Нарисовать карандашом вазу с тенью: Как нарисовать вазу карандашом поэтапно для начинающих легко и красиво

Содержание

Как нарисовать цветы в вазе карандашом.

Урок «Как нарисовать вазу» в технике простого карандаша, иногда с живыми цветами внутри вазы, проходят все ученики художественной школы. Картинки вазы являются хорошим учебным материалом для изучения симметрии и перспективы, а также создания объема в двухмерном плоском изображении.
Давайте попробуем поэтапно нарисовать вазу и научиться рисовать предметы объемными. А чтобы рисовать было интереснее можете поместить в вазу цветок розы или любые другие цветы и даже букет.
Для большей привлекательности рисунка вазы, добавьте на ее стенках узоры, можно в виде цветов.
В дальнейшем можете придумать или срисовать вазу другой формы, но только после этого урока.

1. Начальная разметка рисунка

Ваза выглядит на картинке очень просто, но чтобы нарисовать ее правильно нужно иметь хороший глазомер, знать сложные правила симметрии, пропорций, перспективы и приемы придания объема предметам с помощью теней. Поэтому я для вас придумал простую схему рисования симметричной, правильной формы вазы.

Для начала нужно нарисовать основные линии разметки будущего рисунка вазы. Иными словами, нужно нарисовать горизонтальные линии, которые определяют верхнюю и нижнюю границы, а также самую широкую ее часть. Линии отверстия горловины нужно сделать немного уже, чем нижнюю линию опоры. Следите также, чтобы все линии располагались симметрично от линии делящей вазу пополам.

2. Ограничительные линии высоты

Теперь можете также с помощью линейки провести такие вот линии как на моем рисунке. Только не нажимайте сильно на карандаш, эти линии временные. Видите, как просто можно нарисовать симметричный и правильной формы контур вазы.

3. Предварительные очертания вазы

По предыдущим контурам нарисуйте приблизительную форму вазы. Возможно, придется этот контур исправить, поэтому нужно рисовать его едва нажимая на карандаш. Учтите, что в вазу вы впоследствии «поставите» цветы и поэтому на рисунке горловину за цветами будет почти не видно, но сейчас нужно нарисовать эту часть полностью.

Одновременно нарисуйте основание вазы.

4. Уточните контуры рисунка вазы

Теперь немного уточним горлышко и основную форму рисунка вазы и можно уже подумать, какой вы будете рисовать узор. Узор вы можете выбрать по своему желанию, мой узор не обязательно рисовать. Когда вы придумаете рисунок узора, вначале нарисуйте карандашом лишь основные контуры, по которым в дальнейшем прорисуете цветы или орнамент.

5. Как сделать вазу обьемной

На этом шаге вам нужно создать объем для вазы. Возьмите мягкие простые карандаши и определите, с какой стороны падает на вазу свет. Освещенная сторона не будет иметь теней, а теневая будет заштрихована по принципу — чем дальше объект от источника свет, тем тень будет гуще. Я не стал делать тени, поскольку рисовал на планшете, но думаю, вы и сами справитесь.

Всегда, прежде чем наносить тени на предмете в рисунке, представляйте, с какой стороны будет падать свет. В местах, более удаленных от источника света, тени будут «гуще» и наоборот.

Обратите внимание на горловину вазы. Внутреннюю часть горловины нужно затенить так, чтобы отверстие резко выделялось, поскольку в него попадает мало света, затените его нужно сильнее. Ну и после того, когда рисунок вазы будет полностью закончен, вы можете нарисовать цветок, розу например. На нашем сайте есть урок о том, как рисовать розу.

6. Рисунок вазы красками или цветными карандашами

Обратите внимание, что узор должен быть несложный и не «бросаться» в глаза, поскольку он не главный элемент рисунка вазы. Сейчас можно раскрасить узор простым карандашом и начать наносить тени на стенки вазы, чтобы сделать двухмерное изображение объемным.

На этом уроке мы сможем нарисовать розу поэтапно. Для начала вспомним, что роза состоит из лепесточков, прилегающих друг к другу. В этом и состоит самая большая сложность рисунка. Попробуйте нарисовать вазу с розой, всего с одним цветком и рисунок вазы преобразится. Она станет намного привлекательней.

В рисунках цветы можно отобразить как красочные букеты со сложным сочетанием сортов. Чем больше сортов цветов в букете, тем он ярче и разнообразнее. На этом уроке мы научимся рисовать цветы в букете поэтапно простым карандашом. Чтобы рисунок был завершен, поместите букет в вазу.

Ромашка отлично украсит любую вазу. Ее простой рисунок можно использовать для создания узора на вазе. Рисуя поэтапно, вначале простым карандашом, а после, раскрасив цветными карандашами или красками, у вас обязательно получится настоящий букет из цветов ромашки.

Казалось бы, так просто нарисовать звезду, но попробуйте ровно, правильной формы нарисовать ее не читая этот урок. Вряд ли у вас получится. Рисунок звезды является самым простым урок о том, как с помощью теней делать двухмерное изображение объемным.

В наше время граффити очень популярно среди молодежи, но не все могут рисовать граффити красиво и стильно. Давайте попробуем научиться рисовать граффити на бумаге карандашом, раскрасив потом полученную надпись красками или цветными фломастерами.

«Керамическая ваза». Мастер-класс с пошаговыми фото

Рисование вазы гуашью поэтапно

Сидорова Зоя Григорьевна, воспитатель МБДОУ «Детский сад комбинированного вида №8 «Аистенок» г. Мичуринск
Описание: данный мастер-класс предназначен для детей от 6 лет, воспитателей, педагогов дополнительного образования, любящих родителей и творческих людей.
Назначение: для оформления помещения, подарок, может служить работой на выставку, конкурс.
Цель: выполнение рисунка в смешанной технике рисования.
Задачи:
1. Знакомить с приёмами использования в рисовании тона бумаги.
2. Учить изображать гуашью на листе цветной бумаги вазу, используя разные техники рисования.
3. Развивать умение смешивать краски на листе бумаги, на палитре.
4. Воспитывать умение замечать и отражать в рисунке внешние особенности вазы.
Уважаемые коллеги, сегодня я хочу представить мастер-класс по рисованию вазы гуашью на цветном картоне.
Красивый и праздничный этот сосуд.
И если в квартиру цветы принесут,
То тут же обрежут и сразу
Поставят заботливо в…
(вазу)

Для работы нам понадобятся следующие материалы:
картон оранжевого цвета;
гуашь, две кисточки: пони или белка № 1 и № 2;
стакан-непроливайка для воды,
палитра, простой или белый карандаш.

Для рассматривания предложить несколько ваз, чтобы определить, из какого материала могут быть сделаны вазы, например, стеклянные,

металлические,

керамические,

Можно поговорить о форме вазы. Обратить внимание детей на то, что все представленные вазы разной формы. Вместе с детьми рассмотреть объёмные фигуры

Предложить детям определить, на какую фигуру похожа ваза, которую мы будем рисовать

Дети приходят к выводу, что она похожа на цилиндр

Пошаговый процесс рисования вазы:
Картон кладём вертикально

Чуть ниже середины проводим горизонтальную линию, отделяющую поверхность, на которой будет стоять ваза

Белой гуашью тонируем (размываем гуашь) поверхность стола

Вертикальной осевой линией намечаем местоположение вазы, её высоту

Горизонтальными линиями намечаем ширину горлышка, самой широкой и узкой части вазы

Плавными линиями соединяем намеченные точки

Придаём объём вазе овалами на верхней части вазы, горлышке, широкой части, в основании

Раскрашивать начинаем с контура

Постепенно всю вазу закрашиваем коричневой гуашью

Кисточкой с водой размываем освещённую часть вазы

Затемнённую часть вазы оттеняем более тёмным тоном коричневой гуаши

Прорисовываем горлышко вазы

Белой гуашью накладываем блики на освещённую часть вазы

Оформим рисунок в рамку

Рассмотрим картину в интерьере

Это очень просто, дети,
Все нарисовать на свете.
Нам понадобится с вами
Карандаш и лист бумаги.
Ну и глазки, безусловно.
Ведь они, дружок, помогут
Увидать любой предмет,
Форму рассмотреть и цвет,
Круглый он или квадратный,
Весь шершавый или гладкий,
Он кривой или прямой,
Маленький или большой.
Приятного Вам творчества, уважаемые коллеги!

Рисунок вазы кажется простым, но он помогает научиться передавать форму, объем, перспективу и симметрию. Попробуйте нарисовать вазу с цветами и фруктами!

Многие начинающие художники часто тренируются в рисовании именно ваз, ведь такой рисунок помогает передавать форму, объем, перспективу, симметрию, делать светотень, то есть отрабатывать самые необходимые и важные навыки для дальнейшего рисования. Кроме того, вазы прекрасно вписываются в натюрморты, так что полученный навык не пропадет зря.

Как нарисовать вазу карандашом поэтапно для начинающих?

Рисунок

Начинать нужно с разметки будущего рисунка с помощью вертикальной и горизонтальных линий. Вертикальная линия нужна для определения высоты и симметрии вазы. Горизонтальные линии определят верх и низ вазы, а также расширение на ней.

Далее рисуют контуры вазы с помощью прямых линий.
Рисуя линии, карандаш не нужно надавливать, это временные линии, которые затем будут стираться.
Контуры будут служить ограничителями, внутри которых с помощью плавных линий вазе придается нужная форма. Выпуклость вазе придадут изогнутые плавные линии, выходящие за контур.
Теперь нужно обратить внимание на низ и горловину вазы. Нарисовать горловину и низ нужно плавными линиями, также выходящими за контуры.

Накладывание тени

Чтобы рисунок имел объемный вид нужно наложить тень, то есть заштриховать карандашом те места, которые удалены от света. Чем более часть вазы удалена от света, тем гуще нужно делать штриховку рисунка.
Начинающим можно взять вазу или другой сосуд в качестве модели и посмотреть, как на него падает тень от источника освещения.

ВИДЕО: Как нарисовать вазу?

Как нарисовать вазу ребенку?

У ребенка, возможно, еще не так хорошо развито пространственное воображение, как у взрослого, поэтому учить его рисовать вазу, опять-таки лучше, сделав разметку и очертив контуры. Приступать к рисунку нужно поэтапно:

нарисовать вертикальную линию, ось, от которой будут нарисованы стороны вазы
нарисовать горизонтальные линии, обозначающие дно, горловину и самую широкую часть вазы
легкими линиями, не надавливая карандаш, придать очертания вазе, проведя симметричные линии с обеих сторон от вертикальной линии – оси
нарисовать овалы для днища и горловины вазы
подкорректировать симметричность линий с обеих сторон вазы относительно оси
затемнить штриховкой или более густым слоем краски затемненные места и оставив места, на которые падает свет, более светлыми

Как поэтапно нарисовать вазу с цветами? Рисунок — цветы в вазе

Рисовать вазу с цветами нужно, наметив одновременно контуры и для вазы, и для цветов в ней.

Провести вертикальную линию-ось.
Провести горизонтальные линии в том месте, где предполагается днище, верх и расширяющаяся часть вазы.
Сделать симметрично контуры вазы и овал для днища.
Горловину вазы можно не прорисовывать, а над предполагаемым ее местом нарисовать круг, внутри которого будут помещаться цветы.
Как известно, цветы и букеты бывают разные, поэтому нужно определиться, какие цветы будут нарисованы в вазе. Возможно, они будут одинаковые, возможно, разные, да еще в композиции с папоротником и травой. Поэтому нужно определить, сколько и какие цветы будут в вазе, и делать соответствующие наброски.
Проще всего учиться рисовать ромашки или подобные им цветы с лепестками. Внутри очерченного для букета круга расположить ромашки на разной высоте по отношению к горловине вазы.
Сделать светотени для придания рисунку объема.

ВИДЕО: Как нарисовать ВАЗУ С ЦВЕТАМИ простым карандашом?

Как нарисовать вазу с фруктами?

Прежде всего, нужно продумать, какой формы может быть ваза с фруктами. Это может быть либо простая, полукруглой формы, либо ваза на ножке.

В любом случае, вначале нужно нарисовать полукруг, уходящий вниз от прямой линии горизонтальной оси будущей вазы.
Затем ниже прямой линии нарисовать вогнутую линию, обозначающую верхнюю часть вазы.
На дне вазы нужно прорисовать что-то типа днища, даже если предполагается рисовать ее на ножке. Ваза должна быть устойчивой, с центром тяжести посредине.

Ваза с фруктами карандашом: шаг 1. Ваза с фруктами карандашом: шаг 2. Ваза с фруктами карандашом: шаг 3.

Теперь можно приступать к наброскам фруктов. Как правило, те из них, которые, выкладывают в вазу, имеют:

круглую форму (яблоки, апельсины, виноград)
удлиненную (бананы)
или ромбообразную (сливы)

Желательно продумать расположение фруктов в вазе так, чтобы они не свисали с ее краев, возможно, чтобы они располагались как фрукты одного сорта в одном месте, либо все фрукты вперемежку.
Рисуя фрукты в вазе, следует учесть, что видна должна быть лишь часть фрукта, поскольку другая часть может находиться в углублении в вазе.

ВИДЕО: Натюрморт с вазой и фруктами

Наверное, каждый ученик художественной школы может вспомнить урок рисования вазы. Ее рисуют, как с живыми цветами внутри, так и без них. Дело в том, что ваза является отличным учебным примером, чтобы научиться симметрии и перспективы, ну и, конечно же, придания объема плоскому изображению.

Сегодня мы постараемся нарисовать вазу. Делать это будем, как всегда, поэтапно. Чтобы вам было более интересно, поместите цветочек в вазу. Рисунок смотрится красивее, если придать вазе различные узоры, так она будет выглядеть богаче. Когда вы уже научитесь рисовать простые вазы, стоит попробовать взяться за более сложные варианты.

