Пейзаж детские рисунки: Рисунки легкий весенний пейзаж для срисовки (24 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

Рисунки легкий весенний пейзаж для срисовки (24 фото) 🔥 Прикольные картинки и юмор

Весений пейзаж — хороший выбор для начинающих художников. Буйство зелени, тёплые оттенки в траве, или холодные – в ветвях сосен – эти детали очень живописны — не надо автору прорисовывать их. Чем свободнее и смелее будет держать кисть рука художника, тем непринуждённее и легче будет восприниматься картина. Важно помнить, что пейзаж – это не только природа, но и атмосфера, которую мы создаём, вкладывая свои эмоции, настроение. Горы – один из самых впечатляющих сюжетов для рисунка. Изображая их, можно показать контраст между высокими склонами и равнинами, небом и землёй. Горы могут быть как острыми, так и плавными, похожими на горный хребет. Погода – тоже важный момент в рисунке. В пейзаже можно «играться» со светом и тенью, с рефлексами и разными оттенками. Охристые, желтоватые, бордовые, ультрамариновые, бирюзовые оттенки – все это может быть в цвете весеннег пейзажа, важно лишь правильно выбрать цветовую гамму. Далее предлагаем посмотреть рисунки весенний пейзаж для срисовки.

Рисунок красками весенний лес.

Детский рисунок весна.

Рисунок красками весенний лес.

Рисунок карандашом весенний пейзаж.

Рисунок весенний пейзаж.

Рисунок весенний пейзаж.

Детский рисунок весна.

Рисунок красками цветущие деревья.

Рисунок весна в деревне.

Рисунок цветущие деревья.

Рисунок карандашом весенний пейзаж.

Рисунок красками весенний пейзаж.

Рисунок красками весна.

Детский рисунок весна.

Рисунок весенний парк.

Рисунок весенний лес.

Рисунок весенний пейзаж.

Рисунок красками весенний лес.

Рисунок весенний лес.

Раскраска весенний лес.

Рисунок красками весна.

Рисунок карандашом весна.

Рисунок карандашами весенний пейзаж.

Утки в озере.

Мне нравится142Не нравится38

Будь человеком, проголосуй за пост!

Загрузка…

Детские рисунки на тему Зима: нарисовать красками или карандашом зимний пейзаж, елку или виды спорта

Больше всего рисунков можно встретить на тему зимы. И это не случайно  — это время года завораживает восхитительными пейзажами, белым снегом и приближением волшебных праздников. Зимними вечерами мы чаще находимся дома, и это самое время провести его с ребенком и нарисовать рисунок на тему зима.

Перед тем, как приступить к процессу создания рисунка, рассмотрите с ребенком несколько картинок или отправьтесь на прогулку и придумайте, что будете рисовать вечером. Более вдохновляющим моментом будет, если вы понаблюдаете за настоящими зимними рисунками и пейзажами.

Тем для зимнего рисунка может быть очень много. Какие самые любимые персонажи зимой – снеговик, Снегурочка, Дед Мороз, заснеженные ели, новогодние украшения. Чем ближе новогодние праздники, тем больше появляется рисунков на праздничные темы.

Детские рисунки на тему зима

У детей очень богатая фантазия, и каждый ребенок может нарисовать что угодно. Поэтому так важно дать ребенку инструменты для рисования, чтобы увидеть, как он себе представляет то или иное время года.

Легкие рисунки на тему зима

Чтобы показать зиму можно изобразить белые холмики, елочки в снегу, летящие снежинки. Небо темнее, чем в летний период. Белыми точками можно изобразить летающие снежинки.

Раскрасить зимнюю пору и праздники  необходимо самыми яркими красками – ярко-голубое небо, белый снег, разноцветные игрушки на елках.

Простое дерево на фоне из голубого листа бумаги может нарисовать каждый ребенок. Белыми красками изобразите снег на ветках и падающие с неба снежинки.

Для самых маленьких можно предложить вариант рисования с помощью ладошки.

Без краснобоких снегирей нельзя представить зиму. Они сидят на ветках, возле кормушек и на подоконниках.

Также ладошка малыша может помочь в изображении дерева.

Дети могут изобразить елки, снеговика, а также вспомнить, как они веселилась днём на горках и санках.

Поэтапный рисунок гуашью на тему Зима

Умение рисовать не приходит с первых дней к ребенку. Они не могут создавать целые образы, которые видят вокруг. В этом случае вам необходимо помочь ему и подтолкнуть. Покажите вариант рисунка, который создается поэтапно.

В этом рисунке мы воспользуемся необычной техникой, и детям она очень понравится. После осенних поделок дома наверняка найдется пара засушенных листиков.

Белый листик необходимо раскрасить голубыми красками, смешанными с белой и синей. Большой толстой кисточкой покрасьте фон листа горизонтальными полосками.

Этой же толстой кисточкой нарисуйте сугробы.

Когда краска подсохнет, нарисуйте звездочки тонкой кисточкой белой краской.

Изобразите силуэты домиков и заборы. Выберите подходящий осенний листик и покройте гуашью белого цвета. Чтобы получился красивый эффект, нужно наносить краску почти сухой кисточкой и не на полный листик. Тогда мы получим неравномерный эффект.

Листик прикладывать нужно аккуратно, не придавливая полностью. После этого останется только прорисовать детали – снег на крышах домов, на заборах. Эффект заснеженности можно добиться с помощью брызг — намочите кисточку в белой разбавленной краске и сделайте несколько ляпов на бумагу.

Красивые рисунки на тему зима

В эти волшебные зимние дни все вокруг покрыто пушистым снегом. Поэтому для изображения зимы запаситесь светлыми красками синих и голубых тонов. Чтобы нарисовать красивую зиму, приготовьте лист бумаги.

Рисуем фон – нижнюю часть синими и белыми разводами, а верх – рыжими.Изобразите на нижней части сначала холмы. Вверху покажем закат  — с помощью огненных красок раскрасим верхнюю часть листа бумаги.

Нарисуйте несколько деревьев. Они изображены большими палками, а под ними тени более светлого тона. У деревьев должны быть ветки, на которых белой краской изобразите снег.

 

На холмах можно показать елочки.

Красиво изобразить зиму можно и другими способами.

 

Зимние виды спорта: детские рисунки

В зимнее время года существует много видов спорта, которые особенно любят дети. Чтобы нарисовать один из них, необходимо уметь изображать человека в движении.

Для ребенка достаточно начать с того, чтобы схематически уметь изображать человека.

При раскрашивании этого рисунка красками, схематический человечек приобретёт более реальный вид.

Дети любят кататься на коньках: девочки увлекаются фигурным катанием, а мальчишки обожают играть в хоккей.

Важным моментом при рисовании необходимо учесть правильное изображение характерных признаков движения. Не забыть про атрибутику каждого костюма.

У хоккеистов довольно сложные костюмы для изображения и важно учесть каждую мелочь.

Зимние рисунки карандашом для срисовки

У всех нас есть свои ассоциации, но зима имеет для всех одинаковые синонимы – снег, мелкие летящие снежинки, холод, снеговики и ели, а также зимние развлечения. Изобразить на одном листике все это нереально, поэтому нужно определиться с темой рисунка. Если не хочется думать или не хватает фантазии, то вы можете воспользоваться рисунками для срисовки.

Рисовать зимний пейзаж можно красками, карандашами и фломастерами. Красками – это самый простой вариант и быстрый. Если рисовать карандашами, то придется изображать много деталей, чтобы рисунок был достоин внимания. Перед началом придумайте сюжет рисунка – что на нем будет расположено, и в какой части листа. Вначале необходимо схематически изобразить расположение всех элементов рисунка, а затем приступить к детализации.

Зимний пейзаж: детские рисунки

Чтобы помочь ребенку нарисовать пейзаж, обратите его внимание на прогулке на деревья, снег, землю. Покажите, какие краски присущи небу, облакам, земле. Не обязательно земля укрыта белым снегом, покров земли имеет несколько оттенков. Научите ребенка обращать внимание на мелочи и тогда его рисунки будут более реалистичными.

Чем старше дети, тем больше мелких деталей они могут изобразить.

э

Зимние пейзажи сильно отличаются от летних, в них есть какая-то загадочность и очарование. Чтобы показать на листе бумаги зиму, не нужно много стараний и умений. Но это занятие помогает развивать творческое мышление и фантазию. Зимняя природа склонна к изменениям, и вы можете замечать их, чтобы изобразить на листе.

Зимний пейзаж: рисунок карандашом поэтапно

Основные цвета зимнего рисунка – это голубые, синие, белые. Карандашами можно показать более мелкие детали. Деревья обычно изображают ствол темным цветом и рисуют ветки, на которых лежит голубоватый снег.

Чтобы нарисовать такой пейзаж, нам потребуется:

• Цветные карандаши
• Ластик
• Простой карандаш
• Белый лист бумаги

Рисуем сугробы и контур толстого дуба с большими ветками.

Возле дуба нарисуем три круга разного размера, которые будут изображать снеговика.

Придаем снеговику личности – рисуем глаза, рот и нос. Изобразим руки его в виде палок с веточками.

На дереве можно нарисовать кормушку с птичками, а на веточке покажем еще одну птичку.

Немного отступив от снеговика, нарисуем треугольник, который дальше перерастет в елку

Далее рисуем веточки на елку и снегиря сверху на ветке.

На заднем фоне изображаем елки вдали.

Теперь можно подтереть вспомогательные линии, и навести основные

Раскрасим ветки елки зеленые, а сверху голубым цветом покажем снежок.

Ствол дерева изобразим коричневым цветом, а снег покажем голубыми и синими цветами.

