяв интервью у кураторов, Денниса Нотдруфта и Терезы Колленетт, я сразу понял, что это десятилетие имеет много параллелей с тем, в котором мы живем сейчас. Это было время великих социальных потрясений — Великая депрессия 1929 года отбрасывала долгую тень на последующие годы, во многом так же, как глобальный экономический кризис 2008 года с 2010-ми, в то время как весь период стремительно приближался к неизбежности Второй мировой войны, которая было объявлено 1 сентября 1939 года.(Это сравнение еще предстоит, хотя СМИ предупреждают нас о надвигающихся возможностях.) К 1933 году почти в половине домов в Великобритании было радио, позволяющее быстро распространять информацию — своевременное технологическое развитие, подобное тому, как мы носим смартфоны в наших домах. карманы, которые постоянно обновляются.

20Ночь и день: мода и фотографии 1930-х годов

Выставка в разных форматах создает картину времени, тематические разделы раскрывают разные грани жизни женщин.Сосредоточившись на таких мероприятиях, как ночные клубы, кино и рост приморских курортов, он также рассматривает домашнюю жизнь и рост пригородов, заканчивая разделом о коронации короля Георга VI в 1937 году после кризиса отречения. 1936 года. Мода обладает такой способностью вызывать историю — фрагменты ДНК, хранящиеся в тканях, или пролистанные страницы журнала становятся эфемерными сигналами, которые немедленно помещают посетителя в мир, которому когда-то принадлежали эти объекты. На фотографиях представлены более 100 ансамблей, а также журналы о моде и женские журналы, представлены фотографии таких авторов, как мадам Евонд, Пол Танкрей, Дороти Уилдинг и Сесил Битон, на которых изображены звездочки и такие личности, как Джин Харлоу, Анна Мэй Вонг, дизайнер Эльза Скиапарелли. и писательница Элинор Глин.«После выставки 1920-х годов« Век джаза: мода и фотографии », которую мы устроили в музее, исследование следующего десятилетия стало естественным шагом», — говорит Деннис Нотдруфт. В представленных фотографиях чувствуется эскапизм и сюрреализм после времен испытаний.

Обложка женщины из Нью-Йорка, 23 сентября 1936 г. Обложка женщины из Нью-Йорка, 9 сентября 1936 г. Обложка из частной коллекции

Как писала Шарлотта Коттон в 2014 году: 11 сентября и на этих бурных последних этапах позднего капитализма.Обычно понимают, что 2000-е были сознательно и систематически консервативной и самоориентирующейся фазой создания модного имиджа, возможно, логически одержимой попытками нормализовать потребительство и стимулировать желания с помощью старых идей гламура и знаменитостей ». Эти старые представления о гламуре построены на изображениях, сделанных в межвоенный период, и хотя одежда 30-х годов была более сдержанной и сдержанной, фотографии были фантастическими, предлагая укрытие. Историк моды Ребекка Арнольд описывает это как «захватывающее время, когда модная фотография формирует свой собственный словарь стилей, освещения и поз, которые повлияют на будущие десятилетия.Отношение к изобразительному искусству сильное — с влиянием классики, модернизма, сюрреализма и даже барокко. Голливуд также оказывает влияние с точки зрения идей гламура и красоты ». Возьмите работы мадам Евонд, пионера цветной фотографии; она одевала своих светских дам иллюзорными персонажами или «богинями», как следует из названия ее самого известного сериала. Ее работы источают помпезность и легкомыслие. Или набор мыльных пузырей, который Сесил Битон создал, чтобы поместить свою «Группу мыльных пузырей» — Бабу Битон, Ванду Бейли-Гамильтон и леди Бриджит Пулетт — в культовое изображение 1930 года.Здесь присутствует юмор, чувство не воспринимать вещи слишком серьезно, что также можно увидеть в изображениях, созданных модными фотографами, работающими сегодня.

Дейзи Феллоуз в своем заказанном колье Collier Hindou или Tutti Frutti Cartier, 1937 год. Фотография Сесила Битона, 1937 год, любезно предоставлено архивом студии Сесила Битона, Sotheby’s. Женевьев Филлипс в прозрачном вечернем платье. Все еще взято из «Моя слабость», 1933 год. Предоставлено компанией Old Visuals Everett Collection Мэри Эванс

. Когда я брала интервью у художника по декорациям Софи Дарем для книги « позерства, », которая стала кульминацией проекта из трех частей, который я предпринял с Холли Хэй, она объяснила это в своей книге. работать с такими людьми, как Джонни Дюфорт, «иметь чувство юмора в своем подходе к моде — современный подход».Она продолжает: «Работая в моде и живя в этот ужасный момент, я думаю, что успех Balenciaga и Vetements во многом объясняется тем, что Демна Гвасалия создает одежду, которая кажется более реальной. Они не кажутся недостижимыми, но люди все же могут стремиться к ним; это вдохновляющая фантазия «. Но давайте возьмем настоящих ; Фланелевая рубашка в стиле вестерн Vetements с кисточками от Vetements продается по цене 639 фунтов стерлингов. Как это ни парадоксально, но интерес моды к социальным вопросам остается интересом, предлагая что-то, против чего можно оттолкнуться, прокомментировать и использовать.Одежда, представленная в Night and Day , в отличие от представленных на модных образах, принадлежала женщинам среднего класса. Из частной коллекции, это их лучших одежды, воплощающих моду дня, основанную на стилях таких дизайнеров, как Vionnet. Это позволяет зрителю получить более полное представление о том, как одеваются женщины. На большинстве модных выставок представлена ​​одежда, которая была самой высокой модой того времени, эксклюзивной и по большей части недоступной.

Модель носит костюм-тройку из бреттонского твида, созданный Лоис Маттокс Миллер для The New York Woman. Женщина из Нью-Йорка, 23 сентября 1936 года, из частной коллекции Руби Киллер считает велоспорт большим спортом, 1934 год. Изображение Скотти Велборна. Предоставлено Terence Pepper Collection

Выставка также отмечает рождение женского журнала, который вдыхает в витрину современные сплетни. Woman’s Own, , который был впервые опубликован в 1932 году, как объясняет куратор Колленетт, «был прежде всего реакцией на появление новой формы внутренней идеологии, которая изменила роль домохозяйки в межвоенные годы.Отечественные идеалы отстаивали в анекдотах и ​​историях, отражающих моральные и социальные ситуации, в то время как «эксперты» отвечали на тревожные вопросы женщин по самым разным вопросам. Болтливые передовые статьи журнала побуждали женщин доверять журналу и идентифицировать себя с ним ». Эти столбцы переносят вас в период, в который они были созданы. Одно выделялось: женщина пишет в журналы Modern Women: Health Club и Mother’s Circle , беспокоясь, что ее дети едят слишком много хлеба. Доктор Мэри Денхэм добавляет: «Хлеб имеет самую высокую энергетическую ценность из всех продуктов.Если у детей нормальное пищеварение, поскольку они сильные и здоровые, вы, вероятно, получите лучшее соотношение цены и качества — с точки зрения здоровья — обеспечив им хлеб из непросеянной муки, поскольку он содержит все минералы и витамины.