1. Займемся начальной разметкой

Казалось бы, ваза смотрится на рисунке просто, однако рисовать ее не так и легко, ведь нужен отличный глазомер, следует разбираться в непростых правилах симметрии, изучить пропорции рисунка, научиться придавать объем предмету, используя тени. Чтобы облегчить наше задание, я придумал упрощенную схему, с помощью которой ваза станет симметричной, то есть правильной формы.

Начнем свою работу с изображения основных линий, поэтому делаем разметку своего рисунка. Другими словами, вам следует сделать горизонтальные линии. Ими мы обозначим две границы, сначала верхнюю, а затем и нижнюю. Выполняя задание, определите более широкую часть границы.

Теперь возьмемся за изображение горловины и нарисуем линии, символизирующие отверстие. Эти линии мы делаем от опоры нижней линии. Постарайтесь изобразить линии симметрично относительно той линии, которая делит вазу пополам.

2. Рисуем ограничительные линии

Пришло время заняться высотой нашей вазы, поэтому возьмем в руки линейку. Давайте проведем такие же линии, которые изображены у меня на рисунке. Советую не прижимать карандаш сильно, ведь нам придется стирать эти линии. У вас должен получиться правильный контур вазочки.

На предыдущем этапе мы начертили контуры вазы, а сейчас вам предстоит набросить ее приблизительную форму. Наверное, вы будете этот контур немножко подправлять, так что рисуйте его легко, не давите карандашом на бумагу. Следует учесть, что потом нам предстоит нарисовать цветы и «поставить» их в вазочку, но теперь мы занимаемся рисунком горловины. Несмотря на то, что цветы заступят горловину, нам следует нарисовать ее полностью. Затем рисуем основание нашей вазочки.

4. Уточняем контуры всего рисунка

Далее нам предстоит уточнить основные контуры нашей картинки, поэтому займемся горлышком, а затем и основной формой вазочки. Следует подумать об узоре, ведь с ним ваза будет красивее. Узор можно придумать самостоятельно, а если вам по душе мой узор, пожалуйста, изобразите его. Итак, вы определились с узором, а теперь необходимо карандашом прикинуть основные его контуры. Именно по ним в дальнейшем вам предстоит прорисовать орнамент.

Мы переходим к почти заключительному этапу и должны создать объем нашей вазочке. Как всегда, мы рассчитываем, какая сторона у нас светлее. Теперь возьмите мягкий карандаш и займитесь созданием теней. В этом случае будет несложно изобразить тени, главное с точностью выполнить мою рекомендацию. Теневую сторону штрихуем по принципу, чем дальше источник света, тем «гуще» изображаем тень. Освещенная сторона у нас остается без теней.

Следует внимательно присмотреться к горловине вазочки, а именно внутреннюю ее часть необходимо затенить таким образом, чтобы сильнее выделить отверстие, так как в него практически не попадает свет. Поэтому это место затените сильнее.

Как вы видите, наша вазочка стала похожей на настоящую, однако чего-то ей не хватает. Догадались, что нужно добавить? Ну, конечно же, цветы. Давайте изобразим розу, ведь я уже научил вас ее рисовать.

Помните, что выбранный вами узор должен быть не сложным, так как его придется разрисовать. Итак, наш узор получился не особо броским. Сейчас пришло время его разукрасить. Выполняем эту задачу с помощью разноцветных карандашей. Также можно использовать краски, если есть такое желание.

Какие цветочки мы с вами уже рисовали:

– довольно таки неплохо у меня получилось, рекомендую посмотреть;
– урок сложный, и не всем под силу

Попробуйте нарисовать их всех! А сегодня по просьбе нашего читателя Дмитрия Истомина мы будем учиться, как рисовать вазу с цветами карандашом . Вот что должно получиться: Итак, начинаем.

Как нарисовать вазу с цветами карандашом

Шаг первый. Рисуем контур вазы. Сначала окружность в центре листа. Сверху оставим место, чтобы поместить горлышко сосуда и сами цветы. Шаг второй. Теперь представим, что наша окружность- это шар, похожий на смешарика Кроша, только без ушей, сверху нам надо поместить цилиндр. Проведем от нашего шара вверх его края. А потом дорисуем верхнее и нижнее основания горловины. Ясно, что нижнее основание мы не видим, но пока оставим все наши вспомогательные линии. Шаг третий. Теперь покажем, как из горловины нашей вазы в разные стороны торчат стебли цветов. Некоторые из них короче, некоторые длиннее, есть те, что более изогнутые, и те, что прямее. Далее рисуем контур и форму бутона. Это могут быть любые цветы: ирисы, гвоздики или маки. В нашем примере — . Шаг четвертый. Внимательно смотрим на рисунок. Сейчас нам нужно придать форму вазе. При этом мы обводим нашу окружность, показываем горловину и горизонтальное основание. Шаг пятый. Сейчас ответственно прорисовываем сам цветок. У нас уже был . Предлагаю внимательно его просмотреть, чтобы красиво нарисовать лепестки тюльпана. Бутоны у нас будут собранные. Шаг шестой. Ну вот, основу мы получили. Нужно аккуратно стереть невидимые вспомогательные линии. Теперь можно раскрашивать. Вазу постараемся раскрашивать, проводя линии вдоль ее контура, чтобы подчеркнуть форму и придать объем. Рассмотрите внимательно рисунок: левая сторона темнее, а правая светлее, так как с этой стороны падает свет. Переход должен быть постепенный. У основания самой вазы и у горловины более темные линии. Их тоже проведем вдоль контура, продолжая форму вазы. И осталось раскрасить сами цветочки. Посмотрите также видео о том, как нарисовать вазу с цветами карандашом:
На этом, пожалуй, все. Жду Ваших комментариев и новых идей для написания уроков. Вступайте в нашу группу вконтакте и показывайте свои работы!

Специально для DayFun

Кувшин (объёмный рисунок карандашом)

Кувшин.

Рисунок.

После освоения объёмного рисунка геометрических тел, можно приступить к объёмному рисованию крынки.

Начало работы над рисунком кувшина.

Изображение кувшина следует начать с поиска композиции в листе. Размер изображения должен быть соразмерен листу. Горшок, который мы рисуем, желательно поместить чуть выше середины листа и немного подвинуть в сторону тени.

После того, как намечено место крынки в листе, следует слегка наметить его объём. Рисунок следует вести постепенно, по мере продвижения уточняя детали, усиливая тон. Изображение постепенно проявляется, так же, как фотография в ванночке с проявителем.

Затем намечаем основные размеры: высоту и ширину кувшина.

Построение крынки на следующем этапе аналогично построению, описанном в предыдущем задании. В то же время, стоит заметить, что образующая (линия края формы) не должна быть тёмной. Ведь эта линия является самой удалённой от зрителя видимой частью формы. Поверхности, находящиеся в центре, ближе всего к нам.

При определении места горизонтальных линий построения, обозначающих изменения формы, ориентируйтесь на видимые линии, соответствующие нижним краям эллипсов. На данном этапе кажется, что на рисунке крынка чуть ниже, чем нужно. Это нормально, т.к. пока не нарисованы эллипсы, после того, как они будут построены, горшок на рисунке станет чуть выше.

Также есть ещё один нюанс, о котором часто забывают. Плечики кувшина, когда мы смотрим на него сверху, заходят за горлышко. Это не всегда заметно на расстоянии, но изображаться должно всегда. Как плечики заходят за горлышко, становится понятно, если посмотреть на фото фрагмента крынки:

Построение эллипсов (овалов).

После того, как тщательно проверено линейное построение кувшина, можно приступить к изображению эллипсов. Эллипсы иногда называют овалами, хотя если быть совсем точным, то мы изображаем круг, лежащий на горизонтальной плоскости, в перспективе. Как называть круг в перспективе, эллипсом или овалом, не столь важно, главное, чтобы он изображался верно.

Основные требования к изображению эллипса:

Края должны быть округлыми, а не заострёнными.
Ближняя половина овала развёрнута чуть больше (нижняя половина чуть шире верхней).
Левая половина должна быть симметрична правой, старайтесь точно нанизывать овал на ось, чтобы он не выглядел наклонённым.
Линия ближней части эллипса рисуется темнее, а дальняя — светлее.

Построение следует начинать с верхнего эллипса, у которого видно, насколько он развёрнут. Важно точно нарисовать степень развёрнутости овала, для этого надо верно определить соотношение большого и малого диаметров (высоты и ширины). Затем изображаем самый нижний эллипс. Нижний овал развёрнут больше, чем верхний. Нужно точно определить, насколько он шире, иначе донышко получится вывернутым.

Затем изображаем эллипсы в середине. Они будут развёрнуты меньше, чем нижний, но больше, чем верхний. Овалы, находящиеся рядом, следует изображать одинаковой степени раскрытости, иначе получится, что предмет будет казаться кривым. Дело в том, что перспективное сокращение небольших предметов и находящихся близко друг от друга плоскостей совсем незначительное. Также обращаю внимание на то, что если эллипс широкий, то и малый диаметр (высота) соответственно больше.

На завершающем этапе изображаем все оставшиеся эллипсы. Наибольшую трудность представляет построение верней части горлышка. Нужно точно нарисовать каёмочку (выступ сверху), а также не забыть про изображение толщины стенок кувшина. Для этого рисуем ещё один эллипс, более узкий, чем самый верхний, на одной оси с ним.

Выявление объёмной формы кувшина.

После того, как проверена точность построения эллипсов, приступаем к изображению объёмной формы.

Сначала определяем границу света и тени. В целом объём крынки делится ровно пополам вертикальной плоскостью, проходящей через осевую линию, одна половина — на свету, а другая — в тени. Например, мы можем видеть (соотношение света и тени зависит от положения рисующего и источника света), что на свету оказалось 2/3 видимой части предмета, а 1/3 — в тени. В свою очередь, на невидимой стороне 2/3 — в тени, а 1/3 — на свету. Если вы видите, что граница светотени делит предмет ровно пополам, рекомендуется намеренно границу на рисунке изменить, чтобы тени или света оказалось больше. Для того, чтобы подчеркнуть контраст света и тени, выделяем границу светотени. Плоскость, которая оказалась в тени, удаляется от нас, поэтому становится светлее, согласно правилам воздушной перспективы (подробнее законы воздушной перспективы описаны при объяснении рисунка куба здесь). В первую очередь, следует показать объём кувшина как тела вращения. Внутри горлышка имеется падающая тень. Линия её края немного прогибается кверху. На противоположной части горлышка свет, поэтому внутри тени на горлышке будет рефлекс.

Штрих наносим по форме крынки, по направлению образующей.

Бывает, что освещение сверху и граница светотени ложится так:

Или так:

В подобных случаях границу следует рисовать, как вы её видите. При этом обратите внимание на то, что на подставке имеется падающая тень, ещё одна падающая тень от горлышка лежит на плечиках. Эти падающие тени плавно перетекают в тень собственную. В то же время, если источник света ненамного выше, чем горшок, то границу светотени следует строить так, как будто освещение строго горизонтальное, иначе форма крынки будет искажена. То есть мы рисуем границу светотени строго по образующей линии или наоборот, показываем, что граница светотени существенно расходится с образующей линией.

На следующем этапе рассмотрим освещённую часть крынки. Освещённость предмета зависит от угла падения света. Если лучи света освещают плоскость под прямым углом, то освещённость максимальная. Чем угол падения света меньше, тем меньше освещённость плоскости. Поэтому мы видим, что чем ближе к тени, тем свет темнее. Эта часть называется полутон. Слева край становится также темнее. Следует помнить и о том, что левая часть кувшина поворачивается от нас, уходит вдаль и по закону воздушной перспективы свет становится темнее.

Штрих на свету также наносим по форме горшка.

Так как свет неравномерно освещает разные части кувшина, определим разницу в их освещённости. В нашем случае больше всего освещены плечики, меньше всего освещено донышко. Штрихом, положенным по форме кувшина, но уже по горизонтальным линиям разреза, покажем разницу в освещении. При этом мы не затрагиваем теневую часть. Иногда ошибочно штрихуют сразу весь предмет, это неправильно. Не всегда оказывается, что темной части на свету соответствует тёмная часть в тени, светлота теней зависит не от источника света, а от рефлексов (отражённого света от освещённый поверхностей вокруг крынки).

Затем приступаем к дальнейшей работе над тенью. Во-первых, нарисуем падающую тень. Кувшин загораживает не только свет, но и рефлексы, поэтому вплотную к нему тень оказывается темнее.

Затем смотрим, какие плоскости темнее. Как правило, самое тёмное в тени горлышко. Дело в том, что рефлекс от поверхности снизу до него почти не доходит. Другой тональный акцент — тень в самой широкой части. Иногда это место оказывается самым тёмным, к тому же это самая ближняя часть тени, её следует делать темнее. На плечиках крынки, развёрнутых кверху, мы видим рефлекс от потолка, а стенки донышка, развёрнутые к столику, подсвечиваются отражённым светом снизу. Как правило, рефлекс на плечиках чуть светлее, рефлекс на донышке самый светлый в нижней части, т.к. сила рефлекса зависит от расстояния до поверхности, от которой отражается свет.

После того, как кувшин несколько раз нарисован отдельно и учащийся добился хорошего результата, можно приступить к рисованию крынки в составе натюрморта.

Если при построении крынки начинающий рисовать испытывает трудности, имеет смысл рисовать горшок не до конца, а завершать рисунок на этапе построения границы светотени, штрих наносить легко. А высвободившееся время потратить не на штриховку, а на выполнение другого рисунка крынки. Такой метод работы позволит скорее приобрести необходимые навыки.

Очень полезно рисовать крынку, поставленную донышком вверх, а также лежащую крынку, сначала развёрнутую боком, а потом в ракурсе.