На дубе обязательно изобразить прожилки более темным цветом, чем раскрасили весь ствол.

Рисуем зимний пейзаж красками

Зимний лес играет разными красками – от светло голубого до темно синего. Ночью особенно шикарно выглядит природа зимой. Лунный свет очень красиво падает на заснеженный покров.

Раскрасить такой пейзаж можно акварельными красками.

Гуашью лес можно нарисовать за несколько шагов, не таких сложных, как может показаться. Когда смотришь на готовый пейзаж, то не понимаешь, как можно изобразить так тени, горы, снег и закат. Но с пошаговыми объяснениями все будет намного проще.

 

Рисунок елка карандашом для детей

Рисунок может создать праздничное настроение не только для себя, но и для окружающих. Особенно, если этот рисунок будет  подарком на новогодние праздники. Главной хозяйкой праздника принято считать елку. Все любят украшать ее сверкающими игрушками и покупать новые украшения. Нарисованная карандашом елочка сможет занять свое место на зимнем пейзаже.

 

Как рисовать поэтапно елочку

Елочку можно нарисовать из простого треугольника. Какого размера должна быть елка, такой треугольник вы должны нарисовать. Начинаем рисовать с макушки веточки

Вспомогательные линии сотрите.

Дорисуем ведро, в котором будет находиться елка

Рисуем украшения и раскрашиваем

 

Рисунок зимнее дерево

С приходом зимних дней природа претерпевает изменений. Многие птицы улетают, животные уходят в спячку, и деревья тоже меняют свой облик. Они теряют листики и покрываются снежным покровом.

Используя карандаши или краски, вы сможете нарисовать зимнее дерево.

Малыши могут нарисовать простое дерево и белой краской создать имитацию снежинок

Зимние деревья можно изобразить по – разному. Для этого можно использовать и коричневый цвет, и синий, и фиолетовый с примесями белого.

Зимний лес: рисунок в школу

Наступили зимние дни, а на улице еще нет снега, не расстраивайтесь. Нарисуйте красивую сказочную погоду своими руками. Зимний лес играет волшебными красками. Перенесите свои мечты о прогулке по заснеженным тропинкам на лист бумаги. Рисовать зимнюю погоду можно карандашами и красками.

 

Рисунок зимний лес карандашом

Рисовать зиму очень весело. Можно использовать для этого крафтовую бумагу, на ней рисунок будет смотреться интереснее. На такую бумагу белая краска ляжет более привлекательно. Перед рисунком важно определиться с тем, что будет изображено на картинке.

Совет: Используйте качественный ластик, чтобы не оставлять разводов и пятен после стирания ненужных линий.

Чтобы показать зиму, достаточно рисовать деревья без листьев и не забыть покрыть их тонкой белой пеленой. Для неба нужно использовать более темные тона синего и голубого. Это нужно также для того. Чтобы белый снег смотрелся более контрастно.

В первую очередь необходимо определиться с горизонтом. Определите центр вашей картины и нарисуйте три холма.

На первом холме слева рисуем три елочки, а справа только одно. Делаем это с помощью простых линий.

На заднем плане необходимо изобразить домик. Он изображается двумя фигурами – куб и треугольник.

На третьем холмике нарисуем кусты и несколько деревьев простыми линиями.

На каждом дереве и кустарнике необходимо прорисовать веточки . На домике изобразите дверь и окно, а на крыше прорисуем снег. От двери дома покажите тропинку. На ветках покажет тонким слоем снег. Чтобы раскрасить елки, вам необходимо зеленые карандаши двух оттенков.

Снег покрасим светло синим карандашом. Он должен быть на ветках и крыше домика. Холмики раскрасим синим цветом. Коричневым и черным изобразим веточки, на которых также будет лежать снежок. Завершите проработку мелких деталей домика.

 

Зимний лес: рисунок гуашью

Если зима к вам никак не приходит, то можно приблизить ее появление красивыми снежными рисунками. Подготовьте гуашь и белый лист бумаги.

Первый делом необходимо покрыть лист бумаги белой гуашью.

Голубой краской наметим линию горизонта и небо, а также передний план.

Чтобы наметить будущую композицию более темным голубым цветом нужно наметить деревья на заднем плане и сугробы на переднем

Далее проработаем деревья и другие элементы. Нанесите блики белой краской.

Попробуйте вариант зимнего леса ночью. Для этой работы воспользуйтесь гуашью.

Темными красками – фиолетовыми и синими рисуем основной фон, добавим немного коричневого цвета.

Вверху дополним немного черным цветом. Его наносим поверх первого слоя вверху рисунка. Фон красим темно – синей краской. Переходы делаем плавными, смешивая оттенки.

Внизу листика красим светло – синим цветом. Силуэт елок рисуем черной краской. Всего нарисуем три елочки.

Внизу затонируем елку фиолетовым, и ним же покажем тени этой же краской. Белой краской нарисуем круглую лунув небе и на елках снег.

Снег на елочках продублируйте еще раз поверх первого слоя белой краски.На небе также изобразите белой краской точками звездочки.

Рисунок на тему Зимняя сказка

Что каждый ребенок слышит в словах Новый Год или Рождество – сказку и волшебство. И очень любят воплощать свои мечты и ожидания на бумаге. Такой праздник точно не пройдет мимо воспитателей и учителей. Каждую возможность они стараются преобразовать во что-то полезное, поэтому конкурс рисунков зимняя сказкаможно встретить в каждом учебном заведении накануне новогодних праздников. Если не хватает своей фантазии, можно воспользоваться готовыми идеями рисунков.

 

Зимний сказочный рисунок можно нарисовать красками или карандашами, и он может изображать мечты и надежды ребенка. Поэтому стоит обратить внимание на композицию и возможно, вы увидите в нем подсказку, как ребенок мечтает встретить Рождество и что получить в подарок от Деда Мороза.

 

Зима: красивые рисунки карандашом

С чем у вас ассоциируется зимние дни? С белым снегом, маленькими снежинками, которые спускаются медленно с неба на наши плечи, а также героями новогодних историй.Все изобразить на белом листе невозможно, поэтому нужно определиться с сюжетом рисунка заранее.
Нарисовать рисунок зимы карандашами можно за пару часов. В отличие от красок нет необходимости ждать, пока высохнет каждый слой.

Можно изобразить на рисунке зимний город.

Если задали нарисовать рисунок на тему Зимние каникулы, то вы можно пофантазировать на тему детских развлечений. Зимой веселее всего проводить время на улице и дети обычно с нетерпением ждут снега, чтобы отправиться на прогулку.

В левой части листа начнем рисовать мальчика.

Он будет в шапке, шарфике и теплой одежде. Ее раскрасить можно по своему желанию. В руках у мальчика нарисуем лопату.

Прорисуйте мелкие детали на одежде и сапогах мальчика.

Напротив мальчика начинаем рисовать девочку, которая немного наклонена вперед. А под руками девочки в варежках будет снежный ком.

Не забудьте отметить складки на одежде. Между ребятами нарисуйте снеговика с глазами и морковкой.

Прежде чем начать раскрашивание, обведите основные детали черным фломастером, сотрите все вспомогательные линии.

На подобную тему может быть много вариантов рисунков. Встреча зимы у детей вызывает бурные эмоции и массу впечатлений.

 

 

Еще интересные статьи по рукоделию:

Осенний пейзаж — детский рисунок

Каждая мама понимает, что развитие ребенка должно быть всесторонним. Творческие занятия и игры не менее важны, чем физические упражнения. Многие дети с раннего возраста любят рисовать и, конечно, нужно поощрять такое желание. Идеи для творческого процесса могут быть самыми разнообразными. Интересной темой для детских рисунков будут времена года, например, летний пейзаж, который позволит показать малышу всё, что ему нравится в этой поре. Ведь это может быть и море, и сад у бабушки в деревне, и просто любимая детская площадка или парк, где каждый день совершаются прогулки с мамой. А осенний пейзаж в детском рисунке может удивлять своим разнообразием. Ведь осень, действительно, бывает разной. Она может быть солнечной и ясной, с золотым листопадом или хмурой и серой, с проливным дождем.

Детские рисунки карандашом – осенний пейзаж

Рисовать можно цветными карандашами, восковыми мелками или фломастерами. В творческом процессе помогут следующие рекомендации:

• голубой карандаш следует использовать для изображения солнечного неба;
• для того чтобы изобразить пасмурный день, нужно серым карандашом нарисовать небо, сверху добавить участки голубым карандашом и растереть всё ватным тампоном;
• чтобы показать на картине конец осени, можно нарисовать землю коричневым цветом, ватным тампоном затереть отдельные пятна и сверху слегка зарисовать голубым карандашом для создания видимости подтаявшего снега;
• для изображения дождливой погоды, небо нужно сделать серым и фиолетовым карандашом, обработав его ватным тампоном, для более гладкого тона;
• лужи можно изображать серым, синим, голубым цветом;
• ребенку будет интересно нарисовать капли дождя, а в лужах изобразить пузыри (на светлых участках делать их следует более темными тонами, а на темных – светлыми).

Детские рисунки красками — пейзажи осенней природы

Для детского творчества можно использовать и акварель, и гуашь. Дети любят рисовать красками, смешивать их. Чтобы сделать процесс интереснее, можно воспользоваться некоторыми советами:

• лучше всего сначала сделать набросок карандашом, и в этом может помочь мама;
• если в процессе будет использоваться акварель, то сразу нужно приготовить палитру;
• ребенку будет интересно изобразить красками золотую осень, так как это позволит использовать яркие цвета и поэкспериментировать с их смешиванием;
• листья деревьев нужно нарисовать насыщенными цветами, такими как красный, желтый, оранжевый;
• у деревьев на переднем плане малыш может попробовать прорисовать листья;
• если на детских рисунках хочется показать городской пейзаж, то стены зданий можно сделать серыми, а крыши – коричневыми;
• ветка рябины также украсит картину, а процесс ее рисования станет интересным для малыша, ведь можно предложить изобразить ягодки при помощи пальчиков, ушной палочки.