Разрешено копирование статей, только при наличии активной (кликабельной) ссылки на страницу-источник сайта Дениса Гаврилова gavrilovart.ru. Ссылка должна находиться непосредственно рядом с материалом, должна быть видимой и прямой (без использования java-скриптов).
Запрещено каким-либо образом изменять, затирать, отрезать копирайты на копируемых с моего сайта фотографиях или иллюстрациях.

Как нарисовать вазу

Урок, «Как нарисовать вазу» с цветами карандашом проходят все ученики художественной школы. Картинки вазы являются хорошим учебным материалом для изучения симметрии и перспективы а также создания объема в двухмерном изображении объема предметов.
Давайте попробуем поэтапно нарисовать вазу и научиться рисовать предметы объемными. И чтобы рисовать было интереснее «поместим» в вазе цветок розы. Можете нарисовать любые другие цветы или даже букет.

Ваза выглядит на картинке очень просто, но рисуя ее нужно знать сложные правила симметрии, пропорций, перспективы и приемы создания объема нарисованным предметам.
Для большей привлекательности рисунка вазы, добавьте на ее стенках узоры, можно в виде цветов. В дальнейшем можете придумать или срисовать вазу другой формы, но только после этого урока.

1. Начальная разметка рисунка вазы

Для начала нужно нарисовать основные линии разметки рисунка вазы. Иными словами, нужно нарисовать линии, по которым мы будем ориентироваться, и рисовать вазу. К таки ориентирам относятся линии проема и линии опоры вазы. Линии проема в горлышке вазы мы сделаем немного уже, чем нижнюю линию опоры вазы.

2. Ограничительные линии высоты вазы

Нарисуйте карандашом самую верхнюю и самую нижнюю контурные линии вазы. Они помогут вам без искажений нарисовать горлышко и основание вазы. Нарисуйте боковые линии, они будут отображать угол наклона горлышка вазы. И нарисуйте еще две боковые точки для распределения очертаний боковых стенок вазы. Следите, чтобы на рисунке вазы боковые линии и линии горлышка были на одинаковом расстоянии друг от друга.

3. Предварительное очертание вазы

По предыдущим контурам нарисуйте приблизительную форму вазы. Возможно, придется этот контур исправить, поэтому нужно рисовать его едва нажимая на карандаш. Ваза имеет горлышко, в которое вы «поставите» цветы. На рисунке с цветами его будет почти не видно, но сейчас нужно нарисовать его полностью. Одновременно нарисуйте нижнее основание вазы.

4. Уточним контуры рисунка вазы

Теперь немного уточним горлышко и основную форму рисунка вазы и начнем рисовать на стенке вазы узор. Узор вы можете выбрать по своему желанию, мой узор будет в виде роз, окруженных листьями. Когда вы придумаете рисунок узора вазы, вначале нужно нарисовать карандашом лишь основные контуры, по которым в дальнейшем нарисуйте его точнее.

5. Как нарисовать узор вазы

Соедините в одно целое предварительные линии узора и нарисуйте его в деталях. Обратите внимание, узор должен быть несложный и не «бросаться» в глаза, поскольку он не главный элемент рисунка вазы. Можете вместо рисунка цветов нарисовать геометрические фигуры.

6. Рисунок вазы. Объем вазе придают тени

Сейчас можно раскрасить узор простым карандашом и начать наносить тени на стенки вазы, чтобы сделать ее объемной. Всегда, рисуя тени на предмете в рисунке, представляйте, с какой стороны будет падать свет.
В местах, более удаленных от источника света, тени будут «гуще» и наоборот. Обратите внимание на горлышко вазы. Его нужно затенить так, чтобы видно было, что в вазу можно вставить цветок. Поскольку в него попадает мало света, затените его внутреннюю часть сильнее. Ну и наконец, после этого вы можете нарисовать в вазе цветок, розу например. На нашем сайте есть урок о том, как рисовать розу.

Как рисовать розу

На этом уроке мы сможем нарисовать розу поэтапно. Для начала вспомним, что роза состоит из лепесточков, прилегающих друг к другу. В этом и состоит самая большая сложность рисунка. Попробуйте нарисовать вазу с розой, всего с одним цветком и рисунок вазы преобразится. Она станет намного привлекательней.

Как рисовать цветы

В рисунках цветы можно отобразить как красочные букеты со сложным сочетанием сортов. Чем больше сортов цветов в букете, тем он ярче и разнообразнее. Нарисованный букет можно украсить ленточками, листьями от других более крупных цветов. Все зависит от вашей фантазии, но главное не переборщить. На этом уроке мы научимся рисовать цветы в букете поэтапно простым карандашом. Чтобы рисунок был завершен, поместите букет в вазу.

Рисунок ромашки карандашом

Ромашка отлично украсит любую вазу. Также можно использовать ее простой рисунок для узора на вазе. Лучше всего цветы ромашки рисовать в конце, а вначале стебель и контур бутона. Рисуя поэтапно, вначале простым карандашом, а после, раскрасив цветными карандашами или красками, у вас обязательно получится настоящий букет из цветов ромашки.

Рисуем звезду карандашом

Казалось бы, так просто нарисовать звезду, но попробуйте ровно, правильной формы нарисовать ее не читая этот урок. Вряд ли у вас получится. Рисунок звезды является самым простым урок о том, как с помощью теней делать двухмерное изображение объемным.

Как рисовать граффити поэтапно

В наше время граффити очень популярно среди молодежи, но не все могут рисовать граффити красиво и стильно. Давайте попробуем научиться рисовать граффити на бумаге карандашом, раскрасив потом полученную надпись красками или цветными фломастерами.

Как нарисовать вазу с цветами карандашом поэтапно?

Все женщины любят цветы. Когда тебе дарят букет роз или самых простых полевых цветов на лице появляется улыбка, настроение поднимается, на душе становится приятно и радостно от того, что тебя любят, думают о тебе, хотят сделать тебе приятное!

Мужчины, дарите милым и любимым женщинам цветы, даже без повода, просто так, а тем более если вы в ссоре, и ваши отношения станут добрее и крепче.

А мы будем учится рисовать цветы, каждый раз разные букеты!

Ваза с розами.

Карандашом можно сделать набросок — рисунок легкими линиями, наметить расположение цветов букета (1), затем форму вазы, более четко прорисовать все линии, веточки и листочки, лишние убрать стирательной резинкой (2), в конце можно раскрасить акварельными красками или просто оттенить мягким простым карандашом (3).

Поэтапное рисование карандашом вазы с цветами, разными-всякими цветами и ветками зелени.

Поставьте букет в вазу, возьмите лист бумаги, карандаш, резиночку для стирания и приступайте к рисованию:

1— неопределенными округлыми линиями намечаем самые крупные цветы букета и рисуем форму вазы;

2— крупным цветам придаем более четкие линии очертания, добавляем листочки;

3— букет постепенно делаем вс пышнее, прорисовываем веточки, мелкие цветочки, серединки-тычинки, лепестки;

4— уточняем о дорисовываем все детали: форму и орнамент вазы, крупные цветы, хорошо вырисовываем каждый лепесток;

5— последний этап, это наложение теней, штриховка рисунка: выделяем темным цветом зелень, стебли делаем четкими, а на светлых цветках накладываем легкие тени и делаем темными только серединки.

В заключении видео-урок: как нарисовать вазу с цветами.

Прежде, чем приступить к рисованию вазы с цветами, надо выбрать форму вазы, которая в свою очередь зависит от того, какие цветы будете рисовать.

Для полевых цветов подойдт ваза с широким горлом, для цветов на длинных стеблях — вытянутая в высоту. Если букет небольшой: три-пять цветков, то горло у вазы должно быть средних размеров, при этом объмность вазы значения не имеет.

Следующий этап: расположение рисунка на бумаге. Изображение вазы ни в коем случае не должно занимать более половины листа в высоту. Оптимально — две трети.

Лучше будет смотреть рисунок, выполненный с эффектом объма, а это значит, что дно и горло вазы должны иметь закруглнные линии.

Намечаем контуры по высоте и ширине вазы и прорисовываем их.

Теперь очередь за цветами. Рисуем стебли цветов, на конце которых намечаем соцветия. Букет следует расположить так, чтобы некоторые элементы букета немного прикрывали горловину вазы. Это могут быть листья или бутоны на стеблях.

При желании можно раскрасить вазу и цветы, но тогда стоит узнать, как с помощью

теней придать объм рисунку.

Рисуем вазу с цветами, выделим следующие этапы:

Первый этап. Рисунок мы начинаем с рисования вазы. Сначала проводит вертикальную прямую, делаем на ней разметки. Рисуем вверх и низ вазы. А затем соединяем линиями вверх и низ вазы. получаем в итоге вот такую вазу:

Второй этап. Приступаем за рисования цветов, которые стоят в нашей вазе. Сначала нарисуем замкнутые фигуры, похожие на неровные овалы. Внутри так их овалов рисуем сердцевину цветов.

Третий этап. Рисуем на каждом цветке его лепестки.

Четвертый этап. Рисуем стебли цветков.

Пятый этап. Используя штриховку, приводим наш рисунок к окончательному виду:

Как научиться рисовать простым карандашом с нуля — инструкция для начинающих

Автор Наталья Юршина На чтение 16 мин. Просмотров 29.6k. Опубликовано 31.12.2020

Хотите научиться быстро и красиво рисовать простым карандашом? Я составила для вас подробнейшую инструкцию по рисованию карандашом с нуля + 5 поэтапных уроков по рисованию карандашом. Это действительно очень полезная и подробная статья, которая будет полезна всем, кто только начинает делать свои первые шаги в рисовании карандашом.

Введение в рисование простым карандашом

Рисование карандашом, пожалуй, самый простой вид рисования в живописи и в творчестве, связанном с изобразительным искусством. Но даже у такого, казалось бы, простого навыка, как рисунок, есть множество нюансов.

Ведь для того, чтобы ваш рисунок был похож на оригинал, не выглядел плоским, и вообще получился, нужно уметь не только правильно держать карандаш в руке, но еще знать разные техники рисования, правильно выполнять штриховку, а также, накладывать тень и световые блики.

А еще нужно быть готовым к тому, что, скорее всего, один и тот же рисунок придется перерисовывать не один, а может даже, и не один десяток раз. Это требует от художника определенных навыков – усидчивости, терпения, уверенности, что все это делается не просто так, и в конце концов, вы научитесь красиво рисовать простым карандашом!

Чтобы вам было проще ориентироваться в мире карандашного рисунка, я подготовила для вас небольшой теоретический блок, из которого вы узнаете:

как правильно держать карандаш в руке, когда выполняешь рисунок;
какой бывает штриховка и растушевка, и как правильно их делать;
что вам вообще нужно, чтобы научиться рисовать карандашом с нуля;
а также 5 простых поэтапных мастер-классов, как нарисовать птичку, вазу, розу, щенка и машину.

Надеюсь, что после прочтения этой статьи и выполнения всех пошаговых мастер-классов, вы освоите карандашный рисунок, и уже с полной уверенностью сможете нарисовать свой собственный рисунок чего угодно!

Особенности рисования карандашом

Правильно подбирайте материалы для рисования

Эта особенность, которую многие новички упускают из виду, а зря, ведь, как и в живописи – материалы играют очень большую роль.

Чтобы научиться красиво рисовать простым карандашом, вам понадобится, во-первых, несколько хороших наточенных карандашей разной степени жесткости, а во-вторых, качественная и плотная бумага, на которой ваш рисунок будет смотреться выгодно. Ниже я более подробно напишу, какие еще материалы вам понадобятся, чтобы начать уроки рисования с нуля самостоятельно.

Пример рисунков с моего онлайн-курса «Портреты карандашом для начинающих»

Делайте наброски рисунка

Нет ничего плохого в том, чтобы сделать несколько набросков формы будущего рисунка, без прорисовки каких-либо деталей. Так вы, во-первых, научитесь чувствовать пропорции предметов, а во-вторых, потренируетесь, чтобы в конечном счете сделать красивую работу.

Изучите теорию

Прежде чем приступать непосредственно к самому рисунку, вам следует выучить теоретическую часть, а именно, основы композиции и светотени, а также, несколько основных видов штриховки и тушевки.

Поверьте, зная основные принципы и правила, вы легко освоите рисование карандашом для начинающих поэтапно!

Более подробно о том, как начинать рисовать карандашом я рассказываю на своем БЕСПЛАТНОМ мастер-классе по портретной живописи! Мы разберем как правильно и с учетом всех пропорций построить лицо человека карандашом. А всем посетителям я ДАРЮ урок “Реалистичный глаз”
Зарегистрироваться можно здесь — https://nyschool.ru/mk_port?utm_source=seo&utm_medium=blog&utm_campaign=allseo

Что потребуется для рисования

Теперь поговорим об основных материалах, которые понадобятся вам при освоении рисунка карандашом.

Бумага

Ни в коем случае не берите для рисования простую офисную бумагу. Она недостаточно плотная и не подходит для рисования. Также, лучше не брать обычную бумагу из альбомов для рисования.

Наиболее оптимальным вариантом для уроков рисования будет плотная бумага, которая так и называется – «бумага для рисования». Как правило, она продается в папках, листами по 10-20 штук. Отличительным знаком будет логотип «Гознак» на упаковке. Такую бумагу обычно используют на уроках черчения.

Если таковой не будет, можно также воспользоваться бумагой для акварели. Она тоже довольно плотная и на ней хорошо будет рисовать простым карандашом. Для некоторых из наших мастер-классов мы брали именно такую бумагу – с плотной текстурой, белого цвета. Но помните, что если текстура у бумаги будет сильно выражена, то при штриховке это будет заметно.

Карандаши

Простые карандаши – еще один вид материала, к выбору которых нужно подойти со всей ответственностью. Дело в том, что для разных задач в рисунке, вам потребуется карандаш определенной жесткости и мягкости.