От детских работ всегда веет теплом, их можно хранить долгие годы на память.

 

Детские рисунки. Выставка детских рисунков. Детский рисунок руками, карандашом, красками, пастелью.

Детские рисунки

Детское творчество

Давно хотела выложить детские рисунки — рисунки дочери от 4 лет и одной соседской девочки…
Соседская девочка имеет яркий характер: темпераментный  и своеобразный, это видно по работам.-)
Комментировать работы не буду, не хочу мешать восприятию. Тем более я не специалист.
Детские рисунки необученных детей: свободные, с характером, яркие и не очень, выразительные и с настроением… Рисунков очень много, здесь любимые работы дочери и, безусловно, мои.-))
В доступе у дочери не только карандаши и краски, но и уголь, тушь, пастель… Я сама рисую иногда рядом с ней, для души, хотя нигде и не училась. Просто всегда мечтала.

В детских рисунках нет ни единого моего штриха, так сложилось, только сама. Я пыталась с 2 лет поучать дочь КАК надо рисовать, а она сопротивлялась…-) Пока не встретила интересных людей в интернете, а они не познакомили меня с Е. Макаровой… Тут я и отпустила дочь в свободный творческий полет.-)) И сама туда же, рядом.-)

Кому -то детские рисунки  расскажут многое, а для какого-то останутся загадкой.-)

Заранее извиняюсь за качество…
Небольшая выставка детских рисунков  соседской девочки, от 1 года до 4 лет,
(рисунки кликабельны)
Нарисовано руками, ладошками.

Ниже рисунки моей дочери — дошкольницы.

Рисунки от 4 лет (кликабельны)

Джунгли, пастель масляная, 4 года

изучение пространства с натуры,  желтая полоса -газовая труба))) 5 лет

На дне морском, 4 года (масляная пастель)

Семейство попугаев, высиживающих яйца, 4,5 года (пастель масляная)

натюрморт, акварель, 4,5 года

Первый натюрморт с натуры, 5 лет

Улитка, акварель 5 лет

детские пейзажи:

пейзаж пестелью-)) 4,5 года. Мама в шезлонге слева, Соня справа.-))

утренний пейзаж из окна детской, 6 лет

Зимние мечты о лете.., 6 лет

осенний пейзаж карандашом, 5,5 лет

Кипр-)) 6 лет

Загрузка…

Детские рисунки: осенний пейзаж — Handskill.ru

• 23 Ноября, 2020
• Разное
• Анна Горбенко

Каждой маме известно, что над развитием ребенка нужно работать всесторонне. На фоне физических упражнений творческие занятия своей значимости не теряют. Многим детишкам с раннего возраста присуще желание рисовать. Вполне понятно, что его нужно всячески поощрять.

Для творческих процессов идеи могут быть использованы самые разнообразные. Особую роль в рисовании дети отводят красоте и очарованию природы. Часто малыши изображают зимнюю белоснежную пелену и горящий в окошках домиков свет. Но самая любимая тема для рисования в детском возрасте – это осенний пейзаж. Рисунок для детей всегда является чем-то особенным, волшебным, а сам процесс творчества – невероятно увлекательным путешествием в мир красочных оттенков. Совершайте его вместе с ребенком.

Карандаши

Самый распространенный вариант рисунка с осенним пейзажем для детей – это художество, исполненное карандашами. В процессе творчества деткам помогут некоторые рекомендации взрослых:

• посоветуйте ребенку воспользоваться голубым карандашом для прорисовки неба;
• покажите, как можно изобразить желтое солнышко;
• если хочется нарисовать пасмурную погоду, обратите внимание малыша на карандаш серого цвета;
• облака можно изображать немного разбавленной водой зубной пастой;
• ненастную осеннюю погоду дополнит изображение упавшего на землю зонтика.

Для получения интересного эффекта можно черным карандашом нарисовать хмурое небо. Не следует полностью его закрашивать. Достаточно сделать всего несколько легких штрихов, а затем аккуратно растушевать их кончиками пальцев. Получается красивый размытый эффект осеннего неба в тучах.

Фломастеры

Если ребенку хочется изобразить более яркий рисунок с осенним пейзажем, предоставьте ему возможность использовать фломастеры. С их помощью получается нарисовать более выразительные контуры предметов. Отлично подойдут фломастеры для изображения деталей осеннего леса: тропинок, пеньков и грибочков с красными шляпками в белую точку под этими самыми пеньками. Получается довольно яркая и радужная осень.

Можно также изобразить на бумаге осенний пейзаж в городской стилистике. Для этого покажите малышу технику прорисовки домиков с горящими в них окошками. Дополните городскую картинку элементами растительности. Пусть это будут кустарники и ветви деревьев с желтыми листьями.

Акварель

Отдельная техника детского творчества – это использование красок и кисточек. Нарисовать осеннюю природу при помощи акварельных красок не очень легко, потому что в этом деле нужна аккуратность. Но дополнить картину можно линиями ярких фломастеров — они придадут очертаниям разных объектов рисунка отчетливость.

Ребенку однозначно будет интересно рисовать дождик. Можно взять тонкую кисточку и предложить малышу воспользоваться голубыми или синими красками для создания капелек воды на бумаге.

Не требуется вырисовывать отдельно каждый элемент дождливой погоды. Можно использовать эффект брызг с кисточки. Этот процесс наверняка повеселит и вас, и вашего юного художника. Просто возьмите на кончик кисти немного краски, разбавьте ее в воде и брызните на ваш рисунок. Ребенку точно понравится эта затея.

Гуашь

Использование таких красок для моделирования рисунка с осенним пейзажем является оригинальной идеей. Гуашь по своему составу — более плотный краситель. Поэтому тематика осени в рисунках гуашью приобретает более яркие и выразительные краски и оттенки. Здесь уже можно ничего не дополнять фломастерами. Пигмента гуаши вполне достаточно для того, чтобы создать иллюзию натуральной осенней природы.

Перед началом работы с красками посоветуйте малышу воспользоваться простым карандашом для набросков. В этом вы сами способны помочь своему ребенку. В процессе закрашивания красками набросков покажите крохе, как можно смешивать разные цвета и получать совершенно новые оттенки. Ребенок однозначно придет в восторг от такой интересной возможности менять цвета в одно мгновение.

В этом ключе интересной станет работа над созданием разноцветной осенней листвы. Только представьте, сколько оттенков можно создать при смешении в разных пропорциях лишь красного и желтого цветов краски! Это будет настоящий красочный шедевр.

Элементы гербария

Не скупитесь на проявление фантазии. Дайте ребенку возможность изобразить рисунок с осенним пейзажем, применяя дополнительные декоративные элементы в виде настоящих осенних листочков. Например, вы можете воспользоваться прорисовкой ствола осеннего дерева, а поверх его веточек приклеить мелкие пожелтевшие листочки, к примеру, акации. И ребенка займете, и себя порадуете совместным с ним времяпрепровождением.

Дополнительные декорации

Помогите малышу создать панно. Первоначально следует нарисовать, например, ветвь рябины. Это удобно делать как при помощи восковых мелков, так и посредством цветных карандашей. Когда макет будет уже подготовлен, в местах крепления к веточкам плодов необходимо точечно нанести клей, а затем на эти вкрапления поместить рябиновые ягоды. Несомненно, такая идея порадует вашего ребенка.

Вместо натуральных ягод можно использовать пластилин красного цвета. Просто предложите своему чаду скатать мелкие шарики для будущей дополнительной декорации вашего совместного рисунка. В этом случае клей уже не понадобится. Но полученный эффект будет не менее привлекательным.

Еще один вариант рисования ягод рябины — использование не кисточки, а пальчиков малыша. Эта техника в настоящее время очень популярна. Ребенок должен обмакнуть пальчики в красную краску и проставить на бумаге яркие пятнышки. Это и будут рябиновые ягоды.

В таком деле, как рисование, нет ограничений. Творите вместе с ребенком, чтобы реализовать на бумаге все ваши замыслы.

Как нарисовать пейзаж. Урок рисования для детей

Как нарисовать пейзаж. Урок рисования для детей
Понятие о перспективе. Пространственные изменения. Дальний и ближний планы
Поднявшись на высоту, мы увидим, какими маленькими, прямо-таки игрушечными станут люди и предметы внизу. То есть предмет изменил свою форму в зависимости от его положения и расположения в пространстве по отношению к глазу художника. Другими словами, предмет сократился или уменьшился с его удалением. Так, широкая дорога на рисунке, уходя вдаль, будет сходиться в одну линию. Знание этого закона поможет при рисовании пейзажей.


Например, на этом рисунке положение деревьев разное: ближние деревья кажутся большими и толстыми, а дальние — маленькими и тонкими.

На Лунтиках:

Выкройка игрушки кота
выкройки игрушек подушек

Выкройка собаки игрушки

Пейзаж — это рисунок, изображающий природу, то есть леса, поля, луга, реки, озёра, горы и т. п.

Художники рисуют пейзажи, обычно выезжая на природу. Там на поляне или возле речки они устанавливают мольберт и рисуют окружающую их природу.

Перспектива — это сокращение размеров предмета по мере его удаления, то есть, образно говоря, перспектива — это взгляд в даль.