Так, например, набросок рисунка можно делать карандашом НВ, а вот нанесение теней и штриховки уже лучше делать более мягким и темным карандашом, например, 4В, 5В или 6В.

Маркировка простых карандашей по жесткости/мягкости обычно выглядит так:

Когда мы только учимся рисовать поэтапно, в арсенале лучше держать сразу несколько карандашей: НВ, 4В, 6В, 8В.

Ластик

Незаменимая вещь – ластиком можно не только стирать ненужные детали, но также делать блики света на определенных частях рисунка. Подойдет обычный ластик для карандашей, например, фирмы «Faber-Castell».

Канцелярский нож

Для хорошего рисунка все ваши карандаши должны быть хорошо наточены. В этом вам поможет обычный канцелярский нож. Можно, конечно, воспользоваться обыкновенной точилкой, но ножом вы сможете сами регулировать уровень заточки и следить за грифелем.

С чего начать учиться рисовать карандашом

Как правильно держать карандаш в руке при рисовании

В зависимости от того, что именно вы рисуете, какую технику применяете на данном этапе рисунка, вы будете держать карандаш в руке разными способами. Потренируйтесь держать карандаш по-разному, чтобы понять принцип работы каждого способа.

Универсальный способ «как при письме»

Простые линии мы рисуем, держа карандаш между большим, указательным и средним пальцами, а ладонь, тем временем должна быть повернута к бумаге с рисунком.

При тонировке рисунка, можно немного повернуть ладошку в сторону от бумаги, тогда вы сможете варьировать толщину карандашных линий.

Когда же вы уже почти доделали свой рисунок и хотите прорисовать оставшиеся мелкие детали, просто возьмите карандаш как пишущую ручку.

Держать карандаш за середину

Основное положение пальцев, как и у предыдущего способа. Преимуществом станет то, что, держа карандаш за его середину, вы можете захватить гораздо большее пространство рисунка, при этом практически не касаясь бумаги рукой, что очень важно, так как есть риск смазать карандаш и испортить рисунок.

Когда карандаш под рукой

Держите карандаш в такой позиции, когда хотите порисовать плоской частью грифеля карандаша. Также, таким способом удобно держать карандаш, при расположении листа бумаги вертикально, например, закрепленном на деревянном планшете. Зажмите карандаш между указательным и средним пальцами, поддерживая его снизу большим пальцем.

Копирование в рисовании

Копирование чужих рисунков, с целью отточить навыки рисования, поработать над какой-то техникой – очень хороший способ научиться рисовать, особенно он подходит новичкам.

Копировать можно как работы известных художников, так и просто какие-либо рисунки. Вы просто должны перерисовывать их, пока не получится рисунок, близкий к оригиналу. Раз за разом, повторяя и срисовывая, вы будете тренировать свою насмотреность и руку.

Копирование в зале Музея Императорской Академии художеств, начало ХХ века

При чем копировать можно как с натуры, например, так делают студенты ВУЗов, когда приходят в музеи делать копии известных картин.

Также можно копировать через кальку, перерисовывая контур и дополняя его мелкими деталями. И еще один распространенный способ копирования – на глаз.

Это один из самых полезных способов копирования. Ведь так вам придется самим определять пропорции и соотношения рисунка, относительно масштаба листа или холста, например. Вы развиваете не только глазомер, но и начинаете подмечать детали, ставите руку, начинаете чувствовать формат и объем произведения и вашей работы.

Техники рисования карандашом

Штриховка

Пример перекрестной штриховки

Штриховка – это техника нанесения небольших, как правило, коротких линий в рисунке. Штриховка помогает показать цвет и его насыщенность в изображаемом предмете. Для того, чтобы передать объемную форму предмета, нужно наносить как можно большее количество штрихов. И наоборот, если предмет достаточно светлый, штриховку необходимо накладывать меньшим количеством линий, делать ее реже.

По своему направлению штриховка может быть горизонтальной, вертикальной, а также идти по разным градусом углам.

Штриховку лучше делать прерывистыми движениями, отрывая периодически карандаш от листа бумаги. Также, в зависимости от вида штриховки, можно добиться разных эффектов. Например, если использовать перекрестную штриховку, где встречаются и горизонтальные и вертикальные штриховые линии, можно добиться большего объема и глубины у предмета.

Растушевка

Растушевка, как и штриховка, нужна для того, чтобы придать предмету объем. Новичкам будет полезно отточить навыки растушевки, ведь она так много где используется в рисунке.

Сначала вам нужно нанести простые штрихи, которые вы в последствии должны растушевать, например, бумажной салфеткой. Так, кроме объема, вы сможете показать, куда падает свет на рисунке, а также, где будет тень у предмета.

Так выглядит растушевка простого карандаша

Делайте растушевку вдоль основных линий штриховки, чтобы предмет выглядел натурально.

5 простых уроков рисования карандашом для начинающих

Как научиться рисовать карандашом? Если вы внимательно прочитали предыдущую часть статьи, то вам будет намного проще начать учиться рисовать по этим простым пошаговым урокам рисования, которые будут полезны как для взрослых, так и для детей!

Рисуем вазу для цветов карандашом

1 этап – намечаем основание вазы

Обозначаем ось симметрии, задаем высоту нашей с вами вазы. Далее, показываем разделение горловой части вазы и нижнюю широкую часть вазы. Эту часть делаем немного больше, чем горло вазы. Затем, нижнюю часть вазы делим пополам – это будет у нас разделение нижней части вазы, переход одной формы в другую. Также мы указываем ширину горла, самую узкую часть вазы – она будет равняться половине нижней части. Точно также и основание.

Потом мы показываем самую широкую часть вазы – она будет у нас равняться высоте нижней части. Горлышко делаем средним между самой узкой частью и самой широкой частью вазы.

2 этап – придаем форму вазе с помощью эллипсов

Обозначаем эллипсы. Верхний эллипс – горлышко, далее, рисуем переход горлышка в нижнюю, самую широкую часть вазы, затем рисуем эллипс самой широкой части вазы и эллипс основания вазы. Обращайте внимание на то, что эллипсы должны расширяться от верха к низу. Эллипс находящийся выше всех, на горлышке будет уже, а самый широкий эллипс будет в основании вазы.

Затем мы обозначаем форму вазы, имея уже подготовленные размеры – ширины и высоты. Также обращайте внимание, что верхняя часть вазы, где горлышко, имеет определенную толщину.

3 этап – обозначаем линии полутеней на вазе

Ластиком стираем линии построения, делаем легче ось симметрии и обозначаем границу собственной тени, небольшой край справа должен занимать рефлекс. Далее, обозначаем линию, где заканчивается у нас полутень, и слева показываем край легкой полутени.

4 этап – штриховка и добавление тени на вазу

На этом этапе меняем карандаш с НВ на 4B. Начинаем добавлять тон, собственная тень должна быть темнее, чем полутон. А полутон – чуть-чуть светлее, чем собственная тень. Также обозначаем тень в углублении горлышка вазы – тень идет от левого края, на легкое высветление к правому. Штрихи на самой вазе мы делаем полукруглые, в горлышке мы делаем по диагонали – с наклоном в 45 градусов.

5 этап – штриховка и утемнение частей вазы

Вертикальными штрихами начинаем утемнять собственную тень и немного полутон. Также показываем, что край собственной тени должен быть темнее, чем рефлекс и чем полутон. Добавляем легкий тон на световую часть, в нижней части вазы, где идет перелом формы и немного утемняем переход от основания – нижней части вазы, в горлышко, снизу-вверх, и горизонтальными штрихами утемняем горлышко вазы.

6 этап – штрихуем и добавляем блики

Снова меняем карандаш. Теперь берем карандаш НВ и начинаем обобщать: полностью полукруглым штрихом заштриховываем всю вазу. Показываем переломы формы – те формы, которые идут во внутрь, мы утемняем, те формы, которые идут к нам ближе, более выпуклые, мы ослабляем штрих, делая их более светлыми. В самом конце ластиком обозначаем легкие блики, на самых выпуклых частях вазы.

Рисуем машину простым карандашом

1 этап – эскиз рисунка машины

Начинаем намечать рисунок нашей машины. Задаем высоту и ширину будущего кузова. Высота кузова вкладывается у нас три раза в ширину. Далее мы разделяем кабину, переднюю часть машины, где находится капот, и заднюю, где находится у нас багажник. Ширина передней части, где у нас находится капот, будет равняться высоте нашей машины. Ширина же кабины, будет равняться полутора высоты нашей машины.

2 этап – прорисовываем основные части машины

Намечаем контуры кабины, капота, багажника, и показываем углубления, где у нас будут находиться колеса.

3 этап – рисуем колеса машины

На третьем этапе рисуем задние и передние колеса. Делаем акцент на том, что заднее колесо должно быть немного больше располагаться чуть-чуть выше, чем верхняя часть переднего колеса. После этого, мы обозначаем заднюю и переднюю фары, лобовое стекло, и немного уточняем форму бампера.

4 этап – рисуем оставшиеся части машины, убираем лишние детали и линии

Рисуем шины машины, прорисовываем диски, добавляем окна, двери и переднюю решетку радиатора. В конце рисунка убираем все ненужные линии – стираем их ластиком, как показано на втором рисунке ниже.

Рисуем щенка, поэтапно, простым карандашом

1 этап – рисуем основные части щенка: голову, лапы, туловище

Как всегда, начинаем рисунок с наметки основных деталей. Голову щенка изображаем в форме круга, тело в форме овала. Далее, намечаем грудку овалом, также лапы овалом передние и задние. Также намечаем форму пальчиков передних и задних лап – и точно также рисуем их в форме овала.

На этом же этапе немного рисуем хвост щенка, а также уши, делая их более треугольной формы. Обозначаем ось симметрии нашей головы. При этом ось должна иметь полукруглую форму и располагаться под наклоном приблизительно в 45 градусов. Точно также, мы делим голову щенка приблизительно пополам, где нижняя часть головы будет немного меньше, чем верхняя часть, и на этой оси мы располагаем наши два глаза.

2 этап – рисуем глаза и другие мелкие части щенка

Обозначаем глаза и зрачки щенка, а также блики, носик, щечки, и нижнюю челюсть собаки. Затем прорисовываем и уточняем форму ушей, головы, лап и добавляем пальчики к лапкам.

3 этап – штриховка глаз и носа

Стираем резинкой лишние детали построения, еще раз уточняем форму щенка, затем заштриховываем глазки и носик нашей собачки.

Рисуем птичку карандашом

1 этап – рисуем основные части птицы

Намечаем голову нашей птички овалом, грудку рисуем в виде круга, а остальное туловище тоже рисуем овальной формы. Кроме этого, на первом этапе, намечаем крыло, в форме капельки, веточку, лапку полукругом, которая и будет обхватывать нашу ветку. Также рисуем хвостик птички.

2 этап – убираем лишние линии, прорисовываем детали

Стираем ластиком лишние линии, уточняем форму, обозначаем расположение нашего глаза. Глаз будет круглой формы. Также немного уточняем форму клюва, намечаем и рисуем перья и хвост.

3 этап – наполнение рисунка темным, контрастным цветом, деталировка рисунка

Еще раз уточняем и прорисовываем конечную форму нашей птицы, убираем ластиком все лишние линии, которые нам не нужны. Теперь, когда все лишнее убрали, мы начинаем затемнять верхнюю часть птицы карандашом 4В: верхнюю часть головы, макушку, немного клювик, глаз, лапку, нижнюю часть крыла. Хвостик должен у нас получиться темнее крыла. Далее, немного утемняем грудку, показывая перья. Плоской стороной карандаша начинаем немного показывать оперение нашей птички. При этом, сильно на карандаш давать не нужно, для того, чтобы перья не отвлекали внимание от головы.

Рисуем цветок розы карандашом

1 этап – набросок формы бутона

Начинаем рисунок с наброска формы бутона будущей розы. Сначала показываем центральный бутон, дальше, сердцевину и начинаем от сердцевины рисовать наши лепестки.

2 этап – добавляем лепестки к первому бутону

Уточняем форму основного, самого крупного, центрального бутона, и добавляем еще лепестки, которые находятся снаружи. Обращайте внимание на то, что некоторые лепестки имеют переднюю плоскость лепестка, которая в дальнейшем будет светлой.

3 этап – рисуем стебель и листья розы

На третьем этапе дорисовываем самые крайние лепестки, которые находятся на переднем плане. После этого, рисуем стебель розы и листья.

4 этап – начинаем выполнять штриховку розы

Накладываем штрих, используя карандаш НВ. При этом, где-то мы немного давим на карандаш, а где-то, совсем легко прикасаемся карандашом к бумаге. Преимущественно, мы используем диагональный штрих. В некоторых моментах, например, на бутоне, мы используем полукруглую штриховку, чтобы показать округлость формы бутона.

5 этап – подчеркиваем мягким карандашом все неровности и прожилки лепестков

На последнем этапе нашего рисунка, используя карандаш 4В, начинаем утемнять листики, показываем на них неровности и прожилки. Далее, этим же карандашом, мы подчеркиваем нижний край лепестков, которые находятся ближе к нам. То есть, светлую часть снизу мы подчеркиваем.

Также, на этом этапе начинаем утемнять некоторые углубления. Это значит, что, когда листик уходит вовнутрь, он становится темнее, а когда он выходит ближе к нам, наружу, он становится светлее.

В заключение

Итак, поздравляю! Вы дошли до конца одной из моих самых полезных статей – «Как научиться рисовать простым карандашом». Я очень надеюсь, что вы не только прочли теоретическую часть, но также выполнили, хотя бы, пару поэтапных уроков по рисованию.

Рисовать карандашом можно научиться в любом возрасте, главное начать с простых уроков, купить хорошие карандаши и бумагу, и рисовать постоянно. Ведь именно частая периодичность поможет вам натренировать навык рисования – совсем как мышцы в спортзале!

Да, скорее всего, сначала вам придется сделать очень много набросков и изрисовать не один десяток черновиков. Но ведь вы хотите научиться, и чтобы ваш рисунок вас радовал? Тогда не переживайте, если на один рисунок будет 20-30 черновиков. Это опыт, который вам нужно пройти, чтобы стать художником!

Если у вас остались какие-либо вопросы о рисовании карандашом, смело задавайте их в комментариях, отвечу каждому!

Хочу пригласить вас на БЕСПЛАТНЫЙ МК, на котором мы научимся рисовать портреты карандашом с нуля!

Думаете, что у вас нет таланта, рисовать это дорого и сложно, дано не каждому, и вообще на обучение нужно много времени? Такие убеждения ошибочны, и я это докажу.

Я готова пообещать вам, что уже через час после моего бесплатного вебинара по портретам у вас на столе будет лежать ПЕРВЫЙ ИДЕАЛЬНЫЙ ПОРТРЕТ! Вы будете шокированы и обрадованы!

Этот мастер-класс уже прошли многие начинающие художники, и теперь они рисуют настоящие портреты и получают от этого удовольствие! А кто-то даже сделал это своим источником дохода!

Вы Готовы открыть в себе талант и понять, что вам не хватало Карли решительности и одного хорошего педагога?

Вебинар БЕСПЛАТНЫЙ!

Вот ссылка на регистрацию — https://nyschool.ru/mk_port?utm_source=seo&utm_medium=blog&utm_campaign=allseo

Как нарисовать натюрморт карандашом. Создаем академическую работу поэтапно

Умение правильно нарисовать натюрморт – это классический навык, которым должен овладеть каждый художник. И это не просто копирование с натуры, а целый последовательный процесс, который начинается с момента выбора предметов и их расстановки и заканчивается созданием объёма.

На курсах в школе-студии «Мастер рисунка» опытный педагог поможет быстро освоить все необходимые навыки и овладеть техниками, которые помогут создать профессиональный натюрморт карандашом.

Рисование такого натюрморта развивает сразу несколько умений: построение композиции, изучение законов перспективы, создание объёма при помощи штриховки. Все эти навыки нужны для построения любого академического рисунка, поэтому их отработка позволит усовершенствовать свои умения для создания более сложных работ.

Натюрморт. Расположение предметов

Первый шаг – умение правильно расставить предметы. Конечно, на учебных курсах преподаватель сделает это за вас, но если вы будете тренироваться самостоятельно, то должны учесть следующие моменты.

Во-первых, выбор предметов для натюрморта. Они должны быть подчинены определенной тематике или быть связаны единой концепцией.

Во-вторых, при создании композиции должны быть определены 3 базиса: формат, (а)симметричность, схема расположения.
Формат. Он бывает трех видов: горизонтальный, вертикальный и квадратный. Самый распространенный – горизонтальный. Так вы сможете расставить гораздо большее количество предметов. Чтобы создать дополнительный объём при таком формате размещения, можно добавить драпировку на задний план.

Когда мы располагаем предметы вертикально, то создается ощущение роста. Такой натюрморт предполагает в качестве объектов высокие вазы с цветами.

При квадратном формате основной акцент делается на центре композиции. Есть и так называемый округлый формат, но он не так распространен. В таком формате неудобно располагать предметы.

Схемы. Теперь следует правильно распределить предметы внутри того или иного формата.
Треугольник. Самый высокий предмет будет расположен в вершине воображаемого треугольника, а в его основании – самые мелкие.

Круг. Если вы выбрали формат «квадрат», то такая схема будет как раз кстати. При такой расстановке отсутствует центральный предмет.

Диагональ. Наклонные линии в композиции создают ощущение дисбаланса. Также можно создать дополнительный акцент на незаполненной части листа, например, если расположить там окно.

Если поставить предметы близко или симметрично относительно друг друга, то можно добиться ощущения стабильности. При асимметричном распределении создается ощущение динамики. При свободном — ощущение пространства.
Также для натюрморта нужно правильно подбирать предметы. Тут тоже есть определенные правила.
— Не перегружайте рисунок и используйте лишь три размера.
— Не ставьте предметы в одну линию и слишком близко друг к другу.
— Перегородите один предмет другим, что натюрморт приобрел эффект глубины.

Чтобы нарисовать правильный натюрморт, нужно определенным образом выставить свет. Он помогает нам сделать акцент на тех или иных объектах. Например, верхнее боковое освещение создаёт контрастную светотень на предметах, которые находятся на переднем плане. Также этим мы можем выделить композиционный центр и показать предметы на втором плане. При боковом освещении формы выглядят более выразительно.
При помощи дневного света создаются мягкие переходы.

Как правильно нарисовать натюрморт. Начальный этап

После того, как мы расставили предметы по выбранному принципу, мы можем приступать к основной работе – построению натюрморта на листе бумаги.

Для начала нужно правильно определить расположение предметов на холсте. Для этого нам нужно наметить линию горизонта. Нарисуем легкими линиями общие контуры будущего натюрморта. Следите, чтобы предметы не упирались в края рисунка. Лист должен быть заполнен равномерно. Сверху остаётся больше свободного места для создания ощущения, что предметы стоят на плоскости.

Также нам нужно найти центр композиции натюрморта на листе бумаги, который будет служить дополнительным ориентиром для правильного распределения изображаемых предметов. Безусловно, положение предметов в пространстве на листе будет зависеть от выбранной точки зрения на натюрморт.

Теперь мы нарисуем легкими линиями контуры с соблюдением форм и пропорций. На этом этапе главная задача – правильное заполнение листа.

Чтобы не ошибиться с определением размера частей композиции натюрморта, воспользуйтесь визуальным методом измерения при помощи простого карандаша.

Уточнение пропорций производится при помощи вспомогательных линий.

Изначально предметы должны быть изображены полностью с учетом законов перспективы, то есть невидимые линии тоже должны быть нарисованы.

Любой предмет состоит из той или иной геометрической фигуры. Так, в основании кувшина мы видим эллипс, яблоко – шар, и т.д. Умение видеть геометрические тела – основной навык, который поможет правильно изобразить предметы, передать их объём и соблюсти пропорции не только в натюрморте.

Только после того, как вы выверили все пропорции, можно начинать прорисовывать контуры.

Передний план натюрморта по законам воздушной перспективы нужно нарисовать более ярким, чем задний. То есть, при прорисовке мы должны сделать больший акцент карандашом на предметах, которые находятся ближе к зрителю.
Теперь мы удаляем ранее нарисованные невидимые контуры и вспомогательные линии.

Создаем объём натюрморта

Итак, мы расположили предметы на листе, выверили пропорции и прорисовали видимые контуры. Но наш натюрморт все еще остаётся плоским. Для создания объёма нам понадобится светотень. Ее мы создаём при помощи нанесения штриховки.

Для создания тени используйте многократное нанесение штрихов при помощи карандаша на нужную область. Линии должны быть ровными, а не хаотичными. Наносите их плотно друг к другу, но не сливайте их в однородное пятно.

Важно помнить, что на каждом этапе выполнения нужно обязательно сверять правильность исполнения с оригиналом. Подходите к композиции, внимательно рассматривайте особенности текстуры и формы. Сверяйте отдельные части натюрморта между собой и с целым, чтобы в процессе работы найти и исправить ошибки.

Но как бы ни была понятна теория, без опытного взгляда и совета профессионального педагога не получится исправить недочеты в работе и создать правильный натюрморт.

Поэтому лучше всего записаться на курс в школу-студию, и тогда вы сможете создать настоящий профессиональный натюрморт.

Как нарисовать вазу карандашом?

1 Нарисовать эллипс такого размера, какого хотите чтобы пламя было в высоту и ширину, а в нем несколько языков пламени (несколько похожих на водоросли)

2 Следует прорисовать тени с одной из сторон каждого языка пламени. Карандаш должен быть наклоненный, штриховка плотная, для создания непрерывного тона

3 Дорисовать дополнительные языки пламени, для реалистичности, нанести плотную штриховку

4 Добавить в нижней части еще пламя, нарисовать столько огня — сколько считаете возможным, и остро заточенным карандашом прорисовать контуры каждого язычка

5 Набросать эскиз дров, их форму и размер

6 Прорисовать текстуру дров, очень слабыми линиями обозначить круг света

7 Сделать окончательную штриховку всех деталей рисунка

Нарисовать новогоднюю ёлку поэтапно не составит особого труда, если следовать приведенной ниже инструкции. Рисуем сначала большой треугольник — это будет основой самого деревца и квадратик — это нижняя часть ствола ёлочки. Далее прорисовываем три уровня веток, звездочку в самом верху ёлочки и начинаем постепенно рисовать игрушки. После этого разукрашиваем ёлочку и рисунок готов.

В целом — не особо сложная задача.

Если не ставить себе целью рисование полководческого какого-нибудь шатрища.

Во он — простого рыцаря/шевальера «походный домик».

единственное, чего не хватает — хозяйского гербового щиа перед или над входом.

Это специально — «чтобы никого не обидеть».

Прочие «тонкости» — очевидны.

Рисунок поцелуй ангелов — получится очень милым, романтичным, трогательным. Такое изображение отлично подойдет для открытки, например, на годовщину свадьбы, отношений, на День Влюбленных, подписать который нужно будет теплыми словами. Сделать рисунок поцелуй ангелов не трудно. Я выбрала совсем простой вариант, который сможет нарисовать каждый. Давайте посмотрим на пошаговую схему рисования в картинках:

На персом этапе рисуются очертания туловищ ангелов:

Далее нарисуем руки:

Нижнюю часть тела:

Рисуем крылышки:

Закрытые глаза, сердечки над влюбленными:

Ангелочки готовы:

Раскрасим в нежные оттенки:

Пару красивый картинок на тему «Поцелуй ангелов» для вдохновения:

Мы нарисовали уже много цветов, но еще не рисовали хризантему. С чего начать. Все, как обычно. Нам в помощь приходит овал.

Рисуем его, а затем от серединки мы должны нарисовать лепестки. В хризантеме они довольно узкие, но их много. Цветочек должен быть махровым у нас. не забудем нарисовать маленькие лепесточки в середине цветка. букет можно нарисовать так. что будет вид сверху. То есть, мы увидим только сами цветы, без стеблей. Тогда рисуем несколько окружностей рядом и делаем их реалистичными прорисовывая лепестки. Кстати, если рисовать красками, то можно лепестки не рисовать, а сделать цветы легкими мазками. Краску выбирайте на свой вкус. Предлагаю вариант с желтой краской и белой. Середина здесь выполнена тоже упрощенным вариантом — точечки бордовой краской (чем не тычинки и пестики). Вот такой букет в готовом виде:

Мне кажется, что детям должно такое рисование понравится.

Цветочная ваза для рисования

Как нарисовать вазу для цветов Рисунок для начинающих Очень легко Step By

Как нарисовать цветочный горшок Углем Рисунок и затенение Youtube

Тюльпан в вазе Натюрморт Эскиз Оригинальное искусство Графитовый карандаш

Карандаши Эскизы вазы для цветов Карандаши Рисунки Карандаш Рисунки

Как затенять вазы Добавление теней к вазам Учебное пособие по рисованию Как

Как рисовать реалистичные цветы Шаг за шагом Реалистичный рисунок

Реалистичный рисунок вазы для цветов

Как рисовать рисунок вазы для цветов для начинающих Очень легко Step By

Затененный цветок Ваза Автор: Lordvoldemort788 На Deviantart

Swirls N Curlsrhswirlsncurlswordpresscom Карандаш для затенения цветов с помощью

Как затенять вазы Добавление теней в вазы Учебное пособие по рисованию Как

Ваза с ирисами Карандашный рисунок Печать в 2019 Карандашное затенение

Карандашное затенение Ваза для цветов Swirls N Curls

Как затенять вазы Добавление теней в вазы Учебное пособие по рисованию Как

Как нарисовать вазу для цветов Карандашный рисунок Youtube

Рисунок из бумаги и ниток Класс затенения

Карандашный рисунок ирисов в вазе Цветочное искусство Карандашное искусство 90 Искусство

Карандаши Наброски в вазе для цветов Карандаши эскизы

Затенение Цветочная ваза Рисование Реалистичный эскиз в вазе с цветами

Цветочный рисунок в горшке на Paintingvalley Com Исследуйте коллекцию горшка

Рисунок Ваза для цветов карандашом Youtube

Как нарисовать вазу для цветов Видео Как нарисовать аниме-мангу и розу

Карандаш Как нарисовать вазу для цветов

Ho w Для затенения ваз Добавление теней к вазам Учебное пособие по рисованию Как

Карандаши Эскизы вазы для цветов Карандаши Эскизы

Карандаши Эскизы вазы для цветов Рисунки карандашом Карандашные рисунки

Карандашная заливка Ваза для цветов

Изображение ветвей цветов Складе Иллюстрация

Затенение

Ваза для рисования Затенение

Карандашное затенение красивой вазы для цветов Как нарисовать вазу для цветов

Рисунок вазы для цветов с затенением карандашом Ala Model Kini

Как рисовать реалистичные цветы Пошаговое руководство по рисованию от

Рисунок затенения цветов на Getdrawings Com Бесплатно Для личного использования

Карандашный рисунок Цветочная ваза Цветочный горшок Карандаш Затенение Ваза для цветов

Цветочный горшок Рисование Затенения Как нарисовать цветочную вазу карандашом

Imagespace Как рисовать вазу для цветов Gmispace Com

Картинки Карандашные тени Рисунки цветов Рисование Художник

Цветочная ваза для рисования Затенение Easy

Прохладный рисунок цветов Прохладный цветок без тени Раскраски для

Вазы Рисунки Тюльпаны в квадратной вазе Автор Ван Акварельная живопись

Карандашный рисунок цветов в вазе Цветы здоровые

Ручная заливка карандашом Цветочный горшок Рисунок цветочного горшка Затенение цветов