Правильное определение предметов в пространстве помогает при изображении пейзажей, где необходимо обращать внимание на дальний и ближний планы.

С перспективой мы немного познакомились при рисовании натюрморта чашки с чайником. Круглое дно чашки и чайника нам приходилось рисовать уже не круглыми, а вытянутыми или в виде линии.
Всякий рисунок имеет уровень, с которого нарисован предмет. Уровнем для рисующего будет линия его глаз, так называемый горизонт. Горизонтом называется линия границы неба и земли. Чем выше линия горизонта, тем больше простора открывается нашему взгляду.

Например, на берегу моря линия горизонта видна чётко. Она совпадает с границей неба и воды.

Линия горизонта тотчас же изменится, если вы сядете или ляжете на берегу моря: горизонт в том и другом случае опустится.

Какими нам кажутся предметы дальние по сравнению с ближними, мы уже знаем: дальние предметы гораздо меньше, чем ближние. Как мы будем рисовать дома, которые находятся вдали? Такими же большими, как и те, что находятся на ближнем плане?

Г.И.Шалаева — Учимся рисовать

Уроки рисования. 12 книг, которые научат рисовать в любом возрасте

Не важно, собираетесь ли вы стать художником или просто хотите научиться визуально передавать свои идеи — важно делать это технично. Мы подобрали 12 книг, которые помогут вам донести до аудитории тонкие оттенки души и смысла — все то, что вы хотели сказать.

Возможность рисовать каждый день наполняет жизнь смыслом и сделает вас счастливее.

1. Простое рисование

 

Хотите открыть рисование с новой стороны? Дмитрий Горелышев поможет: поделится знаниями и инструментами, подскажет, как уйти от шаблонов, научит действовать искренне и увлеченно. Его книга — большой сборник упражнений, примеров и вдохновения. Она будет полезна иллюстраторам, дизайнерам, аниматорам и художникам широкого профиля. Новичкам и профессионалам. Эффективность методики уже оценили студенты Строгановки, Британки, Простой школы. А теперь можете и вы.

Несколько занятий — и вы уже рисуете фантазийный костюм, фигуру в интерьере, архитектурный портрет, воображаемый пейзаж, человека в движении или панораму.

2. Как понять акварель

 

А вы облизывали кончик кисточки с акварелью? Помните, какая она была сладкая на вкус? Она по-прежнему такая же сладкая и ждет вас. В этом пособии известный художник и опытный преподаватель Том Хоффманн раскрывает тайны акварельной живописи и делится профессиональными хитростями. Вы научитесь ДУМАТЬ, как акварелист.

Приручить эту непослушную краску, которая завораживает своей спонтанностью, передает игру света и эмоции, еще никогда не было так легко.

Автор фото — @dariasham

3. Рисование. Полное руководство

 

Если вы настроены серьезно и хотите учиться только у лучших, берите книгу известного итальянского художника и профессора Миланской академии изобразительного искусства Джованни Чиварди. Это подробное пособие для тех, кто любит рисовать и хочет повысить свой уровень мастерства, освоив все аспекты и техники рисования. На страницах книги вы найдете подробные поэтапные иллюстрации создания портретов, фигуры человека в одежде, обнаженной натуры, кистей рук и стоп, групп людей, природных и городских пейзажей.

4. Акварельные пейзажи

 

Правильная кисть и хороший наставник — вот, что нужно для пейзажной акварели. Советы мастера красивых, наполненных светом и воздухом рисунков, Терри Харрисона позволят вам легко и уверенно рисовать. Вы узнаете, как добиваться нужных эффектов и осознанно орудовать кистями. Вам покорятся удивительные по красоте пейзажи: венецианские улочки, заснеженные равнины, тропические пляжи и многие другие.

Пройдите 10 захватывающих пошаговых уроков из книги и вы поймете, что акварельные пейзажи доступны не только Айвазовскому.

Автор фото — @allalsk

Подписаться на рассылку

по творчеству

5. Скетчинг маркерами с Анной Расторгуевой

 

Скетчи Анны Расторгуевой необыкновенно притягательные — сочные, яркие, элегантные. От брокколи до резного тронного зала на далеком острове. Вы узнаете, как выбирать маркеры, выстраивать композицию, вести скетчбук. В книге описаны шесть главных жанров скетчинга: натюрморт, интерьер, репортажные зарисовки, портрет, кулинарная книга, путевой дневник.

Отбросьте робость, выбирайте сюжет по душе, берите маркер в руки и делайте эту жизнь ярче

6. Акварель без правил

 

У книги говорящее название. И вы ощутите безграничную свободу, вдохновение и радость от того, что с акварелью можно вот так — без правил, дерзко и размашисто. Вместе с профессиональной художницей Джин Хейнс вы отправитесь в красочное путешествие. Все, что нужно для упражнений по этой книге — пара тюбиков краски, две кисти, бумага, соль, зубная щетка и вода. Помните — процесс важнее результата.

Это не книга, а сплошная акварельная медитация

7. Буква к букве

 

Нас окружают буквы. Желают доброго утра с экранов, когда мы просыпаемся, беседуют с нами днем из писем рабочей почты. Поддерживают, когда нам трудно. Успокаивают, когда нам грустно. У каждой — свое настроение. Вы умеете его угадывать? А создавать это настроение? Леттеринг — занятие душевное и полезное. Освоив простые приемы, вы увидите, что леттеринг подходит для самых разных задач: оформления приглашений, открыток, афиш, постеров, книг. В книге теория, практика и много примеров шрифтов и композиций.

Вы научитесь делать красивые открытки для близких. И постеры — непременно с любимыми цитатами. Заполнять арт-буки. Самовыражаться, в конце концов.

8. Дневник художника-натуралиста

 

Наблюдательность помогает любить жизнь. Джон Мюр Лоуз, уверен, что в лесу дневник как бинокль — помогает разглядеть главное и ощутить жизнь во всей полноте. В этой великолепной и объёмной (300 страниц!) книге уместилось невероятное количество ценных советов: вы узнаете, как выбирать материалы, правильно рисовать животных и растения, пейзажи и небо. Вы научитесь работать цветными карандашами, маркерами, шариковой ручкой и акварелью.

Слушать лесное караоке и наслаждаться каждым моментом, который пропитан запахом брусники и творчеством — вот что такое быть художником-натуралистом.

Начнёте замечать то, чего раньше не видели: падающую тень от листа, чистые природные краски, рябь воды, отражение солнца. — Разворот из книги

9. Акварельный скетчинг

 

Мир полон цвета. Глянцевая вишня, бордовый клен, ромашковые поля — ах! Но с приходом зимы буйство красок исчезает, а после захода солнца воцаряется темнота. Сохранить цвет поможет акварель! Эта книга — настоящая история в картинках с ворохом полезных советов и дельных замечаний, проиллюстрированная необычными и яркими скетчами автора. Феликс неподражаем: легко и непринужденно, вперемежку с интересными фактами и советами, он излагает нужную и важную теорию.

Читаешь книгу — и заряжаешься уверенностью: у меня все получится!

В книге необычные смелые яркие иллюстрации, малоизвестные хитрости и небанальные советы по скетчингу от современного художника.

10. Акрил для начинающих

 

Еще одна красивая книга про рисование. В этот раз — акрилом! Вы будете работать с акриловыми красками в течение двух недель. Шаг за шагом — каждый день новая картина. Предложенные сюжеты придутся по вкусу как новичкам, так и опытным художникам: помогут углубить технику или потренироваться. Это интенсивный курс для любителей акрила, который раскроет приемы и способы построения изображения и многое другое.

14 дней — 14 картин

В акриловой живописи легко исправить и маленькие, и большие огрехи. Проявите спонтанность, интуицию и страсть.

11. Ботаническая иллюстрация цветными карандашами

Акварельные карандаши — это что-то новенькое: они легки в обращении и ценятся за возможность передавать мелкие детали с высокой точностью. С помощью карандашей можно достичь таких же потрясающих эффектов, как при рисовании красками. Энн Свон научит делать подмалевки, работать в технике наслоения и полировать красочный слой, подбирать и смешивать цвета.

Долой стереотипы! Карандашами уже давно рисуют не только дети в детских садах. Новый мир ждет вас.

В книге можно почерпнуть для себя новые знания и обрести вдохновение для самостоятельной работы

12. Вы сможете рисовать через 30 дней

 

Яркая книга, которая вдохновит вас на то, чтобы найти свое истинное призвание и следовать ему. Внутри — вкусные истории. Полезные упражнения. И море. Море вдохновения на каждой странице. Эта книга написана в поддержку вашего внутреннего голоса, твердящего, что вы можете дать этому миру нечто особенное.

Автор фото — @nad3v.

Подписаться на рассылку

по творчеству

«У вас такая классная рассылка, даже книгу можно не покупать» — говорят наши подписчики. Хотите и вы узнавать о книгах-новинках про творчество, рисование, писательство? Тогда оставляйте почту, будем присылать вам полезные обзоры про творческие книги.

Вконтакте

Facebook

Twitter

Другие подборки

Рисунок пейзажа — легкий рисунок пейзажа для детей

Пейзажи, которые нужно рисовать легко шаг за шагом

В этот период рисование — самая любимая часть обучения детей. В этом уроке я должен шаг за шагом научить начинающих рисовать пейзажи. Это видео является частью рисования карандашным наброском, руководства по рисованию для начинающих и простых пейзажей , которые можно легко нарисовать для детей и детского сада. В этом видео я также научу вас поэтапно рисовать пейзажи несложно.