Цветы Карандашное затенение Рисование Карандашное затенение Цветочная форма Искусство

Цветочная ваза Artbug

Карандашное затенение красивого рисунка в вазе Цветы в вазе

Карандашный набросок Затенение цветов

Затенение для рисования цветочного горшка Начать рисование Часть 6 Нарисуйте простой 9000 3

Карандашное затенение цветов Карандашные рисунки цветов Как

Цветочные рисунки Easy Platinumauto Co

Цветочные затенения Рисунок на Paintingvalley Com Изучить коллекцию

Карандашные рисунки цветов для рисования цветочной вазы Карандаш Jpg

Рисование ваз для цветов Как нарисовать вазу для цветов техникой рисования

Карандашное затенение вазы для цветов

Pin By Vickie Miles На фотографиях Для наброска в 2019 году Карандашные рисунки

Как нарисовать вазу 5 шагов с изображениями Wikihow

Вазы Рисунки с цветами Рисование простого Ваза для цветов Как рисовать

Ваза для цветов Youtuberhyoutubecom How Easy Pencil Shading Drawings Of

Вазы Рисунки Посты Легкие рисунки вазы для цветов Left Shift Me

Оттенки для рисования цветочных горшков Как нарисовать вазу с цветами карандашом

Как затенять вазы Добавление теней к вазам Учебное пособие по рисованию Как

Рисунки ваз Загрузки Полный средний рисунок в вазе с карандашом

Рисунок в вазе с карандашом

Как нарисовать цветок Vase Beginning Sketch3draw Com

Цветочный горшок Рисование Затенение Цветочный горшок Затенение Цветочный горшок

Цветочный горшок Затенение Цветочный горшок Карандашный рисунок Изображения Рисунок

Сенг Ндуве Нгамук Цветы в вазе Рисунок

Карандашные рисунки Цветы Цветы Рисование картинок Pencil Easy Zupa

Цветочный горшок Рисование цветов Здоровые

Нарисуйте цветочный горшок карандашной заливкой Как нарисовать вазу для цветов

Дизайн цветочного горшка Easy Youtube 90 003

Картинки цветов в вазах для рисования Как нарисовать вазу с цветами

Картинки Цветочная ваза с цветами Фотография в тени карандаша

Tag Pencil Shading Of Flower Vase Drawing Art Concept

Как нарисовать вазу 5 шагов с изображениями Wikihow

Цветочные рисунки Рисунки цветов Затененные цветы чем-то на

Вазы Результат поиска картин на Paintingvalley Com

Как нарисовать цветок с затенением

Вазы Рисунки Ваза для рисования Цветочная ваза Изображения Рисунки

Карандашное затенение красивой вазы для цветов Карандашное затенение Простой

Нарисованная ваза Карандаш для растушевки Карандаш для рисования и Цветной Карандаш для вазы

Цветочный горшок Designfull Карандашной растушевкой

Карандашная заливка Красивого цветочка r Ваза Рисование цветов в вазе

Ваза для цветов с цветами Фотография в тени карандашом Затенение карандашом

Эскиз цветка Рисунки цветов Вдохновение Эскиз Цветочное шоу

Простые карандашные растушевки Рисунки цветов Горшок

Натюрморт Карандашный горшок с цветком Pot Pencil Shaded

Shaded Flowers By Amethyst Alchemist17 На Deviantart

Resultado De Imagem Para Pencil Shading Цветочная ваза Цветочный холст

Цветочный горшок Pencil Shading Flowers Healthy

Рисование цветочного горшка Как нарисовать цветочную вазу карандашом

Карандаши Цветочная ваза Карандаши Эскизы

Цветочный рисунок Png Прозрачный Цветочный рисунок Png Image Free

Кактус Карандашный рисунок Gigantesdescalzos Com Gigantesdescal zos Com

Комнатный цветочный горшок Рисунок карандашом Затенение карандашом Цветочный горшок Натуральный

Затенения цветов Завитки вазы для цветов N

Imagespace Ваза для цветов Карандашные наброски Gmispace Com

Рисунки в вазах Chahana Org

Карандашный эскиз

Цветочная ваза Kaya0002 Вазы Рисунки Набор ваз Вазы для цветов Рисунки

Легкие рисунки Цветы Как нарисовать цветы в вазе Zupa

Как нарисовать вазу с цветами

Сочетание природы с твердой поверхностью, такой как керамика или керамика, создает интересный художественный опыт.Научиться рисовать вазу с цветами может стать увлекательным занятием, если учесть множество возможностей!

Кэтрин МакКаллум
Автор J. Duvauchelle

Обзор Ваза с цветами — приятный предмет для рисования, потому что она привносит элементы природы в стандартную обстановку натюрморта. Это дает художнику творческий подход к выбору цветов и текстур, представленных на рисунке. Ваза с цветами достаточно проста для начинающих художников, в то время как художники среднего и продвинутого уровня могут поиграть с настройкой и ориентацией вазы, чтобы усложнить рисунок.Узнайте, как нарисовать простую вазу с цветами, чтобы попрактиковаться и отточить свои навыки рисования. Шаг 1 Установите вазу с цветами. Если вы используете фотографию вазы с цветами, переходите к шагу 2. Поставьте вазу на ровную устойчивую поверхность на ровном фоне или стене. Это позволяет легко увидеть контур вазы во время рисования. Вам также может быть полезно направить свет на вазу или разместить ее рядом с источником естественного освещения, например, у окна. Шаг 2 Нарисуйте карандашом форму вазы на блокноте.Держите карандаш расслабленной рукой. Слегка прижмите его к бумаге и используйте плавные длинные движения. Не поддавайтесь искушению нарисовать одну жесткую линию, поскольку это будет выглядеть неестественно и натянуто, а также затруднит внесение исправлений. Во время наброска обратите внимание, как дно вазы слегка приплюснуто из-за ракурса. Шаг 3 Добавьте горлышко вазы и завершите набросок контура вазы. Убедитесь, что эскиз не наклонен неестественно ни в одном направлении или что одна сторона вазы выпирает больше, чем другая.По завершении проследите легкий эскиз, который вы сделали, сильнее надавив на карандаш, чтобы получить более законченный контур вазы. Сотрите светлые отметки, которые вы сделали, чтобы все, что вы видели, были только что нарисованными темными линиями. Шаг 4 Нарисуйте цветы. Еще раз используйте расслабленные движения рук. Начните с рисования цветков на соответствующей высоте над краем вазы. Затем соедините цветок с горлышком вазы линией. Добавьте вторую линию, чтобы завершить стебель. Сделав набросок, отойдите от холста и посмотрите на цветы.Исправьте все заметные ошибки, затем проследите за наброском с помощью вздымающейся карандашной отметки. Шаг 5 Добавьте штриховку к рисунку. Обратите внимание, как свет падает на вазу и цветы. Добавьте карандашные разводы на более темную сторону вазы. Добавьте дополнительные жирные карандашные отметки на затененных участках цветочных стеблей и лепестков. Используйте палец, чтобы размыть пятно по направлению к источнику света на рисунке для получения естественной и постепенной тени. Skill2ingredient Ваза с цветами или фотография вазы с цветами
Карандаш
Ластик
Sketchpad
Компоненты мольберта (необязательно) Ваза с цветами или фотография вазы of flowersingredientsPencilingredientsEraseringredientsSketchpadingredientsМольберт (по желанию) совет Не бойтесь творчества.Помните, что рисунок — это не идеальная копия реального мира, а скорее представление общего изображения. Ваш рисунок не обязательно должен выглядеть точно так же, как настоящая ваза и настоящие цветы, лепесток вместо лепестка.

Используйте цветные карандаши, чтобы изобразить яркие оттенки и цвета цветов. В качестве альтернативы можно использовать древесный уголь для более тонких штрихов, если вы хотите сохранить классический черно-белый рисунок. Советы Не бойтесь творчества. Помните, что рисунок — это не идеальная копия реального мира, а скорее представление общего изображения.Ваш рисунок не должен выглядеть точно так же, как настоящая ваза и настоящие цветы, лепесток вместо лепестка. Подсказки Используйте цветные карандаши, чтобы изобразить яркие оттенки и цвета цветов. В качестве альтернативы можно использовать древесный уголь для более тонких штрихов, если вы хотите сохранить рисунок в классическом черно-белом цвете. «Рисование резких натюрмортов». Нью-Йорк: Watson-Guptill, 1981. ресурс Купить принадлежности для рисования и эскизов в Интернете

Свяжитесь с нами | Положения и условия | Предыдущие выпуски | HappyNews.com
ССЫЛКА:
ССЫЛКА:
РЕСУРС:

Как вы думаете?

Как поэтапно нарисовать вазу карандашом

Вас посетила муза творчества, и возник вопрос: «Как нарисовать вазу?» Это не секрет. В этой статье мы расскажем, как нарисовать вазу поэтапно. Сделаем это простыми карандашами. Если вы хотите, чтобы ваша работа была более реалистичной, вам потребуется настойчивость и немного терпения.Рисунок требует аккуратности, только тогда вы получите хороший результат.

Что понадобится для картины

Бумага. Лучше, конечно, взять для рисования специальную бумагу. Он имеет хорошую плотность и выдерживает многочисленные стирания ластиком.
Карандаши простые разной твердости. Почему разная твердость? Твердыми карандашами вы наметите контур рисунка, он должен быть своеобразной тонкой паутиной. Карандаши средней жесткости сделают большую часть работы. И мягкий — закончить рисунок, наложить тени и объем.
Ластик. Выбор в магазинах большой, решать только вам.
Ваше терпение.

Шаг 1

Закрепите бумагу на мольберте или положите в альбом так, чтобы вам было удобно. Чтобы приступить к рисованию, нужно определиться, где на листе будет стоять ваза. Твердым карандашом легкими движениями отметьте расположение предмета. Определите его высоту по горизонтальным линиям. Затем проведите вертикальную линию симметрии. Грубо говоря, эта линия будет в центре вашей вазы.Не забудьте сделать все линии на этом этапе, не сильно нажимая на бумагу. Потом их нужно будет стереть ластиком, теперь они служат вам вспомогательными элементами.

Шаг 2

На центральной линии отметьте верх и низ вазы. Затем вертикальные линии — самые широкие и самые узкие места. Необходимо следить за тем, чтобы расстояние справа и слева от центральной линии было одинаковым. Это можно измерить карандашом, приложив его к рисунку. Аналогичным образом нужно наметить все узкие места, например, на горлышке и дне вазы.

Шаг 3

Теперь нужно немного отойти от картинки и посмотреть издалека, возможно, вам нужно что-то уточнить или поправить. Затем все надписи необходимо соединить плавными линиями, создав контур вазы. Как нарисовать вазу, чтобы она была симметричной? Конечно, если у вас нет наметанного глаза, это будет сложно. Угощайтесь карандашом, он послужит вам своеобразной линейкой. Есть еще один секрет: переверните выкройку вверх дном, и вы сразу увидите все, что нужно исправить.

Шаг 4

Пришло время использовать карандаш средней жесткости и ластик. На этом этапе нарисуйте горлышко вазы. Не забывайте о перспективе: шея должна быть не круглой, а овальной. Обратите внимание на дно вазы, оно не должно быть таким плоским, как стол. Это тоже будет овал. Не бойтесь испортить, все поправимо ластиком. В том, как нарисовать вазу, вам помогут контуры. Проведите их четче, обратите внимание на горлышко вазы.Вспомогательные линии, которые вас беспокоят, можно протереть.

Как нарисовать вазу, чтобы она стала объемной? Для этого на этом этапе нужно наложить тени. Они должны быть внутри горлышка вазы, снизу, сбоку. Посмотрите, с какой стороны падает свет. Тень всегда будет на противоположной стороне от источника света.

Шаг 5

Возьмите самый мягкий карандаш и активнее прорабатывайте рисунок в тенях. Абажур под вазу можно потереть пальцем или ватой.Это придаст ей мягкости. Чем дальше тень от вазы, тем она мягче. Обозначьте контуры узора на вазе, если она есть.

Что ж, теперь вы знаете, как нарисовать вазу карандашом. Возможно, шедевр не выйдет с первого раза, но от творческой работы вы получите удовольствие.

Как рисовать металлические отражения

Когда свет падает на металлический объект, он может необычным образом отражаться на любой ближайший объект. Обычно свет, падающий на первичный и вторичный объект, дает разную степень света, тени и отбрасываемых теней, но в этих обстоятельствах также бывает отраженный свет — и я покажу вам, как нарисовать это в ваших работах.

Чтобы продемонстрировать технику рисования для выполнения этой работы, я создал изображения выше, работая с темным угольным карандашом и ластиком.

01. Поместите ваши объекты на свет

Расположите ваши объекты так, чтобы максимально использовать сильно освещенные и затемненные области

Выберите интересные объекты — например, этот полированный металлический чайник и керамическую вазу — и поместите их так, чтобы улавливать свет сбоку, чтобы вы могли внимательно наблюдать за сильно освещенными и затемненными участками.Затем нарисуйте основные формы угольным карандашом, стараясь изобразить их достаточно точно, хотя поправки можно будет внести позже.

02. Получите штриховку

Затенение металлического объекта — вот где начинается самое интересное.

Сначала затените объект при прямом свете — здесь керамический горшок слева — наблюдая более глубокие и светлые значения. Затем перейдите к затемнению объекта в его тени — здесь металлический объект. Важно было по-настоящему сконцентрироваться на глубине отбрасываемой тени от керамического горшка, поскольку здесь она падает на левую сторону металлического.Углубление тени справа от металлического горшка следует обычным правилам света и тени.

03. Добавьте тени

Добавьте тени земли, чтобы ваши объекты падали на Землю.