Пейзажный рисунок

Пейзажный рисунок — это произведение искусства, основанное на прекрасных чудесах, таких как холмы, деревья, скалы, растения, озера, равнины и т. Д. Эта глава сделает процесс более управляемым, если вы хотите научиться рисовать простые пейзажи. Мир — изумительное произведение искусства. Мир может предложить художникам все, от суровых земель до пышных зеленых лесов; от разливающихся морей до облачного покрова неба. Куда бы мы ни посмотрели, мы можем увидеть проявление матери-природы.Невероятная природа и великолепие разнообразных ландшафтов земли руководили художниками на протяжении всей истории.

У художников-пейзажистов есть несколько альтернатив, чтобы показать свою точку зрения на прошлое. Во-первых, они могут рисовать настолько точно, насколько это возможно, чтобы максимально точно воспроизвести природу. Ни в одной из сторон пейзажного рисунка не требуется указывать точное положение. Например, пейзажный рисунок может быть выполнен в художественном стиле, с пейзажем, наделенным более глубоким личным чувством.

Абстрактные пейзажи

Ниже приведен пример еще одного из моих блестящих абстрактных пейзажных рисунков, на который повлияло изобразительное искусство. Презентация предложения, в которой использовались очень случайные цвета для удивительного и тревожного эффекта, была еще одной группой художников, которые изменили цвет, чтобы сформировать интенсивные, стрессовые, новаторские пейзажи. Пейзажи также могут быть реалистичными и исключительно концептуальными, как, например, в необычных и потусторонних работах Фернандо Дали.

Проверьте, стоит ли взаимодействовать и принимать во внимание фантастическое искусство из чудесного места для рисования, если вы хотите знать, как написать произведение искусства, и оценить контекст, стоящий за всем этим.Это подробное видео покажет вам, как увидеть по-новому, чтобы еще больше ощутить преимущества великолепных пейзажных картин! Вам будут доступны все пейзажные рисунки.

На этом веб-сайте представлены лучшие обучающие видеоролики по рисованию эскизов для детей и начинающих, которые помогут быстро научиться рисовать пейзажи. Вы также будете следовать шагу и сможете открывать для себя простые пейзажи, которые нужно рисовать шаг за шагом. Затем вы получите множество видеороликов с нашего веб-сайта для различных видов рисования и набросков для начинающих и детей, чтобы быстро научиться рисованию пейзажей.

Тогда продолжайте смотреть лучшее и изучите лучшие учебные пособия и видео, чтобы получить навыки рисования для начинающих и для детей, чтобы быстро учиться. Многие каналы могут предоставить рисунков для детей . Таким образом, The Soft Roots — из них. Начнем рисовать пейзажи легко, шаг за шагом.

Простой пейзажный рисунок

Рисунки простых пейзажей относятся не только к интерпретациям собственности. Образы пейзажей, например, могут быть включены в «городские пейзажи».Однако общая тема, которая проходит через большинство этих доступных работ по рисованию пейзажей, заключается в том, что все они будут содержать какие-то пейзажи.

Пейзажи можно раскрашивать естественным путем или по картинкам. Плен ветер — это концепция франка, которая переводится как «под открытым небом». Искусство рисования от руки может дать вам преимущество увидеть простой пейзажный рисунок прямо перед вами. Вы уже заинтересовались красотой пейзажа. В любом случае работа со снимком имеет свои сильные стороны.Работа с изображениями позволяет вам работать в комфортных условиях домашнего рабочего места, а не полагаться на солнечный свет или погоду.

Анализ пейзажного рисунка

Вы также можете сделать комбинацию из нескольких снимков цельного бесшовного пейзажа. Очевидные причины: если вам нужен вид холма на одном снимке и неприятного старого дерева на другом, вы можете смешать и совместить его в один простой пейзажный рисунок. Затем, если хотите, вы можете построить напротив них стремительную реку.

Вы также можете начать с быстрых рисунков или простого анализа ландшафта. Например, когда вы путешествуете пешком и сталкиваетесь с потрясающим видом, вы можете выбросить его на небольшом акварельном рисунке или на листе с чернилами и карандашами, кистями или картинами маслом. Напишите лист бумаги рядом с рисунком, чтобы определить, какого цвета эти растения и цвет погоды. Эти «простые наброски» иногда по праву оказывались великолепными шедеврами!

• Шаг 1 Рисуем Домик пейзажа Рисуем легко

Шаг 1 Рисуем Домик пейзажа Рисуем легко

На первом этапе я нарисую на этой странице две прямые линии с помощью черного указателя.Затем соедините две линии и сформируйте параллелограмм. Затем я соединю две линии параллелограмма и проведу три линии под параллелограммом. Потом, наконец, я тоже присоединюсь к ним и сделаю дом.

Сейчас я проведу отводную линию под домом и сделаю холмы. Так я сделаю это, и вы тоже можете это сделать. Постройте дом и сделайте горные холмы.

• Шаг 2 Нарисуйте Дома из простых пейзажей нарисуйте

После того, как я сделаю дом, я шаг за шагом сделаю другую часть пейзажа.На втором этапе я сделаю два дома на рисунке пейзажа легкими для начинающих. Сначала я проведу две линии над первым домом и соединю их, чтобы образовать еще один параллелограмм, и соединюсь, чтобы образовать дымоход дома.

Теперь нарисуйте прямую линию и встретите дымоход. Таким образом нарисуйте прямую линию и встретите землю, чтобы нарисовать еще один дом из пейзажей. Подробнее Рисунок пейзажа для начинающих .

Проведите линию посередине дома.Затем над линией сделайте окно, а ниже линии сделайте дверь дома. Таким образом нарисуйте вход для первого дома после того, как я его сделаю. Затем нарисуйте еще один параллелограмм и сделайте дом и середину двери.

• Шаг 3 Рисуем деревья рисунка пейзажа легко

После того, как мы сделаем дома, я займусь рисованием других частей пейзажа, шаг за шагом. На третьем этапе я нарисую много деревьев по этому рисунку.Сначала я рисую правильные кривые линии и встречаю дом. Таким образом нарисуйте еще одну изогнутую линию, соединяющую землю и ствол дерева.

После этого я сделаю это. Теперь нарисуйте много растений за деревом. За домом можно провести множество линий и сделать растения.

• Шаг 4 Теперь используем цвета дома

После того, как мы сделаем простые пейзажи для рисования, теперь мы используем цвет в доме. На четвертом этапе мы наносим красный цвет на дымоход домов.Сначала я установил красный цвет дымохода большого дома, а затем я поставил красный цвет двух маленьких домов.

Дом выглядит красиво. Узнайте о , как нарисовать цветок розы.

Следующая страница

Как иллюстрировать детскую книгу — Как сделать — Художники и иллюстраторы

Вы когда-нибудь хотели узнать, как создать свою собственную детскую книгу? Иллюстратор Джейн Мэсси покажет вам, как она рассказывает нам о различных этапах комиссии

.

Когда Рэндом Хаус обратился ко мне с просьбой проиллюстрировать рассказ автора Джейн Кларк Knight Time , мне очень понравилась задача изобразить двух главных героев, Маленького рыцаря и Маленького дракона.

Вдохновение для персонажей пришло ко мне довольно быстро. «Маленький рыцарь» был основан на моем собственном сыне. По какой-то причине меня всегда тянуло иллюстрировать детей задолго до того, как у меня появились свои собственные, но теперь это легче, чем у меня есть справочники каждый день.

Когда я иллюстрирую персонажей животных, я все еще думаю о них как о маленьких детях, когда я думаю об их выражениях и действиях. Сначала меня немного больше пугали ночные лесные сцены, так как я раньше не занимался ничем подобным.

Я сразу подумал о любимом детском чтении: книге Уолта Диснея Giant Story Book . В детстве я всегда был заинтригован, но также очень боялся деревьев в рассказе «Дети в стране игрушек». Мне нравилось, что ветви были руками, а листья — волосами.

Для Knight Time я должен был соблюдать осторожный баланс, так как он будет нацелен на молодую аудиторию, поэтому я намеренно сделал персонажей и обстановку не слишком жуткими. www.janemassey.co.uk

1 Эскизы персонажей

Проект начался, когда Random House Children’s Books обратились ко мне с текстом Джейн Кларк Knight Time и спросили, не хочу ли я поработать над набросками персонажей двух главных героев, Маленького рыцаря и Маленького дракона.При разработке новых персонажей мне легче всего думать о них в конкретной ситуации, поэтому я начал с наброска отрывка из текста, в котором был изображен Маленький Дракон. Я также сначала посмотрел на персонажа Маленького рыцаря, нарисовав его в лесу и сделав несколько небольших цветных набросков.

2 Подготовьте образец цвета

Knight Time была моей первой книжкой с картинками для Random House, и она сильно отличалась по тематике от всего, что я иллюстрировал раньше, поэтому они попросили меня сделать образец цвета, прежде чем подтверждать заказ.Это обычное дело для начинающих иллюстраторов. Мне не понравилась моя первая попытка нарисовать лесную сцену — цвета были слишком мутными, и я чувствовал, что это было переутомлено. Я сделал второй образец, который, как мне показалось, был гораздо более успешным, и как только Random House одобрил его, они были счастливы продолжить.

3 Краткое описание

Наряду с предоставлением мне истории издатель часто выпускает письменное резюме, предлагая, что они и автор думают, что должно происходить на каждом развороте.Некоторые тексты говорят сами за себя, но часто довольно сложно понять историю, просто прочитав текст, потому что иллюстрации также помогают рассказать историю. Издатель решит, какой текст будет на какой странице, и предложит, должен ли разворот быть «без полей» (одно изображение до края страницы), двумя отдельными изображениями или серией небольших виньеток.

На этом этапе издатель также предоставляет полноразмерные направляющие для резака с размещенным текстом — они помогают мне увидеть, сколько места у меня есть на каждой странице.Краткое изложение предназначено только для ознакомления и все еще может быть изменено; текст на странице можно изменить так, чтобы он соответствовал моей иллюстрации.

4 Сделайте эскизы

Многие иллюстраторы любят начинать с небольших эскизов, чтобы помочь им определиться с общим макетом и оформлением книги, но обычно я начинаю с черновых набросков формата А4, которые будут примерно вдвое меньше окончательного произведения искусства. Я считаю, что это приемлемый размер, так как я могу включить достаточно деталей, и этот этап не займет слишком много времени.Я буду продолжать работать с форматом A4 до тех пор, пока не будут сделаны окончательные следы, чтобы я мог легко сканировать и отправлять свои эскизы по электронной почте.

5 Усовершенствуйте своих персонажей

Все свои наброски делаю на макетной бумаге. Мне нравится то, что я могу отслеживать рисунки снова и снова, каждый раз настраивая их. Это также означает, что я могу перевернуть набросок и увидеть его наоборот — это помогает мне обнаружить любые серьезные ошибки в позе. Я также могу отсканировать эскиз и перевернуть его на компьютере, чтобы увидеть заново.

На каждом этапе набросков я уточняю персонажей по мере того, как они становятся мне более знакомыми. Я стараюсь не использовать прямые ссылки, потому что считаю, что если я изучаю фотографию для определенной позы, моя иллюстрация становится слишком деревянной. Только если я действительно застряну (например, в том, как рука должна держать объект), я найду кого-нибудь, чтобы он позировал мне.

6 Учитывайте свою аудиторию

Первый набросок — самый утомительный, так как нужно учесть множество вещей: композицию, обстановку и местоположение, позу и выражение персонажей, реквизит и так далее.Мне нравится начинать с размышлений об окружении персонажей, а также о других второстепенных персонажах — в данном случае обо всех лесных существах.

Учитывайте и свою аудиторию. В деталях я пытаюсь найти баланс между тем, что они соответствуют тому периоду, но также актуальны и знакомы детям сегодня. Например, с Knight Time мне приходилось создавать изображения с милыми персонажами и обстановкой, которая была жуткой, но не слишком пугающей.

7 Обсудить отзыв

Когда я доволен первыми черновиками, я отправляю их клиенту по электронной почте.Затем они кладут их на направляющую для резака и добавляют текст. Именно на этом этапе издатель показывает автору визуальные эффекты. Затем издатель и автор соглашаются, какие изменения они считают необходимыми, и отправляют мне по электронной почте бриф для второго этапа набросков.

В этом брифинге есть макеты размером с эскизы с моим наброском и шрифтом, а также короткие письменные указатели. Изменения могут включать перемещение или удаление деталей, чтобы освободить место для текста, или автор может попросить меня добавить дополнительные детали.На этом этапе издатель также может решить, что конкретный макет действительно не работает, и мы обсудим альтернативы. Затем я просматриваю все их отзывы и делаю свои собственные предложения.

8 Проверить целостность

После внесения изменений я перерисовываю все макеты. Это хорошее время, чтобы усовершенствовать персонажей и проверить целостность. Преемственность, вероятно, является одной из самых больших проблем при иллюстрировании книжки с картинками.Один из самых сложных аспектов — убедиться, что черты лица или пропорции персонажа остаются неизменными под любым углом.

Когда я иллюстрировал «Мумию» Джуди Хиндли, ты скучал по мне? Вся история происходила в саду, поэтому мне пришлось нарисовать план, чтобы определить, как персонаж будет перемещаться по саду таким образом, чтобы детали фона были точными со всех сторон. Вы можете обнаружить, что у вас получается композиция, работающая с текстом на одном развороте, но тогда определенная деталь не будет работать на следующем развороте — это очень похоже на головоломку.

9 Подготовьте окончательные трассировки

Когда я буду доволен этим новым набором исправлений, я отправлю их клиенту по электронной почте, и они разместят их вместе с текстом. Обычно на этом этапе есть только несколько комментариев, и, если нет серьезных изменений, я фотокопирую все свои наброски до размера, необходимого для окончательной книги, и перехожу к окончательным следам. Эти последние следы я рисую на макетной бумаге. Я начинаю с выделения ключевой линии, которая соответствует размеру резака (где книга будет обрезана на этапе печати), а затем вторую ключевую линию примерно на 10 мм за пределами этого, которая называется «обрезкой» и допускает ошибки на резка.Я делаю полноразмерные копии своих следов и отправляю их клиенту на утверждение. На этом этапе они могут обратиться к автору еще раз.

10 Цвет наращивания

Как только следы утверждены, я готов приступить к работе над законченным изображением. Я работаю на акварельной бумаге, которую растягиваю на доски. Затем я переношу свои следы на бумагу с помощью продукта Tracedown, который похож на копировальную бумагу. Я намеренно нажимаю довольно легко, чтобы линии не были слишком сильными.Я часто начинаю с небольшой виньетки, просто чтобы погрузиться в поток — может быть немного сложно начать с большой сцены. Мне нравится рисовать акварелью, а затем усиливать линии ближе к концу цветным карандашом.

11 Оставь себе время

Создание окончательного графического изображения может занять много времени. Подробный двухстраничный разворот для Knight Time занимал в среднем два полных дня; Самым долгим, что я потратил на книжную иллюстрацию, была сцена с разворотным лесом в Knight Time , рисование которой заняло у меня почти неделю.

Если я работаю над небольшой книгой (например, настольной книгой), я отправляю отсканированные изображения клиенту для утверждения по ходу работы, но это не так просто с большой книжкой с картинками. Если я не уверен в том или ином произведении искусства, я тоже могу отправить его клиенту. В целом, на создание всех иллюстраций для одной книги у меня уходит несколько недель.

12 Добавить последние штрихи

Если клиент доволен произведением искусства, он отправит его на сканирование, а затем сможет сделать макеты для продажи.Перед тем, как книга будет напечатана, мне будут отправлены окончательные цветопробы для моих комментариев, но обычно на этом этапе мне не нужно ничего менять. Затем я получу копию последней книги; это часто случается за несколько месяцев до того, как он появится в магазинах, поэтому мне приходится держать это в секрете, чтобы не испортить сюрприз!

Недавно закончили шедевр? Почему бы не принять участие в нашем ежегодном конкурсе «Художники года», который предлагает вам возможность получить признание своей работы на национальном уровне и возможность принять участие в персональной выставке в галерее Panter & Hall в Лондоне.Победители конкурса также получат ваучеры на предметы искусства на сумму до 2000 фунтов стерлингов. Записи теперь открыты, поэтому нажмите здесь, чтобы войти.

Подробнее: Как нарисовать персонажа, образная иллюстрация, иллюстрация детской книги: как получить комиссию.

Подпишитесь на журнал или получите цифровую подписку.

Рисуй как Тернер — Рисуй и рисуй

Иллюстрация Лиззи Стюарт

Джозеф Мэллорд Уильям (Дж.M.W.) Тернер родился в Лондоне в 1775 году. Его отец был парикмахером и изготовителем париков, а его мать происходила из семьи мясников.

Тернер был пейзажистом, путешественником, поэтом и учителем. В четырнадцать лет он стал студентом Королевской академии художеств.

Тернер был художником-романтиком и прославился живописью прекрасных пейзажей, драматических штормов и пейзажей. Он был достаточно известен при жизни, но не всем нравились его работы! Теперь он один из самых любимых художников Британии.

Тернер всегда носил с собой альбом для рисования и делал в нем много-много рисунков. Затем он пронумеровал эскизы, чтобы, вернувшись в студию, использовать их в качестве эталонов для своих картин.

Начать альбом для рисования

Вы можете начать носить с собой альбом для рисования и использовать его для рисования. Старайтесь записывать то, что вы видите каждый день. Изменится ли они со временем?

Лучшие советы

• Выберите свой любимый блокнот, чтобы носить его с собой
• Делайте наброски своих друзей, семьи и домашних животных
• Не беспокойтесь о том, чтобы все было идеально — ваш альбом для рисования — это место, где можно повеселиться!
• Пытайтесь рисовать что-то новое каждый день.
• Нарисуйте то, что вы видите, когда находитесь вне дома!
• Поэкспериментируйте с использованием различных инструментов, таких как ручки, карандаши, мел, коллаж и мелки

Джозеф Мэллорд Уильям Тернер
Замок Норхэм, восход солнца c.1845 г.
Тейт

Тернер любил рисовать свет в разное время дня, но особенно на восходе и закате.
В Norham Castle, Sunrise Тернер использовал яркие холодные оттенки желтого и синего для утреннего неба.

Джозеф Мэллорд Уильям Тернер
Закат ? c.1830–5
Тейт

А здесь, на картине «Закат », он использовал насыщенные, глубокие красные и оранжевые цвета для вечернего неба.

Тернера иногда называют «Художником света». Он чувствовал, что свет и энергия — вот что оживляло вещи.

Создайте свой собственный акварельный рисунок!

Иллюстрация Лиззи Стюарт

Тернер часто использовал акварель для создания своих картин.Следуйте этим шагам и вперед!

1. Возьмите белый мелок и нарисуйте деревья и кусты на листе бумаги формата А4.
2. Возьмите акварель и закрасьте свой рисунок. Подумайте о цветах — вы хотите темно-синее небо? Или, может быть, ослепительно-желтый?
3. Обязательно используйте много краски!
4. Как по волшебству начнет появляться рисунок, который вы нарисовали карандашом.
5. Дайте вашей картине высохнуть, и у вас должен получиться прекрасный лесной пейзаж!