На данном этапе объекты кажутся почти парящими в космосе, поэтому необходимо заземление. Заштрихуйте тени, отбрасываемые объектами, когда они падают вправо на столешницу, таким образом размещая объекты на твердой основе.

04. Растушевка и смягчение

Используйте ластик, чтобы выделить области, где свет отражается от металлического объекта.

С помощью угольного ластика сотрите участки отражений и — здесь мы стерли с уже затененной правой стороны вазы. , где свет отражался от чайника.Вы можете видеть, что это второстепенное значение по сравнению с другой выделенной областью.

Наконец, растушуйте некоторые области пальцем, чтобы смягчить переход цветовых вариаций на вазе для создания эффекта.

Эта статья была первоначально опубликована в 13-м выпуске журнала Paint & Draw , журнала, предлагающего советы и вдохновение для художников во всем мире. Купить выпуск 13 здесь .

Статьи по теме:

Лучшие сегодня цены на лучший уголь и пастельные карандаши

Контурная ваза для растушевки

Когда вы добавляете базовую штриховку к своему рисунку, вы используете этот навык, чтобы рисовать параллельные линии над областью, которую хотите заштриховать.Книги поиска 17 невидимы на небольшом расстоянии, и контур цилиндра на рис. … Направленный свет на натюрмортах, которые окрашены полностью в белый цвет и помещены на белый, делает тени и тени более заметными. Самый простой цветовой карандашный штрих — это тот, который вы уже знаете: простое растушевывание из стороны в сторону. Практикуйте, чтобы линии оставались прямыми, позволяя пальцам регулировать направление карандаша или поворачиваясь от локтя. Откройте для себя (и сохраните!) Например, рисуя контур цветов ниже, вы рисуете только внешнюю форму цветов и вазы.Новым пользователям предоставляется скидка 60%. Вот некоторые из основных, вы можете попробовать их на простом дизайне сферы в качестве забавного упражнения. См. Больше идей о штриховке карандашом, рисунках карандашом, техниках штриховки карандашом. Это отличная техника затенения • Загрузите стоковые фотографии для затенения стекла. Во всех сценах есть одна ваза с фруктами, и каждая сцена посвящена определенному образу, поэтому используется другой набор материалов. «Контур» на самом деле означает «контур» на французском языке, отсюда и произошло название.Затеняя внутреннюю часть сосудов (эллипсы), обязательно размещайте световые блики на стороне, наиболее удаленной от источника света, а тень — ближе к источнику света (потому что свет попадает внутрь вазы, где должна быть тень. на внешней стороне). Контурные линии делают изображение трехмерным. Контур описывает самые внешние края формы, а также драматические изменения плоскости внутри формы. Продажа с ограниченным сроком действия. Легкий возврат. 4 5. Разница в том, что линии изогнуты, повторяя контуры объекта.Цветной карандаш Basic Shading H South, лицензия принадлежит About.com, Inc. Постарайтесь следовать направлению контурных линий, чтобы сделать штриховку более реалистичной и иметь трехмерную перспективу сферы. 29 апреля 2018 г. — Этот пин обнаружила Неха Малавиа. Рисование деятельности. Название: Мануфактура ваз: Мейсенская мануфактура (Германия, 1710– настоящее время) Декоратор: Адам Фридрих фон Левенфинк (Германия, 1714–1754 гг.) Дата: ок. Попрактикуйтесь в этом, нарисовав серию линий штриховки на листе бумаги для бумаг. Бренда — автор книг «Полное руководство идиота по рисованию людей» и «Рисование для чайников».ваши собственные пины на Pinterest. Их рисунки на самом деле довольно просты и не имеют оттенков или деталей, характерных для реалистичных рисунков. Рисование — используйте объект в комнате, чтобы рисовать, и заштрихуйте, чтобы создать форму. Включены рабочие листы с принципами дизайна: РИТМ: информационный лист о принципах ритма. 145 098 963 стоковых фото онлайн. При контурной штриховке ваши линии должны следовать контуру контура, который вы штрихуете. 14 июля 2017 г. — Изучите «контурные рисунки» на доске Джо Талкофф на Pinterest. 20 окт.2019 г. — Brax Jeans ‘Shakira’ синий деним BraxBrax Figurbetonender Тенденция: Slim Fit Jeans für Damen Es gibt ein Он отлично используется в различных стилях рисунков.Откройте для себя (и сэкономьте!) Доступные и ищите среди миллионов изображений, фотографий и векторных изображений без лицензионных отчислений. Шаг 4: Начните растушевку. Резюме урока. Загрузите 4807 стоковых иллюстраций, векторных изображений и клипартов для затенения БЕСПЛАТНО или по очень низким ценам! Дешевые бронзаторы и маркеры, покупайте качественную косметику и здоровье напрямую из Китая. Поставщики: Beauty Metallic Bronzer Highlighter Palette Makeup Matte Contour Shading Powder Makeup Women Make Up Glitter Shimmer Наслаждайтесь бесплатной доставкой по всему миру! 1735 г. Культура: Германия, Мейсен Материал: фарфор с твердой пастой, украшенный полихромной эмалью и золотом Размеры: Общие (подтвержденные): 15 7/8 x 10 x 10 дюймов.Есть много вариантов затенения, и каждый из них изменит стиль вашего рисунка. Контурные линии можно рисовать вертикально, горизонтально и даже по диагонали. Drawspace.com предлагает разнообразные уроки рисования, которые можно загрузить и распечатать, с уникальным и высоко оцененным стилем преподавания Бренды Ходдинотт. Новым пользователям предоставляется скидка 60%. Затенение — это часть, которая превращает рисунок из плоского контура в трехмерную иллюзию. 14 апреля 2020 г. — Изучите доску pyper19451970 «Методы затенения карандашом» на Pinterest.Продажа с ограниченным сроком действия. Легкий возврат. «Поперечные контурные линии» очерчивают различия в характеристиках поверхности. Затенение относится к изображению восприятия глубины в трехмерных моделях (в области трехмерной компьютерной графики) или иллюстрациях (в визуальном искусстве) путем изменения уровня темноты. Затенение пытается аппроксимировать локальное поведение света на поверхности объекта, и его не следует путать с методами добавления теней, такими как отображение теней или теневые объемы, которые подпадают под глобальное поведение света.Контур — это линия, определяющая форму или край — контур. И когда вы начнете затенять, ваши отметки станут намного более правдоподобными. Затенение cel (Flat Kit \ Stylized … Outline Image эффект — это, по сути, контур на объектах на сцене. Слово «контур» означает «контур». Контурное рисование относится только к рисованию. внешние линии объекта, на который вы смотрите. Штриховой рисунок может возникать и развиваться из множества различных видов искусства. 24 января 2019 г. — Этот значок был обнаружен Соней Сапигой.ваши собственные пины на Pinterest. Определение формы, в которых рассказывается, как создавать форму с помощью штриховки, контурной линии и скульптуры. … и часто даже форма или контур объекта теряются в темноте отбрасываемой тени. Знаменитый поп-художник Энди Уорхол, известный своими шелкографиями и картинами, прославившими то, что считалось квинтэссенцией американской культуры в 1960-х годах, также в какой-то момент своей карьеры был коммерческим иллюстратором. Вы помните, о чем говорилось в уроке 3? Поперечный контур легче увидеть, если есть линии, которые пересекают форму и помогают показать форму, например, горизонтальные полосы на блузке.2. Не рисуйте тени, которые видите. Недорогие бронзаторы и маркеры, покупайте качественную косметику и здоровье напрямую из Китая. Поставщики: MEFA Makeup Bronzer Contour Shading Powder 1шт. Водонепроницаемая деликатная подравнивающая пудра 2 цвета. Выберите высококачественный макияж Comestic. Наслаждайтесь бесплатной доставкой по всему миру! Как рисовать отбрасываемые тени с помощью следующего урока рисования теней … найдите его ниже. Контурный рисунок делается, когда художник пристально смотрит на КРАЯ предмета, но редко смотрит на бумагу, когда карандаш движется.Штриховка контура аналогична штриховке и штриховке. Давайте рассмотрим. Это изображение является примером контурных линий / натюрморта. Упражнение с вазой — используйте контурные линии на вазе и закрасьте фоновые фигуры. […] PAMANTAYAN Nakasunod sa pamantayan nang hi- git sa inaasahan (3) Nakasunod sa pamantayan subalit may ilang pagkukulang (2) Hindi nakasunod sa pamantayan (1) 1.Nalaman ko ang kagahalagahan ng. Карикатуристы и иллюстраторы постоянно используют контурный рисунок, и это лучшие примеры контура в действии.Вы не найдете тени на контурном рисунке. Он может рисовать внешние контуры, внутренние или как внешние, так и внутренние контуры объектов. Контурные линии — это метод рисования, при котором вы рисуете только контур объекта без какого-либо затенения. Посмотрите видео ниже, чтобы увидеть некоторые кросс-контурные упражнения, которые вы можете выполнить сегодня. Теперь мы можем заштриховать сферу, используя технику плавной штриховки или штриховки. ЛИСТЫ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ: Закрасьте сферу, куб и пирамиду, используя штриховку, а затем контурную линию; Заштрихуйте три дополнительные формы, используя штриховку и контурную линию; Работа с вазой — используйте контурные линии на вазе и затенение на фигурах фона. Наисагава использует методы перекрестной штриховки / затенения с кавычками.Проще говоря, контурная линия — это «контурный рисунок», в котором не используется затенение. Смотрите больше идей о чертежах, рисовании контурной линии, контурной линии. … элементарное искусство, как рисовать китайскую вазу, формирует контурные рисунки Урок мультикультурного Китая. Рисование контурных линий — отличное место для начинающего художника. Откройте для себя (и сохраните!) Как рисовать крутые штуки: тени, текстуры, узоры, оптические иллюзии | Холмс, Кэтрин V | скачать | Z-библиотека. Скачать книги бесплатно. (40,3 x 25,4 x 25,4 см) Классификация: линии штриховки из керамики и фарфора представляют собой серию коротких линий, повторяющихся с интервалами, обычно в одном направлении, и используются для добавления теней и текстуры к поверхностям, в то время как линии штриховки обеспечивают дополнительную текстуру. и тон к поверхности изображения и может быть ориентирован в любом направлении.Рисование контура — это место, с которого большинство начинающих начинают рисовать по видимым краям фигуры. Контур описывает самые внешние края формы, а также драматические изменения плоскости внутри формы. Его знаменитые иллюстрации туфель и кошек демонстрируют, насколько важны и… ПРИМЕРЫ ЛИСТОВ: Активность вазы. Таким образом, нижний правый контур бутылки на рис.16 и горшка на рис. Детали объекта. ваши собственные булавки на Pinterest Я нарисовал вазу с небольшим садиком внутри, используя: Sharpie, карандаш, картинки из Интернета, вазу и бумагу.Однако контурный рисунок не должен быть таким упрощенным. 140 971 106 стоковых фотографий онлайн. Контурная штриховка Эта техника похожа на штриховку или перекрестную штриховку, за исключением того, что вы снова изгибаете линии, чтобы они следовали контуру формы, которую вы штрихуете. Загрузите 1,251 цветочную штриховку, векторные изображения и клипарт бесплатно или по удивительно низким ценам! у меня были проблемы: я не мог найти цветы, которые хорошо бы рисовать, и у меня было много проблем с рисованием цветов. Например, если вы хотите нарисовать контурную линию груши, вам нужно просто нарисовать контур груши, добавить стебель и остановиться на этом.Западная живопись — Западная живопись — Классический период (ок. 500–323 до н. Э.): Считается, что ранний классический период начался после двойного поражения Афин персидскими захватчиками в 490 и 479 гг. До н. Э., Но возникло новое чувство собственного достоинства. уверенность витала в воздухе около 500 г. до н.э., возможно, в результате прочного установления демократии в Афинах 10 годами ранее. 31 мая 2020 г. — Этот значок был обнаружен Павани Б. Таким образом, эти линии можно рисовать горизонтально, вертикально и даже по диагонали. Проще говоря, контурная линия — это «контурный рисунок», в котором не используется затенение.Границы, затенение и владение границами: вершина в их взаимодействии Мэтью Лоулора, Дэниел Холтманн-Райсб, Патрик Хаггинсб, Охад Бен-Шахарк, Стивен В. Цукера, b, * Программа прикладной математики, Йельский университет, Нью-Хейвен, Коннектикут 06520-8285, США b Департамент компьютерных наук, Йельский университет, Нью-Хейвен, CT 06520-8285, США c Департамент компьютеров • Контурная штриховка — отличный способ попрактиковаться в придании формы вашим 2D-чертежам.

Детские песни Тексты песен, Deutsche Bundesbank Wiki, Чистый комплекс Crossfit, Использование биополимеров, Toyota Coaster Camper, Экран Facetime на секунду становится черным, Жареный тостер, Настольная игра Dark Souls Kickstarter, Сценарии процесса утверждения В Salesforce,

Как рисовать цветы | Сеть художников

Тюльпаны в квадратной вазе Сьюзан Ван Кампен, 2006, акварель, 23 x 30.

Вынесение альбома для рисования на природу для создания цветочного рисунка может быть столь же полезным, как и любой сеанс в студии. Изучение органических форм цветка, встречающихся в природе, позволяет художникам отточить свои навыки работы с жестами, цветом, светом и тенью. И, возможно, форма и «дизайн» цветка или распускающегося растения могут бросить вызов художнику так же, как и фигура, потому что оба сложны и требуют острого глаза, чтобы различать их пропорции и структуру.

Транспортировка срезанного цветка в помещении и размещение его в вазе — это всегда хороший способ научиться рисовать цветы, потому что это подталкивает художников к созданию сильных композиций и выяснению фокуса или центра интереса для композиции натюрморта или цветочная картина.