Нарисуйте автопортрет

Джозеф Мэллорд Уильям Тернер
Автопортрет c.1799
Тейт

Помимо пейзажей, Тернер писал портреты и автопортреты. В то время фотографий не было, поэтому его автопортреты — единственный способ узнать, как он выглядел.

Попробуйте нарисовать автопортрет. Это может быть довольно сложно, потому что вы не можете легко увидеть себя, но вы всегда можете использовать зеркало, чтобы помочь вам.

Загрузите фоторамку для своего портрета

Люди часто думают, что Тернер выглядел на своих фотографиях немного сварливым! Ты в своем выглядишь сварливым?

Попробуйте нарисовать разные лица в зеркале и нарисовать их в рамках для картин.

• Счастливый
• Грустный
• Злой
• Возбужденный
• Ревнивый
• Обеспокоенный

Создайте свою галерею!

Иллюстрация Лиззи Стюарт

Перед смертью Тернер хотел сделать галерею своих работ.Он выбрал 100 своих любимых картин и оставил их народу. Теперь они являются частью коллекции Тейт.

Используйте загрузку ниже, чтобы создать галерею ваших любимых картинок. Вы можете вырезать изображения из журналов, добавлять фотографии или рисовать свои собственные произведения искусства.

Загрузите наш шаблон художественной галереи

Узнайте больше о занятиях в книге Знакомьтесь с художником: J.M.W. Turner от Лиззи Стюарт. Доступно в Интернете в магазине Тейт. Посетите этот сайт вместе со взрослым.

Кто такой Пол Нэш? — Кто они?

Пол Нэш
Столб и Луна 1932–42
Тейт

Чем он наиболее известен?

Родившийся в Лондоне в 1889 году, он наиболее известен своими пейзажными картинами, которые выглядят загадочно, а иногда и немного жутко.

Детали его пейзажей часто кажутся чем-то большим, чем просто дерево или холм. У них есть характеристики, которые делают их похожими на животных, людей или других странных существ. В молодости Пол Нэш был очарован группой высоких вязов, которые росли в конце его сада. Эти деревья были очень старыми, и ему показалось, что они выглядят так, как будто они были

«Торопятся, наклонившись и волнообразно, как очередь неотложных самок в фантастических шляпах».

Вы когда-нибудь смотрели на вещи в пейзаже, такие как корявые стволы деревьев или облака, и думали, что они похожи на животных, людей или монстров?

Пол Нэш
Суонедж c.1936 г.
Тейт

Он составил коллаж из фотографий палочек и других кусочков природы. Вы можете попробовать создать свой собственный жуткий пейзаж, вдохновленный Полом Нэшем, приклеив фотографии веток, листьев и других природных объектов с забавными формами к рисунку или фотографии пейзажа.

Откуда пришли его идеи и стиль?

На Пола Нэша повлияли две большие вещи: абстрактное искусство и сюрреализм.

Абстрактное искусство — это искусство, которое не пытается точно показать, как что-то выглядит. Художники меняют внешний вид вещей, чтобы создать определенное чувство или эмоцию. Иногда они делают это, используя неожиданные цвета, формы или грязные следы кисти, или изменяя перспективу и добавляя объекты, которые выглядят странно.

Пол Нэш
Пейзаж в Идене 1929 г.
Тейт
Пол Нэш
Эквиваленты мегалитов 1935 г.
Тейт

Идеи сюрреалистов также повлияли на стиль Пола Нэша.Сюрреалисты были группой художников, которые в 1920-х годах начали создавать произведения искусства и творческое письмо, вдохновляясь мыслями, которые скрыты глубоко в нашем мозгу — о которых мы, возможно, даже не догадываемся!

Их интересовали идеи известного психолога Зигмунда Фрейда. Психолог — это тот, кто исследует умы людей и пытается понять, как они думают. Фрейд называл эти скрытые мысли «подсознанием». Иногда эти скрытые мысли появляются в наших снах.

Пол Нэш
Полет магнолии 1944 г.
Тейт

Как вы думаете, его фотографии похожи на настоящую сцену? Какими словами вы бы их описали? Как Пол Нэш сделал пейзажи немного странными?

Что еще нам нужно знать?

Во время Первой и Второй мировых войн Пол Нэш был официальным военным художником.Художник-военный — это человек, которому правительство платит за то, чтобы он рисовал или рисовал события, происходившие во время войны.

Картины Пола Нэша не просто документально отражали войну. На этой картине огромный красный водянистый закат добавляет мощное чувство печали к этой сцене разбившегося самолета.

Пол Нэш
Бомбардировщик в кукурузе 1940 г.
Тейт

На картинке ниже изображена одна из самых известных картин Пола Нэша.Он был написан во время Второй мировой войны. Это немного похоже на море с колючими серебристыми волнами, не так ли? Он назвал картину Totes Meer (что по-немецки означает Мертвое море). Вы можете понять, что накоплено на этом кладбище? Пол Нэш назвал их «очаровательными монстрами».

Пол Нэш
Totes Meer (Мертвое море) 1940–1
Тейт

Присмотритесь, видите ли крылья и колеса? «Волны» или «монстры» — это на самом деле множество разбитых и разбитых самолетов.

Если присмотреться, можно увидеть призрачную белую птицу, летящую в небе…

Понимание детских рисунков и этапов развития

Я не хочу показаться назойливым, но хочу проверить, не даете ли вы творческий выход своим детям. Предоставляете ли вы время и место для самовыражения? Это не должно быть грандиозным или дорогим. Это может быть так же просто, как карандаш, бумага и несколько минут непрерывного времени.

Может быть, вашим детям это не интересно? Возможно, ваши дети уже занимаются сумасшедшими увлекательными творческими делами! Одна из сфер творчества и самовыражения, которая меня особенно интересует, — это создание меток или рисование.

« Для детей от двух до двенадцати лет самовыражение через искусство — очень мощная вещь. Дети используют рисование как визуальный язык — язык мысли, который помогает им учиться и постоянно развивается по мере роста. Детское искусство предлагает ключи к тому, что им нравится и что не нравится, чего они боятся и чего хотят, и, что наиболее важно, что они ценят, что они понимают или чего достигли.Их рисунки — это серьезные попытки придать форму окружающей среде, выразить что-то в ней и представить ее в действительно значимой форме. Их искусство показывает, как они видят, думают и чувствуют в этот самый момент времени. К счастью, родители могут многое узнать о своих детях, просто глядя на их рисунки и наблюдая за их работой . «- Дети рисуют: руководство о том, почему, когда и как дети занимаются искусством, Мэрилин Дж. С. Гудман.

Но что такое рисунок двухлетней давности? Этапы развития детских рисунков в книге «Понимание детских рисунков» Кэти Малчиоди включают:

1. Наброски (1.От 5 до 3+ лет)
2. Базовые формы (от 3 до 4 лет)
3. Человеческие формы и начальные схемы (4-6 лет)
4. Разработка визуальной схемы (6-9 лет)
5. Реализм (9-12 лет)
6. Подростковый возраст (13-17 лет).

Для моего малыша меня интересует этап каракулей. Стадия наброска, иногда называемая «манипулятивной» или «органической» стадией, может быть подразделена на:

1. Беспорядочные каракули (18–24 месяца +) — приравнивается к сенсомоторной стадии Пиаже (0–2 года), отметкам, наносимым движением плеч путем ритмичного, часто многократного покачивания всей руки большими жестами.Ребенок сосредоточен на собственной двигательной активности и получении удовольствия от движения. Ребенок не обращает внимания на границы и края бумаги и часто рисует за краями страницы. Во время рисования не могут даже смотреть на страницу, поскольку они концентрируются на движении. Большое значение имеет бумага / поверхность для рисования.
2. Контролируемое рисование — этот этап происходит, когда ребенок замечает взаимосвязь между движениями руки и отметками на бумаге. Ребенок может смотреть на каракули во время рисования.Ребенок может больше экспериментировать с линиями и цветом. Начните делать петли, круги, линии и завитки. Знаки становятся более изысканными и продуманными. Метки становятся меньше и могут повторяться с большим количеством брызг или скоплений точек. Знаки могут напоминать формы написания, такие как подписи взрослых!
3. Именованные каракули — ребенок может стараться не выходить за границы листа, может уделять больше внимания размещению и расположению отметок, возможно, рисовать больше в одной области листа.Может означать переход от кинестетического мышления к образному мышлению и приравнивается к предоперационной стадии Пиаже (2-7 лет), когда дети начинают использовать символическую игру, использовать язык (слова и изображения) для обозначения объектов (включая наименование вещей). С помощью символического мышления дети могут классифицировать свое окружение по линиям, форме, размеру и цвету. Дети могут выражать индивидуальность и нрав (драматичный, сдержанный) с помощью своих рисунков.

Я так много узнаю из этого! На этапе рисования « Возможность свободно рисовать, с возможностью выбирать цвета и реализовывать другие индивидуальные предпочтения, способствует растущему чувству автономии ребенка, что важно для его / ее эмоционального роста. » — Дети Рисуют: Руководство «Почему, когда и как дети занимаются искусством» Мэрилин Дж. С. Гудман.Дети рисуют: руководство о том, почему, когда и как дети занимаются искусством, является хорошим источником информации, если вы хотите читать дальше или если у вас есть дети старшего возраста и вы хотите изучить другие этапы. Я думаю, что для тех, кто ждет, чтобы увидеть, как их дети рисуют людей, это происходит в возрасте 3-4 лет.

Этапы ранней маркировки image via tes

Сейчас не время беспокоиться о хвате карандаша. Важно отметить, что другие занятия с использованием мелкой моторики (ножницы, пазлы, пластилин и пластилин) могут в значительной степени способствовать укреплению рук и развитию хватки карандаша.

Отто (2,5 года) использует цилиндрический захват, изображенный выше, я также видел его, называемый ладонно-супинатным захватом, где ладонь ребенка соприкасается с письменным инструментом, а его большой палец находится сверху. При использовании этого захвата большинство движений является большим и начинается с плеча, однако Отто также оставляет множество более мелких отметок (например, его маленькие кружочки), которые появляются в результате движения его запястья. Я вижу, что он делает комбинацию больших и малых движений и отметок.

«Папина машина» — это четкое указание на то, что важно и происходит в жизни моего малыша.Мой муж едет на работу в своей машине — это важная часть дня.

Этот рисунок типичен для того, как мой малыш рисует прямо сейчас, контраст больших движений и меньших, изысканных движений, и он в основном остается на странице. Буквально последние две недели или около того Отто (2,5 года) рисовал круги, очень сознательно следя за тем, чтобы круг был замкнутым и замкнутым. « Один из самых важных моментов в развитии детского рисунка достигается, когда дети обнаруживают, что теперь они могут превращать линию в замкнутую форму.Эта первая замкнутая форма, обычно круг, описывается как предварительная попытка ребенка нарисовать реалистичный рисунок. «- Дети рисуют: руководство о том, почему, когда и как дети занимаются искусством. Круг — это универсальный символ, который может представлять почти что угодно, а также относится к теории усиления символического мышления Пиаже: ребенок создает свой первый символ или первое сознание репрезентативная попытка.

Этот рисунок выглядит жестоким и полным энергии! Большая часть этих отметок была сделана двумя руками одновременно: оранжевым карандашом в левой руке и красным карандашом в правой.Много быстрых кругов. Также можно увидеть умышленную попытку остаться на бумаге.

Используемый ресурс:

• Альбомы для пейзажных набросков A2 или A3 — я считаю, что они подходят для нас, мы можем вынести их на улицу, перемещать по дому и убедиться, что мы используем обратную сторону бумаги, чтобы не было много разлетающейся бумаги.
• Карандаши STABILO Woody 3-in-1 и цветные карандаши Lyra Groove Triple 3 в 1 — я нашел оба этих набора карандашей чрезвычайно моющимися, Отто рисует на столе и стенах, и мне всегда удавалось вытереть их начисто.Имейте в виду, что вам понадобится большая точилка для карандашей, хотя они могут быть дорогими (больше, чем карандаши), которые у нас есть, мы используем точилку Lyra Groove (ссылка для Великобритании). Мы также используем масляную пастель, палочки для рисования, а во время пандемии дома мы также используем большое количество мелка для рисования на асфальтированной подъездной дорожке.

Чтобы получить краткое описание этапов когнитивного развития Пиаже, я ссылаюсь на эту статью.

Похожие статьи HWM:

Этот пост содержит партнерские ссылки.Спасибо за Вашу поддержку.

История искусств для детей — Искусство счастливой семьи

Я не очень хорошо обновляю свои блоги в течение некоторого времени. Я обещаю, что в реальной жизни занимаюсь разными забавными вещами. По мере того, как двое моих собственных мальчиков становятся старше, мы меньше ходим на экскурсии, а с отключением Covid-19 поездок вообще не было. Я преподаю искусство онлайн, и мне это нравится.

Я также вела занятия по искусствоведению с увеличением для нескольких замечательных учеников 8 и 9 классов.Об этом и вся эта страница. До сих пор это было очень весело. Я давно не учился в классе и сам изучал историю искусств. Скажем так, я ржавый.

Каждые две недели я погружаюсь в период времени, изучаю все, что могу, в течение двух недель подряд, а затем продолжаю рассказывать детям, что я узнал. Кроме того, моя цель — найти те неприятные моменты, которые останутся с ними на всю оставшуюся жизнь. Я знаю, что они, вероятно, не сохранят имена тысячи и одного художника.Каждую неделю я прошу их сосредоточиться только на нескольких вещах, чтобы они могли сохранять их на долгое время своей взрослой жизни.

Поскольку я не очень верю в тесты или викторины, каждый урок истории искусства заканчивается заданием по искусству. Это открытый подход, философский подход и требует от детей некоторого размышления. Я никогда не прошу их копировать какое-то конкретное произведение искусства, во всяком случае, не совсем.

По мере того, как мы приближаемся к году, мои собственные обзоры, знания и исследования каждого периода истории растут в геометрической прогрессии.Это много радостной работы и довольно круто. Я хочу, чтобы он жил где-нибудь, где другие тоже могли бы наслаждаться этим, и, может быть, любили бы его так же сильно, как и я. Вот почему я решил поделиться тем, что узнал здесь. Для каждой лекции я подбираю короткие видеоролики, которые можно смотреть в перерывах между выступлениями. В общем, на каждое обсуждение уходит около часа, а потом столько же времени у детей уходит на рисование.

История искусств для детей:

Урок искусства Джорджии О’Киф

1889-1986

Нарисуйте эти великолепные пейзажи, вдохновленные Джорджией О’Киф, масляной пастелью.Это увлекательный урок истории искусства для детей, основанный на работах Джорджии О’Киф.

Жорж Сёра и урок искусства пуантилизма

1859–1891

Я прекрасно провел время на уроке искусства Жоржа Сёра. В конце концов, кому не понравится пуантилизм. Это такой увлекательный способ рисования, и мне он нравится. Детям тоже понравилось. Попробуйте!

Винсент Ван Гог Урок искусства

1853-1829

Мы исследовали искусство Ван Гога, создав эти великолепные пейзажные картины, вдохновленные множеством чудесных пейзажей Винсента Ван Гога.Ван Гог определенно увлекательный художник, которого стоит исследовать.

Урок искусства витража Тиффани

1848-1933

Это действительно забавный урок рисования из искусственного стекла для детей. Мы исследовали искусство Луи Комфорт Тиффани, а затем сделали наши собственные искусственные витражи.

Урок искусства мозаики из переработанной мозаики в День Земли

Это, безусловно, один из моих любимых уроков рисования с детьми. На подготовку уходит немного времени, но оно того стоит!

Детское приложение

Откройте для себя мир искусства легко и весело.Исследуйте и узнавайте о некоторых из самых известных работ из коллекции Галереи, создавайте свои собственные произведения искусства и делитесь ими с друзьями. Приложение NGAkids Art Zone для iPad позволяет вам исследовать своего внутреннего художника.

Описание

В приложении NGAkids Art Zone есть восемь интерактивных занятий, вдохновленных работами из коллекции Национальной галереи искусств, а также альбом для рисования от руки и пространство для персональной выставки, где пользователи могут сохранять и отображать произведения искусства, созданные с помощью программы.Удобный для детей интерфейс, простые в использовании инструменты и всеобщий упор на открытия, тщательный поиск и художественное самовыражение делают приложение NGAkids познавательным и увлекательным для всей семьи.

Занятия NGAkids предназначены для детей, которые могут использовать их без посторонней помощи в развлекательных, неакадемических целях. Это не уроки искусства, хотя наши программы чрезвычайно популярны в школах и часто используются в качестве дополнения к традиционной учебной программе. Скромные занятия сохраняют ощущение тихого исследования, которое поощряет художественное самовыражение и творчество.Это увлекательное, самонаправленное взаимодействие имеет долгосрочное воздействие. Тот факт, что детям предлагается понять, как все работает, и наставлять друг друга, добавляет уникальное измерение к опыту, которое пробуждает личную связь с искусством, которая часто длится всю жизнь.

Если вы публикуете художественные произведения, созданные с помощью нашего приложения, в социальных сетях, не забудьте добавить хэштег #ngakids. Мы с нетерпением ждем того, что вы сделаете!

Загрузить приложение

Нет iPad? Электронная почта [электронная почта защищена] для ПК-версии этих интерактивов.

Особенности

Приложение NGAkids обеспечивает захватывающий опыт, когда дети посещают виртуальный художественный музей и исследуют различные работы, охватывающие более чем 300-летнюю историю искусства. Графика с высоким разрешением, тщательное внимание к деталям и знакомство с различными предметами, стилями и техниками рисования помогают передать подлинное понимание художественного процесса и укрепить их знакомство с фундаментальными элементами искусства. Хотя это и не игры в традиционном понимании, неожиданные функции анимации и звука оживляют программы и помогают сделать обучение интересным.

Есть 10 разделов для изучения:

• Портрет
• Пейзаж
• Морской пейзаж
• Натюрморт
• Экшн-картина
• Изучение цвета
• Цветовое поле
• Коллаж
• Скетчбук
• Моя художественная галерея

Произведения искусства широкого круга художников, включая Эдварда Хикса, Фитца Генри Лейна, Берту Моризо, Клода Моне, Винсента Ван Гога, Марка Ротко, Йозефа Альберса и Роберта Раушенберга, а также нескольких анонимных американских наивных художников, служат источником вдохновения. модели.

Национальная галерея искусств стремится производить качественные детские программы, которые предоставляют информативный, развлекательный и соответствующий возрасту контент для детей всех возрастов. Мы надеемся, что вам и вашим детям понравится приложение NGAkids, и приглашаем вас лично посетить Галерею, где выставлены многие оригинальные произведения искусства, вдохновившие вас на создание этой программы.

NGAkids частично поддерживается за счет щедрого гранта Фонда Рут С. Уиллоуби.

Apple, логотип Apple и iPad являются товарными знаками Apple Inc., зарегистрированными в США и других странах. App Store является знаком обслуживания Apple Inc.

.