Нет единого способа рисовать цветы. Художники следуют этому стремлению во многих различных направлениях — от создания импрессионистических работ, подчеркивающих цвет и жесты, до более натуралистических произведений, подчеркивающих внешний вид и детали самого конкретного цветка.

Поскольку цветочные рисунки и цветочные картины чаще всего представляют собой эксперименты с линиями и цветом, художники будут работать с графитом, пером и тушью, пастелью или акварелью, когда углубляются в этот жанр, но на самом деле нет запрещенной среды для этого. предмет.Художник должен решить, как лучше всего он или она может создать рисунок розы, например, и быть верным своему собственному видению.

Как рисовать цветы с натуралистическим подобием

Букет Сьюзан Ван Кампен, июнь 2006 г., акварель, 42 x 29½.

Цветочный рисунок для Сьюзан Ван Кампен — это не создание эстетически привлекательной декорации или создание самой яркой композиции. Вместо этого он рисует жизнь цветка — натуралистические детали, которые придают каждому свое сходство.«Моя цель — не создать красивую картину», — подчеркивает художник. «Скорее, я пытаюсь передать характер цветка — почти как если бы я писал портрет».

Ван Кампен использует разностороннюю прямую акварель — и полюбил этот процесс. «В масляной живописи на счету каждый мазок, — поясняет художник. «Но с акварелью великие вещи часто могут происходить без особых усилий художника. Вначале, когда я только учился акварели, было трудно приспособиться к среде, но чем больше я работал с ней, тем больше я понимал, что вода действительно делает большую часть работы.Это одна из тех вещей, которым вы не можете научить — как и всему остальному в жизни, чем больше вы это делаете, тем лучше вы становитесь в этом ».

Ван Кампен всегда создает искусство рисования цветов с натуры — иногда сидя на земле в своем саду прямо от объекта, а в других случаях она срезает связку веток и вносит их внутрь, устанавливая их на белые поверхности и впереди. белых стен.

Оказавшись внутри, Ван Кампен настраивает свою установку так, чтобы обеспечить максимальную четкость и фокусировку объекта.«Я работаю на большом белом столе с простой стеной за ним», — описывает она. «Все убрано, поэтому я могу сосредоточиться только на фруктах, цветах и вазах, которые хочу нарисовать или раскрасить». Художница всегда стоит, когда работает в помещении, держа бумагу на прилавке, а краски на стуле рядом с собой. Она использует акварели Winsor & Newton и 300-фунтовую бумагу холодного отжима Arches и отмечает драматический поворот в ее работе, когда она изменила качество материалов. «Когда я только начал рисовать акварелью, я использовал дешевые кисти и бумагу», — признается Ван Кампен.«Когда я перешел на более качественную бумагу, я был поражен тем, насколько улучшилась моя работа — вода и пигмент попадают на бумагу совершенно по-другому».

В дополнение к качеству бумаги Ван Кампен считает, что сохранение белого цвета фона значительно добавит свежести и спонтанности ее работе. «Для меня важно, чтобы между цветами был белый фон», — говорит она. «Это похоже на рисование портрета — я бы не хотел, чтобы на заднем плане много происходящего отвлекало от лица человека.То же самое и при рисовании или раскрашивании цветов — белый фон и поверхность упрощают все для меня и зрителя. Здесь нет беспорядка, и основное внимание уделяется только характерным деталям цветка ».

Убедившись в аранжировке, Ван Кампен начинает сочинять, начиная с рисования только ваз или чаш. «Я никогда не рисую цветы, а только контейнеры, в которых они находятся», — объясняет художник. «В каком-то смысле я все время рисую цветы — только я рисую кистью.Я вообще не работаю сухой щеткой и не стираю. Я очень прямолинейен с краской и в основном просто играю с лужами воды на протяжении всего процесса — лужа здесь для формы цветка, лужа там для стебля или листа — и, когда я добавляю пигмент в лужу, Я смотрю, как он отреагирует. В любой момент у меня может быть четыре или пять влажных участков краски, поэтому я должен знать, что происходит вокруг бумаги. Поскольку я занимаюсь этим так долго, я знаю, как вода будет обрабатывать пигмент, и использую эти знания, чтобы описать форму того, что я рисую.”

Источник: из статьи Эллисон Малафронте, 2008 г.

Научитесь рисовать цветы — их гниение и возрождение

«Я думаю, что люди любят рисовать потому, что они настолько просты, — сухо говорит Джоан Уэдли Карран. «Так мы впервые учимся интерпретировать наш мир визуально». Для Карран рисование является одновременно основополагающим навыком и средством перевода изображений и идей, которые ее вдохновляют. Художница работает в различных медиа, включая уголь, масло и гуашь, в разное время предпочитая одно другому, в зависимости от источника ее вдохновения.

Независимо от того, как называют ее работы, фокус художника всегда ясен: симбиотические, а иногда и антагонистические отношения между людьми и пейзажем. «Какое-то время меня интересовала тема садов, — говорит она, — потому что это был прекрасный пример того, как человек контролирует и изменяет природу. Во многих смыслах сад показывает творца не меньше, чем что-либо еще ».

Карран всегда любила рисовать мир природы, но, переехав в Филадельфию, она обнаружила, что ее привлекает другой аспект окружающей среды.Однажды, собирая фотографии, она наткнулась на дерево, которое находилось в процессе обрезки, и почувствовала себя обязанной записать, как нарисовать такое дерево в том состоянии, в каком она его нашла. «Он покоробился от обрезки», — вспоминает она. «Именно тогда я заинтересовался взаимоотношениями между человеком и природой, особенно естественными организмами, живущими в городских условиях».

На краю, Джоан Уэдли Карран, рисунок углем на бумаге, 50 x 38, 2009.

Имея это в виду, исследование Карран привело ее к предметам, которые редко замечаются прохожими — сорнякам, ветвям и корням, прорывающимся сквозь тротуар. и фехтование, чтобы выжить.Полученные в результате наброски растений и цветочные рисунки углем интимны и детализированы, но в то же время являются репрезентативными. Несомненно, черно-белое изображение ассоциируется с чувством репортажа, но благодаря использованию белого цвета бумаги и динамической композиции эти объекты становятся возвышенными.

Растительность, обычно отрава каждого садовника или ландшафтного дизайнера, привлекает внимание прекрасной иллюстрацией цветочного рисунка. «Меня всегда интересовала уникальность объектов и их сила, — говорит художник, — и поскольку я извлекаю объект из пейзажа, когда возвращаюсь в свою студию, я склонен думать о нем как об изолированном. .Но я использую этот подход, потому что это позволяет мне действительно проанализировать и расшифровать то, что в первую очередь меня возбудило в изображении.

«Я медленно создаю изображение с помощью штриховки», — говорит она, отмечая, что на завершение рисунка у нее может уйти две недели или больше. «Я использую размытие и стирание, чтобы получить желаемый свет. Мне нравится иметь полный спектр ценностей, чтобы действительно передать чувство драмы ». Она работает на бумаге Стоунхендж, потому что ее пергаментная поверхность выдерживает многократное стирание без размытия.
Источник: из статьи Наоми Экперигин, 2012 г.

Советы, как рисовать розу, как рисовать цветы и многое другое

Красные и белые розы Стефани Бердсолл, пастельный цветочный рисунок, 16 x 22.

Работа с натуры может дать художнику лучшее ощущение текстуры, тонких градаций света и тени, жестов и движений, а также цвета. Но что наиболее полезно в обучении рисованию цветов, так это то, что этот предмет чаще всего можно набросать и нарисовать в соответствии с вашим собственным комфортом и темпом.Зная это и следуя приведенным ниже советам, вы будете на правильном пути к тому, чтобы максимально эффективно использовать каждый момент, проведенный с карандашом в руке.

Удалите биты информации. Выйти в ближайший парк или на луг и записать различную визуальную информацию — отличный способ разогреться перед сеансом рисования цветов. Эти наброски могут оставаться в вашем альбоме или позже стать основой для более законченного рисунка.

Как нарисовать розу. Рисунок розы — знаковая вещь, но иногда ее сложно создать. Уловка заключается в жесте каждого удара. Перетащите свой инструмент, например уголь, одним жестом, который фиксирует форму и положение лепестков цветка. Может потребоваться больше одной попытки, но работа над созданием бутона с меньшим количеством штрихов сделает его более реалистичным, хотите верьте, хотите нет.

Начните с контура. Выделение смелых форм листа или цветка — отличный способ начать рисовать цветок или цветочную живопись, потому что это дает вам представление о том, как формы создают узор или визуальный ритм.Вы также можете начать видеть цветок в целом, а не множество его частей, что может быть полезно при попытке создать сильную связность в цветочном рисунке.

ресурсов

Бесплатная электронная книга: Рисуем цветы вместе с художником ежедневно — Как рисовать цветы и создавать динамическое действие в цветочной живописи

ваза для цветов рисунок затенение

Как затенять вазы: добавление теней к вазам Учебник по рисованию — Как рисовать Пошаговые уроки рисования.Изготовление на заказ, 100% удовлетворение. Tagged легкая растушевка цветным карандашом, растушевка рисунков цветов, легкая карандашная растушевка, растушевка рисунков цветов, растушеванных рисунков цветов. затененные цветы от something-easy101 на DeviantArtСкачать в полном разрешении. Продается только принт. ОГРАНИЧЕННОЕ ПРЕДЛОЖЕНИЕ: получите 10 бесплатных изображений Shutterstock — PICK10FREE. Магазин для оформленной Лизой Аудит «Под солнцем I». Карандашная штриховка цветов тюльпана Как нарисовать розу44 карандашных рисунка цветов и сердечек. См. Другие идеи о рисовании натюрморта, рисовании вазы для цветов, рисовании предметов.30 января 2019 г. — Исследуйте доску Kissmyglassbykellie «Shading Flowers», за которой следят 470 человек в Pinterest. Выберите желаемый тип холста: Край галереи…. Скачать по размеру Handphone Tablet Desktop Исходный размер Назад к карандашным рисункам цветов Я уверен, что вы будете взволнованы, увидев реалистичные цветочные рисунки на карандашных рисунках цветов. Как рисовать цветы гибискуса. Pencil Shadings Of Flowers — карандашная штриховка рисунков цветов карандашная штриховка цветочный горшок карандашная штриховка цветочная ваза карандашная штриховка в цветочном горшке карандашная штриховка в цветах карандашная штриховка картины цветов карандашная штриховка картины цветов карандашная штриховка цветов.Карандашные рисунки 45 красивых цветочных рисунков и реалистичные цветные карандашные рисунки Нил Цветочные рисунки Красивый цветок всегда вызывает у нас улыбку. 26 сентября 2018 г. — Затенение — непростая тема … позвольте следующему руководству провести вас через процесс затенения ваз. Смотрите на нашем канале неограниченное количество уроков по рисованию практически по любому предмету. Эти прекрасные гравюры подсолнуха взяты с обложки Интернет-книжного магазина, книжного магазина и блога | Quarto Knows. У нас есть собирать изображения о затенении рисунков вазы для цветов, включая изображения, картинки, фотографии, wal.. Выберите размер и холст, чтобы они соответствовали вашему пространству. Посмотрите больше идей о рисовании вазы для цветов, простых художественных рисунках, эскизах художественных рисунков. У меня была тяжелая и напряженная работа, и я пробовала различные методы, чтобы расслабиться и успокоиться […]. Все произведения искусства с подсолнухами отправляются в течение 48 часов с 30-дневной гарантией возврата денег. Фиеста Розы Натюрморт 11 x 1 4 Искусство Элейн Кори. Все лучшие Flower Shading Drawing 37 собраны на этой странице. Представьте, что вы копируете свои цветы в виде цветочных рисунков. Карандашные рисунки цветов. Карандашные рисунки цветов. Легкая заливка карандашом в цветках — карандашные рисунки цветов.Карандашные рисунки цветов Карандашные рисунки цветов Легкое рисование карандашом в цветке в галерее на сайте Sketch Drawing Art. Статья с сайта drawinghowtodraw.com. С фуражными цветами, тиграми и лилиями. Старинная старинная урна, наполненная белыми розами и эвкалиптом, для украшения дня французской свадьбы. Вазы представляют собой комбинацию разных форм, которые вы, возможно, уже знаете, как затенять, например цилиндр и сферу. 12 мая 2020 г. — Изучите доску Кристины Крис «Рисунок вазе для цветов» на Pinterest.Наш канал поможет вам дать представление о том, что рисовать, а также карандашные рисунки цветов. Простые рисунки карандашом для рисования цветов. Тип холста: Галерея или Студия для обрамления Материал: Масло Импасто Цвета: Смешанный Размер: Пользовательский Порядок заказа: Выберите размер, который соответствует вашему пространству, из раскрывающегося меню. Войдите в свою учетную запись Tumblr, чтобы начать публиковать сообщения в своем блоге. См. Больше идей о рисунках, рисунках цветов, рисунках растений. (Сообщите мне о наличии печати 8х10) * Обратите внимание, что изображения в рамках предназначены только для показа.Pencil Shadings Of Flowers — карандашная штриховка рисунков цветов карандашная штриховка цветочный горшок карандашная штриховка цветочная ваза карандашная штриховка в цветочном горшке карандашная штриховка в цветах карандашная штриховка картины цветов карандашная штриховка картины цветов карандашная штриховка цветов. #becauseitshumpday #beautifulblooms, Принеси лето с абстрактным букетом масляной импасто циннии и смешанных цветов! Карандашная штриховка цветов тюльпана Как нарисовать розу44 карандашных рисунка цветов и сердечек. Поставляется с моей подписью и заявлением моего художника.См. Другие идеи о Карандашной растушевке, Цветочном рисунке, Цветочных эскизах. (etsy.com) Карандашный рисунок Подсолнух Смешанная техника Оригинальный рисунок-печать Сделано в 2013 году Я действительно хотел попробовать немного смешанную технику.